Πότε Το φρούριο της υπερδιάστασης Macross Το τοπίο των μεχά κυριάρχησε από τα σούπερ ρομπότ που δείχνουν ότι οι γιγάντιες μηχανές νίκησαν τέρατα της εβδομάδας και οι ανθρώπινες σχέσεις ήταν κάτι παραπάνω από μια δεύτερη σκέψη. Μακροεντολές Η επιμονή του ότι οι γιγαντιαίες μάχες ρομπότ θα μπορούσαν να συνυπάρχουν με γνήσια συναισθηματική ευπάθεια καθιέρωσε ένα πρότυπο που αντηχεί μέσα από δεκαετίες anime, τροποποιώντας ριζικά αυτό που περίμενε το κοινό από το είδος.

Η Γένεση μιας σειράς που καθορίζει τα Είδος

Δημιουργία από Στούντιο Nue σε συνεργασία με την Artland, το έργο ήταν πηδαλιουχούμενο από μηχανικό σχεδιαστή Σότζι Καουαμόρι και διευθυντής Νομπόρου Ισιγκουρό.Ο Kawamori, ένας νέος και φιλόδοξος οραματιστής, εμπνεύστηκε από την πραγματική αεροπορία ⁇ ιδιαίτερα την F-14 Tomcat ⁇ και τη λογοτεχνία επιστημονικής φαντασίας παρά τις υπερ-ρομποτικές παραδόσεις της δεκαετίας του 1970. Το αποτέλεσμα ήταν μια σειρά που ένιωθε προσγειωμένη, ακόμα και όταν εισήγαγε μια απειλητική για τον πολιτισμό εξωγήινη αρμάδα και μηχανές που μπορούσαν να μετατοπιστούν από μαχητικά αεροσκάφη σε ανθρωποειδή ⁇ μποτοειδή. παγκόσμια οικοδόμηση σειράς Σε αντίθεση με τα μονολιθικά στρατιωτικά σκάφη των προηγούμενων έργων, η SDF-1 Macross έγινε μια πόλη στο διάστημα, μεταφέροντας δεκάδες χιλιάδες πολίτες που είχαν τυχαία μεταφερθεί στην άκρη του ηλιακού συστήματος κατά τη διάρκεια ενός άλματος πάταξης. Αυτή η δημιουργική επιλογή αμέσως ανέβασε το στοίχημα: κάθε μάχη απείλησε όχι μόνο στρατιώτες, αλλά οικογένειες, καταστηματάρχες, και ποπ είδωλα.

Η ίδια η παραγωγική διαδικασία ήταν καινοτόμος. Ο Kawamori επέμεινε στη ρεαλιστική φυσική για τα μεταβλητά μαχητικά, συμπεριλαμβανομένων λεπτομερών μηχανισμών μετατροπής που σεβάστηκαν τους νόμους της αεροδυναμικής. Αυτή η προσοχή στη λεπτομέρεια επεκτάθηκε στα σχέδια χαρακτήρα και το διάλογο, τα οποία φιλοτεχνήθηκαν από μια ομάδα που περιελάμβανε Κενίτσι Γιαταγκάι και Χιντέκι Κακινούμα. Το πρώτο επεισόδιο της σειράς εισάγει το SDF-1 που αναδύεται από ένα ανασυσταμένο νησί κοντά στην Ιαπωνία, και η αίσθηση της κλίμακας και της ευπάθειας είναι άμεση. Η δέσμευση της σειράς για την εύλογη τεχνολογία έκανε το ⁇ μαντισμό να αισθάνεται πιο άμεσο; οι χαρακτήρες δεν ήταν ηρωικά αρχέτυπα, αλλά οι νέοι άνθρωποι που αγωνίζονται με την αγάπη, το καθήκον, και την επιβίωση σε ένα πολύ πραγματικό πόλεμο.

Αγάπη, Πόλεμος και Μεταμόρφωση: Η Τριάδα του Πυρήνα

Η ιδιοφυΐα του Μακροεντολές Η σειρά δεν αντιμετωπίζει ποτέ αυτά τα στοιχεία ως ξεχωριστά, συνεχώς ενημερώνουν και ενισχύουν ο ένας τον άλλον. Μια μάχη στο διάστημα αντικατοπτρίζεται από μια προσωπική σύγκρουση, και ένα τραγούδι αγάπης που μεταδίδεται σε ένα πεδίο μάχης γίνεται ένα όπλο πιο ισχυρό από κάθε πύραυλο. Αυτή η ολοκλήρωση ήταν πρωτοφανής και παραμένει το καθοριστικό χαρακτηριστικό του franchise.

Οι μεταβλητοί μαχητές ως συναισθηματικές επεκτάσεις

Η VF-1 Βαλκυρία Αυτή η σύλληψη του mecha ως αφηγηματική συσκευή για την ανάπτυξη του χαρακτήρα θα επηρέαζε αργότερα έργα από την ανάπτυξη του χαρακτήρα του. Η μηχανή γίνεται αγωγός για προσωπική ανάπτυξη, όχι απλώς εργαλείο για καταστροφή. Αυτή η σύλληψη του mecha ως αφηγηματικού σκάφους θα επηρέαζε αργότερα έργα ανάπτυξης χαρακτήρων θα επηρέαζε την ανάπτυξη του χαρακτήρα από την ανάπτυξη του. Κινητό κοστούμι Gundam 0080: Πόλεμος στην τσέπη προς Νέων Γενέσιος Ευαγγελίων, όπου το ρομπότ είναι αχώριστο από την ψυχή του πιλότου του.

Ο σχεδιασμός του VF-1 ενισχύει επίσης το θέμα της μεταμόρφωσης. Κάθε λειτουργία έχει έναν ξεχωριστό σκοπό: Μαχητής για ταχύτητα και μάχη μεγάλης εμβέλειας, GERWALK για ατμοσφαιρικούς ελιγμούς και VTOL, και Battroid για κοντινούς αγώνες. Καθώς ο Hikaru μαθαίνει να αλλάζει μεταξύ τους ρευστά, προχωρά από παρορμητικός νέος σε πειθαρχημένο διοικητή. Η σκηνή της κλικτικής πάλης στο τελικό επεισόδιο χρησιμοποιεί και τους τρεις τρόπους ταχείας διαδοχής, υπογραμμίζοντας την πλήρη ωριμότητα του. Η Valkyrie ήταν κάτι περισσότερο από μια δροσερή μηχανή, ήταν ένα σύμβολο της συναισθηματικής και επαγγελματικής εξέλιξης του Hikaru.

Το Τρίγωνο της Αγάπης που Αιχμαλωτίζει το Κοινό

Στην καρδιά της Μακροεντολές είναι η σχέση μεταξύ Χικάρου Ιτσιτζιό, ο καθορισμένος χειριστής μαχητικού· Λιν Μινμέι., ο αναβράζον επίδοξος τραγουδιστής και Μίσα ΧαγιάσεΗ σειρά διαγράφει τα εξελισσόμενα συναισθήματά τους με αξιοσημείωτη υπομονή, επιτρέποντας στο τρίγωνο να αναπτυχθεί πάνω από 36 επεισόδια χωρίς να βιαστεί προς μια τακτοποιημένη επίλυση.Η αρχική ερωτική επαφή του Hikaru με τον Minmay είναι κουταβίσια και ιδεαλιστική ⁇ είναι η πρώτη κοπέλα που του δίνει προσοχή μετά τη διάσωση του ⁇ ενώ η αργή-καμένη συνεργασία του με τη Misa ξετυλίγεται μέσα από κοινές κρίσεις και αμοιβαίο σεβασμό. Η εκπομπή κόβει τακτικά από εκρηκτικές δεσμεύσεις στόλου σε ήσυχες, κινητικές σκηνές: μια ημερομηνία δείπνου που διακόπτεται από μια προειδοποίηση, μια διάσωση στη βροχή, ένα αποχαιρετιστήριο σημείωμα γραμμένο στην άτρακτο ενός VF-1. Αυτές οι στιγμές έδωσαν στο ⁇ μαντισμό ένα συναισθηματικό βάρος που ήταν εντελώς νέο για μια σειρά mecha.

Το τρίγωνο είναι πιο περίπλοκο από τον ίδιο τον πόλεμο. Η Minmay γίνεται ένα είδωλο διασημοτήτων, απομακρύνοντας τον εαυτό της από το Hikaru, ενώ επιδιώκει τις δικές της φιλοδοξίες, ενώ η Misa είναι πάντα παρούσα στη γέφυρα της Macross, μοιράζοντας τα βάρη του Hikaru. Ένα από τα πιο θλιβερά επεισόδια, το “Goodbye Girl” δείχνει Hikaru και Misa να έχουν ξεμείνει σε έναν έρημο πλανήτη, την αναγκαστική οικειότητα τους αποκαλύπτοντας μια βαθιά σύνδεση. Εν τω μεταξύ, η φήμη του Minmay την απομονώνει από την πραγματικότητα του πολέμου, δημιουργώντας μια ένταση ανάμεσα στη φαντασία της ποπ κουλτούρας και τη σκληρότητα της στρατιωτικής ζωής. εκτενής αναδρομική αναδρομική έκδοση του franchise, Macross απέδειξε ότι ένα τρίγωνο αγάπης θα μπορούσε να είναι περισσότερο από ένα subplot? θα μπορούσε να είναι η μηχανή που οδηγεί ολόκληρη την αφήγηση. Η τελική ανάλυση ⁇ Hikaru επιλογή Misa ⁇ ήταν μια τολμηρή κίνηση που επιβεβαίωσε την ανάπτυξη χαρακτήρα πάνω από την αρχική έξαψη, ένα μάθημα που πολλές μεταγενέστερες σειρές θα μιμηθούν.

Η Μουσική ως Ενωτική Δύναμη

Καμία συζήτηση για το Macross ειδύλλιο δεν είναι πλήρης χωρίς να αναγνωρίσετε το ρόλο του μουσική Τα τραγούδια της Lynn Minmay ⁇ ιδιαίτερα το in-universe hit “Ο φίλος μου είναι ένας πιλότος” ⁇ λειτουργούν ως ένα κυριολεκτικό soundtrack στη ζωή των χαρακτήρων και μια συσκευή πλοκής. Ο εξωγήινος Zentradi, που εκτρέφεται αποκλειστικά για πόλεμο, είναι μπερδεμένος και στη συνέχεια γοητευμένος από τον ανθρώπινο πολιτισμό, με τη μουσική να δρα ως καταλύτης για την αποστασία τους. Η climactic μάχη της αρχικής σειράς κερδίζεται όχι μέσω ανώτερης δύναμης πυρός αλλά μέσω της εκπομπής της παράστασης του Minmay, μια στιγμή που συγχωνεύει το mecha, το ⁇ μαντισμό και τους μουσικούς πυλώνες σε ένα θριαμβευτικό συναισθηματικό κρεσέντο. Το τραγούδι “Ai Oboete Imasu ka (Do You Remember?)” συντέθηκε ειδικά για την ταινία του 1984 του ίδιου ονόματος, αλλά και τα θέματά του για αγάπη και μνήμη ήταν ήδη παρόντα στη σειρά.

Οι συναυλίες του Minmay είναι ευκαιρίες για τον Hikaru να την δει από μακριά, ενώ ο ήσυχος θαυμασμός της Misa για την κλασική μουσική έρχεται σε αντίθεση με την ποπ έκκληση του Minmay. Η σειρά χρησιμοποιεί μουσικές ατάκες για να σηματοδοτήσει συναισθηματικές αλλαγές: ένα απαλό κομμάτι πιάνου κατά τη διάρκεια μιας τρυφερής στιγμής μεταξύ του Hikaru και της Misa, ένα driding rock beat κατά τη διάρκεια μιας dogfight. Αυτή η ενσωμάτωση της μουσικής τόσο ως θέμα όσο και ως μηχανικός θα καθόριζε αργότερα ολόκληρο το franchise. Μακροεντολές 7 χαρακτήρισε μια ροκ μπάντα ως την κεντρική δύναμη, και Σύνορα μακροεντολής και Δελτία μακροεντολής Η έννοια του «ιδώλου ως όπλο» μπορεί να εντοπιστεί απευθείας πίσω στις εκπομπές του Minmay, και έχει γίνει ένα βασικό στοιχείο του είδους, που εμφανίζεται σε όλα από AKB0048 προς Συμπογιέρ- Όχι.

Επαναπροσδιορίζοντας τις Συνελεύσεις της Μέχα

Πριν από το 1982, το mecha anime είχε οριστεί σε μεγάλο βαθμό από δύο ρέματα: το σούπερ ρομπότ δείχνει όπως Μάζινγκερ Z και Ο Γκέτερ Ρόμπο., η οποία έδωσε προτεραιότητα στη δράση με θερμό αίμα, και το αναδυόμενο πραγματικό είδος ρομπότ που περιγράφεται από Κινητό κοστούμι Gundam, που εισήγαγε πολιτική ίντριγκα και τη φρίκη του πολέμου. Μακροεντολές δανείστηκε τον στρατιωτικό ρεαλισμό του Γκούνταμ αλλά άλλαξε την εστίαση μακριά από τους μεγάλους γεωπολιτικούς ελιγμούς προς την οικεία σφαίρα των προσωπικών σχέσεων. Ενεργώντας έτσι, πρωτοστάτησε σε μια νέα υπογέννεση ⁇ μια που θα μπορούσε να συντηρήσει μια γιγαντιαία αφήγηση ρομπότ χωρίς να θυσιάσει την εσωτερική ζωή των χαρακτήρων του.

Οι χορηγοί και οι συντηρητικές επιτροπές παραγωγής ήταν δύσπιστοι ότι οι έφηβοι θεατές, το πρωταρχικό κοινό για τα παιχνίδια-οδηγούνται από τα ρομπότ δείχνει, θα δεχθεί μια σειρά όπου μελόδραμα μετέφερε ίσο βάρος με πύραυλο salvos. Η αρχική βαθμολογία της εκπομπής στην Ιαπωνία ήταν μέτρια, αλλά η σειρά κέρδισε ένα πάθος μετά ακριβώς επειδή αντιμετώπισε ⁇ μαντισμό σοβαρά. Μακροεντολές Το τρίγωνο αγάπης μεταξύ του Χικάρου, του Μινμάι και της Μίσα είχε γίνει πολιτιστικός λίθος, είχε συζητηθεί σε fan clubs και αργότερα έχει απαθανατιστεί σε αμέτρητους οδηγούς αναφοράς anime.

Η σειρά εξομάλυνε επίσης την ιδέα ότι μια ιστορία mecha θα μπορούσε να λάβει χώρα μέσα σε ένα πολιτικό πλαίσιο. Η εσωτερική πόλη του SDF-1, με τα εμπορικά κέντρα, τα κινέζικα εστιατόρια, και αίθουσες συναυλιών, γείωσε το θέαμα sci-fi σε μια αναγνωρίσιμη πραγματικότητα. Οι πολιτικοί χαρακτήρες -από τη θεία και το θείο του Minmay στις οικογένειες του πληρώματος γέφυρας - δεν ήταν απλώς παράπλευρες? συνεισέφεραν στο θεματικό επιχείρημα της εκπομπής ότι η καθημερινή ζωή, με όλα τα ασήμαντα και τρυφερότητα της, είναι αυτό που η ανθρωπότητα παλεύει να διατηρήσει. Αυτή η προσέγγιση θα επαναληφθεί αργότερα σε έργα όπως Πατεργαστής, Πλήρης μεταλλικό πανικός!, ακόμη και οι πολιτικές προοπτικές ΣΠΟΡΟΙ GundamΗ αντίθεση μεταξύ της στείρας, πολεμίστριας-μόνο ύπαρξης του Ζεντράντι και της ζωντανής, ακατάστατης ανθρώπινης κοινωνίας στην Μακροσκόπηση ήταν ένας άμεσος σχολιασμός της αξίας του πολιτισμού και του συναισθήματος πάνω στην καθαρή στρατιωτική αποτελεσματικότητα.

Πολιτιστική Επίδραση και Γέννηση ενός Φράγκιζε

Η κληρονομιά του αρχικού Μακροσκοπική φρούριο Super Dimension Έγινε το θεμέλιο για ένα εκτεταμένο franchise πολυμέσων που περιλαμβάνει άμεσες συνέχειες ( Μακροεντολές II, Μακροεντολές+, Μακροεντολές 7, Σύνορα μακροεντολής, Δελτία μακροεντολής, και πολλά άλλα), ταινίες μεγάλου μήκους, βιντεοπαιχνίδια, και μια φαινομενικά ατελείωτη ροή από σετ μοντέλων και παιχνιδιών. Κάθε νέα δόση διατηρεί τον πυρήνα της τριάδας του μετασχηματιστικού mecha, ένα τρίγωνο αγάπης (συχνά διευρυμένο ή στριμμένα), και τη δύναμη του τραγουδιού, ενώ την ενημερώνει για μια νέα γενιά. Μακροεντολές+ (1994) μεταμοσχεύθηκε η φόρμουλα σε τεχνο-θρίλερ για δοκιμαστικούς πιλότους και έναν αστέρα της AI ποπ, εξερευνώντας θέματα ανθρώπινης σύνδεσης έναντι της τεχνητής τελειότητας. Σύνορα μακροεντολής (2008) συνδύασε έναν γαλαξιακό αποικιακό στόλο, ένα κλασικό τρίγωνο, και ένα μονομαχητικό ειδωλοδίδυμο με κριτική και εμπορική επιτυχία, κερδίζοντας πολλαπλά βραβεία και πυροδοτώντας ένα ανανεωμένο ενδιαφέρον για το franchise.

Πέρα από τις συνέχειές της, η επιρροή της Macross διαπερνά την ευρύτερη βιομηχανία anime. Η έννοια ενός ειδωλολάτρη τραγουδιστή του οποίου η μουσική επηρεάζει άμεσα την πλοκή μπορεί να εντοπιστεί πίσω στις εκπομπές του Minmay, και επανεμφανίζεται σε όλα από AKB0048 προς ΣυμπογιέρΗ εξανθρωποποίηση των πιλότων mecha ως ελαττωματικά άτομα που αγωνίζονται με την αγάπη και το καθήκον έγινε ο κανόνας, ανοίγοντας το δρόμο για την οδυνηρή ενδοσκόπηση του Shinji Ikari στο Ευαγγελισμός και οι μπερδεμένες σχέσεις της Εύρηκα Επτά- Και άρθρο για την 40η επέτειο του Franchise Τόνισε πώς η Macross επινόησε αποτελεσματικά τη σύγχρονη αίσθηση του anime, δείχνοντας ότι ένα ποπ σταρ θα μπορούσε να είναι τόσο αναπόσπαστο σε ένα έπος επιστημονικής φαντασίας όσο ο πιλότος άσος. Ακόμα και ο οπτικός σχεδιασμός των μετέπειτα ειδώλων δείχνει ⁇ με ακολουθίες συναυλιών συνυφασμένες με δυναμική δράση ⁇ αποφέρει χρέος στην πρωτοποριακή χρήση της μουσικής από την Macross ως αφήγηση.

Η σειρά είχε επίσης ένα σύνθετο διεθνές ταξίδι. Μακροεντολές Προσαρμόστηκε ⁇ μαζί με δύο μη συνδεδεμένο anime ⁇ σε Ρομπότεκ, ένα επαναδιατυπωμένο έπος που εισήγαγε εκατομμύρια δυτικούς θεατές στις μεταμορφωτικές Βαλκυρίες και το τραγικό ειδύλλιο των Ρικ Χάντερ (Χικάρου), Μινμέι (Μινμέι) και Λίζα Χέιζ (Μίζα). Ενώ η προσαρμογή Ρομπότεκ πήρε σημαντικές ελευθερίες ⁇ όπως η αλλαγή ονομάτων χαρακτήρων και ο συνδυασμός τριών ξεχωριστών ιστοριών ⁇ διατήρησε τον συναισθηματικό πυρήνα του ερωτικού τριγώνου και τη χρήση της μουσικής ως όπλο, εξασφαλίζοντας ότι το πρότυπο της Μακροσσού έφτασε σε ένα εντελώς νέο κοινό και πυροδότησε ένα fandom που επιμένει μέχρι σήμερα. Η πρόσφατη νομική απόφαση που επιτρέπει στους τίτλους της Μακροσσού να ρέουν παγκοσμίως έχει τροφοδοτήσει μόνο το ενδιαφέρον, με νέους οπαδούς να ανακαλύπτουν την αρχική σειρά και το ασύγκριτο μείγμα δράσης και συναισθημάτων.

Η Περιμένοντας γοητεία του ειδύλλιο Macross στο σύγχρονο anime

Γιατί το μοντέλο Macross του ⁇ μαντισμού mecha συνεχίζει να αντηχεί περισσότερο από τέσσερις δεκαετίες αργότερα; Η απάντηση έγκειται στην άρνησή του να αντιμετωπίσει οποιοδήποτε στοιχείο ως αναλώσιμο. Μακροεντολές Κατανοεί ότι ο πόλεμος αυξάνει τα συναισθήματα, ότι η αγάπη και ο θάνατος είναι στενοί γείτονες, και ότι το θέαμα της μεταμόρφωσης κρατά το βαθύτερο νόημά του όταν καθρεφτίζει τη μεταμόρφωση ενός χαρακτήρα. Όταν η Βαλκυρία του Χικάρου μετατοπίζεται σε λειτουργία Battroid για να πιάσει την πτώση Misa, η οπτική μεταφορά είναι αλάνθαστη: μεταμορφώνεται σε το άτομο που μπορεί να την πιάσει συναισθηματικά επίσης.

Αυτή η συνέργεια έχει αποδειχθεί εξαιρετικά προσαρμοστική. Αργότερα mecha σειρά που αγκαλιάζουν ⁇ από Γκέρεν Λάγκανν.Η πύρινη αφοσίωση του 86 Ογδόντα έξιΗ μεγάλη απόσταση του παρατεταμένου ⁇ άφειλε ένα εννοιολογικό χρέος προς την Macross. Το ίδιο το franchise συνεχίζει να βελτιώνει τη φόρμουλα. Δελτία μακροεντολής (2016) εισήγαγε μια ομάδα ειδωλολάτρων τραγουδιστών των οποίων οι παραστάσεις κυριολεκτικά θεραπεύουν και ενισχύουν τους πιλότους, πιέζοντας την έννοια «μουσική ως όπλο» σε μεταφορική περιοχή διατηρώντας παράλληλα τη δυναμική του έρωτα-τριγώνου. Μακροεντολές τίτλοι εκτός Ιαπωνίας, που έχουν παρακωλύσει από καιρό τις νομικές διαφορές, έχει φέρει τα τελευταία χρόνια την αρχική SDF Macross και τις επακόλουθες ενέργειες όπως Σύνορα μακροεντολής σε παγκόσμιες πλατφόρμες streaming, επιτρέποντας στους νέους οπαδούς να βιώσουν τη σειρά που διαμόρφωσε το είδος. Macross Delta: Απόλυτη Ζωντανή!!!!!! έδειξε ότι η φόρμουλα μπορεί ακόμα να εξελιχθεί, ενσωματώνοντας την ολογραφική τεχνολογία και τα ψηφιακά είδωλα, διατηρώντας παράλληλα τον συναισθηματικό πυρήνα ανέπαφο.

Ακόμα και στη σύγχρονη εποχή των υπερ-αεροποιημένων αφηγήσεων, η προσέγγιση της Macross κρατά μαθήματα. Το ερωτικό τρίγωνο παραμένει μια ισχυρή αφηγηματική συσκευή, επειδή αναγκάζει τους χαρακτήρες να επιλέγουν ⁇ και οι επιλογές καθορίζουν την προσωπικότητα. Επίθεση στον Τιτάνα ή Αγάπη μου στο Franxx Η διαφορά είναι ότι η Macross έκανε το ειδύλλιο το θεμέλιο αντί να είναι ένα πρόσθετο, εξασφαλίζοντας ότι κάθε μεταμόρφωση και κάθε salvo πυραύλων είχε ένα συναισθηματικό ωφέλιμο φορτίο.

Πρότυπο για τις γενεές

Όταν ένας σύγχρονος θεατής anime παρακολουθεί μια εκπομπή όπου ο καρδιακός παλμός ενός πιλότου συγχρονίζεται με τη μηχανή του, ή ένα ερωτικό τραγούδι γυρίζει την παλίρροια ενός διαστρικόυ πολέμου, είναι μάρτυρες της διαρκούς κληρονομιάς του αριστουργήματος του Studio Nue του 1982. Μακροεντολές Δεν προσέθεσε απλώς ⁇ μαντισμό στα γιγαντιαία ρομπότ; έδειξε ότι η ίδια η δομή μιας mecha αφήγησης θα μπορούσε να κατασκευαστεί γύρω από συναισθηματικούς πασσάλους, κάνοντας τις εκρήξεις ύλη και τις ιστορίες αγάπης αισθάνονται κολοσσιαία. Η σειρά έθεσε ένα πρότυπο που έχει γίνει μια προσδοκία: ότι το καλύτερο mecha anime είναι, στον πυρήνα τους, ιστορίες για τους ανθρώπους που τυχαίνει να πετάξει μετασχηματισμού μαχητικά. Οι αγαπημένοι χαρακτήρες και μπερδεμένες καρδιές τους παραμένουν η πραγματική μεταβλητή βραχίονα του franchise.

Για όσους ενδιαφέρονται να εξερευνήσουν την περίπλοκη ιστορία του ερωτικού τριγώνου, οι αναλύσεις χαρακτήρα διαθέσιμες για την Macross’s καταχώρηση του Wiki για το Hikaru Ichijyo Η σειρά είναι μια απόδειξη της δύναμης της συναισθηματικής αλήθειας ακόμη και στις πιο φανταστικές ρυθμίσεις, ένα μάθημα που anime θα ήταν σοφό να μην ξεχνάμε ποτέ.