Table of Contents

Το Hideaki Anno’s Neon Genesis Evangelion θρυμμάτισε τη μούχλα του είδους mecha όταν έκανε το ντεμπούτο του το 1995, εμπορεύοντας άμεσα ρομπότ-αντίστροφα-τέρα δράση για μια οδυνηρή κάθοδο στον ανθρώπινο ψυχισμό. Η σειρά συχνά συζητείται ως προς το ψυχολογικό της βάθος και την αποκαλυπτική οπτική, αλλά ο πραγματικός πλούτος της αναδύεται από έναν σχολαστικά κατασκευασμένο ιστό συμβόλων και μεταφορών. Αυτά τα στοιχεία λειτουργούν σε πολλαπλά επίπεδα: ως θρησκευτική αλληγορία, ψυχολογική ανασκαφή, και υπαρξιακή κρίση. Δεν διακοσμούν απλά την αφήγηση, είναι ο σκελετός της αφήγησης, δίνοντας σχήμα στα ερωτήματά της για την ταυτότητα, τον πόνο και τη σύνδεσή της.

Ο Ιερός και ο Προφήτης: Θρησκευτικός Συμβολισμός στο Ευαγγελίον

Η θρησκευτική εικονογραφία του Ευαγγελίου είναι πασίγνωστα παμφάγος, αντλώντας από χριστιανικές, ιουδαϊκές και Γνωστικές παραδόσεις με τέτοια πυκνότητα που μπορεί να αισθανθεί συντριπτική. Αλλά αυτά τα σύμβολα δεν είναι απλώς αισθητικά ακμάζουν.

Η Αγγελική Ιεραρχία: Περισσότερο από Τέρατα

Οι ανταγωνιστές της σειράς, οι Άγγελοι, δεν είναι τυχαίοι kaiju. Τα ονόματά τους προέρχονται από την Ιουδαιοχριστιανική αγγελολογία: Sachiel (ο Άγγελος του Νερού), Shamshel (ο Άγγελος του Πρωινού), Ramiel (ο Άγγελος του Κεραυνού), και ούτω καθεξής. Κάθε μοτίβο επίθεσης του Αγγέλου και σχεδιασμού μεταφορικά αντιστοιχούν στο όνομά του, αλλά αντιπροσωπεύουν επίσης διακριτές υπαρξιακές απειλές. Sachiel, ο πρώτος Άγγελος συνάντησε, ενσαρκώνει τον τρόμο του άγνωστου; επίθεση του στο Τόκιο-3 συντρίβει εύθραυστη ειρήνη του Shinji. Leliel, η σφαιρική σκιά Άγγελος που παγιδεύει Shinji στο επεισόδιο 16, είναι μια άμεση αλληγορία για την ενδοσκόπηση και το κενό μέσα ⁇ η σκιά που καταβροχθίζει τον ευσυνείδητο νου. Οι Άγγελοι συμβολίζουν συλλογικά τον αλλοδαπό «Άλλο» ότι η ανθρωπότητα πρέπει να ξεπεράσει για να διεκδικήσει την ύπαρξή της, ωστόσο επανειλημμένα θολύσει τη γραμμή μεταξύ της ανθρωπότητας και του Άγγελου, ιδιαίτερα μέσω της αποκάλυψης ότι οι ίδιοι οι Ευαγγελικές οντότητες.

Η Λανς του Λονγκίνου και το Δέντρο της Ζωής

Ένα βυσσινί δόρυ διπλής έλικας, η Λανς του Λογγίνου είναι ένα από τα πιο ισχυρά σύμβολα της σειράς. Στη χριστιανική λήθη, διαπέρασε την πλευρά του Χριστού. στο Ευαγγελίον, λειτουργεί ως κλειδί, όπλο, και γέφυρα μεταξύ προέλευσης και απολήξεων. Όταν ο Ρέι το χρησιμοποιεί για να τρυπήσει τη Λίλιθ Το Τέλος του Ευαγγελίου, η πράξη ενεργοποιεί τον Τρίτο Αντίκτυπο, υποδηλώνοντας μια θυσία που αναιρεί τα όρια της αυτοσυντήρησης. Το διάγραμμα Δέντρο της Ζωής από την Καμπάλα ⁇ το Σεφιροθικό σύστημα ⁇ εμφανίζεται εξέχοντα κατά τη διάρκεια της ακολουθίας της Οργάνων, χαρτογραφώντας τις δέκα θεϊκές πηγές μέσω των οποίων ο άπειρος δημιουργεί τον πεπερασμένο κόσμο. Αυτό το διάγραμμα χρησιμεύει ως ένας χάρτης για την κεντρική ένταση της σειράς: η επιθυμία για επιστροφή σε μια αδιάφορη, θεϊκή ενότητα έναντι της επώδυνης αλλά πολύτιμης ατομικής συνείδησης. Για μια πιο κοντινή ματιά στις αναφορές του Καμπαλιστικού κόσμου: ο ιστορικός της τέχνης[Ουλίχ][Ου][Ου][

Σταυροί, Στιγματά και Θυσιαστικές εικόνες

Σταυροί σκορπίζονται στο οπτικό τοπίο σαν επίμονος εφιάλτης: το λογότυπο NERV, οι διασταυρωμένες εκρήξεις μετά το θάνατο ενός Αγγέλου, η σταυροειδής στάση των μονάδων Εύας στη μάχη, και η κυριολεκτική σταύρωση της Unit-01 στο τέλος της σειράς. Αυτές οι εικόνες κατηγορούνται με την ιδέα της λύτρωσης. Σιντζί, Ασούκα και Ρέι είναι όλες παιδοθυσίες στο βωμό των ενήλικων μηχανορραφιών, φορτισμένες με την προσδοκία ότι ο πόνος τους θα φέρει κάτι σαν σωτηρία. Ωστόσο, ο Ευαγγελίων αρνείται να αντιμετωπίσει αυτή τη θυσία ως ευγενή. Αντίθετα, την παρουσιάζει ως μια φρικιαστική εκμετάλλευση, αμφισβητώντας αν οποιαδήποτε υπόσχεση λύτρωσης μπορεί να δικαιολογήσει την καταστροφή της ψυχής ενός παιδιού. Ο σταυρός, τότε, γίνεται σύμβολο του επιβαλλόμενου βάρους και όχι θείας χάρης.

Η Εσωτερική Αποκάλυψη: Ψυχολογικός Συμβολισμός και Τραύμα

Αν η θρησκεία παρέχει την εξωτερική σκαλωσιά, η ψυχολογία παρέχει την εσωτερική αρχιτεκτονική του Ευαγγελίου. Η σειρά μοιάζει με μελέτη περίπτωσης Φρόιντ και Γιουνγκιάν που μεταφέρεται σε έναν καμβά επιστημονικής φαντασίας, χρησιμοποιώντας τη γλώσσα της μέχας και την τεχνο-μυθολογία για να εξοικειωθούν οι εσωτερικές πληγές.

Το Δίλημμα του Σκαντζόχοιρου

Η παραβολή του Arthur Schopenhauer για τους σκαντζόχοιρους ⁇ δημιουργήματα που πρέπει να πλησιάσουν για ζεστασιά αλλά να πληγώσουν ο ένας τον άλλον με τις ραχοκοκαλιές τους ⁇ ονομάζεται ρητά στο επεισόδιο 4 και γίνεται συναισθηματική διατριβή της σειράς. Ολόκληρο το τόξο του Shinji ταλαντεύεται ανάμεσα σε απελπισμένους πνεύμονες για οικειότητα και άμεση, πανικοβλημένη υποχώρηση. Κάθε χαρακτήρας ενσαρκώνει μια παραλλαγή αυτού του διλήμματος: Η ενήλικη μοναξιά του Μισάτο που καλύπτεται από τη joviality, η επιθετική υπερηφάνεια του Asuka που κρύβει ένα τρομοκρατημένο παιδί, και η σχεδόν ολοκληρωτική απόσυρση του Rei σε ένα άπιαστο κέλυφος. Οι ίδιες οι μονάδες Eva είναι κατά γράμμα εμπόδια, τα πιλοτήρια της υγρής LCL που αναπαράγουν την αμνιακή, προστατευτική απομόνωση της μήτρας ⁇ ασφαλή, αλλά απόλυτα απομονωτική. Το ψυχολογικό μήνυμα είναι ότι η ανθρώπινη σύνδεση είναι τόσο η βαθύτερη ανάγκη μας όσο και η μεγαλύτερη πηγή πόνου μας.

Τα Φαντάσματα του Φρόιντ: Η Οιδιπόδεια Μηχανή

Η Εύα είναι πιλότος μόνο από δεκατεσσάρων ετών που έχουν χάσει τις μητέρες τους, μια λεπτομέρεια που δεν είναι σύμπτωση. Κάθε Εύα περιέχει την ψυχή της μητέρας του πιλότου, καθιστώντας την μοχ ένα τρομερό, κυριολεκτικό Οιδιπάλ αντικείμενο. Η μητέρα του Σίντζι Γιούι κατοικεί στη Μονάδα-01, η μητέρα του Ασούκα Κιόκο στη Μονάδα-02, και η ίδια η Ρέι είναι ένας μερική κλώνος της μητέρας του Σίντζι. Οι μάχες των πιλότων γίνονται ένα γκροτέσκο οικογενειακό δράμα. Η απελπισμένη επιθυμία του Σίντζι να ευχαριστήσει τον πατέρα του Γκέντο είναι θεσμοθετημένη μέσω του σώματος της μητέρας του ⁇ η Εύα που πιλοτάρει. Η ανάγκη της Ασούκα για μητρική έγκριση, που έχει διαστρεβλωθεί από την τρέλα και την αυτοκτονία της μητέρας της, εκδηλώνεται στην εμμονική επιμονή της να είναι το καλύτερο πιλοτικό, και η κατάρρευση της όταν η Μονάδα-02 σταματά να ανταποκρίνεται αποτελεσματικά αποτελεί δεύτερη εγκατάλειψη.

Η Σκιά και η Συλλογική Αναίσθητη

Η έννοια της Jungian διαποτίζει το Πρόγραμμα Ανθρώπινης Οργάνου. Η οργανικότητα είναι μια εξαναγκασμένη συγχώνευση όλων των ανθρώπινων ψυχών σε μια θάλασσα χωρίς εγωισμό, διαλύοντας τα όρια μεταξύ του εαυτού και των άλλων. Αυτό καθρεφτίζει άμεσα το συλλογικό ασυνείδητο του Jung, αλλά στρέφεται σε μια φρίκη: η απώλεια της ατομικής ταυτότητας δεν είναι μια υπερβατική κορυφή αλλά μια οπισθοδρόμηση σε μια αρχέγονη, βρεφική κατάσταση. Η σκιά του ego ⁇ οι καταπιεσμένοι φόβοι, οι ζηλείες και η αυτοαπέχθεια ⁇ απορρίπτει όλες τις εξωτερικές πραγματικότητες των χαρακτήρων και το κακόφημο «αυτοκίνητο τρένων» σκηνές όπου οι Shinji, Asuka και Rei αντιμετωπίζουν τον εσωτερικό τους εαυτό τους ως αποσυντεθειμένες φωνές. Τα τελικά επεισόδια απομακρύνουν από κάθε αφηρημένη πραγματικότητα, αφήνοντας μόνο το αφηρημένο νοητικό τοπίο όπου οι χαρακτήρες πρέπει να αποδεχθούν ή να απορρίψουν την τρομακτική αλήθεια που αξίζουν να υπάρχουν.

Μηχανές ως Καθρέφτες: Μεταφορείς του Εαυτού

Οι μονάδες Ευαγγελίων δεν είναι μόνο όπλα, αλλά και επεκτάσεις των κατακερματισμένων ταυτοτήτων των χειριστών.

Μονάδα-01: Η φυλακή της Womb

Στο επεισόδιο 16, όταν ο Σιντζί απορροφάται από τη Θάλασσα Ντιράκ μέσα στο Λελιέλ, βιώνει μια διάλυση του εαυτού του μέσα στην Εύα της μητέρας του. Βλέπει ένα φασματικό Γιούι, νιώθει ειρήνη και σχεδόν επιλέγει να παραμείνει μέσα σε αυτή την αδιαφορώντας άνεση για πάντα. Η Εύα γίνεται έτσι μια μεταφορά για την οπισθοδρομική έλξη της μητέρας ⁇ μια επιθυμία να επιστρέψει σε μια κατάσταση πριν από τον πόνο, πριν την ταυτότητα, πριν υπάρξει το Διλέμμα του Σκαντζόχοιρου.

Μονάδα-02: Το στάδιο της επικύρωσης

Η ατομική της αξία συντονίζεται με την ικανότητά της να πιλοτάρει τη Μονάδα-02. Όταν συγχρονίζεται με την Εύα, αισθάνεται την παρουσία της μητέρας της και πιστεύει ότι την αγαπά. Μετά την ψυχική της μόλυνση από τον δέκατο πέμπτο Άγγελο, η Αραέλ, ο ρυθμός συγχρονισμού της πέφτει, και το ερμηνεύει ως απόρριψη της μητέρας της. Η τελική της ανάρρωση στο Το τέλος του Ευαγγελίου ⁇ που προέρχεται από μια κατατονική κατάσταση στην πιλοτική Μονάδα-02 σε μια οργή berserk ⁇ είναι μια απελπισμένη παράσταση για να ανακτήσει την χαμένη μητρική αγάπη. Η Εύα είναι το στάδιο της, και χωρίς αυτήν, αισθάνεται ότι δεν υπάρχει. Η ήττα της από τη Μαζική Παραγωγή Έβας, και η τρομακτική εικόνα της σχισμένης Εύας που καταβροχθίζεται, είναι η απόλυτη καταστροφή της εγγενής ταυτότητάς της.

Μονάδα-00: Ο καθρέφτης της μη ταυτότητας

Η Eva του Rei ξεχωρίζει για τη βία της απέναντι στον πιλότο της, προσπαθώντας επανειλημμένα να σπάσει το κεφάλι της ενάντια στους τοίχους και επιτιθέμενη ακόμα και στο Rei κατά τη διάρκεια μιας δοκιμασίας ενεργοποίησης. Το Rei είναι μια σειρά κλώνων, ένα αντικαταστάσιμο σώμα χωρίς σταθερή ψυχή, και η Unit-00 συμπεριφέρεται σαν ένας κάταγμα καθρέφτης που αντανακλά την μη ταυτότητά της. Όταν μαθαίνουμε ότι η Unit-00 μπορεί να περιέχει την ψυχή του Rei I (ο κλώνος παιδί που δολοφονήθηκε από τη μητέρα της Ritsuko), η Eva γίνεται ένα trove από θαμμένο τραύμα, μια αυτόνομη κραυγή.

Η Θάλασσα και η Ψυχή: Υπαρξιακοί Μεταφορείς της Διάλυσης

Ο κόσμος του Ευαγγελίου τελειώνει, και η εικόνα της υγρής, αρχέγονης ύλης κορεστεί το όραμά της για την αποκάλυψη. LCL, η κεχριμπαρένια θάλασσα, και ο βυσσινός ωκεανός του κόσμου μετά την τρίτη πρόσκρουση όλα φέρουν βαρύ συμβολικό βάρος.

LCL και η Πρωτόγονη Επιστροφή

Το LCL είναι το υγρό που γεμίζει το βύσμα εισόδου ενός Ευαγγελίου, συνδέοντας άμεσα την αναπνοή του πιλότου με το αίμα της Λίλιθ. Μυρίζει αίμα, ωστόσο οξυγονώνεται, επιτρέποντας στον πιλότο να «αναπνέει» σε ένα υγρό σαν να ξαναμπήκε στη μήτρα. Στην Οργάνωση, όλα τα ανθρώπινα σώματα διαλύονται σε LCL, επιστρέφοντας σε μια κατάσταση προγεννητικής γέννησης. Αυτό το υγρό είναι βαθιά αμφίθυμο: προσφέρει ανακούφιση από την αγωνία του διαχωρισμού, αλλά με κόστος όλα τα όρια. Είναι η κίνηση θανάτου που γίνεται απτή, η αρχή της Νιρβάνας που περιέγραψε ο Φρόιντ ως επιθυμία του οργανισμού να επιστρέψει σε μια ανόργανη κατάσταση. Η σειρά ρωτάει: είναι αυτή η απελευθέρωση μια σωτηρία, ή η τελική αυτοκτονία;

Η Ερυθρά Θάλασσα και το Τέλος της Διακρίσεως

Μετά την Οργάνωνα, οι ωκεανοί της Γης στρέφονται βυσσινί, καθρεφτίζοντας τη Βιβλική πανώλη αλλά και σηματοδοτώντας τον κορεσμό του κόσμου με το αίμα της Λίλιθ. Η εικόνα μιας αιματωμένης θάλασσας κάτω από τη γιγαντιαία σιλουέτα της Λίλιθ- ⁇ έι είναι μια μεταφορά για τη ζωή μετά την κατάρρευση του νοήματος. Στην τελική σκηνή ⁇ Σίντζι και Ασούκα μόνο σε μια παραλία, η παλίρροια που τυλίγει κόκκινο ⁇ στον κόσμο έχει δοθεί πίσω η ατομικότητά της, αλλά ο λεκές του συλλογικού τραύματος παραμένει. Η μεταφορά υποδηλώνει ότι δεν μπορούμε ποτέ να ξεπλένουμε πλήρως τη γνώση της ικανότητάς μας για καταστροφή και διαπερατίωση.

Τρίτη σύγκρουση: Η Αποκάλυψη ως Εσωτερική Δοκιμασία

Κάθε αποκάλυψη στο Ευαγγελίον είναι και ένα κυριολεκτικό γεγονός και μια εσωτερική λογίκευση. Το Πρόγραμμα Ανθρώπινης Οργανότητας, το αποκορύφωμα των σχεδίων του SEELE, είναι μια εξαναγκασμένη εξέλιξη που καθρεφτίζει ένα συλλογικό ψυχωτικό διάλειμμα. Η επιλογή Shinji αντιμετωπίζει ⁇ αποδοχή της Οργανικότητας και διαλύεται στον άνετο ωκεανό, ή την απορρίπτει και επιστρέφει σε έναν κόσμο πόνου και διαχωρισμού ⁇ είναι ένα υπαρξιακό gambit κατευθείαν από το Kierkegaard: το άλμα πίστης στο παράλογο. Ο Τρίτος Αντίκτυπος είναι λιγότερο για την καταστροφή των πόλεων και περισσότερο για την εξάλειψη της ψευδαίσθησης ότι μπορούμε ποτέ να γνωρίζουμε πλήρως ένα άλλο πρόσωπο. Τα τελικά επεισόδια, με τις αφηρημένες αίθουσες ανάκρισης και τα φωτογραφικά τους υποβάθρα, απομακρύνουν κάθε μεταφορά και παρουσιάζουν τον γυμνό εαυτό που αντιμετωπίζει το κενό. Αυτή η καλλιτεχνική επιλογή εξόργισε μερικούς οπαδούς αλλά παραμένει η πιο άμεση έκφραση της σειράς: η σημασία δεν βρίσκεται σε εξωτερική αλλά σε καθημερινή βάση, αγωνιζόμενος για την επίτευξη μιας άλλης επιλογής παρά την αναπόφευκτης βλάβης.

Οπτικός και ακουστικός συμβολισμός: Η γλώσσα χωρίς φωνή

Πέρα από τα αφηγηματικά σύμβολα, ο Evangelion χειριζόταν μια ξεχωριστή οπτική και ακουστική γραμματική. Ο αδιάκοπος ήχος των τζιτζίκια προκαλεί μεσοκαλοκαίρι στάση και αποσύνθεση της παιδικής ηλικίας. Οι ακολουθίες των τρένων με βρόχο, με τον στείρο φωτισμό και τους ανώνυμους επιβάτες τους, απεικονίζουν τη μονοτονία της κατάθλιψης και την αδυναμία να ξεφύγουν από επαναλαμβανόμενες σκέψεις. Η χρήση της κλασικής μουσικής ⁇ το «Αέρας για τις συμβολοσειρές» του Bach κατά τη διάρκεια της Οργάνωσης, ή το «Μεσσίας» του Händel για τη μαζική παραγωγή του Eas ⁇ juxtaposes Western high culture against the visceral dission, εμπλουτίζοντας τις πολιτιστικές υποθέσεις του θεατή για την ομορφιά και την υπερβατικότητα. Το live-action loads, συμπεριλαμβανομένων των στιγμών των δρόμων του Τόκιο και του κινηματογράφου, πρέπει να μας υπενθυμίζει ότι η πραγματική προβολή του κόσμου [η ανάλυση] [η οποία είναι η πραγματική] [η οποία είναι η οποία είναι η πραγματική] όπου ο τόπος που προβάλλει το animation στο [

Ερμηνευτική Ανοιξιά και η Αφηγητική κατά των Αποκρυφιστών

Η φιλοσοφία του Άννο ήταν αντι-ισπαστική: το κοινό, όπως και ο Σίντζι, πρέπει να μάθει να ζει χωρίς οριστική απάντηση. Οι θρησκευτικές εικόνες, τα ψυχολογικά πλαίσια, τα μεταφορικά Eva-beasts ⁇ αυτά είναι εργαλεία για ενδοσκόπηση, όχι κομμάτια παζλ. Η κληρονομιά της εκπομπής αντέχει ειδικά επειδή ο συμβολισμός της δεν κλειδώνεται σε ένα τακτοποιημένο σύστημα· αντίθετα, αντικατοπτρίζει την ψυχή του θεατή, αντανακλώντας την ανησυχία ή την ελπίδα που φέρνουν σε αυτό. Ως μετα-εγκάρδιος για την υποχώρηση του otaku σε φαντασία, ο Ευαγγελών εκτελεί τη δική του αποσύνθεση, προτρέποντάς μας να σταματήσουμε να ψάχνουμε για σωτηρία σε οθόνες και να στραφούμε προς το τρομακτικό χάος της ανθρώπινης σύνδεσης.

Συμπέρασμα: Η Συνεχής Ηχώ

Ο Νέον Τζένεσις Ευαγγελίον παραμένει ένα σπάνιο έργο που ανταμείβει επαναλαμβανόμενες εμφανίσεις, κάθε μία περνά ξεθάβοντας νέες συνδέσεις μεταξύ συμβόλου και ψυχισμού. Οι άγγελοι, οι σταυροί, οι EVAs, οι θάλασσες και τα φασματικά βαγόνια των τρένων σχηματίζουν ένα οπτικό λεξικό κατάθλιψης και λαχτάρας, ενώ οι πολλαπλές μεταφορές του για ταυτότητα και διάλυση μιλούν σε μια παγκόσμια ανθρώπινη δύσκολη θέση. Υλοποιώντας τη θρησκευτική εικονογραφία με ψυχαναλυτικό βάθος και υπαρξιακό τρόμο, ο Άννο δημιούργησε μια ιστορία που λειτουργεί όχι ως απλή αφήγηση αλλά ως συναισθηματικός και πνευματικός λαβύρινθος. Για να αναλύσει τα σύμβολά του δεν είναι να λύσει το Ευαγγελίον αλλά να εισέλθει στην ουσιαστική συνομιλία του ⁇ μια συνομιλία για τον πόνο, τη μοναξιά και την εύθραυστη, πεισματική ελπίδα ότι θα μπορούσαμε παρ' όλα αυτά να βρούμε ο ένας τον άλλον στο σκοτάδι.