Γιατί Παράσυλος: Το Μαξίμ είναι ένα must-fatch για Seinen Ενθουσιώδεις

Η Μοναδική Έκκληση της Αφήγησης του Σηκουάνα

Για τους οπαδούς του anime και του manga που έχουν αποφοιτήσει πέρα από τους απλούς ηρωισμούς του shonen, το δημογραφικό σύστημα του seinen προσφέρει μια πλουσιότερη, πιο πνευματικά απαιτητική εμπειρία. Το Seinen στοχεύει ενήλικες άνδρες (συνήθως ηλικίας 18 ⁇ 40) και ορίζεται όχι από το είδος αλλά από την προθυμία του να εξερευνήσει την ηθική ασάφεια, το ψυχολογικό βάθος, και τη φιλοσοφική πολυπλοκότητα. Μπερσέρκ, Τέρας, Η Σάγκα του Βίνλαντ, και Φάντασμα στο Κελύφος να παραδειγματίσουν πώς οι γρι-γρι μπορούν να συνυπάρξουν πολιτική φιλοσοφία, τραύμα και υπαρξιακό τρόμο χωρίς να θυσιάσουν αφηγηματική ορμή. Παράσιτο: Το Μαξίμ (αρχικά το μάνγκα) Κισεϊτζού Το Hitoshi Iwaaki, που αργότερα προσαρμόστηκε από το Studio Madhouse το 2014) αποτελεί ένα από τα καλύτερα παραδείγματα αυτής της παράδοσης. Χρησιμοποιεί την προϋπόθεση μιας εξωγήινης εισβολής όχι για να προσφέρει απλές συγκινήσεις τεράτων της εβδομάδας, αλλά για να αναγκάσει τους θεατές να κάνουν έναν άβολο στοχασμό για το τι σημαίνει να είναι κανείς άνθρωπος ⁇ και αν αυτή η κατάσταση έχει ακόμη σημασία.

Σε αντίθεση με το Σόνεν, όπου η γραμμή μεταξύ καλού και κακού είναι συνήθως σαφής, το γρι-γρι αγκαλιάζει γκρίζες περιοχές. Παρασύτη Επιτομοποιεί αυτό: ο πρωταγωνιστής δεν είναι ούτε ήρωας ούτε κακός· είναι ένα υβρίδιο, μια ζωντανή αντίφαση, παγιδευμένος μεταξύ των ειδών. Η σειρά ποτέ δεν δίνει στο κοινό εύκολες απαντήσεις. Αντίθετα, παρουσιάζει έναν κόσμο όπου η επιβίωση, η συμπάθεια και η ταυτότητα γίνονται όπλα και τρωτά σημεία σε ίσο βαθμό. Παρασύτη είναι απαραίτητη η παρακολούθηση.

Προκαταρκτική και γραφική παράσταση: Αριστούργημα Τρόμου Σώματος

Η ιστορία ξεκινά με τον Σινίτσι Ιζούμι, έναν ήσυχο μαθητή γυμνασίου που ζει στο προαστιακό Τόκιο. Μια νύχτα, ένα παρασιτικό εξωγήινο πλάσμα επιχειρεί να τρυπώσει στο αυτί του ενώ κοιμάται. Ο Σινίτσι ξυπνάει εγκαίρως και καταφέρνει να παγιδεύσει το παράσιτο στο δεξί του χέρι. Το πλάσμα, που αργότερα αυτοαποκαλείται Μίγκι (από την ιαπωνική λέξη για το «δεξιό»), καταναλώνει το χέρι και παίρνει τη θέση του, γίνεται ένα μεταμορφωτικό προσάρτημα. Αυτό το ατύχημα δημιουργεί μια μοναδική συμβίωση: ενώ άλλα παράσιτα καταναλώνουν πλήρως τον εγκέφαλο του ξενιστή τους και καταλαμβάνουν το σώμα, ο Σινίτσι διατηρεί τη συνείδησή του. Αυτός και ο Μίγκι αναγκάζονται σε μια δύσκολη συνεργασία ⁇ δύο μυαλά μοιράζονται ένα σώμα, το καθένα με ριζικά διαφορετικές κοσμοθεωρίες.

Καθώς η παρασιτική εισβολή εξαπλώνεται σε όλο τον κόσμο, ο Σινίτσι ανακαλύπτει ότι άλλοι φιλοξενεί τους εαυτούς τους ως απλούς ανθρώπους ενώ κατακλύζει κρυφά τον πληθυσμό. Μπαίνει σε έναν πόλεμο μεταξύ των ειδών, αλλά η πραγματική μάχη είναι εσωτερική. Η σειρά μετατρέπεται από μια φρίκη επιβίωσης σε μια βαθιά μελέτη χαρακτήρα, χρονίως χρωματίζοντας τη φυσική και ψυχολογική μεταμόρφωση του Σινίτσι. Το σώμα του γίνεται ισχυρότερο, τα συναισθήματά του γίνονται ψυχρότερα, και η αίσθηση του εαυτού του αρχίζει να καταστρέφεται.

Κάθε επεισόδιο βασίζεται στα κεντρικά θέματα, σπρώχνοντας το Σινίτσι πιο κοντά στο σημείο που σπάει. Το βηματισμός επιτρέπει ήσυχες, στοχαστικό στιγμές μεταξύ εκρήξεων σπλαχνικής βίας, δίνοντας στο φιλοσοφικό χώρο βάρους να αναπνέει.

Οι Συμβιοτικοί Πρωταγωνιστές: Σινίτσι και Μιγκί

Η σχέση μεταξύ Σινίτσι και Μιγκί είναι μια από τις πιο συναρπαστικές δυναμικές σε όλο το anime. Ο Σινίτσι αρχίζει ως ένα ντροπαλό, καλόκαρδο αγόρι του οποίου το κύριο μέλημα είναι να κερδίσει την αγάπη του συμμαθητή του Σατόμι Μουράνο. Μετά τη συγχώνευση με τον Μίγκι, το σώμα του μεταμορφώνεται αργά: ενισχυμένη δύναμη, επιταχυνόμενα αντανακλαστικά, και ένα βαθμιαίο συναισθηματικό μούδιασμα που τρομάζει τους γύρω του. Μια καταστροφική προσωπική απώλεια μέσα από τη σειρά καταλύει μια πλήρη μεταμόρφωση. Ο Σινίτσι γίνεται ικανός για υπεράνθρωπα κατορθώματα, αλλά η ανθρωπιά του φαίνεται να ξεγλιστράει.

Το Migi, αντίθετα, είναι εντελώς αλλοδαπό. Δεν έχει καμία έννοια της αγάπης, της πίστης, ή της ηθικής. Το μόνο ένστικτό του είναι η αυτοσυντήρηση. Αλλά καθώς ζει μέσα στο Shinichi, αρχίζει να παρατηρεί και να μαθαίνει. Migi διαβάζει βιβλία, θέτει ερωτήσεις σχετικά με το ανθρώπινο συναίσθημα, και αναπτύσσει ακόμη και μια στοιχειώδη αίσθηση του χιούμορ. Το αναλυτικό μυαλό του προσφέρει μια ανατριχιαστική αντίφαση στη συναισθηματική αναταραχή του Shinichi. Οι συζητήσεις τους ⁇ συχνά σκουρόχρωμες κωμικές ⁇ γίνονται φιλοσοφικές συζητήσεις για τη συνείδηση, τον αλτρουισμό, και τον εξελικτικό σκοπό της ενσυναίσθησης.

Αυτή η συμβιωτική σχέση απομακρύνει τον συναισθηματισμό. Ρωτά αν χαρακτηριστικά όπως η αγάπη και η συμπόνια είναι απλώς εξελικτικός προγραμματισμός ή κάτι πιο βαθύ. Οι Σινίτσι και Μίγκι δεν είναι εχθροί, είναι απρόθυμοι σύντροφοι των οποίων η μοίρα είναι συνυφασμένη. Το τόξο τους προσφέρει μια διαφοροποιημένη εξερεύνηση της ταυτότητας: αν το σώμα σας αλλάξει και το μυαλό σας αλλάζει, σε ποιο σημείο σταματάτε να είστε ο εαυτός σας;

Ηθική Ασάφεια Μέσω του Ρέικο Ταμούρα

Ένα από τα πιο αξιόλογα επιτεύγματα της σειράς είναι το πώς εξανθρωπίζει τον εχθρό. Η Reiko Tamura (που ονομάζεται Riouko Tamiya στο manga) είναι ένα παράσιτο που αντικαθιστά ένα δάσκαλο σχολείου. Σε αντίθεση με άλλα παράσιτα που βλέπουν τους ανθρώπους μόνο ως τροφή, η Reiko οδηγείται από τη νοημοσύνη και την περιέργεια. Διεξάγει πειράματα στο δικό της είδος, ακόμα και γεννώντας ένα ανθρώπινο παιδί σε μια προσπάθεια να καταλάβει το είδος. Η εξέλιξή της από ένα ψυχρό, αποσπώμενο επιστήμονα σε ένα ον ικανό για μητρική θυσία παρέχει μερικές από τις πιο σπαρακτικές και φιλοσοφικά πυκνές στιγμές της εκπομπής.

Το τόξο του Ρέικο αναγκάζει τον θεατή να επανεξετάσει τον ορισμό του «τέρατος».Αν ένα παράσιτο μπορεί να μάθει να αγαπάει τους απογόνους του, είναι ακόμα τέρας; Αν ένας άνθρωπος όπως ο κατά συρροή δολοφόνος Uda (ένας μικρός ξενιστής παράσιτων) εμφανίζει πλήρη έλλειψη ενσυναίσθησης, τι τον κάνει πιο άνθρωπο από τον Migi; Η σειρά θολώνει σκόπιμα αυτά τα όρια, υποδηλώνοντας ότι η ανθρωπότητα δεν είναι βιολογικό δικαίωμα γέννησης αλλά φάσμα συμπεριφοράς. Αυτή η ηθική πολυπλοκότητα είναι ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα μεγάλης φαντασίας από σήρανα ⁇ αρνείται να δώσει στο κοινό μια άνετη αφήγηση «εμείς εναντίον τους».

Οι τελευταίες στιγμές της Ρέικο είναι από τις πιο ισχυρές της σειράς. Καθώς κρατάει το παιδί της, εκφράζει ένα συναίσθημα που κανένα άλλο παράσιτο δεν έχει δείξει ποτέ: η αγάπη. Ο θάνατός της είναι τραγικός και λυτρωτικός, αποδεικνύοντας ότι ακόμα και ένα πλάσμα που γεννιέται για να καταναλώσει μπορεί να ξεπεράσει τον προγραμματισμό του. Το θέμα αυτό αντηχεί σε όλη τη σειρά: η δυνατότητα για αλλαγή υπάρχει σε όλα τα όντα, ανθρώπους και ξένους.

Εξερευνώντας την Προοπτική του Παρασίτου

Παρασύτη Μέσα από το Migi και άλλα παράσιτα, η σειρά παρουσιάζει μια εναλλακτική κοσμοθεωρία που είναι τόσο τρομακτική όσο και λογική συνέπεια. Τα παράσιτα θεωρούν τους ανθρώπους ως μια πανούκλα στον πλανήτη ⁇ ένα είδος που πολλαπλασιάζει ανεξέλεγκτα, καταναλώνει πόρους και καταστρέφει οικοσυστήματα. Σε μια ιδιαίτερα αξέχαστη ομιλία, ένα παράσιτο υποστηρίζει ότι οι άνθρωποι είναι δηλητήριο για τη Γη, και ότι τα παράσιτα είναι απλά η απάντηση αντισωμάτων της φύσης. Αυτή η περιβαλλοντική αλληγορία τρέχει σε όλη την αφήγηση, προκαλώντας τον ανθρωποκεντρισμό του θεατή.

Από την οπτική γωνία των παρασίτων, δεν είναι κακοί. Είναι μηχανές επιβίωσης, δεν διαφέρουν από τα βακτήρια ή τους ιούς. Δεν σκοτώνουν για ευχαρίστηση, σκοτώνουν για να τραφούν. Όταν ο Shinichi ⁇ ωτά Migi γιατί δεν αισθάνεται ενοχή, ο Migi απαντά ότι η ενοχή θα ήταν ένα άχρηστο συναισθηματικό φορτίο. Η έλλειψη ενσυναίσθησης του παρασίτου δεν είναι ένα ελάττωμα, αλλά ένα εξελικτικό πλεονέκτημα. Η σειρά δεν υποστηρίζει ότι τα παράσιτα είναι σωστό, αλλά αναγκάζει τον θεατή να αναγνωρίσει ότι η ανθρώπινη ηθική είναι ένα προϊόν της βιολογίας και του πολιτισμού μας ⁇ όχι μια απόλυτη αλήθεια.

Αυτός ο φιλοσοφικός σχετικισμός είναι ένα από τα βαθύτερα ρεύματα της σειράς. Αμφισβητεί αν η νοημοσύνη και η αυτογνωσία παρέχουν αυτόματα ηθική αξία. Αν ένα παράσιτο μπορεί να λογικευτεί, να σχεδιάσει και να επικοινωνήσει, αξίζει ηθικό ενδιαφέρον; Αν οι άνθρωποι τρώνε ζώα που αισθάνονται πόνο, με ποιο λόγο μπορούμε να καταδικάσουμε παράσιτα για την κατανάλωση ανθρώπων; Παρασύτη δεν δίνει απαντήσεις, αλλά αρνείται να αφήσει τον θεατή να αγνοήσει τις ερωτήσεις.

Θεματικό Βάθος: Ανθρωπότητα, Φύση και Ταυτότητα

Στο κέντρο του, Παράσιτο: Το Μαξίμ Οι εξωγήινοι δεν είναι απλώς τέρατα, είναι καθρέφτες. Αντικατοπτρίζουν την ικανότητα της ανθρωπότητας για σκληρότητα και αδιαφορία. Η μεταμόρφωση του Σινίτσι ενσαρκώνει σωματικά το αίσθημα της απώλειας του εαυτού του ⁇ της παρακολούθησης του ίδιου του σώματος σας να γίνει ξένο. Αυτό το σώμα τρόμος αντηχεί με τις ανησυχίες των ενηλίκων για τη γήρανση, το τραύμα, και την αργή διάβρωση του εαυτού.

Η τελική κατάρρευση του Σινίτσι και η επιστροφή στα δάκρυα δεν σηματοδοτούν αδυναμία αλλά δύναμη ⁇ η αποκατάσταση της ανθρωπιάς του. Το μήνυμα είναι λεπτό: η ευπάθεια δεν είναι ελάττωμα αλλά ένα καθοριστικό χαρακτηριστικό του να είσαι άνθρωπος. Η συμπόνια, ακόμη και αν είναι ένα εξελικτικό ατύχημα, δίνει νόημα στη ζωή. Η σειρά δεν απορρίπτει τη λογική του Μίγκι αλλά δείχνει ότι το συναίσθημα, για όλη του τη δυστυχία, είναι αυτό που κάνει τη ζωή να αξίζει να ζει.

Ένα άλλο βασικό θέμα είναι η συνύπαρξη. Η σειρά ξεκινά με μια δυαδική σύγκρουση (ανθρώπων εναντίον παρασίτων) αλλά σταδιακά εισάγει την πιθανότητα της αρμονίας. Σινίτσι και Μίγι είναι η απόδειξη. Άλλοι χαρακτήρες, όπως το Ρέικο, αποδεικνύουν ότι ακόμη και παράσιτα μπορούν να προσαρμοστούν. Τα τελικά επεισόδια υποδεικνύουν ότι τα δύο είδη μπορεί να βρουν έναν τρόπο να ζήσουν μαζί, αν και με μεγάλη δυσκολία. Αυτή είναι μια ώριμη ανάληψη της σύγκρουσης: δεν τελειώνει κάθε πόλεμος με την ολοκληρωτική νίκη, και η ειρήνη απαιτεί συχνά συμβιβασμό και ανοχή.

Οπτική και ακουστική χειροτεχνία

Η προσαρμογή του Studio Madhouse είναι μια masterclass σε ελεγχόμενη grotesquerie. Τα σχέδια χαρακτήρα παραμένουν πιστοί στο manga του Iwaaki, ενώ προσθέτοντας το υγρό animation. Τα παράσιτα που αποδίδονται με ένα μείγμα chilling οργανικών υφών ⁇ που τυλίγουν tenils, σπάνε λεπίδες, σκεπασμένες με μάτια μάζες που θυμίζουν το σώμα τρόμο του David Cronenberg. Ωστόσο, η γκόρε δεν είναι ποτέ φιλοφρόνηση? κάθε βίαιη στιγμή εξυπηρετεί την ιστορία και το θέμα. Η κατεύθυνση εξασφαλίζει ότι οι ήσυχες σκηνές κατέχουν τόσο βάρος όσο οι ακολουθίες δράσης. Ευρεία πλάνα του προαστιακού Τόκιο τονίζουν την κοινοτοπία του περιβάλλοντος, κάνοντας ξαφνικές εκρήξεις βίας αισθάνονται επεμβατικές και τρομακτικές.

Η παλέτα χρωμάτων γέρνει σε μουγκούς, ακόρεστους τόνους, με πιτσιλίσματα από βυσσινί που προορίζονται για στιγμές κρίσης. Αυτή η αισθητική πειθαρχία εστιάζει στις συναισθηματικές καταστάσεις των χαρακτήρων. Ο τρόμος του σώματος γίνεται ένα δοχείο για ψυχολογικό δράμα, όχι ένα θέαμα. Ένα παράδειγμα είναι το επεισόδιο όπου ο Σινίτσι έχει παραισθήσεις από το ίδιο του το πρόσωπο λιώνει.

Ο ήχος είναι εξίσου σημαντικός. Η ηλεκτρονική βαθμολογία του συνθέτη Ken Arai συνδυάζει dubstep, ambient θόρυβο και ορχηστρικά διογκώματα. Τραγούδια όπως το “Next to You” συνδυάζουν μελαγχολικό πιάνο με δυσλειτουργικούς ρυθμούς, καταγράφοντας τέλεια την κατάγματα ψυχική κατάσταση του Shinichi. Η μουσική μετατοπίζεται από την ένταση της καρδιάς κατά τη διάρκεια κυνηγήσεων σε στοιχειωμένη τρυφερότητα κατά τη διάρκεια στιγμές του προβληματισμού. Η φωνητική δράση είναι εξαιρετική τόσο στην ιαπωνική όσο και στην αγγλική εκδοχή.

Υποστήριξη Cast: Kana, Satomi, και Uda

Η Kana, ένα κορίτσι με ψυχική ευαισθησία στα παράσιτα, ενσαρκώνει το απερίσκεπτο πάθος και τον κίνδυνο να αγνοήσει τα κλινικά στοιχεία. Η τραγική της μοίρα υπογραμμίζει το κόστος της μεταμόρφωσης του Σινίτσι. Ο Satomi Murano, το ερωτικό του ενδιαφέρον, χρησιμεύει ως ηθική πυξίδα της σειράς ⁇ μια υπενθύμιση της συνηθισμένης ζωής που χάνει ο Σινίτσι. Η δική της ανάπτυξη είναι λεπτή αλλά ισχυρή· εξελίσσεται από μια παθητική συντριβή σε μια γυναίκα που προκαλεί ενεργά την ψυχρότητα του Σινίτσι.

Ο ανταγωνιστής Uda (ένας ξενιστής παράσιτο που γίνεται ένας κατά συρροή δολοφόνος) είναι μια ανατριχιαστική εξερεύνηση της ψυχοπαθείας. Σε αντίθεση με άλλα παράσιτα, απολαμβάνει τη δολοφονία και απολαμβάνει τον ανθρώπινο φόβο. Η έλλειψη ενσυναίσθησης του δεν είναι εξωγήινη? είναι πάρα πολύ ανθρώπινο. Αυτός ο χαρακτήρας αναγκάζει τη σειρά να αντιμετωπίσει μια δυσάρεστη αλήθεια: τέρατα υπάρχουν και στις δύο πλευρές του βιολογικού χάσματος.

Παράσιτο στο Πάνθεον του Σηκουάνα

Τι εξυψώνει Παράσιτο: Το Μαξίμ Πάνω από πολλές προσφορές γρι-γρι είναι σφιχτή, 24-επεισόδιο δομή της. Αφηγείται μια πλήρη ιστορία χωρίς να πέσει σε παγίδες σειριοποίησης. Το βηματισμό επιτρέπει την πλήρη εξερεύνηση χαρακτήρα, διατηρώντας ταυτόχρονα αφηγηματική ορμή. Δεν βασίζεται σε υπηρεσία ανεμιστήρα ή δωρεάν σοκ? Κάθε ενοχλητική εικόνα εξυπηρετεί το θεματικό πυρήνα. Αυτή η αφηγηματική οικονομία είναι ένα χαρακτηριστικό της ώριμης αφήγησης.

Σε σύγκριση με άλλους γρι-γρι, Παρασύτη κόβεται η θέση του με τη σφήνα τρόμου, δράσης, και υπαρξιακής φιλοσοφίας. Μπερσέρκ πνίγεται στο ζοφερό μηδενισμό και Φάντασμα στο Κελύφος Γαστρώνεται σε αφηρημένη κυβερνο-νητική, Παρασύτη Η φρίκη αυξάνεται γιατί θα μπορούσε να συμβεί στο δωμάτιό σας απόψε. Αυτή η αμεσότητα κάνει τις φιλοσοφικές της έρευνες πιο σπλαχνικές και προσωπικές.

Κρίσιμη Κληρονομιά και Πολιτιστικές Επιπτώσεις

Από την κυκλοφορία του, Παρασύτη παραμένει ένα βασικό στοιχείο των καταλόγων συστάσεων anime. Η λίστα AnimeList μου, κατατάσσεται σταθερά μεταξύ των κορυφαίων σειρών με σκορ πάνω από 8,5. Δίκτυο ειδήσεων anime εγκωμίασε την ικανότητά του να ισορροπεί “τον τρόμο του σώματος και τις στιγμές ήσυχου χαρακτήρα”, αποκαλώντας το “ένα σπάνιο anime που σέβεται τόσο το υλικό πηγής του όσο και το κοινό του.” Επανεξέταση του IGN Τόνισε το ψυχολογικό βάθος της σειράς και σημείωσε ότι «κινείται με ρυθμό που δεν σταματά, αλλά ποτέ δεν χάνει την όραση του φιλοσοφικού πυρήνα της».

Οι μελετητές το έχουν αναφέρει ως μια μελέτη περίπτωσης για τις μη ανθρώπινες αφηγήσεις συνείδησης. Οι ταινίες ζωντανής δράσης που κυκλοφόρησαν το 2014 και το 2015 έφεραν την ιστορία σε ένα ευρύτερο κοινό, αλλά το anime παραμένει η οριστική έκδοση για πολλούς οπαδούς. Η επιρροή του μπορεί να φανεί σε μεταγενέστερο anime που συνδυάζει τη φρίκη του σώματος με το συναισθηματικό βάθος, όπως το anime. Τόκυο Γκουλ και \"Κρυφομωρό του Διαβόλου\"- Όχι.

Γιατί το Παράσυτο Είναι Ουσιώδης Άποψη Σήμερα

Για τον λάτρη των γρι-γρι, Παράσιτο: Το Μαξίμ Προσφέρει μια σφιχτά γραπτή πλοκή χωρίς πληρώματα, αγκυροβολημένη από έναν πρωταγωνιστή του οποίου το μεταμορφωτικό ταξίδι είναι τόσο τρομακτικό όσο και καθαρτικό. Τα φιλοσοφικά θέματα ⁇ η φύση της ανθρωπότητας, η ηθική της προγαμιοποίησης, η δυνατότητα συνύπαρξης ⁇ δεν είναι ποτέ αφηρημένα. Παρουσιάζονται ως άμεσα διλήμματα ζωής-ή θανάτου. Η φρίκη του σώματος και η δράση είναι παλλόμενα μπόνους, που αποδίδονται με καλλιτεχνικό τρόπο που σέβεται τόσο το στομάχι όσο και το μυαλό του θεατή.

Οι νεοεισερχόμενοι στο δημογραφικό θα το βρουν ένα προσιτό σημείο εισόδου: η ρύθμιση του λυκείου και η απλή προϋπόθεση τους διευκολύνουν, αλλά η κλιμακούμενη πολυπλοκότητα προκαλεί υποθέσεις. Οι οπαδοί του ώριμου anime θα εκτιμήσουν την άρνηση της σειράς να περιποιηθεί, την προθυμία της να αφήσει τις συζητήσεις να αναπνεύσουν, και την τραγική συνειδητοποίηση ότι η γραμμή μεταξύ τέρατος και ανθρώπου είναι τρομακτικά λεπτή.

Τελικά, Παράσιτο: Το Μαξίμ Πολύ μετά το τελευταίο επεισόδιο, μπορεί να βρεθείτε κοιτάζοντας το δικό σας χέρι, συλλογιζόμενος το εύθραυστο θαύμα ενός αυτογνωσμένου σώματος, και αναρωτιέται ποιος ⁇ ή τι ⁇ αληθινά αξίζει να κληρονομήσει τη Γη. Αυτό ανησυχητικό ορμητικό είναι ακριβώς γιατί αυτή η σειρά παραμένει απαραίτητη θεώρηση.