Table of Contents

Το Sub και το Dub Dilemma: Γιατί οι επιλογές της διασκέδασης έχουν σημασία

Η feineimation έχει παγιωθεί ως ακρογωνιαίος λίθος της βιομηχανίας anime, γεφυρώνοντας το χάσμα μεταξύ των Ιαπώνων δημιουργών και ενός τεράστιου παγκόσμιου κοινού. Ανάμεσα στις πρώτες αποφάσεις κάθε θεατή πρόσωπα όταν πιέζει το παιχνίδι είναι ένα απλό αλλά διαιρετικό: θα πρέπει να παρακολουθήσετε με υπότιτλους ή σε μια αγγλική dub; Αυτή η επιλογή κυματίζει μέσα από το σύνολο της εμπειρίας προβολής, διαμορφώνοντας όχι μόνο πώς ακούτε μια ιστορία αλλά πώς συνδέεστε συναισθηματικά με αυτό. Αυτή η συγκριτική ανασκόπηση εξετάζει τις αποχρώσεις των δυνάμεων και περιστασιακές ελλείψεις και των δύο μονοπατιών στην πλατφόρμα Funimation, σχεδιάζοντας την τεχνική τέχνη, ανάλυση επιδόσεων, και ψυχολογία θεατή για να σας βοηθήσει να αποφασίσετε τι λειτουργεί καλύτερα για σας.

Μια Σύγχρονη Ιστορία της Ακρόασης: Πώς οι Υπότιτλοι και οι Dubs Περιελάμβαναν Μαζί

Στα τέλη της δεκαετίας του 1990 και στις αρχές της δεκαετίας του 2000, η αγγλική dubs συχνά μετέφερε μια φήμη για την ξύλινη παράδοση, βαριά λογοκριμένα σενάρια, και μπερδεύοντας αλλαγές όνομα. Εν τω μεταξύ, fansubs ⁇ κοινότητα-μεταφρασμένο υπότιτλους διανεμηθεί σε κασέτες VHS και αργότερα torrents ⁇ cultived μια κουλτούρα καθαριστών που εκτιμούσε κυριολεκτικές μεταφράσεις πάνω από την αναγνωσιμότητα. Funimation, η οποία ξεκίνησε αποκτώντας το Dragon Ball franchise για τη Βόρεια Αμερική, τελικά μεγάλωσε σε ένα streaming powerhouse και έπαιξε έναν κεντρικό ρόλο στην ανύψωση των προτύπων της βιομηχανίας και στα δύο μέτωπα.

Σήμερα, οι υπότιτλοι και η dub παραγωγή δεν είναι πλέον μετά από σκέψεις. Περιλαμβάνουν αφοσιωμένους σεναριογράφους, επαγγελματίες διευθυντές φωνής, και αυστηρή ποιότητα ελέγχου αγωγούς. Πρόγραμμα ταυτόχρονης απελευθέρωσης της Funimation (συχνά ονομάζεται “simul-dub”) σημαίνει ότι τόσο υπότιτλοι και μεταγλώττιση εκδόσεις μπορεί να φτάσει μέσα σε εβδομάδες από μια μετάδοση στην Ιαπωνία, ένα υλικοτεχνικό κατόρθωμα που απαιτεί ακρίβεια και υψηλά εξειδικευμένες ομάδες. Αυτό το ιστορικό σκηνικό δείχνει ότι καμία επιλογή δεν είναι εγγενώς κατώτερη? Και οι δύο έχουν ωριμάσει σε εξελιγμένα βιοτεχνίες, καθένα από τα οποία είναι σε θέση να παραδώσει μια ισχυρή έκδοση της ίδιας αφήγησης.

Μέσα στη διαδικασία υποτιτλισμού της Funimation

Οι υπότιτλοι της funimentation περιγράφονται συχνά ως «ακριβής αλλά προσιτή», μια πράξη εξισορρόπησης που απαιτεί κάτι περισσότερο από απλή μετάφραση λέξεων-προς-λέξη. Η διαδικασία ξεκινά με μεταφραστές που αναλύουν γραμματική, ιδιώματα, και συνομιλία ροή, στη συνέχεια κινείται προς τους συντάκτες που εξασφαλίζουν το κείμενο αισθάνεται φυσικό όταν διαβάζονται με μια ματιά.

Μετάφραση Φιλοσοφία και Πολιτιστικές Αγκυρές

Σε αντίθεση με την παλαιότερη εποχή fansub που περιστασιακά φετίχιζε την ωμή κυριολεξία, η σύγχρονη υποτιτλισμός στο Funimation δίνει προτεραιότητα στην αίσθηση. Μια γραμμή μπορεί να ανταλλάξει μια πολιτισμικά σκοτεινή φράση όπως τα «σιρατάκι νουντλς» για το «βερμιτσέλι» ή να διατηρήσει το «ονιγίρι» δίπλα σε μια οπτική ένδειξη ώστε οι νεοφερμένοι να μην μείνουν πίσω. Η συμπερίληψη σύντομων στην οθόνη πολιτιστικών σημειώσεων ⁇ που κυμαίνονται από τις παραδόσεις των διακοπών σε τιμητικές σημασίες ⁇ είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα της πλατφόρμας. Αυτή η προσέγγιση προσθέτει ένα στρώμα εκπαιδευτικού εμπλουτισμού, ειδικά για τους θεατές που απολαμβάνουν ξεφλουδίζοντας πίσω τα πολιτισμικά στρώματα των ιστοριών που αγαπούν.

Ωστόσο, αυτό δεν είναι μια άψογη μηχανή. Ειδικά σε σκηνές γρήγορου διαλόγου, η ανάγκη συμπύκνωσης μιας μεγαλύτερης ιαπωνικής πρότασης σε ένα αναγνώσιμο αγγλικό κομμάτι μπορεί να αφαιρέσει ρητορικό ακμάσει. Μπορεί να χάσετε ένα ⁇ ήμα-ending tic χαρακτήρα που συνεπάγεται αλαζονεία ή δισταγμό, ή η λεπτή περιστροφή από επίσημη «watashi» σε σκληρό τύπο “ore”. Για πολλούς οπαδούς, αυτές οι απώλειες είναι ασήμαντες σε σύγκριση με το κέρδος της ακρόασης της αρχικής φωνητικής απόδοσης, αλλά σημαίνουν ότι ακόμη και ένα top-shelf υπότιτλος είναι μια ερμηνεία, όχι ένα διαφανές παράθυρο.

Χρονοδιακόπτες, στυλ και τεχνικά οδοφράγματα

Ο παίκτης της διασκέδασης έχει δεχθεί κριτική για υποτίτλους υστέρηση σε ορισμένες συσκευές, όπου το κείμενο εμφανίζεται με ρυθμό αργά ή αργεί πολύ. Ενώ δεν είναι ένα θέμα ποιότητας περιεχομένου αυτοδικαίως, κακή συγχρονισμός μπορεί να τραβήξει έναν θεατή από μια συναισθηματική κορύφωση. Ομοίως, επιλογές γραμματοσειράς και επιλογές αντίθεσης, ενώ βελτιώνεται με την πάροδο των ετών, εξακολουθεί να μην έχει τη βαθιά προσαρμογή που προσφέρονται από ορισμένους παίκτες τρίτων, η οποία μπορεί να έχει σημασία για τους θεατές με δυσλεξία ή οπτικές ευαισθησίες επεξεργασίας.

Η Τέχνη και η Τέχνη της Διασκέδασης

Αν οι υπότιτλοι στοχεύουν στη διατήρηση του αρχικού ακουστικού κρεβατιού, ένα αγγλικό dub κατασκευάζει ένα εντελώς νέο. Επιτυχής μεταγλώττιση είναι μια πράξη της επανα-απόδοσης, και η ομάδα ταλέντων και η κατεύθυνση της Funimation είναι εδώ και καιρό ένα σημείο αναφοράς για την ευρύτερη βιομηχανία.

Το οικολογικό σύστημα φωνητικών ηθοποιών

Η διασκέδαση αντλεί πολλά από ένα σύνολο ηθοποιών φωνής που βασίζεται στο Τέξας και περιλαμβάνει αγαπημένους τακτικούς όπως ο Κρίστοφερ Σαμπάτ ( ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ γνωστή για το Vegeta και το All Might Αυτό το μοντέλο rep-εταιρείας αποδίδει μια χημεία που συχνά αισθάνεται ζουν-in. Επειδή οι ηθοποιοί συνεργάζονται σε πολλαπλές παραστάσεις, αναπτύσσουν ένα αφιλόφρωνο ρυθμό που μπορεί να ανυψώσει τη δουλειά σκηνή. Οι πρωταγωνιστές είναι συνήθως καστ όχι μόνο για φωνητική ομοιότητα με την ιαπωνική seiyuu αλλά για ένα συναισθηματικό τόνο που ταιριάζει στον πυρήνα του χαρακτήρα.

Ένας δυνατός σκηνοθέτης εξασφαλίζει ότι μια κραυγή οργής φέρει την ίδια κοιλιά-πάνθηρα με το αρχικό, και ότι η κωμωδία χτυπάει γη με χρονοδιάγραμμα κατάλληλο για αγγλικά αυτιά. Τα αποτελέσματα μπορεί να είναι αστρική: σειρές όπως Fullmetal Alchemist: Αδελφότητα (από κοινού παραγόμενα αλλά διαθέσιμα μέσω καναλιών Funimation) αναφέρονται τακτικά ως dubs που ανταγωνίζονται ή και ξεπερνούν το ιαπωνικό κομμάτι για αγγλόφωνο κοινό.

Προσαρμογή σεναρίου και το παζλ Lip-Flap

Μια ιαπωνική φράση μπορεί να είναι συμπαγής, ενώ η αγγλική ισοδύναμη διαρροές πάνω, αναγκάζοντας τον προσαρμογέα σεναρίων να περικόψει λέξεις ή να επαναδιατυπώσει χωρίς να σπάσει την ψευδαίσθηση. Αυτή η αόρατη αλχημεία, που συχνά ονομάζεται «αντιστοίχιση lip-flap,» είναι ένα συγκλονιστικό περιορισμό. Όταν λειτουργεί, ποτέ δεν παρατηρήσετε. Όταν δεν, χαρακτήρες μπορεί να ακούγεται παράξενα στιλπνή ή βιαστική.

Αντί της κυριολεκτικής μετάφρασης, ρωτούν: «Τι θα έλεγε αυτός ο χαρακτήρας στα αγγλικά για να παράγει το ίδιο συναισθηματικό αποτέλεσμα;» Αυτό οδηγεί σε κάποιες υπολογισμένες αλλαγές ⁇ ένα λογοπαίγνιο μπορεί να γίνει αγγλικό λογοπαίγνιο, μια πολιτιστική αναφορά μπορεί να μετατοπιστεί σε κάτι περίπου ανάλογο. Ενώ οι περισσότεροι θεατές εκτιμούν το ύφος, μια μειονότητα υποστηρίζει ότι ακόμη και οι καλοπροαίρετες αλλαγές μπορούν να διαβρώσουν την αρχική ακεραιότητα του κειμένου.

Όταν η Εντόπιση Ενοχλεί Προς την Αναθεώρηση

Υπάρχουν διάσημα παραδείγματα σε όλη τη βιομηχανία (αν και όχι αποκλειστικά στη Διασκέδαση) του διαλόγου που ξαναγράφεται για να εγχύσει μιμίδια, σύγχρονη αργκό, ή πολιτικά συναισθήματα που δεν υπήρχαν στο υλικό πηγής. Η Κα. Κομπαγιάσι η Καμαριέρα του Δράκου Οι υποστηρικτές υποστήριξαν ότι ήταν μια αβλαβής κωμική τοπικοποίηση; οι παρασυρτικοί είπαν ότι παραπλάνησε τον χαρακτήρα. Αυτές οι στιγμές είναι σπάνιες αλλά αξιομνημόνευτες, και τονίζουν το tightrope dub scripters walk. Ένας καλός προσαρμοστής είναι ένας αόρατος τεχνίτης; ένας διαιρετικός γίνεται η ιστορία.

Προσβασιμότητα και το Ενεργό εναντίον Παθητικού Προβολέα

Ένα ρεαλιστικό πλεονέκτημα της dubs είναι ότι φιλοξενούν τους θεατές που δεν μπορούν ή προτιμούν να μην διαβάσουν υπότιτλους ⁇ εκείνους με δυσλεξία, οπτικές βλάβες, ή την απλή επιθυμία να κοιτάξουν το τηλέφωνό τους χωρίς να λείπουν διάλογο. Οι γονείς με μικρά παιδιά συχνά στηρίζονται σε dubs ώστε τα παιδιά να μπορούν να ακολουθήσουν την ιστορία χωρίς να διαβάσουν. Για δράση-βαριά γυαλιά, η ικανότητα να μουλιάσουν στο animation χωρίς τα μάτια σας να βροντάνε στο κάτω μέρος της οθόνης μπορεί να είναι πραγματικά απελευθερωτικό. Αυτό δεν είναι ένα θέμα διανοητικής οκνηρίας αλλά του πώς διαφορετικά μυαλά επεξεργάζεται πολυτροπικές πληροφορίες.

Ήχος και οπτική Φιντέλιτι: Συγκρίνοντας τις δύο διαδρομές

Ακούγοντας το πρωτότυπο ιαπωνικό soundtrack, με τις φωνητικές εμφανίσεις να έχουν αρχικά σκηνοθετηθεί από την ομάδα animation, συχνά αναφέρεται ως η πιο αγνή καλλιτεχνική δήλωση. Ιάπωνες ηθοποιοί φωνής (seiyuu) συχνά καστίζονται από το mangaka ή σκηνοθέτη, και οι φωνητικές επιλογές τους είναι ένα ολοκληρωμένο κομμάτι του σχεδιασμού χαρακτήρα. Μια dub, ανεξάρτητα από το πόσο εξειδικευμένη, είναι ένα δεύτερο στρώμα ερμηνείας. Αυτό δεν καθιστά άκυρο ⁇ ένα εξώφυλλο τραγούδι μπορεί να είναι εξαίσιο ⁇ αλλά σημαίνει ότι οι θεατές που βραβεύουν τη σκηνοθετική πρόθεση μπορεί να gritate προς τα subs.

Η μουσική και τα εφέ που χρησιμοποιούνται συνήθως χρησιμοποιούν την ίδια μουσική και κομμάτια όπως η ιαπωνική έκδοση, αλλά η ηχογράφηση φωνής παράγεται stateside. Sharp-eared ακροατές μερικές φορές ανιχνεύουν διαφορές στην ισορροπία ρεβερμπ ή έντασης, όπου μεταγλώττιζε φωνές κάθονται ελαφρώς πιο μπροστά στη μίξη. Για τους περισσότερους, αυτό είναι ανεπαίσθητο. Για τους ήχους που παρακολουθούν σε ακουστικά υψηλής απόδοσης, μπορεί να είναι μια λεπτή fidelity ding.

Προβολείς απόδοσης: Πώς δείχνει συγκεκριμένα το Gap

Οι γενικεύσεις φτάνουν μέχρι στιγμής. Εξετάζοντας συγκεκριμένα παραδείγματα αποκαλύπτει γιατί το ερώτημα “sub vs. dub” δεν είναι ένα-μεγέθη-fits-all.

  • Ηρωική μου Ακαδημία Το ιαπωνικό καστ, που είναι αγκυροβολημένο από τον συναισθηματικά ωμό Deku του Daiki Yamashita, συλλαμβάνει την ευπάθεια της σειράς. Η Funimation dub παρουσιάζει τον Justin Briner σε μια παράσταση τόσο απρόσκοπτα ειλικρινής που πολλοί θεατές μόνο στα αγγλικά δεν μπορούν να φανταστούν τον χαρακτήρα με κανέναν άλλο τρόπο.
  • Μπάλα δράκου Z/Super Πολλοί οπαδοί της Δύσης μεγάλωσαν με το Funimation dub και το εμβληματικό Bruce Faulconer μουσική βαθμολογία αντικατάστασης (αν και οι σύγχρονες κυκλοφορίες είναι αληθέστερες στο πρωτότυπο). Sean Schemmel του Goku και του Chris Sabat Vegeta είναι χαραγμένα σε ποπ κουλτούρα. Masako Nozawa ιαπωνική Goku, ενώ θρυλική στην Ιαπωνία, μπορεί να ακούγεται jarringly high-pitched σε dub-native αυτιά. Αυτό το franchise είναι ίσως το ισχυρότερο επιχείρημα ότι ένα dub μπορεί να γίνει η οριστική έκδοση για μια ολόκληρη περιοχή.
  • Επίθεση στον Τιτάνα: Μια σκοτεινή, οπερατική φαντασίωση που ωφελείται εντυπωσιακά από την ένταση του ιαπωνικού καστ (το Eren του Γιούκι Κάτζι μελετάται από ηθοποιούς φωνής). Το αγγλικό dub, με επικεφαλής τον Μπράις Πάπενμπρουκ, είναι τεχνικά ικανό αλλά χωρίζει την άποψη: κάποιοι βρίσκουν το Eren του πολύ ⁇ ινικό κατά τη διάρκεια συναισθηματικών κορυφών, ενώ άλλοι επαινούν το συνολικό καστ υποστήριξης, ιδιαίτερα το Levi του Μάθιου Μέρσερ. Για μια σειρά τόσο ριζωμένη σε συγκεκριμένο πολιτιστικό υποκείμενο σχετικά με τους τοίχους και τον εθνικισμό, οι υπότιτλοι μπορεί να προσφέρουν ένα μικρό πλεονέκτημα στη θεματική σαφήνεια.
  • Καλάθι φρούτων (2019): Η επανέναρξη της αγγλικής dub, με τη Laura Bailey και αργότερα Luci Christian ως Tohru, είναι μια αριστοτεχνική τάξη στην συναισθηματικά βαθμονομημένη πράξη που ανταγωνίζεται την απαλή-μιλημένη ομορφιά του πρωτότυπου Manaka Iwami. Οι θεατές αναφέρουν με συνέπεια ότι και οι δύο εκδοχές παρέχουν το ευαίσθητο συναισθηματικό ωφέλιμο φορτίο της ιστορίας εξίσου, καθιστώντας αυτό μια ασφαλή επιλογή όποιο τρόπο γείρετε.

Πέρα από την Προσωπική Προτίμηση: Επιλέγοντας Τι εξυπηρετεί Καλύτερα την Ιστορία

Αντί να το παρουσιάσετε ως τεστ οσιότητας, σκεφτείτε τι είδους εμπειρία βλέπετε να κυνηγάτε σε μια δεδομένη βραδιά. Σόουα Γκενρόκου Ρακούγκο Σιντζού— που χτίζεται γύρω από τις ρυθμικές περιπλοκές της ιαπωνικής κωμικής αφήγησης ⁇ αναμφισβήτητα χάνει πάρα πολλά στη μεταγλώττιση ⁇ η πολιτιστική απόχρωση είναι το σημείο. Γκέρεν Λάγκανν. μπορεί να κερδίσει από ένα αγγλικό σενάριο που γέρνει σε υπερ-το-πάνω bravado χωρίς το φρένο της ταχύτητας ανάγνωσης.

Μετά από μια κουραστική ημέρα, η ανάγνωση υποτίτλων μπορεί να αισθανθεί σαν ένα επιπλέον γνωστικό φορτίο, ωθώντας σας προς μια καλά σχεδιασμένη dub. Όταν είστε σε μια εστιασμένη, αναλυτική διάθεση, subs μπορεί να σας τραβήξει βαθύτερα στην αρχική γλωσσική υφή. Δεν υπάρχει τεστ καθαρότητας. Διασύνδεση της διασκέδασης καθιστά εξαιρετικά εύκολο να εναλλάσσονται μεταξύ των δύο, και μερικοί οπαδοί ακόμη και να παρακολουθήσουν εκ νέου ένα αγαπημένο επεισόδιο και οι δύο τρόποι για να εκτιμήσουν διαφορετικά στρώματα.

Πόροι για την Βαφή της Εμπειρίας σας στην Άποψη

Για όσους θέλουν να εξερευνήσουν πέρα από το κουμπί παιχνιδιού, αρκετοί πόροι μπορούν να προσθέσουν βάθος στην κατανόηση του εντοπισμού σας.

  • Επίσκεψη Επίσημη ιστοσελίδα της Funimation να διερευνήσει τα προγράμματα simullcast και simuldub τους, συχνά με τα χαρακτηριστικά πίσω από τα σκηνικά.
  • Διαβάστε συνεντεύξεις με διευθυντές φωνής και σεναριογράφους σε πλατφόρμες όπως Δίκτυο ειδήσεων anime, η οποία καλύπτει συχνά τη διαδικασία προσαρμογής.
  • Για μια βαθύτερη βουτιά στη θεωρία της μετάφρασης, η Αμερικανική Ένωση Μεταφραστών παρέχει πόρους για την οπτικοακουστική μετάφραση ηθικής και τεχνικών.
  • Κοινωνικές κοινότητες όπως r/Animedubs για Reddit προσφέρουν τις συγκρίσεις επεισόδιο-by-επισόδιο, βοηθώντας σας να εντοπίσετε τις διαφορές χωρίς να wading μέσω βιτριόλης.
  • Πίσω από τους Ηθοποιούς Φωνής (BTVA) διατηρεί ολοκληρωμένες βάσεις δεδομένων των dub casts, επιτρέποντάς σας να εντοπίσετε τους αγαπημένους σας ερμηνευτές σε όλες τις παραγωγές.

Η Εδικία Είναι Δική Σας, και Αυτό Είναι το Σημείο

Η διασκέδαση έχει επενδύσει πολύ στο να κάνει τους υπότιτλους της και τα αγγλικά dubs αντάξια των ιστοριών που μεταφέρουν. Υπότιτλοι σας δίνουν τις αρχικές παραστάσεις με πολιτιστικές υποσημειώσεις, ενώ dubs προσφέρουν ένα τοπικά εκτελεσμένο κομμάτι ήχου χτισμένο για να φέρει την ίδια συναισθηματική απήχηση. Η διπλή-δύναμη έξοδο της πλατφόρμας σημαίνει ότι η επιλογή σας μπορεί να μετατοπιστεί από το show για να δείξει, διάθεση για να διάθεση, χωρίς πτώση σε συνολική ποιότητα. Αυτό που παραμένει σταθερό είναι η πρόσβαση σε κόσμους που κάποτε αισθάνθηκε απομακρυσμένη, τώρα παραδοθεί με πιστότητα που θα ήταν αδιανόητο πριν από δύο δεκαετίες. Έτσι την επόμενη φορά που θα συναντηθείτε με την αρχική οθόνη επιλογής γλώσσας, δεν το βλέπετε ως δίλημμα. Δείτε το ως πρόσκληση ⁇ να ακούσετε προσεκτικά, όπως και αν επιλέξετε, και να βρείτε την έκδοση που κάνει την ιστορία να αισθάνεται σαν να προοριζόταν για εσάς.