Οι προσαρμογές Anime κατέχουν μια μοναδική θέση στην παγκόσμια ψυχαγωγία. Δεν μεταφράζουν απλώς ένα manga, ελαφρύ μυθιστόρημα, ή παιχνίδι σε animation? Το επανερμηνεύουν μέσω της οπτικής γλώσσας, βηματισμό, και την κατευθυντική έμφαση. Μια διάσταση όπου αυτή η μετατροπή είναι ιδιαίτερα έντονη είναι εκπροσώπηση των φύλων. Οι επιλογές στούντιο κάνουν για το σχεδιασμό χαρακτήρα, διάλογο, έμφαση στην πλοκή, και ακόμη και πυροβοληθεί σύνθεση μπορεί είτε να διατηρήσει την απόχρωση ενός υλικού πηγή ή να το ισοπεδώσει σε κουρασμένα στερεότυπα. Κατανόηση του πώς αυτές οι αποφάσεις κυματίζει μέσω μιας τελικής προσαρμογής είναι απαραίτητη για όποιον ενδιαφέρεται για τη διασταύρωση των μέσων ενημέρωσης, τον πολιτισμό, και την κοινωνική αλλαγή. Ινστιτούτο Geena Davis για το φύλο στα ΜΜΕ, δείχνει ότι η απεικόνιση στην οθόνη επηρεάζει άμεσα τις στάσεις του πραγματικού κόσμου, καθιστώντας τη μελέτη των προσαρμογών anime τόσο πολιτιστική όσο και κοινωνική προτεραιότητα.

Το τοπίο της Πορτραίης Φύλων σε Ανιμικούς Προσαρμοσμούς

Για δεκαετίες, οι προσαρμογές anime έχουν τραβήξει κριτική για την κλίση σε βαριά φυλετικά αρχέτυπα. Οι αρσενικοί χαρακτήρες συχνά λαμβάνουν επεκτατική ανάπτυξη χαρακτήρα και αφηγηματικό πρακτορείο, ενώ οι γυναίκες χαρακτήρες συχνά είναι σε προκαθορισμένους ρόλους: ο θεραπευτής που καλλιεργεί, το tsundere ερωτικό ενδιαφέρον, ο μαγνήτης fan-service. Αυτά τα μοτίβα δεν είναι τυχαία. Αναδύονται από έναν αγωγό παραγωγής όπου η παραμυθοποιία, η διεύθυνση κινουμένων σχεδίων και η ηχητική ανάμειξη όλων συμβάλλουν στο πώς παρουσιάζεται ένας χαρακτήρας. Οι οπτικές τροπές όπως η γωνία κάμερας «αρσενικό βλέμμα», οι υπερβολικές αναλογίες του σώματος, και η ενδυμασία που αψηφά το σήμα πρακτικότητας στο κοινό πόσο σοβαρά να πάρει ένα ρόλο χαρακτήρα ⁇ και πολύ συχνά, αυτό το σήμα υποβαθμίζει την αφηγηματική σημασία των γυναικών.

Ωστόσο, το τοπίο απέχει πολύ από τη μονολιθική. Μερικές προσαρμογές προωθούν ενεργά ενάντια σε αυτές τις τάσεις, δημιουργώντας γυναικείους χαρακτήρες των οποίων η πολυπλοκότητα ανταγωνίζεται αυτή των ανδρών ομολόγων τους. Η διαφορά συχνά σχετίζεται με τη φιλοσοφία των στούντιο, τη διοικητική πρόθεση, και τις δυνάμεις της αγοράς διαμορφώνοντας μια παραγωγή. Όπου μια μεγάλη, με γνώμονα τα έσοδα επιτροπή παραγωγής μπορεί να απαιτήσει ασφαλή, εμπορεύσιμα σχέδια, ένα έργο που καθοδηγείται από δημιουργούς μπορεί να επιμείνει στην αυθεντική εκπροσώπηση. Οι προσαρμογές που προκύπτουν γίνονται αντανάκλαση όχι μόνο του πηγαίου υλικού τους αλλά και των εσωτερικών διαπραγματεύσεων του κλάδου γύρω από το φύλο.

Παρεμβάσεις Studio: Πώς η προσαρμογή Alters πηγαίο υλικό

Μια προσαρμογή δεν είναι ποτέ ένας παθητικός καθρέφτης. Είναι μια σειρά από συντακτικές παρεμβάσεις που μπορούν να ενισχύσουν ή να καταστείλουν τα υπάρχοντα στοιχεία της πηγής. Στο πεδίο του φύλου, αυτές οι παρεμβάσεις μπορεί να είναι λεπτές αλλά και εκτεταμένες.

Οπτική σχεδίαση και το αρσενικό βλέμμα

Οι μικρές αλλαγές σε μια αρχική απεικόνιση μπορούν να αναδιαμορφώσουν την αντίληψη ενός χαρακτήρα. Στις προσαρμογές, είναι σύνηθες οι γυναικείοι χαρακτήρες να είναι οπτικά “μαλακωμένοι” με μεγαλύτερα μάτια, λεπτότερες μύτες και πιο αποκαλυπτικά ρούχα από τους ομόλογούς τους manga. Αυτή η οπτική αναδιαμόρφωση είναι συχνά μια σκόπιμη επιλογή για να απευθυνθεί σε ένα υποτιθέμενο ετεροφυλόφιλο αρσενικό κοινό. Το αποτέλεσμα είναι μια οπτική γραμματική που σεξουαλικοποιεί χαρακτήρες ανεξάρτητα από την αφηγηματική σημασία τους. Ένας στρατιώτης έτοιμος για μάχη μπορεί να βρει την πανοπλία της αντικαθίσταται από μια φόρμα-προσαρμόζοντας στολή σώματος, οι μύες της σβήνουν υπέρ ενός γενικού slender silhouette. Τέτοιες αποφάσεις αποσπούν την προσοχή από τις δεξιότητες του χαρακτήρα και επανατοποθετούν ως αντικείμενο που πρέπει να εξετάσουμε παρά ως υποκείμενο οδήγησης της πλοκής. Anime κριτικός και επιμελήτρια ιστοσελίδα advocacy site. Φεμινιστικό Anime έχει τεκμηριώσει πολυάριθμα παραδείγματα προσαρμογών που εισάγουν ή αυξάνουν τα στοιχεία των fan-service που απουσίαζαν στην αρχική εργασία, δείχνοντας πώς ο οπτικός σχεδιασμός μπορεί να επιδεινώσει ενεργά την αναπαράσταση.

Οργανισμός Σεναρίων: Διάλογος, Backstory, και συμμετοχή σε σχέδιο

Όταν μια γυναίκα πρωταγωνίστρια ελαφρού μυθιστορήματος χάνει τους εσωτερικούς της μονόλογους στην μετάβαση στην οθόνη, τα κίνητρα της μπορούν να εμφανιστούν επιφανειακά. Όταν η ιστορία της είναι κομμένη για το χρόνο λειτουργίας, οι πράξεις της χάνουν το πλαίσιο. Σε πολλές προσαρμογές sonen, οι γυναίκες οδηγούν δίνονται λιγότερα επεισόδια στο προσκήνιο και οι συνεισφορές τους στην μάχη ελαχιστοποιούν το χώρο για τις αντρικές αντιπαλότητες. Σκεφτείτε τη θεραπεία της Asuna στην προσαρμογή του anime “Sword Art Online”. Στα αρχικά μυθιστορήματα φωτός, το τακτικό μυαλό και η καταπολέμηση της ανδρικής ανδρικής ανδρικής ανδρικής ανδρικής υπεροχής είναι μπροστά και κέντρο.Το anime, ωστόσο, συχνά την μειώνει σε ρόλο δεσποινίδος-σε-δις στα μεταγενέστερα τόξα, μια μετατόπιση που απογοήτευσε πολλούς οπαδούς. Σύγκριση CBR από τις δύο εκδόσεις σημειώνει ότι οι βασικές στιγμές στρατηγικής λαμπρότητας είτε κόπηκαν είτε ανατέθηκαν σε ανδρικούς χαρακτήρες, μια σαφής περίπτωση προσαρμογής που υπονομεύει τη γυναικεία υπηρεσία.

Ο θυμός ενός γυναικείου χαρακτήρα μπορεί να πλαισιώνεται ως παράλογος ή υστερικός, ενώ το ίδιο ξέσπασμα ενός άνδρα παρουσιάζεται ως δίκαιη μανία. Αυτές οι επιλογές γραφής συμβαίνουν στο κοκκώδες επίπεδο μιας μόνο γραμμής που διαβάζεται, αλλά συσσωρεύονται σε ένα μοτίβο που λέει στους θεατές ποια συναισθήματα είναι έγκυρα και ποια όχι.

Ο ρόλος του σκηνοθετικού οράματος και του πολιτισμού Studio

Πίσω από κάθε προσαρμογή βρίσκεται ένας σκηνοθέτης του οποίου οι ευαισθησίες ⁇ ή τα τυφλά σημεία ⁇ διαμορφώνουν το τελικό προϊόν. Οι γυναίκες σκηνοθέτες παραμένουν υποεκπροσωπούμενες στη βιομηχανία anime, αλλά όταν κατέχουν το ρόλο, τα αποτελέσματα συχνά φέρουν μια σαφώς διαφορετική προοπτική. Naoko Yamada, γνωστή για το έργο της στο «K-On!» και «A Silent Voice», φέρνει την προσοχή στη φυσική φύση των γυναικείων σωμάτων που αποφεύγει την αντικειμενοποίηση. Η φωτογραφική μηχανή της δεν διαρκεί στα πόδια για τιτλοδότηση αλλά για να μεταφέρει στάση, διάθεση, και ευπάθεια. Η προσέγγιση της Yamanta έχει αναλυθεί σε μια προσέγγιση Συνέντευξη στο Anime News Network όπου συζήτησε την πρόθεσή της να παρουσιάσει “πραγματικές σωματικές αισθήσεις” παρά εξιδανικευμένες μορφές.

Το στούντιο κουλτούρα παίζει επίσης καθοριστικό ρόλο. Kyoto Animation, όπου Yamada εργάστηκε, είναι γνωστό για τον καθορισμό προτεραιότητας χαρακτήρα-οδηγούμενη αφήγηση και συναισθηματική αυθεντικότητα πάνω από το θέαμα. Αντίθετα, στούντιο που ειδικεύονται σε δράσεις-βαριές προσαρμογές μπορεί να προεπιλεγεί σε σχέδια που δίνουν έμφαση σεξουαλική έκκληση ως μια μορφή της οπτικής διέγερσης, ακόμη και σε βάρος της συνοχής χαρακτήρα. Ο βαθμός της δημιουργικής ελευθερίας που χορηγείται ένας σκηνοθέτης μέσα στην εταιρική δομή γίνεται έτσι μια κρυμμένη μεταβλητή ελέγχου πώς το φύλο παρουσιάζεται στην οθόνη.

Μελέτες Περιπτώσεων για την Προσαρμογή των Φύλων

Συγκεκριμένα παραδείγματα φέρνουν τη δυναμική της προσαρμογής σε απότομη ανακούφιση, δείχνοντας πώς παρόμοιο υλικό πηγής μπορεί να αποδώσει τεράστια διαφορετικά αποτελέσματα φύλου ανάλογα με τις επιλογές στούντιο.

Reimagining Shonen: Η Ηρωική μου Ακαδημία και ο Υποστηριζόμενος Θηλυκός Ήρωας

Το manga του Kohei Horikoshi εισάγει ένα ρόστερ γυναικών μαθητών, αλλά η ανάπτυξή τους συχνά υστερεί πίσω από αυτό των ανδρών συμμαθητών. Η προσαρμογή του Studio Bones έχει, κατά καιρούς, προσπαθήσει να διορθώσει τα μαθήματα. Ochaco Uraraka και Tsuyu Asui λαμβάνουν λίγο περισσότερο χρόνο οθόνης κατά τη διάρκεια επεισοδίων πλήρωσης και συναισθηματικών παλμών από ό, τι κάνουν σε συγκρίσιμα κεφάλαια manga, και το anime περιλαμβάνει πρωτότυπες στιγμές ομαδικής εργασίας που δείχνουν τις ικανότητές τους. Ωστόσο, άλλοι χαρακτήρες, όπως Momo Yaoyorozu και Kyoka Jiro, παραμένουν στο περιθώριο, και σχέδια κοστουμιών συνεχίζουν να προκαλούν συζήτηση για την υπερσεξουαλοποίηση. Η θεραπεία του anime του Midnight, ένας δάσκαλος του οποίου η στολή υπερήρωα είναι ουσιαστικά φετιχική φθορά, έχει ιδιαίτερα ικανοποιηθεί. Ενώ το υλικό πηγή φέρει ευθύνη, το animplify TPR κομμάτι σχετικά με την ανάπτυξη του γυναικείου χαρακτήρα στη σειρά επισημαίνει ότι πολλές από τις πιο ενδυναμωτικές στιγμές για τους γυναικείους χαρακτήρες συμβαίνουν έξω από τα κύρια τόξα μάχης, υποδηλώνοντας την προσαρμογή εξακολουθεί να αγωνίζεται για την ενσωμάτωσή τους στην κεντρική δράση.

Ανατρέποντας τους Νορμς: Fullmetal Alchemist Brotherhood

Στο αντίθετο άκρο του φάσματος βρίσκεται η «Fullmetal Alchemist Brotherhood», μια προσαρμογή που κερδίζει σταθερά επαίνους για το πολυδιάστατο γυναικείο καστ της. Risa Hawkeye, ένας σκοπευτής και υπασπιστής του συνταγματάρχη Mustang, απεικονίζεται ως αρμόδια, συναισθηματικά στρώση, και ποτέ δεν σεξουαλικοποιείται με ασυνήθιστους τρόπους. Στρατιωτική στολή της είναι πρακτική, ουλές της εμφανίζονται χωρίς αίγλη, και η ιστορία της είναι υφασμένα στα σημερινά κίνητρα της με προσοχή. Winry Rockbell, ο μηχανικός, είναι εξίσου οδηγείται και τεχνικά pert, συναισθηματικά ταξίδια της ποτέ δεν μειώνεται σε ρομαντικές τροπές και μόνο. Olivier Mira Armstrong γύρο από το καστ ως διοικητής στρατηγός του οποίου η εξουσία και η ανελέκτρα απεικονίζονται πανομοιότυπα με κάθε αρσενικό αντίστοιχο.

Αυτή η πιστότητα ρέει απευθείας από το ίδρυμα του manga ⁇ Hiromu Arakawa είναι μια γυναίκα mangaka που έγραψε χαρακτήρες με εγγενές βάθος ⁇ αλλά η προσαρμογή από Bones (το ίδιο στούντιο που αργότερα παρήγαγε “My Hero Academia”) δείχνει πώς μια πιστή μετάφραση μπορεί να εξυπηρετήσει την εκπροσώπηση των φύλων. Η σειρά αποφεύγει την εισαγωγή fan-service filler, δεν αλλάζει κοστούμια για να αποκαλύψει περισσότερο δέρμα, και χορηγεί στους θηλυκούς χαρακτήρες το ίδιο αφηγηματικό βάρος όπως στην πηγή. Φεμινιστικό Anime, Αδελφότητα δείχνει ότι μια προσαρμογή μπορεί να κερδίσει τόσο εμπορική επιτυχία και κριτική αναγνώριση, ενώ τη θεραπεία των γυναικών χαρακτήρων με σεβασμό.

Reventing Shojo: Καλάθι Φρούτων 2019 Εναντίον 2001

Η επανεκκίνηση του 2019 του “Fruits Basket” προσφέρει μια masterclass στο πώς μια νέα προσαρμογή μπορεί να εμβαθύνει θέματα φύλου. Το αρχικό anime του 2001 περιόριζε την ιστορία πριν την πιο περίπλοκη εξερεύνηση της ταυτότητας του φύλου, κατάχρηση, και συναισθηματική καταστολή θα μπορούσε να ξεδιπλωθεί. Tohru Honda, ο πρωταγωνιστής, απεικονίζεται ως καθαρά ευγενικό και κάπως αφελής. Η έκδοση του 2019, που παράγεται από την TMS Entertainment και κατευθύνεται από Yoshihiide Ibata, αποκαθιστά την ψυχολογική πολυπλοκότητα της. Η αμείλικτη αισιοδοξία του Tohru δεν φαίνεται ως ένα απλοϊκό γνώρισμα αλλά ως ένας μηχανισμός επιβίωσης που στρώνεται με θλίψη. Η προσαρμογή δίνει επίσης πλήρη προσοχή στο τόξο του Ακίτο, αποσπώντας την παρουσίαση του φύλου και το τραύμα του χαρακτήρα με τρόπους που ποτέ δεν άγγιξε το anime του 2001. Το αποτέλεσμα είναι ένα πλουσιότερο πορτρέτο της θηλυκότητας και της ανδροπρέπειας που προκαλεί ακαμψία. κριτική στο Anime News Network σημείωσε ότι η προθυμία του reboot να κατοικεί σε ήσυχες στιγμές που καθοδηγούνται από το χαρακτήρα επέτρεψε στη δυναμική του φύλου να αναπνέει με φυσικό τρόπο, αποδεικνύοντας ότι η βηματισμός και η πληρότητα έχουν βαθιά σημασία για την αναπαράσταση.

Βιομηχανία Gatekeepers και Αλλαγή Tides

Οι αλλαγές στην εκπροσώπηση των φύλων δεν συμβαίνουν σε κενό.

Γυναίκες πίσω από τις σκηνές: Η αυξανόμενη επιρροή των γυναικών δημιουργών

Την τελευταία δεκαετία, ο αριθμός των γυναικών που εργάζονται σε anime παραγωγή έχει αυξηθεί σιγά-σιγά. Διευθυντές όπως η Naoko Yamada, ο Sayo Yamamoto (“Yuri!! on ICE”), και η Mari Okada (“Makia”) έχουν πηδηχτά έργα που κεντρίζουν συναισθηματικά τοπία και αψηφούν συμβατικά πρότυπα φύλου. Χαρακτηριστικό του Anime News Network Οι γυναίκες του κλάδου τόνισαν ότι, ενώ τα συστημικά εμπόδια παραμένουν ⁇ συμπεριλαμβανομένων των μεγάλων ωρών και μιας ανδρικής δομής της επιτροπής παραγωγής ⁇ η παρουσία γυναικείων φωνών σε δημιουργικούς ρόλους σχετίζεται άμεσα με πιο αυθεντικές απεικονίσεις γυναικών και κοριτσιών στην οθόνη.Όταν οι γυναίκες παίζουν πίστα, επεξεργάζονται σενάρια και σχεδιαστούν χαρακτήρες, οι πιθανότητες να υποβιβαστεί ένας χαρακτήρας όπως η Asuna ή μια γυναίκα ήρωας που υπάρχει αποκλειστικά για υπηρεσίες θαυμαστών μειώνονται σημαντικά.

Πίεση και δυνάμεις της αγοράς ανεμιστήρων

Οι εκστρατείες των κοινωνικών μέσων ενημέρωσης έχουν επισύρει με επιτυχία την προσοχή σε προβληματικά σχέδια πριν οριστικοποίηση. Σε αρκετές περιπτώσεις, η διεθνής οργή των οπαδών για τα σεξουαλικά έργα οδήγησε σε μικρές αναθεωρήσεις σε διαφημιστικά υλικά ή σε video κυκλοφορίες. Ο οικονομικός λογισμός μετατοπίζεται: ένα αυξανόμενο τμήμα της παγκόσμιας αγοράς anime προσδιορίζει ως γυναίκα, και η αποτυχία να ανταποκριθεί σε αυτό το δημογραφικό με σεβασμό εκπροσώπηση κινδυνεύει αλλοτριώνοντας ένα σημαντικό ρεύμα εσόδων. Άρθρο πολύγωνο Παρατηρήθηκε, η Crunchyroll και άλλες πλατφόρμες έχουν δει ότι οι τίτλοι με καλά στρογγυλεμένα γυναικεία καστ ⁇ όπως το “Jujutsu Kaisen,” όπου η Nobara Kugisaki είναι απλοϊκά άγρια ⁇ perform έντονα σε γραμμές φύλου, αποδεικνύοντας ότι η περιεκτική αφήγηση είναι καλή επιχείρηση.

Διαδρομή προς την αυθεντική αναπαράσταση

Προχωρώντας προς τα εμπρός, οι προσαρμογές anime έχουν μια γνήσια ευκαιρία να ηγηθούν αντί να ακολουθήσουν όταν πρόκειται για τις αναπαραστάσεις φύλου. \" συζήτηση δεν έχει πλέον να κάνει με την αποφυγή απλά παραπτωμάτων.

Περνώντας Πέρα από τον Τόκενισμό

Ενώ η βιομηχανία anime έχει κάνει βήματα με ισχυρές γυναίκες πολεμιστές, συχνά εξακολουθεί να αντιμετωπίζει άλλες πτυχές της ταυτότητας ⁇ φυλή, queerness, αναπηρία ⁇ ως περιφερειακή. Σειρά όπως «Carole & Tuesday,» που διαθέτει μια μαύρη γυναίκα πρωταγωνιστής που περιηγείται στη μουσική βιομηχανία, και «Δωδεμένος», ένα δράμα αγόρι-αγάπη που εξερευνά τη θλίψη και την επιθυμία με ειλικρίνεια, δείχνουν προς ένα πιο περιεκτικό μέλλον. Ακόμα και μέσα σε αυτά τα έργα, ωστόσο, υπάρχει χώρος για να αναπτυχθούν: η ταυτότητα ενός χαρακτήρα δεν πρέπει να είναι το σύνολο της ιστορίας τους, αλλά ούτε και θα πρέπει να αγνοηθεί. Η εξερεύνηση του queer anime από την ANN Τόνισε ότι η καλά εκτελεσμένη αναπαράσταση αναδύεται όταν τα στούντιο συνεργάζονται με πολιτιστικούς συμβούλους και προσλαμβάνουν συγγραφείς που μοιράζονται το υπόβαθρο των χαρακτήρων τους, μετακινώντας την ποικιλομορφία σε επίπεδο επιφάνειας σε ιστορίες που αισθάνονται ότι ζουν.

Η Προσαρμογή ως Ευκαιρία, Όχι Παγίδα

Κάθε προσαρμογή ξεκινά με μια επιλογή: να αναπαράγει τους περιορισμούς του υλικού ή να τους εκ νέου-αναθεωρήσει. Όταν ένα στούντιο αναγνωρίζει ότι οι γυναικείοι χαρακτήρες ενός manga είναι υποανάπτυκτες, έχει τη δημιουργική άδεια να εμβαθύνει τα τόξα τους. Όταν οι περιγραφές ενός μυθιστορήματος φωτός γλιστρούν σε αντικειμενοποιώντας γλώσσα, το storyboard μπορεί να ανακατευθύνει το μάτι. Αυτές δεν είναι προδοσίες του αρχικού έργου, είναι προσαρμογές στην πιο αληθινή αίσθηση ⁇ καλλιτεχνικές ερμηνείες που αναπνέουν νέα ζωή.

Η σημερινή εποχή του anime προσφέρει πολλές αποδείξεις ότι το κοινό πεινάει για μια τέτοια εξέλιξη. Η επιτυχία των προσαρμογών που μεταχειρίζονται το φύλο με σύνεση ⁇ από το “Fruits Basket” μέχρι την “Fullmetal Alchemist Brotherhood” μέχρι την πρόσφατη “Spy x Family”, όπου ο Γιόρ Φοργκερ είναι και φονικός δολοφόνος και μια ζεστή μητέρα φιγούρα χωρίς να περιορίζεται σε ένα αστείο ⁇ δηλώνει ότι η αγορά δεν είναι εμπόδιο αλλά ένας ενεργοποιητής. Το υπόλοιπο εμπόδιο είναι η αδράνεια των παλαιών συνηθειών: η υπόθεση ότι το δέρμα ενός θηλυκού χαρακτήρα πρέπει να αποδειχθεί για να πουλήσει εμπόρευμα, ότι η ικανότητά της πρέπει να υποβαθμίζεται από ένα ρομαντικό υποπτύχιο, ότι το σώμα της είναι δημόσια ιδιοκτησία για να επιθεωρήσει η κάμερα.

Τα στούντιο που επιλέγουν να σπάσουν αυτές τις συνήθειες δεν θυσιάζουν την εμπορική βιωσιμότητα, εξασφαλίζουν τη μελλοντική σημασία του μέσου. Καθώς το anime συνεχίζει να επεκτείνεται πέρα από τις παραδοσιακές του βάσεις, η ζήτηση για χαρακτήρες όλων των φύλων που αισθάνονται πραγματικά, των οποίων οι αγώνες και οι θρίαμβοι αποδίδονται μόνο με αξιοπρέπεια, θα εντείνεται. \" προσαρμογή δεν είναι απλώς μια τεχνική διαδικασία ⁇ είναι μια δήλωση αξιών. Και όταν αυτές οι αξίες περιλαμβάνουν σεβασμό για την ποικιλομορφία των φύλων, οι ιστορίες που προκύπτουν είναι ισχυρότερες, πιο αξιομνημόνευτες, και τελικά περισσότερο ανθρώπινο.