Table of Contents

Η κωμωδία Anime Ζει και Πεθαίνει από τη Φωνητική της Εργασία

Η κωμωδία anime δεν συμβαίνει τυχαία. Οπτικά φίμωτρα, παράλογα σενάρια, και ξυράφι ⁇ ασπίδα συγχρονισμός όλα παίζουν το ρόλο τους, αλλά το στοιχείο που ωθεί ένα αστείο από διασκεδαστικό σε αξέχαστο είναι συχνά η φωνητική εργασία. Μια γραμμή που διαβάζεται ⁇ μια στραγγαλισμένη κραυγή, ένα νεκρό retort, ή ένα υψηλό ⁇ αψίδα wail ⁇ μπορεί να καθορίσει ένα χαρακτήρα ολόκληρη κωμική προσωπικότητα. Ιάπωνες ηθοποιοί φωνής, ή seiyuu, φέρει ένα εξαιρετικό φάσμα έκφρασης στους ρόλους τους, μερικές φορές αυτοσχεδιάζοντας άγρια ή τεντώνοντας φωνητικές χορδές τους σε χώρους που κανένα πρότυπο σενάριο θα μπορούσε να προετοιμάσει πλήρως. Το αποτέλεσμα είναι ένα πάνθεον των παραστάσεων που ζουν μέσω memes, εισαγωγικά, και γέλιο πολύ μετά το τελευταίο επεισόδιο. Εδώ είναι πέντε anime του οποίου η φωνή η ηθοποιώντας παραστάσεις δεν υποστηρίζουν απλά το χιούμορ. είναι το χιούμορ.

1. Gintama — Ελεγχόμενο Χάος από ένα ανεξέλεγκτο κάστ

Υπάρχει λόγος. Γκιντάμα Το πρώτο μέρος της λίστας είναι σχεδόν κάθε «ευχάριστο anime» και η πλήρης περιφρόνηση του καστ για τη φωνητική λεπτότητα είναι ένα τεράστιο μέρος της. Η απεικόνιση του Tomokazu Sugita από τον τεμπέλη, ζάχαρη-εμμονωμένο σαμουράι Gintoki Sakata είναι μια αριστοτεχνική τάξη σε ελεγχόμενο χάος. Η Sugita μπορεί να ανατρέψει από μια ληθαργική μονότονη σε μια εξοργισμένη στρίγγλα μέσα σε μια μοναδική ανάσα, συχνά στην ίδια πρόταση. Η παράδοσή του κατά τη διάρκεια της τέταρτης ⁇ τοίχους ⁇ παρακώλυση στιγμές ⁇ όταν ο Γκιντόκι παραπονιέται για τον προϋπολογισμό της παράστασης ή απειλεί το προσωπικό κινουμένων σχεδίων ⁇ φάει τόσο φυσικά ώστε είναι εύκολο να ξεχάσει να διαβάσει ένα σενάριο. Η ικανότητα της Sugita να ακούγεται ταυτόχρονα βαρεμένη και παθιασμένη χωρίς να το κάνει να πετάει γραμμές σε φράσεις που παραθέτουν οι οπαδοί για χρόνια.

Το Υποστηρικτικό Τσίρκο

Ενώ η Sugita αγκυροβολεί την τρέλα, το σύνολο την εξυψώνει. Rie Kugimiya ως το εξωγήινο powerhouse Kagura πλοηγείται ένα φωνητικό φάσμα που ταλαντεύεται από γλυκιά παιδική αθωότητα σε χαλικώδη γιακούζα ⁇ στυλ απειλές, συχνά επισημαίνεται με τρέχει φίμωτρα σχετικά με την όρεξή της. Η ικανότητα της Kugimiya να αλλάζει καταγραφές μέσα ⁇ σκηνή, ειδικά κατά τη διάρκεια ακολουθιών μάχης όπου snarls κατάρα κατάρα ενώ γεμίζοντας το πρόσωπό της, είναι τεχνικά εκθαμβωτική. Shinpachi Tsususumi του “straight man” κραυγές, που παρέχονται από Daisuke Sakaguchi, χρησιμεύσει ως παρένθετη στάση του κοινού, φωνή του να σπάσει στην εξοργισμό, όπως φωνάζει “Gin ⁇ san!” για την εκατοστή φορά. Sakaguchi’s αυξάνεται πίσσα με κάθε επανάληψη καθρεφτίζει την εικόνα του θεατή του στην παράλογη εμφάνιση. Ακόμα και οι κακοποιοί και επαναλαμβάνοντας πλευρά του. Κακό ένα παράδειγμα που ξεχωρίζει είναι το επεισόδιο όπου το cast παρωδίες Μπάλα δράκου; Η Sugita και ο Sakaguchi επηρεάζουν υπερβολικές, πάνω ⁇ η-κορυφή φωνές που φωτίζουν τέλεια το υλικό πηγής. Η δυναμική boke ⁇ tsukkomi (ανόητη και ευθύς άνθρωπος) που οδηγεί τόσο μεγάλο μέρος της ιαπωνικής κωμωδίας παραδίδεται με άψογο συγχρονισμό από ολόκληρο το σύνολο. Σελίδα Gintama στο MyAnimeList- Όχι.

Πώς η Φωνή Ενεργεί Αυξάνει το Συναισθηματικό Δακτύλιο του Γκίνταμα

Τι κάνει ΓκιντάμαΗ φωνή του έργου εξαιρετικό είναι ότι δεν είναι μόνο αστείο - είναι επίσης καταστροφικό όταν χρειάζεται. Κρίση Σινσενγκούμι Το τόξο, όπου η φωνή του Γκίντοκι πέφτει σε ένα χαμηλό, μετρημένο μητρώο, δείχνει τον ίδιο ηθοποιό να μπορεί να σε κάνει να κλάψεις με τον ίδιο λαιμό που χρησιμοποιεί για να φωνάξει για τον Πατσίνκο. Η απρόσκοπτη μετάβαση από την κωμωδία στο δράμα είναι δυνατή μόνο επειδή οι ηθοποιοί φωνής έχουν χτίσει τόσο πλούσιες, ευέλικτες παραστάσεις. Γκιντάμα από καθαρό anime φίμωση: το γέλιο είναι ισορροπημένη από στιγμές όπου οι φωνές μεταφέρουν γνήσιο βάρος, κάνοντας τα αστεία γη ακόμα πιο σκληρή όταν επιστρέφουν.

2. Κονοσούμπα — Ευχάριστη Απαξιωτική για Αξιοπρέπεια

Κονοσούμπα: Η Ευλογία του Θεού σ ’ αυτόν τον Υπέροχο Κόσμο! Οι τέσσερις βασικοί ηθοποιοί φιλοτεχνούν παραστάσεις που είναι ουσιαστικά κωμικοί παράγοντες ⁇ ο καθένας μια μοναδική γεύση ανικανότητας. Ο Jun Fukushima ως Kazuma Satu είναι ο απρόθυμος ευθύς άνθρωπος του οποίου οι εσωτερικοί μονόλογοι στάζουν σαρκασμό, αλλά τα εκρηκτικά ξεσπάσματα του είναι εκείνα που παίρνουν τα μεγαλύτερα γέλια. Όταν ο Kazuma ουρλιάζει σε απογοήτευση για την ηλιθιότητα του κόμματός του, ο Fukushima οξύνει τη φωνή του σε ένα οδοντωτό άκρο, στρώνοντας τον εξοργισμό με γνήσιο πανικό. Η τεχνική του “Steal”, που συχνά συνοδεύεται από μια νεκρή περιοχή “Όχι, απλά ήθελα να το δοκιμάσω” ωφελεί εξ ολοκλήρου από την επίπεδη απόρριψη του ηρωικού brazado. Η παράδοση του Kazuma από τον Fukushima από τα δυσάρεστα σχόλια του, ιδιαίτερα όταν μιλάει πίσω στον Aqua, φέρνει την ικανοποίηση μιας άποψης που εισάγεται στην ιστορία.

Θεά της Αχρηστίας και του Αρχιεπισκόπου Δράμας

Η δήμις του Amamiya είναι η πιο όμορφη γραφική παράσταση του Aqua, που είναι το κόσμημα της κωμικής φωνής που ενεργεί στο είδος isekai. Το κλάμα του Aqua δεν είναι ένας λυπημένος ήχος. είναι ένα τέρψης, ρινική, λόξυγγας που φαίνεται να ερεθίζει τους πάντες, τόσο σε ⁇ καθόλου και έξω. Amamiya διαμορφώνει τον όγκο και το βήμα με τρομακτική ακρίβεια, κάνοντας τα ξεσπάσματα του Aqua ταυτόχρονα ευάλωτα και ξεκαρδιστικά. Οι καυχησιάριστες δηλώσεις της όταν εκτελεί τα κόλπα του κόμματος καταρρέουν σε scripy saubs , μια φωνητική μεταφορά για το μηδέν χρησιμότητα του χαρακτήρα. Rie Takahashis Megin φέρνει μια εντελώς διαφορετική μορφή: η ⁇ πειραιότητα. Σελίδα Konosuba στο MyAnimeList- Όχι.

Η επιστήμη του συγχρονισμού στην Konosuba

Τι θέτει Κονοσούμπα Οι ηθοποιοί γνωρίζουν ακριβώς πότε να σταματήσουν, πότε να σπεύσουν, και πότε να κρεμάσουν μια σιωπή. Για παράδειγμα, το εσωτερικό του Kazuma «Τι στο καλό...;» αφού ένα μέλος του κόμματος κάνει κάτι ηλίθιο παραδίδεται με ένα ρυθμό αποπνικτικής σιωπής πριν από την έκρηξη του θυμού. Αυτή η ρυθμική αίσθηση είναι σπάνια και κάνει επαναλαμβανόμενες εμφανίσεις ακόμα ανταμειφτικές, επειδή οι φωνητικές παραστάσεις περιέχουν μικρο-γέλια που μπορεί να χαθούν στο πρώτο ρολόι. Κάθε ηθοποιός επίσης διαψεύδει τον χαρακτήρα τους μέσω ad ⁇ libs. Ο σκηνοθέτης Τακαόμι Κανασάκι ενθάρρυνε τον αυτοσχεδιασμό, οδηγώντας σε εμβληματικές στιγμές όπως οι αυθόρμητες «Μπακουρέτσου!» (Explosion!) μιμήσεις.

3. Ένας άνθρωπος με μπουνιές — Το Καταραμένο που Γίνεται Όπλο

Κωμωδία σε Ένας άνθρωπος με γροθιά Η παράσταση του Makoto Furukawa είναι η αντιθέση ενός θερμόαιμου ήρωα. Το Saitama του μιλάει σε ένα επίπεδο, χωρίς λίστα μητρώο που θα ήταν βαρετό αν δεν ήταν τόσο σχολαστικά συντονισμένο στο γύρω χάος. Όταν εμφανίζεται ένα τέρας της πόλης ⁇ καταστροφικό, η αντίδραση του Furukawa είναι μια λανγκουίντ «Ah, ένα τέρας. Εντάξει.» Το νεκρό είναι ένα όπλο ⁇ μια φωνητική γραμμή που υποβαθμίζει την επική ορχηστρική βαθμολογία και το ουρλιαχτό μονόλογο του τέρατος. Η ιδιοφυΐα του Furukawa βρίσκεται στο να κάνει αυτή την κενό αίσθηση χωρίς κόπο αστείο, ποτέ δεν αναγκαστεί, ακόμη και στις αθόρυβες σκηνές όπου ο Saitama ανησυχεί περισσότερο για μια πώληση μπακάλης από έναν κόσμο ⁇ που τελειώνει απειλή.

Αντίθεση και Υγιεινή

Το χιούμορ βαθαίνει μέσα από την αντίθεση με τις ειλικρινείς, συχνά υπερβολικές παραστάσεις του καστ. Ο Genos, που εκφράζεται από τον Kaito Ishikawa, δίνει κάθε γραμμή με δραματική ένταση που θα ταίριαζε σε μια σαιξπηρική τραγωδία, μόνο και μόνο για να ξεφουσκωθεί από την “Ωραία” απάντηση του Saitama. Η σοβαρή cyborg φωνή του Ishikawa, στρωμένη με ηλεκτρονική αντήχηση, γίνεται ένας ακούσιος ευθύς άνθρωπος στην απάθεια του Saitama. Ο Ishikawa φώναξε “Master!” είναι τόσο ειλικρινής που συνορεύει με την παρωδία, τονίζοντας την παράλογη υπεροχή του βαριώματος του Saitama. Ο Kazuya Nakai’s King, ένας ήρωας του οποίου ο τρόμος, κοντά σε μια ξιφομαχημένη στάση προδίδει την απάτη του, είναι ένα άλλο χαρακτηριστικό σημείο. Σελίδα του AnimeList One Punch Man- Όχι.

Φωνή που ενεργεί ως σατιρικό εργαλείο

Ένας άνθρωπος με γροθιά Η τεμπελιά του Saitama δεν εκφράζεται τόσο ως δροσερή αδιαφορία, αλλά ως γνήσια πλήξη ⁇ αναστεναγμοί και μουρμουρίζει ακούγεται σαν ένας άνθρωπος που δεν μπορεί να ενοχληθεί για να ενδιαφερθεί. Εν τω μεταξύ, κάθε άλλος ήρωας μιλάει με grandiose, αυτο-σημαντικό τόνους που χλευάζουν τις συνελεύσεις του είδους. Mumen Rider του σοβαρά, τρέμουλο φωνή καθώς αντιμετωπίζει ένα τέρας θάλασσα παίζεται ευθεία, που καθιστά Sailatama του μετέπειτα αχαλίνωτη σώσει ακόμη πιο αστείο. Η κατεύθυνση φωνή ενθαρρύνει ενεργά το κοινό να γελάσει με την ιδέα της ηρωικής δράμα.

4. Η Καταστροφική Ζωή του Σαΐκι Κ. — Η Ταχύτητα της Νεκρής Κωμωδίας

Η απεικόνιση του Saiki Kusuo από τον Hiroshi Kamiya είναι ένα συγκλονιστικό κατόρθωμα κωμικής αντοχής. Ο ψυχικός πρωταγωνιστής σπάνια μιλάει δυνατά· αντίθετα, το κοινό ακούει τον γρήγορο ⁇ φωτό, νεκρό εσωτερικό μονόλογο του. Ο Kamiya πρέπει να παραδώσει την έκθεση, σαρκαστικό σχολιασμό και γνήσιο φόβο στους ανόητους που τον περιβάλλουν ⁇ όλα σε μια μονότονη φωνή που ακόμα μεταφέρει στρώματα συναισθήματος. Η φωνή του είναι ένα ξυράφι ⁇ ασπαστικό ψίθυρο, ορμώντας μέσα από προτάσεις σαν να μην μπορεί να περιμένει να τελειώσει τη σκέψη τους. Η ταχύτητα της παράδοσης του Kamiya είναι ένα αστείο από μόνο του: η Saiki του κουνάει τις παρατηρήσεις τόσο γρήγορα που οι υπότιτλοι αγωνίζονται να κρατήσουν ψηλά, καθρεφτίζοντας την ανυπομονησία του χαρακτήρα με τον κόσμο. Όταν ο Saiki σπάει τελικά το νεκρό του πάπλωμα, συνήθως σε σύντομο χρονικό διάστημα, εκρήξεις, η φωνητική μετατόπιση γη με μέγιστη κωμική δύναμη. Η Kamiya...

Μια Παράξενη Υποστηρικτική Ορχήστρα

Το χιούμορ του σόου δεν θα λειτουργούσε χωρίς την κακοφωνία των φωνών που Saiki αντέχει. Shun Kaidou, που εκφράζεται από Nobunaga Shimazaki, παραδίδει Chuunibyo αυταπάτες του με ένα ακμάζον, θεατρικό βιμπράτο ότι Saiki αμέσως απορρίπτει ως cringe. Shimanaki του υπερβολικά ασυναγώνιστη, ηρωικές δηλώσεις δημιουργούν ένα ξεκαρδιστικό αναντιστοιχία με το mundane σχολείο σκηνικό. Το γεγονός ότι Shimazaki φωνές σοβαρές χαρακτήρες σε άλλες σειρές κάνει πάνω ⁇ η ⁇ κορυφή του είναι μια saby saithers, ακόμη πιο διασκεδαστική. Σελίδα Saiki K. στο MyAnimeList- Όχι.

Εσωτερικός Μονόλογος ως Τέχνη Απόδοσης

Αυτό που κάνει το έργο του Kamiya τόσο διακριτικό είναι ότι πρέπει να παραδώσει μια συνεχή ροή εσωτερικών σχολίων χωρίς το όφελος των εκφράσεων του προσώπου στην οθόνη. Η φωνή του μεταφέρει ολόκληρο το συναισθηματικό βάρος της παράστασης. Η ταχύτητα της παράδοσής του επίσης παρωδεί την «εσωτερική μονόλογο» τροπική κοινή στο shon anime, όπου οι χαρακτήρες σκέφτονται μέσω των στρατηγικών τους. Οι γρήγορες σκέψεις του Saiki δεν είναι σχέδια αλλά ερεθιστικές παρατηρήσεις σχετικά με την ηλιθιότητα των φίλων του, που παρέχονται με ένα ρυθμό που αισθάνεται σαν παρωδία του ίδιου του τροπικού. Η χρήση των στάσεων και των Γέλια Kamiya (συχνά σαρκαστικό ή παραιτείται) προσθέτει διακριτικά στρώματα που ανταμείβουν τους προσεκτικούς ακροαστές.

5. Νιτσίγιου (Η Συνηθισμένη Ζωή μου) — Φωνητικά Ακροβατικά για το Σουρεάλ

Νίτσιτζου Η σειρά απαιτεί από το καστ της να είναι πρόθυμο να ουρλιάζει, να τσιρίζει και να γαργάρει με τρόπους που οι περισσότεροι ηθοποιοί θα έβρισκαν παράλογους. Παρέχουν αυτούς τους ήχους με τέτοια πεποίθηση ότι μια απλή σύγκρουση ελαφιών ή μια αποτυχημένη εκτόξευση ⁇ κετών από ένα μολύβι γίνεται ένα οπερατικό γεγονός. Η φωνητική δουλειά δεν συμπληρώνει απλώς το animation, ενισχύει τον οπτικό παραλογισμό μέχρις ότου η γραμμή μεταξύ χαριτωμένου φέτα ⁇ της ζωής και της πρωτοπορίας ⁇ κωμωδίας διαλυθεί εντελώς. Η καθαρή φωνητική σταμίνα που απαιτείται για σκηνές όπου οι χαρακτήρες ουρλιάζουν για εκτεταμένες περιόδους είναι τεράστια, και το καστ το χειρίζεται χωρίς να σπάσει τον χαρακτήρα.

Κωμικός συγχρονισμός και φωνητικά ακροβατικά

Η Γιούκο Σανπέι ως Γιουούκο Αϊόι φέρνει μια έντονη, πανικοβλημένη ενέργεια στον αδέξιο έφηβο. Οι ψηλοτάραχες κραυγές της «Μίο!» όταν τα πράγματα πάνε στραβά είναι τόσο αναγνωρίσιμες έχουν γίνει ένα ακουστικό meme. Η γρήγορη φλυαρία της Σανπέι και οι νευρικές γούπες της μετατρέπουν την απλή αμηχανία σε slapstick. Η σκηνή όπου η Γιουούκο προσπαθεί να φάει ένα γιγαντιαίο ψωμί γιακισόμπα ενώ ταυτόχρονα το κλάμα είναι ένα φωνητικό θαύμα ⁇ το αγκάλιασμα, λυγμούς και φωνές συμβαίνουν όλα αμέσως. Η Μίο Ναγκανόχαρα, που εκφράζεται από τη Μάι Αϊζάουα, παρέχει τις βίαιες απολαβές· η αρχέγονη κραυγή της όταν ανακαλύπτει τα σκίτσα manga της Γιούκο είναι ένας ωμός, εκκεντρικός βρυχηθμός που ακούγεται σαν άγριο ζώο που ξεφύεται από ένα κλουβί. Αυτό είναι τόσο τέλεια διαλευκασμένο που μπορεί να προκαλέσει γέλιο. Γκιντάμα—καθώς η αινιγματική γάτα που μιλάει Σακαμότο, ο Σακαγκούτσι υιοθετεί μια αξιοπρεπή, ⁇ νική λιλότητα που κάνει τη γάτα να φοράει το φουλάρι της ⁇ που φοράει επιδέξια ξεκαρδιστική. Η νεκρή παράδοση γραμμών όπως «Είμαι απλώς μια γάτα» γίνεται παράλογη από το γεγονός ότι είναι, στην πραγματικότητα, μια γάτα. Και υπάρχει η θρυλική σκηνή όπου ο κύριος παλεύει ένα ελάφι: η αθλητική γρύλιση, η παράλογα σοβαρή φωνή ⁇ πάνω από την αφήγηση, και η ξαφνική σιωπή πριν από το suplex ⁇ όλα εκτελούνται με τη σοβαρότητα του νεκρού ⁇ ματιού από τους βετεράνους ηθοποιούς ⁇ μετατρέπουν μια μη συναισθητική μάχη σε κωμικό αριστούργημα. Νίτσιτζου αποδεικνύει ότι αστεία ηθοποιία φωνή δεν είναι μόνο για αστεία? Είναι για την ατρόμητα ενσαρκώνοντας το γελοίο. Σελίδα Nichijou στο MyAnimeList- Όχι.

Ο Ήχος του Σουρεαλισμού

Τι κάνει ΝίτσιτζουΗ φωνητική εργασία είναι τόσο αποτελεσματική που είναι και η προθυμία του να πάει εντελώς πάνω από την κορυφή. Η εκπομπή συνδυάζει συχνά υπερβολικά ηχητικά εφέ (κατακλύζοντας, εκρήγνυνται, κ.λπ.) με φωνητικές παραστάσεις που αντιμετωπίζουν το παράλογο ως φυσιολογικό. Η ικανότητα του καστ να αποδίδει ευθείες γραμμές σε απίστευτες παράξενες καταστάσεις δημιουργεί μια γνωστική δυσαρμονία που είναι εγγενώς αστεία. Η επαναλαμβανόμενη χρήση ξαφνικών, δυνατών φωνητικών εκρήξεων κατά τη διάρκεια ήσυχων στιγμών ⁇ όπως το «Eh?!» του Γιουούκο όταν συμβαίνει κάτι απροσδόκητο ⁇ εκτελείται με τέτοια ακρίβεια που αισθάνεται σαν αντανακλαστικό. Οι ηθοποιοί φωνής χειρίζονται επίσης τις αργές, τρυφερές στιγμές της εκπομπής με γνήσια ζεστασιά, γεγονός που κάνει τις ξαφνικές κωμικές εκρήξεις ακόμα πιο ενοχλητικές και ξεκαρδιστικές.

Συμπέρασμα: Φωνή που ενεργεί ως η ψυχή της κωμωδίας

Οι ηθοποιοί σπάνε τις προσδοκίες, σπάνε τις φωνητικές χορδές και κατά καιρούς σπάνε τον τέταρτο τοίχο, αφήνοντας το κοινό με γραμμές και ήχους που λαγνεύουν στη μνήμη. Είτε μέσω του bristling deadpan της Σουγκίτα, της θεάς που θρηνεί, είτε της υπερταχύτητας αφήγησης της Kamiya, αυτές οι παραστάσεις ανεβάζουν τα σενάρια σε κάτι πολύ μεγαλύτερο από τα λόγια σε μια σελίδα. Μας υπενθυμίζουν ότι σε animation, η φωνή δεν είναι απλά ένα όχημα για διάλογο ⁇ είναι η ψυχή του αστείου, η μηχανή της κωμωδίας, και ο λόγος που αυτά δείχνουν ότι παραμένουν ξανά παρατηρητέα χρόνια αργότερα. Την επόμενη φορά που θα γελάσετε σε anime fag, θα δώσετε προσοχή στον ήχο πίσω της: ότι το γέλιο είναι άμεσο αποτέλεσμα ενός ηθοποιού φωνής που εμπιστεύεται το υλικό για να εγκαταλείψει όλη την αξιοπρέπεια και να δεσμευτεί πλήρως στην τρέλα.