Η εποχή της ροής έχει μετατρέψει το anime σε ένα παγκόσμιο powerhouse, και η δέσμευση του Crunchyroll στην αρχική σειρά παραμένει μια κινητήρια δύναμη πίσω από τη δημιουργική επέκταση του μέσου. Με 2024 να έχει ως αποτέλεσμα να παραδώσει ένα εξαιρετικό κύμα νέων ιστοριών, οι οπαδοί έχουν γεμίσει τα κοινωνικά μέσα με εικασίες, τέχνη των οπαδών, και αντίστροφη μέτρηση για τίτλους που κυμαίνονται από σκοτεινά φανταστικά sagas έως νεον-συρματισμένα κυβερνοπανκ μυστήρια. Cruncyroll έχει στρατηγικά συνεργαστεί με μερικά από τα πιο σεβαστά στούντιο κινουμένων σχεδίων της Ιαπωνίας, εξασφαλίζοντας ότι αυτά τα πρωτότυπα θα ωθήσει τα οπτικά και αφηγηματικά όρια.

1. “Αιώνιες Σκιές”

Οι οπαδοί του Anime δεν έχουν σταματήσει να μιλούν για Αιώνιες Σκιές από τότε που ο Cruncyroll έριξε το πρώτο βασικό οπτικό στο Anime Expo. Η σειρά, που παράγεται από το περίφημο Wit Studio, σηματοδοτεί την επιστροφή στη σκιά ⁇ αφανισμένη αισθητική που έκανε Επίθεση στον Τιτάνα αισθάνεται τόσο καταπιεστική και απολαυστική. Ο Tetsurō Araki, ο οποίος σκηνοθέτησε τις πρώτες εποχές του blockbuster, έχει πάρει τα ηνία ως επικεφαλής διευθυντής, ενώ σχέδια χαρακτήρων χειρίζονται με ανθρώπους, η ιστορία ακολουθεί μια νεαρή ευγενή γυναίκα που ανακαλύπτει τη σκιά της.

Τα υλικά παραγωγής υποδηλώνουν ότι οι Αιώνιες Σκιές θα αναμίξουν το χειροποίητο animation χαρακτήρων με ψηφιακά δημιουργήματα σκιών, μια τεχνική που το Wit Studio έχει διυλιστεί εδώ και χρόνια. Ο Κινηματογράφος Καζουχίρο Γιαμάντα (Vivy: Το Τραγούδι του Φωτογραφίτη Ματιού]) είναι η δημιουργία ακολουθιών όπου το σκοτάδι μοιάζει με ρευστό, αναπνευστική ουσία, μετατρέποντας κάθε συνάντηση σε χορό μεταξύ φωτός και κενού. Ο Χιρογιούκι Σαβάνο, ο συνθέτης πίσω από ], υπόσχεται ένα σάουντ με βαριές χορωδικές κορσένδο και αεριώτερα πιάνα μοτίφ.

2. «Κυβέρνημα Νέξους»

Το Science SARU, το στούντιο που είναι γνωστό για το ρευστό, εξπρεσιονιστικό έργο του Devilman Crybaby και Kee Your Hands Off Eizouken!], φέρνει την αλάνθαστη οπτική του γλώσσα Cyber Nexus[]. Σκηνοθεσία από την Eunyung Choi, την οραματίστρια συνιδρυτή του στούντιο, η σειρά αυτή εξετάζει μια σχεδόν-μελλοντική, όπου η ανθρωπότητα μπορεί να ανεβάσει τη συνείδησή της στο Nexus ⁇ ένα τεράστιο εικονικό δίκτυο που αναπαράγει τον αισθητό κόσμο αλλά σε κλάσμα του κόστους. Ο πρωταγωνιστής, Kael, λειτουργεί ως επιστάτης του Nexus, περιπολώντας τις διεφθαρμένες ζώνες μνήμης και κυνηγώντας «φαντομά», ψηφιακά κατάλοιπα νεκρών που έχουν εξελιχθεί σε τύμπανες ιώσεις.

Τα διαφημιστικά κλιπ της εκπομπής αποκαλύπτουν μια εξέγερση χρωμάτων και στρεβλών προοπτικών, με τις ⁇ γες χαρακτήρων που σκουός και τεντώνονται με τρόπους που ανακαλούν κλασικά κινούμενα σχέδια Tex Avery αλλά εφαρμόζονται στις σφαιρομαχίες κυβερνοχώρου. Η δέσμευση της Επιστήμης SARU να χειραγωγήσει το animation σημαίνει ότι ακόμα και τα αποτελέσματα δυσλειτουργίας αισθάνονται τακτ. Ο ηθοποιός φωνής Kensho Ono (] Το Basketball της Κουρόκο) έχει γίνει Kael, και η απόδοσή του στο τρέιλερ ⁇ εναλλασσόμενος μεταξύ της μονότονης ψηφιακής κόπωσης και των ξαφνικών ακίδων πανικού ⁇ προτείνει έναν ρόλο καριέρας ⁇ ορισμού. Θέματα της προσωπικότητας και της ιδιοκτησίας μνήμης αγκυροβολούν το θέαμα, κάνοντας Cyber Nexus ένα ισχυρό διεκδικητή για τους θεατές που αγάπησαν [FLTT4]Psycho ⁇ Pass:[FLTroll] και Cruchveren] και Cyber Nexts [FT:3

3. «Άθλια του παρελθόντος»

Σε ένα τοπίο που συχνά κυριαρχείται από sci ⁇ fi και φαντασία, Blossoms of the Past ξεχωρίζει ως ένα σχολαστικά ερευνημένο ιστορικό δράμα που στην ύστερη περίοδο Edo της Ιαπωνίας. Studio Bones, γιορτάζεται για την ικανότητά του να συνδυάζει δράση με ήσυχο χαρακτήρα μελέτες ([Mob Psycho 100, Noragami[]]]), χειρίζεται κινούμενα σχέδια, με διευθυντικά καθήκοντα που ανατίθενται στη Naoko Yamada.

Η ομάδα παραγωγής πέρασε μήνες συμβουλεύοντας τους ιστορικούς στο Εθνικό Μουσείο Ιαπωνικής Ιστορίας για να εξασφαλίσει ότι κάθε κιμονό πτυχώσεις και utensil τσαγιού αντανακλά την περίοδο με ακρίβεια. Οι καλλιτέχνες φόντου χρησιμοποιούν υφές με υδατογραφία για να προκαλέσουν ukiyo ⁇ e ξυλοκόπους εκτυπώσεις, με αποτέλεσμα μια παλέτα από βουβωμένα indigos, vermilions, και χρυσές πινελιές φύλλων. Ο Chiaki Kuriyama ([]Kill Bill]) οδηγεί την ιαπωνική φωνή που χύνεται ως Sumiko, φέρνοντας μια ήσυχη ατσάλινη ζεστασιά στο ρόλο. Ο Crunchyroll έχει δείξει ότι η σειρά θα ξεκινήσει τον Οκτώβριο του 2024, πιθανόν να χρονολογηθεί να συμπέσει με την φθινοπωρινή σεζόν όταν τα μαπλόπτερα τοπία της εκπομπής θα αντηχήσουν περισσότερο. Για μια βαθύτερη ματιά στην προσέγγιση της Naoko Yamada στην ιστορική αφήγηση, check [FLT2]] αυτό το Anime Network News[FLT][FLT].

4. “Αναστροφή Mecha”

Το Studio Trigger δεν χρειάζεται καμία εισαγωγή στους οπαδούς που ποθούν την πάνω-πάνω δράση και Η Mecha Rebelion βλέπει το στούντιο να επιστρέφει στο είδος των γιγαντιαίων ρομπότ που ενέπνευσε Gurren Lagann. Ο Hiroyuki Imaishi, η τρελή ιδιοφυΐα πίσω Promare και Kill la Kill, κατευθύνει, ενώ ο πολύ καιρό συνεργάτης Yoh Yoshinari (] Little Witch Academia) παρέχει τα μηχανικά σχέδια.

Τα σχέδια mecha απορρίπτουν την κομψή, χρηστική εμφάνιση του σύγχρονου πραγματικού ⁇ ρομπότ δείχνει υπέρ των τραχύ θωράκισης πλάκες, σωλήνες εξάτμισης που εξαερώνουν κυριολεκτική φωτιά, και πιλοτήρια που μοιάζουν με ζεστό ⁇ ροδ εσωτερικό. Imaishi έχει περιγράψει το στυλ μάχης ως «ο γκρούπλερ συναντά ροκ συναυλία,» και πρώιμο υλικό δείχνει Rebellion ⁇ Alpha σωρό ⁇ οδήγηση εχθρικών μονάδων σε αστεροειδείς, ενώ ένα glam ⁇ rock soundtrack blares στο παρασκήνιο. Voice actor Yūki Kaji (] Επίθεση σε Titan]) αστέρια ως Jett, ενώ Maaya Sakamoto φωνές του συνιδιοκτήτη AI, Aurora. Trigger διακριτικό σήμα του κινητικού χάους φτάνει σε νέα ύψη εδώ, με ολόκληρες ακολουθίες μάχης που αποδίδονται σε 2D animation που απορρίπτουν 3D rigging. [FLT2][FLT]]Η Rebellion είναι προγραμματισμένη για μια πρεμιέρα, και για μια πρεμιέρα, και μια πρεμιέρα.

5. «Ψυχή»

Ο δίσκος του MAPPA 2024 είναι εκφοβιστικός, αλλά Soulbound έχει τραβήξει ιδιαίτερη προσοχή επειδή σηματοδοτεί την επιστροφή του σκηνοθέτη Sunghoo Park στο στούντιο όπου πηδούσε Jujutsu Kaisen] σεζόν ένα. Αυτό το υπερφυσικό δράμα θέτει έναν κόσμο όπου κάθε άνθρωπος κληρονομεί μια «Πονεσμένη» οντότητα στην εφηβεία ⁇ μια εκδήλωση καταπιεσμένων επιθυμιών ή τραυμάτων που μπορεί είτε να ενδυναμώσει είτε να καταναλώσει τον ξενιστή του. Ο πρωταγωνιστής, Rui, είναι ένας μαθητής του λυκείου του οποίου η Soulbound παίρνει τη μορφή ενός ψιθυριστή γελωτοποιού που τρέφεται από την ενοχή του μετά από ένα αυτοκινητιστικό δυστύχημα.Όταν συναντά μια φατρινή οργάνωση που διδάσκει τα άτομα να δαμάζουν την ψυχή τους μέσω πολεμικών τεχνών και διαλογισμού, ο Rui δεν πρέπει να αντιμετωπίζει παρά μόνο εξωτερικές απειλές αλλά και τις πολύ αναμνήσεις που έχει περάσει.

Το δώρο του πάρκου για την εσωτερική αναταραχή οπτικά εκρηκτικό είναι σε πλήρη οθόνη: στο τρέιλερ, ο γελωτοποιός του Ρούι μεταμορφώνεται σε ένα πολυαναδυμένο πλάσμα σκιάς που τυλίγεται γύρω από τα άκρα του, ενισχύοντας τις σωματικές του απεργίες αλλά και σχεδόν σπάζοντας τα οστά του. Το έγχρωμο σενάριο κινείται από παστέλ κατά τη διάρκεια των σχολικών σκηνών του Μοντέιν σε ένα καταπιεστικό φάσμα βιολετών και καταιγίδων όταν μια Soulbound ξυπνά. Συνθέτης Yuki Kajiura (]]Sword Art Online], Η Madoka Magica ]] δανείζει τα εμπορικά της οπερατικά φωνητικά και βιολί ως Rui. Ψυχολογικό βάθος και σπλαχνική δράση [Folry hands] [F] πρέπει να μεταφέρει τους οπαδούς της.

6. «Η κληρονομιά του δράκου»

Οι λάτρεις της φαντασίας έχουν λιμοκτονήσει για μια μεγάλη, ήπειρος ⁇ σπάνισμα ιστορία δράκου, και Dragon’s Legacy σκοπεύει να παραδώσει σε κάθε μέτωπο. Ufotable, το στούντιο πίσω από το Demon Slayer] juggernaut, εφαρμόζει εκπληκτική σύνθετες τεχνικές φωτογραφίας σε έναν κόσμο όπου δράκοι δεν είναι μόνο τέρατα αλλά τα θρυμματισμένα απομεινάρια μιας θείας διαθήκης. Ο ήρωας, Aldric, είναι μαθητευόμενος χαρτογράφος που σκοντάφτεται πάνω σε ένα απολιθωμένο αυγό δράκου που ανάβει όταν το αγγίζει, σηματοδοτώντας τον ως «Herald of Scale and Star».

Ο Haruo Sotozaki σκηνοθετεί με το ίδιο σχολαστικό βηματισμό που έφερε στον Demon Slayer, χρησιμοποιώντας αργές ⁇ κινήσεις για να αφήσει το κοινό να απορροφήσει την κλίμακα των ιπτάμενων θηρίων των οποίων οι βέρες σπάνε πέτρα. Τα σχέδια του πλάσματος, με επικεφαλής τον καλλιτέχνη έννοιας Takashi Okazaki (]) Afro Samurai]), συνδυάζουν την κομψότητα του ανατολικού δράκου με τον όγκο του δυτικού δράκου, με αποτέλεσμα υβρίδια που αισθάνονται μυθικά αλλά βιολογικά αληθοφανή. Η ομάδα τέχνης περιβάλλοντος που ξοδεύει εβδομάδες ερευνώντας γεωλογικούς σχηματισμούς και αρχαίες ακρόπολης για να γειώσει τη φαντασία σε πραγματικό ⁇ κόσμο με το μεγάλο φλάουτο. Akira Senju (Fullmetal Alchemist: Brotherhotherhood]) συνδυάζει τις ορμές, αναμειτικές χορωδίες με παραδοσιακές φλάουτα.

7. «Χρονικά Πόλης των Νεών»

Το στούντιο που έφερε επανάσταση στο anime 3DCG με ]Land of the Lustrous και Beastars, μπαίνει στο είδος του κυβερνοπάνκ με Neon City Chronicles. Σκηνοθεσία: Kenji Kamiyama, ο οποίος διαμόρφωσε τον φιλοσοφικό πυρήνα του Ghost in the Shell: Stand Alone Complex, η σειρά αυτή κάνει κριτική ματιά στην γεντροποίηση, την ψηφιακή ταυτότητα και την οικονομία της κυκλοφορίας να τρέχει αμόκ. Η ιστορία λαμβάνει χώρα στο Νέο-Tokyo, 2145, όπου ένας τεράστιος εταιρικός AI ονομάζεται HALO[FL:9] διαχειρίζεται τα πάντα από τα φώτα της κυκλοφορίας σε προσωπικές κοινωνικές πιστωτικές βαθμολογίες.

Το 3D animation της Orange συνεχίζει να προβάλλει τα όρια, αποδίδοντας δρόμους με βροχή, ολογραφικές πινακίδες και επιχρωμιωμένες αυξήσεις με μια χρωματική υφή που παρακάμπτει την απάνθρωπη κοιλάδα. Οι εκφράσεις προσώπου, μια διαβόητη πρόκληση για το CG anime, είναι τόσο σημαντικές εδώ ώστε μια μόνο συσπάζουσα του χείλους της Maka μπορεί να μεταφέρει εξάντληση, κυνισμό ή καταπιεσμένη οργή. Η ηθοποιός φωνή Atsumi Tanezaki (]Spy × Family]) φέρνει μια κουραστική αξιοπρέπεια στο ρόλο, ενώ οι παραστάσεις από βετεράνους cyberpunk ηθοποιούς αναμένονται. Το soundtrack, που συντίθεται από τον Yoko Kanno, συνθέτει τζαζ με δυσλειτουργίες ⁇ οπία, επαναλαμβάνοντας το εμβληματικό της έργο [FLTTowboy Beb. [FLT] [Lamon City Chronics[Lais:W] είναι μια σειρά: Το .

8. «Φοίνικας Ανατέλλει»

Η κληρονομιά του Kyoto Animation για το συμπαθητικό, όμορφα πραγματοποιημένο δράμα συνεχίζεται με Phoenix Rising[, μια ιστορία που συνδυάζει λαογραφικά θαύματα με ένα ερχόμενο -από-ζωικό τόξο επιβίωσης. Tatsuya Ishihara, ο οποίος σκηνοθέτησε Sound! Eufonium[ και την Air[]]] ταινία, έχει φιλοτεχνήσει έναν κόσμο όπου μια καταστροφική πληγή έχει μειώσει ένα κάποτε ⁇ ευπρόσφορο βασίλειο σε διάσπαρτα χωριά προσκολλημένα σε πλαγιές βουνών. Η πρωταγωνίστρια, Rina, είναι ένα δωδεκάχρονο ορφανό που βρίσκει μια φοίνικα μπλεγμένη σε δίχτυ κυνηγού. Όταν την ελευθερώνει, το πουλί δίνει την ικανότητά της να εκδηλώνει πύρινες πτέρυγες για σύντομες περιόδους, ένα δώρο που το υπόλοιπο μιας βασιλικής φρουράς φρουράς πιστεύει σε μια εξέγερση που κατασχέει την τυραννική εξουσία.

Όπως αναμένεται από την KyoAni, το animation χαρακτήρα είναι υγρό ⁇ μαλακό, με τα διστακτικά χαμόγελα της Rina και τα ιριδίζοντα φτερά του Phoenix που αποδίδονται με επίπονη λεπτομέρεια. Η υπογραφή του στούντιο χρήση υποκειμενικής φωτογραφικής εργασίας ⁇ όπου το πλαίσιο υποκλίνει να μιμηθεί τις κινήσεις του κεφαλιού ενός χαρακτήρα ⁇ τοποθετεί τον θεατή μέσα στα χαοτικά συναισθήματα της Rina. Η χρωματική παλέτα μεταβαίνει από τα λασπώδη χόρτα της πανούκλας ⁇ στριμμένα χωριά στα πυρακτωμένα πορτοκάλια και χρυσά των μετασχηματισμών του φοίνικα της Rina, συμβολίζοντας την ελπίδα κυριολεκτικά να πιάσει φωτιά. Jun Maed (]] Clannad) συμβάλλει τα θεματικά τραγούδια, παρά το ότι το πιάνο του ⁇ οδηγούνται μελωδίες υποσχόμενος στο νερό ακόμα και τα μάτια των πιο στωικών θεατών.

9. «Μυστικές Τιντές»

Μυστικές Τιδές βυθίζονται στα ανεξερεύνητα βάθη της ωκεάνιας αφήγησης του anime, μια θέση τελευταία που καταλαμβάνεται απομνημονεύματα από Παιδιά της Θάλασσας]. Ο σκηνοθέτης Ayumu Watanabe, ο οποίος ηγείται αυτής της ταινίας και του ευγενούς αριστουργήματος Μετά τη Βροχή[], επιστρέφει στη θάλασσα με μια σειρά που είναι ίσα μέρη επιστημονικής εξερεύνησης και μυθολογικής περιπέτειας. Ο ηγέτης, Δρ. Leina Oshiro, είναι ένας θαλάσσιος βιολόγος που σταθμεύει σε μια υποβρύχια ερευνητική εγκατάσταση που ανακαλύπτει ένα τεράστιο γεωγλυφικό σκαλισμένο στον Ειρηνικό όροφο ⁇ μια απεικόνιση ενός πλάσματος που δεν ταιριάζει με γνωστά είδη.

Για να επιτευχθεί το εκπληκτικό υποβρύχιο περιβάλλον της σειράς, η ομάδα παραγωγής της Toei Animation συνεργάστηκε με ένα ωκεανογραφικό ινστιτούτο για την προσομοίωση της διάθλασης του φωτός, της παρασυρόμενης σωματιδίων και της βιοφωταύγειας. Το αποτέλεσμα είναι μια οπτική γιορτή κατά την οποία οι καρχαρίες των φαλαινών γλιστρούν πέρα από τους κοραλλιογενείς κήπους που παλεύουν με απαλές αποχρώσεις νεον, και η αρχιτεκτονική της αρχαίας πόλης μοιάζει με συντηγμένο γυαλί και ζωντανό κοράλλι. Οι ηθοποιοί φωνής Saori Hayami και Miyu Irino δανείζουν τα ταλέντα τους στη Leina και Kai, οι συζητήσεις τους που κινούνται από τεταμένη σιωπή σε δοκιμαστική συμφιλίωση καθώς περιηγούνται σε πλημμυρισμένα ερείπια. Το περιβαλλοντικό μήνυμα της εκπομπής ⁇ που ο ωκεανός θυμάται κάθε ανθρώπινη παράβαση ⁇ είναι δεμένη απρόσκοπα στην πλοκή, ποτέ δεν αισθάνεται κηρυκτική. Το Mystic Tides αναμένεται να αναδυθεί στον Crunchyroll τον Αύγουστο του 2024, συνοδευόμενο από ένα ντοκιμαντέρ πίσω ⁇ τα ⁇ τα-οι-σκια στην δημιουργική διαδικασία του animation.

10. «Αρχαία Ηχώ»

Η λίστα μας κλείνει Αρχαίοι Ηχοί , μια περιπέτεια που έχει ως στόχο να συνδυάσει το παζλ ⁇ κουτί με τις συγκινήσεις Ιντιάνα Τζόουνς με την ανθρωπολογική αυστηρότητα Μουσίσι]. Καζουχίρο Φουρουχάσι, ο οποίος σκηνοθέτησε ⁇ ουρουούνι Κένσιν: Εμπιστοσύνη & Προδοσία] και το πιο πρόσφατο Ντουρόρορό , φέρνει το ταλέντο του για ατμοσφαιρική εξαφάνιση σε μια ιστορία σχετικά με τον Δρ. Σόρεν Βέινε, έναν γλωσσολόγο που έχει μεταφερθεί ξανά σε ένα έργο πεδίου μετά από ένα μυστηριώδες έργο ⁇ δισκοβολία με γρύλους από τέσσερις μη συνδεδεμένους αρχαίους πολιτισμούς ⁇ σε μια αρχαία στρατόπεδα της Βαγδάτης.

Η ομάδα σχεδιασμού παραγωγής διεξήγαγε επιτόπια έρευνα σε συνεργασία με τις τοποθεσίες της UNESCO, αναπαράγοντας όχι μόνο την αρχιτεκτονική αλλά και τα λεπτά μοτίβα φθοράς σε πέτρινα σκαλοπάτια και την πατίνα αιώνων ⁇ παλαιά χάλκινη. Κάθε τοποθεσία αισθάνεται ότι ζει ⁇ σε και αυθεντική, μια μαρτυρία στην αφιέρωση της παραγωγής I.G. Το animation αλλάζει μεταξύ ρεαλιστικών 2D για σκηνές χαρακτήρων και στυλιζαρισμένη, σχεδόν κιμωλία ⁇ υπερβολικά αναδρομές κάθε φορά που μια ηχώ αποκαλύπτει μια σχισμή του παρελθόντος, μια τεχνική που διακρίνει οπτικά την ιστορική μνήμη από το παρόν. Ο συνθέτης Kenji Kawai ([[LFT:0]]]]Φιαλισμός στο Shell], Ο Ip Man]] δίνει μια βαθμολογία που κυριαρχεί από παραδοσιακά όργανα των περιοχών που επισκέπτονται ⁇ σιτάρ, πανό φλάουτα, και τα τύμπανα τάικ ⁇ δημιουργώντας μια σονική υφή που είναι τόσο επική όσο και οικεία. [FLTT:[4]][Αρχαία][Πνευματική σειρά][Πρωσία][

Το 2024 scate of Crunchyroll Originals δείχνει μια σκόπιμη κίνηση μακριά από τις τυποποιημένες προσαρμογές και προς τα δημιουργικά έργα που εμπιστεύονται το κοινό με βαριά θέματα, καινοτόμα οπτικά και πιο αργά αφηγηματικά εγκαύματα. Από τις σκιώδεις-προωθητικές μάχες Eternal Shadows στα βυθισμένα μυστήρια Mystic Tides, κάθε σειρά φέρει μια ξεχωριστή ταυτότητα που θα μπορούσε να προκύψει μόνο από το στούντιο πρόθυμο να στοιχηματίσει πάνω του. Ως προσέγγιση των παραθύρων απελευθέρωσης, οι οπαδοί θα κάνουν καλά να σελιδογραφήσουν τις επίσημες ανακοινώσεις Crunchyroll και να προετοιμαστούν για ένα χρόνο που θα μπορούσε να ανταγωνιστεί τη χρυσή εποχή της αρχικής αφήγησης anime. Η αντίστροφη μέτρηση έχει αρχίσει, και αν αυτοί οι τίτλοι παραδίδουν στις υποσχέσεις τους, το 2024 θα μείνει στη μνήμη τους καθώς η χρονιά Crunchyroll Originals ήρθε πραγματικά από την ηλικία.