Table of Contents

Το Ίδρυμα του Οπτικού Λεξιλόγιου του Anime

Το Anime, ως ένα μέσο αφήγησης, βασίζεται εδώ και καιρό σε γνωστές συσκευές για να διαμορφώσει τις αφηγήσεις του, να καθορίσει τους χαρακτήρες του και να προκαλέσει συναισθηματικές αντιδράσεις. Αυτά τα επαναλαμβανόμενα μοτίβα ⁇ που αναφέρονται συχνά ως τροπές ⁇ έχουν διαμορφώσει την ταυτότητα του anime επί δεκαετίες, ενεργώντας τόσο ως μια στενογραφία για τους δημιουργούς και ένα σήμα άνεσης για τους θεατές. Ωστόσο, τα ίδια τα στοιχεία που κάποτε έδωσαν στο anime τη χαρακτηριστική γεύση του έχουν επίσης, κατά καιρούς, οδηγήσει σε προβλεψιμότητα και στασιμότητα. Κατά τα τελευταία χρόνια, έχει συμβεί μια αισθητή αλλαγή: οι δημιουργοί δεν είναι πλέον ικανοποιημένοι για να ανακυκλώσουν απλά τους ίδιους τύπους· αντίθετα, είναι ενεργά ανανεώνοντας, υποστρέφοντας, και ξαναφαντάζονται αυτές τις τροπές για να προσφέρουν ιστορίες που αισθάνονται τόσο φρέσκιες όσο και βαθιά αντηχητικές. Αυτό το ταξίδι από την υπερχρήση στην πρωτοτυπία αποκαλύπτει όχι μόνο την προσαρμοστική δύναμη του anime αλλά και την εξελισσόμενη σχέση μεταξύ δημιουργών και ενός παγκόσμιου κοινού που πεινάει για καινοτομία.

Πώς γεννήθηκαν τα βασικά τροπάρια του Anime

Για να καταλάβουμε πώς οι τροπές anime έγιναν τόσο παγωμένες, βοηθά να εντοπιστούν οι ρίζες τους στην πλούσια πολιτιστική ιστορία της Ιαπωνίας και στα πειράματα κινουμένων σχεδίων των αρχών του 20ου αιώνα. Τα αρχέτυπα που ονομάζουμε τώρα «τσούντε» (ένας χαρακτήρας που είναι αρχικά ψυχρός αλλά σταδιακά δείχνει μια ζεστή πλευρά) και «κουντέρ» (κουλ και αλόφ) μπορούν να συνδεθούν με τύπους προσωπικότητας που βρίσκονται στην κλασική λογοτεχνία και στο θέατρο Νο, όπου τα μασκοφόρα συναισθήματα και οι ξαφνικές αποκαλύψεις ήταν δραματικές βάσεις. Το Αστροαγόρι Η «επιλεγμένη» αφήγηση, το ταξίδι ενός ήρωα, όπου ένα συνηθισμένο άτομο ωθείται σε εξαιρετικές περιστάσεις, αντηχούσε τη μονομυθική δομή που διαφημιζόταν παγκοσμίως, προσαρμοσμένη απρόσκοπτα σε παραστάσεις όπως Κινητό κοστούμι Gundam και Μπάλα δράκου- Όχι.

Το ερωτικό τρίγωνο, ένα πολυετές αγαπημένο, βρήκε πρώιμες εκφράσεις στο shojo manga της δεκαετίας του 1970, όπου ρομαντική ένταση οδήγησε μεγάλο μέρος της πλοκής. Ακόμη και το πανταχού παρόν γυμνάσιο που θέτει ίχνη πίσω στη σημασία του εν λόγω σταδίου ζωής στην ιαπωνική κοινωνία ⁇ ένας λοιμός χώρος όπου η ταυτότητα, οι σχέσεις, και η προσωπική ανάπτυξη είναι σε ροή. Αυτές οι απαρχές ήταν οργανικές, που γεννήθηκαν από την πολιτιστική αυθεντικότητα και την αφηγηματική αποδοτικότητα.

Ο Κωδικοποίηση του Γένους Κοντόχειρα

Μέχρι τη δεκαετία του 1990, οι τροπές είχαν γίνει ένα τυποποιημένο εργαλειοθήκη. Studios θα μπορούσε να ρίξει μια σειρά λέγοντας «είναι μια σχολική κωμωδία με ένα κορίτσι tsundere και ένα πυκνό πρωταγωνιστή,» και στελέχη ήξεραν ακριβώς τι να περιμένουν. Νέων Γενέσιος Ευαγγελίων Η αποδόμηση αυτή λειτούργησε ακριβώς επειδή το κοινό ήταν τόσο εξοικειωμένο με την Γκάνταμ. template. Εν τω μεταξύ, ειδύλλιο και φέτα-of-life είδη εκλεπτυσμένα τα δικά τους κλισέ: το επεισόδιο του καλοκαιριού φεστιβάλ, το ταξίδι στην παραλία, το τυχαίο πτώση σε μια δυσάρεστη θέση. Αυτά τα στοιχεία έγιναν αξιόπιστα άγκιστρα για την ανάπτυξη χαρακτήρα και την εξυπηρέτηση των οπαδών. Η βιομηχανία έχτιζε μια κοινή γλώσσα, ένα που αργότερα θα πρέπει να αμφισβητηθεί για να παραμείνει ζωντανός.

Η Χρυσή Εποχή των Υπερχρησιμοποιημένων Τροπών

Η παγκόσμια έκρηξη anime τις δεκαετίες του 1990 και του 2000, τροφοδοτούμενη από αργά το βράδυ slots και πωλήσεις DVD, δημιούργησε μια ανθηρή βιομηχανία που λάτρευε την ταχύτητα και την αξιοπιστία. Tropes έγινε ένα είδος στενογραφίας για συγγραφείς και στούντιο κινουμένων σχεδίων. Η «δύναμη της φιλίας» ενεργοποιώντας μια τελική επίθεση, η πυκνή Harem πρωταγωνιστής που δεν μπορεί να αναγνωρίσει ρομαντικές προόδους, το επεισόδιο θερμών πηγών που προσφέρει υπηρεσία ανεμιστήρα υπό το πρόσχημα της χαλάρωσης - αυτά τα στοιχεία εγγυήθηκαν μια ορισμένη θεαματικότητα, επειδή είχαν εργαστεί πριν. Ναρούτο και Νεράιδα ουρά Ευδοκιμούσε στους θριάμβους που είχαν δύναμη φιλίας, ενώ σε σειρές όπως Αγαπάω την Χίνα. και Στην αγάπη- ⁇ ου. τελειοποίησε το τυχαίο διεστραμμένο και τσαντέρ σλάπστικ.

Φωτεινοί Μυθιστορηματίες και Ισεκάι Κορεσμός

Οι ελαφρές μετατροπές των μυθιστορημάτων επιτάχυναν την τάση. Ξεκινώντας από τα τέλη της δεκαετίας του 2000, μια πλημμύρα φανταστικών κόσμων με μηχανικούς παιχνιδιών και υπερδυνάμεις πρωταγωνιστές έγινε ένας ιμάντας μεταφοράς σχεδόν πανομοιότυπων χώρων. Το είδος isekai ⁇ όπου ένας πρωταγωνιστής μεταφέρεται σε έναν άλλο κόσμο ⁇ έγινε το παιδί αφίσα για υπερχρησιμοποιημένες τροπές, με κάθε νέα σεζόν να παρέχει παραλλαγές του ίδιου setup: ένας μέτριος γυμνασιάρχης πεθαίνει και ξαναγεννιέται σε έναν μεσαιωνικό φανταστικό κόσμο με ικανότητες εξαπάτησης, ένα χαρέμι στερεοτυπικών ηρωίδων, και μια τεμπέλικη αναζήτηση για να νικήσει έναν δαίμονα άρχοντα. Το Anime News Network δημοσίευσε για το φαινόμενο, σημειώνοντας ότι η δέσμευση των οπαδών με τα cookie-cutter δείχνει ήταν φθίνουσα σε όλες τις πλατφόρμες streaming. Τα ακροατήρια άρχισαν να αναγνωρίζουν την ιστορία beats πριν ακόμη ξεδιπλωθεί. Ενώ η άνεση τροφίμων έχει τη θέση της, ο καθαρός όγκος του formulaic περιεχόμενο άρχισε να φορούν λεπτό, οδηγώντας σε ένα γογγυσμό της δυσαρέσκειας που σύντομα μεγάλωσε σε ένα βρυχηθμό.

Κόπωση του κοινού και η Απαίτηση για Καινοτομία

Στα τέλη της δεκαετίας του 2010, το συναίσθημα των θεατών είχε μετατοπιστεί αισθητά. Online φόρουμ, σχολιασμός κοινωνικών μέσων, και σχόλια θαυμαστών όλο και περισσότερο ονομάζεται μπαγιάτικη αφήγηση. Η φράση “γενικός isekai” έγινε meme, μια στενογραφία για όλα τα ακροατήρια αισθάνθηκε κορεσμένη με. Οι άνθρωποι ποθούν περισσότερο από ένα νέο παλτό μπογιάς σε παλιές ιδέες -επιδίωξαν περίπλοκη ανάπτυξη χαρακτήρα, διφορούμενη ηθική, και αφηγήσεις που σεβάστηκαν την ευφυΐα τους. Αυτή η κούραση δεν ήταν μόνο για συσκευές πλοκή? ήταν μια επιθυμία για την αναπαράσταση που αντανακλά την ποικιλομορφία του πραγματικού κόσμου. Οι θεατές εξέφρασαν απογοήτευση για την έλλειψη πιστευτών γυναικών χαρακτήρων, την υπερβολική χρήση του “παραμορφωμένου ερωτικού ενδιαφέροντος”, και την επιμονή των τροπών που αμελησμόνει συναισθηματικό τραύμα.

Η Διεθνής Επιρροή

Παράλληλα, το διεθνές κοινό ⁇ το οποίο καταναλώνει τώρα anime ταυτόχρονα μέσω streaming ⁇ έφερε νέες προσδοκίες που διαμορφώνονται από τη Δυτική τηλεόραση γοήτρου και την αριθμημένη αφήγηση. Βλάβη και Παιχνίδι Θρόνων είχε θέσει σε κατάσταση θεατές να αναμένουν ηθική πολυπλοκότητα και το τόξο χαρακτήρα που δεν τελείωσε τακτοποιημένα. Επίθεση στον Τιτάνα Η ζήτηση για καινοτομία δεν ήταν μια κραυγή για να εγκαταλείψει εντελώς τις τροπές, ήταν μια έκκληση να τους αντιμετωπίσουμε με τη δημιουργικότητα που τους άξιζε.

Καινοτόμες προσεγγίσεις: αποδόμηση, υποτροπή και μίξη του είδους

Οι δημιουργοί ανταποκρίθηκαν με ποικίλους τρόπους, και τα πιο φημισμένα έργα των τελευταίων ετών είναι εκείνα που δεν απέρριψαν απλώς τις τροπές αλλά έπαιξαν μαζί τους εν γνώσει τους. Αποδόμηση Έγινε ένα ισχυρό εργαλείο. Πούελα Μάτζι Μαντόκα Μάτζικα, το μαγικό κορίτσι γίνεται ένα όχημα για υπαρξιακή φρίκη, εκθέτοντας το κόστος μιας επιθυμίας και μετατρέποντας την τροπική του ομιλούντος μέντορα ζώο σε κάτι κακό. Νέων Γενέσιος Ευαγγελίων Το ίδιο είχε κάνει και για το είδος mecha δεκαετίες νωρίτερα, αλλά η προσέγγιση διαφοροποιήθηκε. Kaguya-sama: Η αγάπη είναι ο πόλεμος παίρνει το τσαντέρ και τον πυκνό πρωταγωνιστή και εντείνει την ψυχολογική αυτογνωσία, αποκαλύπτοντας δύο ιδιοφυίες που οπλίζουν τη δική τους συναισθηματική ανικανότητα σε μια μάχη εξυπνάδας αντί για σωματική κωμωδία. Αλυσοπρίονο Man ανατρέπει τη φαντασίωση της εξουσίας του Σόνεν κάνοντας το κίνητρο του πρωταγωνιστή συγκλονιστικά ανυπόφορο ⁇ ο Ντέντζι θέλει ένα αξιοπρεπές γεύμα και μια κοπέλα ⁇ και στη συνέχεια ξετυλίγει ολόκληρη τη δομή μιας οργάνωσης που πολεμάει τον διάβολο.

Ανατρέποντας Αναμενόμενα Περιστροφικά Σχεδίου

Μια άλλη τεχνική είναι η ανατροπή αναμενόμενων ανατροπών πλοκής, όπου η αφήγηση χτίζει προς μια κλασική ανάλυση μόνο για να περιστρέφεται σε αχαρτογράφητη περιοχή. Επίθεση στον Τιτάνα Οι δημιουργοί επίσης αναμιγνύουν τροπές από διαφορετικά είδη, όπως φαίνεται στο Κατασκοπεία x οικογένεια, που συνδυάζει το κατασκοπευτικό θρίλερ, τη σχολική κωμωδία, και την οικογενειακή ζεστασιά χωρίς να εγκατασταθεί σε μια ενιαία formulaic λωρίδα.

Μελέτες περιπτώσεων: Πέντε σειρές που ξαναφτιάχνουν τα τρόπαια

Αρκετές πρόσφατες σειρές στέκονται ως πυλώνες αυτής της επανεμφάνισης, δείχνοντας ότι μια τροπική ζώνη είναι τόσο κουρασμένη όσο η εκτέλεση.

Επίθεση στον Τιτάνα ⁇ Αποδόμηση του Ηρωικού Προταγωνιστή

Επίθεση στον Τιτάνα Η μεταμόρφωση του Έρεν Γιέγκερ από αποφασισμένο ήρωα σε παγκόσμιο απειλή αναγκάζει το κοινό να αντιμετωπίσει το κόστος του εθνικισμού και της εκδίκησης. Η επίδειξη μεθοδικά κατεδαφίζει την ιδέα ότι ένας πρωταγωνιστής του Σόνεν πρέπει να είναι δίκαιος, αφήνοντας στους θεατές δυσάρεστα ερωτήματα και όχι εύκολη κάθαρση. Η «δύναμη της φιλίας» τροπώνεται σε ένα εργαλείο χειραγώγησης, και η επιλεγμένη αφήγηση γίνεται κατάρα. Αυτή δεν είναι μια σειρά που προσφέρει άνεση, προσφέρει έναν καθρέφτη στους πραγματικούς κύκλους βίας.

Re:Zero ⁇ Ο Ισέκαι ως Ψυχολογικός Τρόμος

Re:Zero - Έναρξη ζωής σε έναν άλλο κόσμο Ο πρωταγωνιστής, Subaru, δεν έχει απεριόριστη εξουσία, η ικανότητα του “επιστροφής με θάνατο” γίνεται μια κατάρα που τον απογυμνώνει από αφέλεια και τον βυθίζει σε κύκλους απελπισίας. Η σειρά εξερευνά μετατραυματικό στρες και αυτοαξίες, απορρίπτοντας την αποδραστική φαντασίωση του να αφήσει πίσω τον κόσμο του για μια εύκολη ζωή περιπέτειας. Είναι ένα isekai που συχνά αισθάνεται περισσότερο σαν τρόμος επιβίωσης, μια ακλόνητη αποχώρηση από τους προκατόχους που προσθέτουν τροπική ατμόσφαιρα. Χαρακτηριστικό του Crunchyroll στη σειρά τονίζει πώς χρησιμοποιεί τις συνελεύσεις του είδους για να παγιδεύσει τον πρωταγωνιστή αντί να τον ενδυναμώσει.

Το ντύσιμό μου αγάπη μου ⁇ Υγιής ειδύλλιο χωρίς κρότους

Το ντύσιμό μου αγάπη μου Ανατρέπει τις προσδοκίες των φύλων μέσα στη ρομαντική κωμική σφαίρα. Ο αρσενικός μόλυβδος, Wakana, είναι παθιασμένος με την παραδοσιακή κατασκευή κούκλας, μια τέχνη που συχνά κωδικοποιείται ως θηλυκή, ενώ η γυναίκα μόλυβδος, Marin, είναι ένα τολμηρό cosplay ενθουσιώδης unapologetic για τα συμφέροντα κόγχης της. Η σχέση τους ανθίζει όχι μέσω τυχαία διεστραμμένες στιγμές, αλλά μέσω αμοιβαίου σεβασμού για τα χόμπι του άλλου. Η παράσταση διανέμει με το τρίγωνο αγάπης και τα χαρέμι antics, αποδεικνύοντας ότι μια υγιής, απλή σύνδεση μπορεί να είναι βαθιά ικανοποιητική.

Παράξενο ταξί ⁇ Η Αφήγηση της Αγίας Γραφής χωρίς Υπερφυσικές Καταστάσεις

Παράξενο ταξί ανταλλάσσει υπερφυσικές δυνάμεις και μάχες υψηλού επιπέδου για ένα γειωμένο ιστό διασυνδεδεμένων ανθρώπινων (και ζωικών) ιστοριών που καθοδηγούνται από ρεαλιστικό διάλογο και κοινωνική παρατήρηση. Οι χαρακτήρες με τα κεφάλια των ζώων δεν είναι ένα είδος τέχνασμα, αλλά μια αφηγηματική συσκευή που επιτρέπει κοινωνικό σχολιασμό της ανωνυμίας και της ταυτότητας στη σύγχρονη Ιαπωνία. Ανατρέπει το μυστήριο anime trope χρησιμοποιώντας έναν οδηγό ταξί ως κεντρική φιγούρα ντετέκτιβ - ένας συνηθισμένος άνθρωπος που σύρεται σε εξαιρετικές περιστάσεις με τη δική του περιέργεια.

Κατάταξη Βασιλέων ⁇ Ο πιο αδύναμος πρίγκιπας ως Αληθινός Ήρωας

Κατάταξη Βασιλέων ανατρέπει τη φυσική υπεροχή του ήρωα: ο νεαρός πρίγκιπας Bojji είναι κουφός και σωματικά αδύναμος, ωστόσο η συναισθηματική του δύναμη και αποφασιστικότητα του αναβαθμίζει την τυπική εξέλιξη του shonen. Η σειρά χρησιμοποιεί την παραμυθάτικη αισθητική αλλά εφαρμόζει τη σύγχρονη συναισθηματική νοημοσύνη σε κάθε χαρακτήρα. Κάθε ανταγωνιστής έχει μια ιστορία που εξηγεί τις πράξεις τους, και η αφήγηση αρνείται να κατηγοριοποιήσει τους ανθρώπους ως καθαρά καλό ή κακό.

Πώς Επιτάχυνε η Τεχνολογία την Εξέλιξη των Τρωγμών

Οι τεχνολογικές υποδομές γύρω από το anime έχουν επίσης επηρεάσει τον τρόπο εξέλιξης των τροπών. Οι υπηρεσίες παγκόσμιας ροής όπως το Crunchyroll, το Netflix και το HIDIVE έχουν καταστήσει δυνατή την εξειδικευμένη, πειραματική εργασία για να βρει ένα κοινό χωρίς να βασίζεται σε μεταμεσονύχτια τηλεοπτικές αυλακώσεις ή πωλήσεις DVD. Αυτή η άμεση σύνδεση έχει εμβολίσει τους δημιουργούς: μια εκπομπή όπως Προτεραιότητα Wonder Egg, που αντιμετώπισε τον εκφοβισμό, την αυτοκτονία και το τραύμα μέσω ενός αφηρημένου φακού, θα μπορούσε να έχει αγωνιστεί σε ένα παραδοσιακό μοντέλο μετάδοσης, αλλά βρήκε ένα παθιασμένο παρακάτω στο διαδίκτυο. Το BBC Culture διερεύνησε πώς τα κοινωνικά μέσα ενημέρωσης έχουν αναδιαμορφώσει το anime fandom, σημειώνοντας ότι η σε πραγματικό χρόνο ανατροφοδότηση των οπαδών στο Twitter και Reddit μπορεί να ενισχύσει τη λεκτική επιτυχία και μερικές φορές να επηρεάσει ακόμη και τις αποφάσεις παραγωγής, καθώς τα στούντιο παρακολουθούν το παγκόσμιο συναίσθημα.

Πλήθος χρηματοδότησης και ψηφιακά εργαλεία

Οι πλατφόρμες crowdfunding όπως το Kickstarter έχουν επιτρέψει έργα που αψηφούν εμπορικά πρότυπα ⁇ όπως το Studio Colorido’s Ένας Ψίθυρος Μακριά ή το αναβιωμένο Μικρή Ακαδημία ΜάγισσαςΗ τεχνολογία, με αυτή την έννοια, λειτουργεί ως καθρέφτης για τις γεύσεις του κοινού και καταλύτης για δημιουργική ανάληψη κινδύνου. Τα στούντιο μπορούν τώρα να ξεκινήσουν ένα webcomic με μια παράξενη προϋπόθεση και, αν κερδίσει ένα παρακάτω, γρήγορη πορεία για να κινούμενα σχέδια χωρίς να περιμένει το πράσινο φως ενός εκδότη.

Το μέλλον των τροπαίων anime: Κύκλοι, υβρίδια, και παγκόσμια επιρροή

Καθώς το anime γίνεται όλο και πιο παγκόσμιο, οι δημιουργοί απορροφούν επιρροές από live-action κινηματογράφο, βιντεοπαιχνίδια, και διεθνή κόμικς, οδηγώντας σε υβριδικά στυλ που αντιστέκονται στην εύκολη κατηγοριοποίηση. Cyberpunk: Εκδρομείς παντρεύτηκε έναν πολωνικό κόσμο παιχνιδιών με το βομβιστικό στυλ του Studio Trigger, δημιουργώντας μια τραγική αλλά ενεργητική αφήγηση που χρησιμοποίησε την «επιλεγμένη» τροπική ζώνη μόνο για να τον αποκαταστήσει σε μια υπερ-καπιταλιστική δυστοπία. Δόθηκε και Σασάκι και Μιγιάνο Κεντρικές queer σχέσεις χωρίς φετιχισμό, πιέζοντας πέρα από τα ξεπερασμένα yaoi και yuri στερεότυπα, ενώ Ευθυγράμμιση άστρων αντιμετώπιση της μη διμηνιαίας ταυτότητας και της κατάχρησης των νοικοκυριών με ευαισθησία.

Κυκλική φύση των τροπαίων

Η βιομηχανία είναι πιθανό να δει ένα κυκλικό μοτίβο ⁇ μόλις η ανατροπή γίνει mainstream, ένα νέο κύμα ειλικρινών, straight-played tropes μπορεί να επιστρέψει, τώρα αναζωογονημένος από τον κρίσιμο διάλογο. Για παράδειγμα, μετά από χρόνια σκοτεινών αποκαταστάσεων, μια παράσταση όπως Μασέλα: Μαγεία και μύες Παίζει τον υπερδραστήριο πρωταγωνιστή trope εντελώς ευθεία, αλλά με μια κωμική στροφή που αισθάνεται αναζωογονητικό ακριβώς επειδή κατέχει τα κλισέ του. Frieren: Πέρα από το Τέλος του Ταξίδιτος χρησιμοποιεί την κλασική δομή του πάρτι φαντασίας αλλά επικεντρώνεται στα επακόλουθα του ταξιδιού του ήρωα ⁇ ένας διαλογισμός για την απώλεια, το χρόνο, και τη μνήμη που αψηφά το αναμενόμενο τόξο συνέχεια.

Διαδραστική και αφηγητική αφήγηση AI-Driven

Επιπλέον, η τεχνητή νοημοσύνη και η διαδραστική αφήγηση θα μπορούσαν τελικά να επιτρέψουν στους θεατές να επηρεάσουν τον τρόπο με τον οποίο αναπτύσσονται οι τροπές σε πραγματικό χρόνο, θολώνοντας τη γραμμή μεταξύ δημιουργού και κοινού. Ενώ ακόμα είναι αόρατα, πειράματα στην διακλαδοποίηση αφηγήσεων για παραγωγές anime στυλ υπαινίσσονται σε ένα μέλλον όπου οι οπαδοί μπορούν να επιλέξουν ποια trope μονοπάτι ακολουθεί η ιστορία. Το βασικό μάθημα, ωστόσο, παραμένει σταθερό: οι τροπές δεν είναι ούτε εγγενώς καλές ούτε κακές. Η αξία τους εξαρτάται από τη στοχαστικότητα με την οποία χειρίζονται. Σε ένα μέσο τόσο προσαρμοστικό όσο το anime, το ταξίδι από το υπερχρησιμοποιημένο στο πρωτότυπο θα συνεχίσει να βράζει, κάθε κύκλος εμπλουτίζοντας την ταπισερί των ιστοριών που είναι διαθέσιμες στους οπαδούς ανά τον κόσμο.

Συμπέρασμα: Ο συνεχιζόμενος διάλογος μεταξύ Δημιουργού και κοινού

Η μεταμόρφωση του anime tropes καθρεφτίζει την ωρίμανση του κοινού του και την απεριόριστη δημιουργικότητα των καλλιτεχνών του. Από την πρώιμη κωδικοποίηση των tsundere προσωπικοτήτων και των επιλεγμένων αφηγήσεων στην αυτογνωσία, στρώσεις αποκατασκευές του σήμερα, το μέσο έχει δείξει ότι η αφήγηση των ιστοριών συμβάσεις είναι εργαλεία, όχι κλουβιά. Εφ 'όσον υπάρχει η προθυμία να αμφισβητήσει, να ανατρέψει, και να επανασυνταχθεί, ακόμη και το πιο εξαντλημένο κλισέ μπορεί να αναγεννηθεί σε κάτι αξέχαστο. Για τους οπαδούς, αυτό σημαίνει μια συνεχώς επεκτεινόμενη βιβλιοθήκη έργων που μπορεί να εκπλήξει, πρόκληση, και άνεση σε ίσο μέτρο. Το ταξίδι απέχει πολύ από το να τελειώσει, και αυτό ακριβώς είναι που κάνει το anime μια τόσο ζωτική και απρόβλεπτη μορφή τέχνης. Η επόμενη μεγάλη trope reinvention είναι ήδη πιθανό στην ανάπτυξη, περιμένοντας να πιάσει ένα κοινό από την φρουρά και να τους υπενθυμίσει γιατί έπεσαν σε κινούμενα σχέδια στην πρώτη θέση.