Table of Contents

Για δεκαετίες, το δυτικό animation αντάλλαζε δημιουργικό DNA με ιαπωνικό anime, παράγοντας μια πλούσια ταπισερί της οπτικής και αφηγηματικής διασταυρούμενης μόλυνσης που συχνά περνά απαρατήρητο από τους περιστασιακούς θεατές. Εργαστήριο Ντέξτερ στα τόξα τουρνουά που είναι κρυμμένα μέσα Ώρα περιπέτειας Αυτές οι αναφορές δεν είναι απλά πασχαλινά αυγά, αντιπροσωπεύουν ένα βαθύ θαυμασμό για ένα μέσο που, από τη δεκαετία του 1960 και μετά, σταδιακά αναδιαμορφώνει ό, τι αγγλόφωνες ακροατές αναμένεται από κινούμενα αφηγήσεις. Με τη μάθηση για να εντοπίσει αυτά τα νεφελώματα, ξεφλουδίζετε πίσω στρώματα επιρροής που αποκαλύπτουν πώς παγκόσμια κινούμενα σχέδια λειτουργεί ως μια συνεχής, αμφίδρομη συνομιλία.

Η Ιστορική Γέφυρα μεταξύ Ανατολής και Δύσης

Η διείσδυση του Anime στα δυτικά κινούμενα σχέδια δεν έγινε μέσα σε μια νύχτα. Το Αστροαγόρι και Racer ταχύτητας Εισήχθησαν και ονομάστηκαν για την αμερικανική τηλεόραση. Νέοι θεατές απορρόφησε τις σειριακά πλοκές, δυναμική δράση πόζες, και συναισθηματικά φορτισμένα κοντινά πλάνα χωρίς απαραίτητα να τους επισημάνει «ανίμαμα». Ακύρα και Μπάλα δράκου Όταν οι Gendy Tartakovsky, Craig McCracken και άλλοι δημιουργοί που μεγάλωσαν με ιαπωνικές εισαγωγές μπήκαν στη βιομηχανία, έσυραν αυτές τις αναμνήσεις απευθείας στο ύφασμα του Cartoon Network, του Nickelodeon και των παραγωγών της Disney. Αυτή η πολιτιστική χειραψία στερεοποιήθηκε περαιτέρω από συμπαραγωγή όπως οι Οι Μετασχηματιστές και Βολτρόνιο, που αναμειγνύει τα αμερικάνικα σενάρια με ιαπωνικά σπίτια κινουμένων σχεδίων, θολώνοντας τη γραμμή μεταξύ Ανατολής και Δύσης πολύ πριν streaming έκανε τα πάντα προσβάσιμα.

Σήμερα, αυτή η γενεαλογική γραμμή είναι ορατή παντού. Νέων Γενέσιος Ευαγγελίων όταν πλαισιώνουν μια ψυχολογική κατάρρευση, ή να δανειστούν τις υπερβολικές παραμορφώσεις κωμικών χιμπί από Ράνμα 1⁄2 Κατανόηση αυτής της ιστορίας μετατρέπει μια περιστασιακή επανάληψη της αγαπημένης σας γελοιογραφίας σε ένα κυνήγι θησαυρού για στυλιστικούς προγόνους.

Εικονικά κινούμενα σχέδια που φορούν την επιρροή τους στο κινούμενο σχέδιο τους

Μερικές δυτικές εκπομπές δεν δανείζονται απλά μια χούφτα τεχνικές ⁇ χτίζουν ολόκληρες ταυτότητες γύρω από την αισθητική anime. Αυτές οι σειρές έκαναν την επιρροή τόσο εξέχουσα που εκπαίδευσαν αποτελεσματικά μια γενιά παιδιών για να αναγνωρίσουν τα χαρακτηριστικά των ιαπωνικών κινουμένων σχεδίων πριν να χτυπήσουν ποτέ \"παίζουν\" σε μια υποκρεβιασμένη κασέτα VHS.

Εργαστήριο Ντέξτερ: Μια επιστολή αγάπης για τα γιγαντιαία ρομπότ και Shonen Energy

Τζέντυ Ταρτακόβσκι Εργαστήριο Ντέξτερ Η υπογραφή του Dexter υπερμεγέθη γυαλιά και το παλτό εργαστήριο ανάκληση του Chibi στυλ ιδιοφυΐα αρχέτυπο δει σε χαρακτήρες όπως Washu από Τέντσι Μούγιο!, ενώ τα ξεσπάσματα του γεμάτο κραυγές δανείζονται χρόνο από Μπάλα Δράκου ZΤο τμήμα “Dial M for Monkey” προχωρά ακόμα περισσότερο: είναι ένα άμεσο riff σε kaiju και sentai τροπές, με την ακολουθία μετασχηματισμού του Monkey και ηρωικές πόζες που άρθηκαν από Υπεράνθρωπος και Καμέν ΡάιντερΑκόμα και οι λεπτομέρειες του φόντου, όπως οι γραμμές ταχύτητας και οι σταγόνες ιδρώτα αντίδρασης, αντλούνται από τη στενογραφία manga. Tartakovsky έχει μιλήσει ανοιχτά για την αγάπη του για το anime, και σε επεισόδια όπως “Η Μεγάλη Αδελφή,” όπου Dee Dee μετατρέπεται σε μια κολοσσιαία γίγαντας σχίζοντας μέσα από μια πόλη, το φόρο τιμής σε Γκοτζίλα και Έργο A-ko Είναι αδύνατο να αστοχήσει.

Powerpuff Girls: Shojo Spunk σε έναν κόσμο Superhero

Κρεγκ Μακράκεν Κορίτσια Powerpuff Μπορεί να μοιάζει με ποπ-art ζαχαροπλαστική, αλλά οι αντλίες της καρδιάς του με το πνεύμα του μαγικού κοριτσιού και του άνιμε shonen. Η σειρά μετασχηματισμού των κοριτσιών ⁇ δαχτυλίδια του φωτός, στροβιλίζοντας την ενέργεια, και το μέσο αέρα πιρουέτες ⁇ είναι ένα άμεσο νεύμα για να Ναύτης Μουν.Οι υπερ-στυλοποιημένες, αστραφτερές-πλαίσιο-βαριές σκηνές πάλης απηχούν την ταχεία κίνηση του Μπάλα δράκου μάχες, και η ακλόνητη προσέγγιση της παράστασης σε τερατώδη τέρατα οφείλει ένα χρέος Διαβολάνθρωπε Η τακτική ηγεσία του Blossom μιμείται το αρχέτυπο του «αφεντικού» του «σεντάι», ενώ ο χαρακτήρας του «ευρύφυτου» του «φυτού» του «Him» διαολοδιαφωτίζει τους ανδρόγυνους κακοποιούς έργων όπως Επαναστατική Κορίτσι Utena. Η ομάδα του McCracken ήταν γεμάτη με τους λάτρεις του anime, και αυτό το πάθος μεταφράζεται σε μια σειρά που τα παιδιά της Αμερικής αγκαλιάστηκαν χωρίς να συνειδητοποιούν ότι απορροφούσαν δεκαετίες ιαπωνικής γραμματικής δράσης-κωμωδίας.

Εφηβικοί Τιτάνες: Το anime πύλης Mid-2000s

Πότε Εφηβικοί Τιτάνες πρεμιέρα το 2003, ήταν σκόπιμα συσκευασμένο ως γέφυρα μεταξύ αφήγησης και anime fandom υπερήρωα. Η ακολουθία έναρξης της παράστασης, που εκτελείται από το ιαπωνικό pop δίδυμο Puffy AmiYumi, θέτει τον τόνο αμέσως. Χαρακτήρας σχεδιάζει veer προς το chibi αναλογίες κατά τη διάρκεια κωμικές στιγμές ⁇ μια ρητή εισαγωγή από anime. Ένα κομμάτι και Ναρούτο. Η χορογραφία πάλης συχνά σταματά για δραματική ονομασία των επιθέσεων, ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της μάχης shonen. Ολόκληρα επεισόδια, όπως το “The Quest,” λειτουργούν ως ένα γράμμα αγάπης για τις ταινίες kung fu και τα τόξα τουρνουά από Γιου Γιου Χακουσό.Ο διευθυντής τέχνης Γκλεν Μουρακάμι έχει πιστώσει τα οπτικά πειράματα του FLCL (στα Αγγλικά) και Γκέρεν Λάγκανν. ως άμεσες εμπνεύσεις για την ελαστική προσέγγιση της σειράς στην πραγματικότητα. Εφηβικοί Τιτάνες ήταν το πρώτο τους anime ⁇ ακόμα και αν ήταν τεχνικά κατασκευασμένο στο Burbank.

Avatar: Ο Τελευταίος Δάμα του Αέρα ⁇ Anime Inspiration Χωρίς την ετικέτα

Αν και οι δημιουργοί Bryan Konietzko και Michael Dante DiMartino αντιστέκονται σταθερά στην ταξινόμηση “anime”, Avatar: Ο τελευταίος δαμαστής του αέρα Το οπτικό αφηγηματικό ρεπορτάζ της εκπομπής ⁇ δυναμικές γωνίες κάμερας, εκφραστικές λήψεις αντίδρασης και αλληλουχίες πάλης ⁇ αλείπει σε μεγάλο βαθμό το έργο του Studio Ghibli (ιδιαίτερα το έργο του Studio Ghibli) Πριγκίπισσα Μονονόκ και Φτωχοί Μακριά) και τη χορογραφία πολεμικών τεχνών της Ναρούτο. Οι στοιχειώδεις μορφές κάμψης του Aang αντλούνται από τις πραγματικές πολεμικές τέχνες, αλλά ο τρόπος με τον οποίο αυτές οι κινήσεις γίνονται σε κινούμενα σχέδια ακολουθεί την τεχνική του πλαισίου πρόσκρουσης τελειοποιηθεί στο Γροθιά του Βόρειου Αστέρα. Χαρακτήρας τόξο σε τρεις εποχές καθρεφτίζει το ταξίδι shonen από αρχάριος σε πλοίαρχος, πλήρης με μια τελική αντιπαράθεση αφεντικό που ηχεί Μπάλα δράκουΟι φανταστικές φάρσες του Chibi στυλ “Super Deformed” κατά τη διάρκεια της αποστολής ώρας του σχολείου και άλλα κωμικά τμήματα είναι αλάνθαστα anime. Άβαταρ. είναι υπερήφανα μια δυτική αφήγηση για έναν κόσμο εμπνευσμένο από την Ανατολή, η εργαλειοθήκη που χρησιμοποιεί είναι αναμφισβήτητα από την παράδοση anime.

Άμεση Parodies και Explicit Homages: Όταν Cartoons προσφορά Anime

Πέρα από τη στυλιστική ολοκλήρωση, μερικά δυτικά κινούμενα σχέδια μπαίνουν όλα-in στην αναφορά συγκεκριμένων τίτλων anime και σκηνών. Αυτές οι στιγμές έχουν σχεδιαστεί για να ανταμείψει τους προσεκτικούς θεατές με ένα γνωστό κλείσιμο του ματιού, και συχνά στέκονται ως τα πιο εμφανή σημεία διασταύρωσης μεταξύ των δύο πολιτισμών animation.

Μετασχηματισμός του Γιγαντιαίου Ρομπότ του Φουτουράμα: Ένας Νεκροθέτης Δράκου Μπάλα Ζ

Στο τέταρτο επεισόδιο “A Taste of Freedom” ο Μπέντερ αφομοιώνει ένα τεράστιο ξύλινο ρομπότ και μεταμορφώνεται ⁇ πλήρης με ένα πλαίσιο με μυϊκές συνδέσεις, λαμπερή ενεργειακή αύρα, και μια ομοβροντία από γρήγορες γροθιές. Μπάλα Δράκου ZΗ ομάδα του Δημιουργού Matt Groening έχει μακρά ιστορία της ευαισθητοποίησης anime? νωρίτερα, στην «Ανθολογία Ενδιαφέροντος ΙΙ», το πλήρωμα οργάνωσε μια μάχη kaiju που ανέφερε Μόθρα και Παίκτες με αναφορές σε πλαίσιο-ακριβές. ΦουτουράμαΗ προθυμία του να εγκαταλείψει στιγμιαία το δικό του καλλιτεχνικό ύφος για να μιμηθεί την υπερβολική γλώσσα δράσης του anime δείχνει βαθιά κατανόηση του τι κάνει Μπάλα δράκου Εικαστικά.

Η μακράς διαδρομής συζήτηση των Simpsons με ιαπωνική κινουμένων σχεδίων

Το επεισόδιο “Thirty Minutes Over Tokyo” είναι μια περιήγηση σε επίπεδο επιφάνειας των ιαπωνικών τροπών, αλλά είναι σε λεπτότερες στιγμές που οι αναφορές τραγουδούν. Σε “Ένα αστέρι είναι τορν”, η Λίζα ανταγωνίζεται σε έναν διαγωνισμό τραγουδιού με μια οπτική ακολουθία που μιμείται τις ακολουθίες μετασχηματισμού του Ναύτης Μουν.. Το τμήμα “Treehouse of Horror” με τον Όμηρο ως Βασιλιά Όμηρο είναι ένα αγαπημένο riff για Κινγκ Κονγκ εναντίον Γκοτζίλα. Στο “Γάμος για Καταστροφή”, το φίμωτρο καναπέ αναπαριστά το άνοιγμα του Νέων Γενέσιος Ευαγγελίων-Άγγελοι, ψυχόδραμα συμπεριλαμβανομένου. Το παιχνίδι Simpsons (2007) συμπεριέλαβε ένα αφεντικό αγώνα στυλ μετά Πόκεμον Αυτά τα νεύμα κυμαίνονται από βαθιές περικοπές σε mainstream gags, αντικατοπτρίζοντας τόσο τις σπασίκλες τάσεις των συγγραφέων όσο και τον πολιτιστικό κορεσμό του anime μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1990.

Σχολιασμός του Μετα-Ανιμικού του Ρικ και του Μόρτι

Ρικ και Μόρτι. Η τριλογία “Vindicators” αναποδογυρίζει υπερήρωα και mecha anime στο κεφάλι, με τις δραματικές πόζες εισόδου των Vindicators και τη θυσία του Noob-Noob να καθρεφτίζει τη θεατρικότητα του Γκάνταμ. και Βολτρόνιο. Το επεισόδιο «The Ricks Must Be Crazy» παρουσιάζει ένα μινιατούρα σύμπαν με έναν πολιτισμό που χτίζει ένα γιγαντιαίο ρομπότ ⁇ αυτός ο ίδιος μια κλιμακωτή-down έκδοση του Γκέρεν Λάγκανν.Justin Roiland και Dan Harmon έχουν ακόμη και παράγει επίσημα anime shorts, όπως “Rick και Morty εναντίον Genocider” και “Summer Meets God (Rick Meets Evil),” που κινήθηκαν από Studio Deen και Telecom Animation Film, απευθείας εγχέοντας τη σειρά στη βιομηχανία της Ιαπωνίας. Αυτά τα σορτς, γεμάτοι με δυσοίωνα αφρώδη μάτια και ταχυγραμμή φόντου, δείχνουν ότι η γραμμή μεταξύ αναφοράς και γνήσια σύντηξη έχει γίνει σχεδόν αόρατη.

Άλλες Σαρπ Παρωδίες σε όλο το τοπίο των κινουμένων σχεδίων

Cartoon Network’s (στα Αγγλικά). Ο Καταπληκτικός Κόσμος της Τσίχλας έχει ένα ολόκληρο επεισόδιο, “The Fury,” το οποίο είναι ένα καρέ-by-πλαίσιο homage για να Μπάλα Δράκου Z και Ναρούτο, με την ιστορία της Νικόλ Γουότερσον να αποδίδεται σε υπερβολικό στυλ anime. Steven Σύμπαν τακτικοί διαύλους Επαναστατική Ουτίνα και Ναύτης Μουν. Η μάχη μεταξύ Pearl και Holo-Pearl στο “Οργωμένο στο ξίφος” χρησιμοποιεί σαμουράι-ταινία ένταση που προέρχεται από Καταναγκατάρι- Όχι. Καβαλάρης Μπογιάκ ακόμη και πήρε μια σουρεαλιστική στροφή στο “The Showstopper,” όπου η προκαλούμενη από το φάρμακο ψευδαίσθηση ακολουθία μεταμορφώνεται σε ένα Νέων Γενέσιος Ευαγγελίων-style κάρτα τίτλου με στοίβαγμα λευκό κείμενο σε μαύρο φόντο και κυκλοθυμική μουσική πιάνο -ένα boog-και-θα χάσετε-το νεύμα στην πιο εμβληματική ψυχολογική κατάρρευση σκηνή anime του.

Θεματικές και διαρθρωτικές δανειοδοτικές πράξεις: Πέρα από τα οπτικά

Η επιρροή του Anime εκτείνεται πολύ πέρα από τα οπτικά τεχνάσματα· έχει αναδιαμορφώσει τον τρόπο με τον οποίο τα δυτικά κινούμενα σχέδια δομούν τις ιστορίες τους και αναπτύσσουν χαρακτήρες. Ώρα περιπέτειας και Steven Σύμπαν, και τα δύο από τα οποία αντλούν από την παράδοση του shonen ενός νεαρού πρωταγωνιστή συσσώρευση δύναμη, φίλους, και τραύμα με την πάροδο του χρόνου. Μπάλα δράκουΗ μορφή τουρνουά εμφανίζεται σε όλα από Το Σπίτι των Κουκουβάγιας (Συνθήκη) Αστέρι εναντίον των δυνάμεων του κακού (“Μάχη για Mewni”), παρέχοντας αφηγηματική δομή που επιτρέπει για προθήκες χαρακτήρων υπό πίεση.

Ο χαρακτήρας “tsundere” ⁇ αρχικά ψυχρός αλλά κρυφά στοργικός ⁇ εμφανίζεται στην Pacifica Northwest ( ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ Καταρράκτες Βαρύτητας) και τη Χέλγκα Πατάκη ( Έι, Άρνολντ!Η δυναμική «senpai/kohai», που είναι ριζωμένη στις ιεραρχικές σχέσεις της Ιαπωνίας, κυβερνά διακριτικά τη δυναμική μεταξύ του Grunkle Stan και του Dipper, ή μεταξύ Master Shake και Meatwad in Aqua Δύναμη Πείνας Εφήβων Ακόμα και η έννοια των επεισοδίων “filler”, μια φορά την ανάγκη να επιτρέψει σε ένα manga να προχωρήσει, έχει υιοθετηθεί εν γνώσει από τις δυτικές εκπομπές όπως Ώρα περιπέτειας σε επεισόδια όπως το “Water Park Prank”, το οποίο πίθηκοι το off-model, χαμηλούς ρυθμούς αίσθηση των επεισοδίων anime filler ως στυλιστική επιλογή.

Το “κραυγή wilhelm” του anime ⁇ ένα συγκεκριμένο μεταλλικό clang όταν τα σπαθιά συγκρούονται, ένα αιχμηρό “whoosh” για τις ξαφνικές κινήσεις, και το εμβληματικό “blink” ήχο για τις περικοπές χαρακτήρα ⁇ εμφανίζεται στο Σαμουράι Τζακ. και η πρόσφατη Πρωτεύων, και οι δύο με επικεφαλής τον Tartakovsky που έδωσε εντολή στην ομάδα του Foley να ταιριάζει με την υφή του Λουπέν ο Τρίτος Ηχητική ταινία.

Γιατί Αυτές οι Διαπολιτισμικές Γνέμματα Ενισχύουν την Αφηγηματική

Όταν ένα δυτικό καρτούν ενσωματώνει αναφορές anime, κάνει κάτι περισσότερο από απλά κλείσιμο του ματιού σε μια ομάδα? διευρύνει την αφήγηση toolkit. Anime προσέγγιση της συναισθηματικής ειλικρίνειας ⁇ που επιμηκύνει τα μάτια ενός χαρακτήρα, επιτρέποντας τη σιωπή να μεταφέρει σοκ ⁇ contrasts με την ταχεία-πυρκαγιά διαλόγου της κλασικής αμερικανικής κινούμενα σχέδια και εισάγει συναισθηματική αναπνοή χώρο. Η χρήση του εσωτερικού μονόλογο και μεταφυσικού χώρου κατά τη διάρκεια των βασικών μαχών, όπως φαίνεται σε Όπως το Διηγήθηκε η Τζίντζερ (ναι, οι ακολουθίες των ονείρων της παράστασης γνέφουν Επαναστατική Κορίτσι Utena), εμβαθύνει τον ψυχολογικό ρεαλισμό με τρόπους που αμιγώς κωμικό ναύλο σπάνια επιτυγχάνει.

Για τους δημιουργούς, η αναφορά στο anime είναι μια πράξη ευγνωμοσύνης. Εντάξει, Κ.Ο.! Ας Είμαστε Ήρωες εισάγει μια αφίσα φόντου του Το ΑστροαγόριΑυτό χτίζει μια αίσθηση κοινότητας μεταξύ των οπαδών, οι οποίοι αισθάνονται ανταμείβονται για τη γνώση τους και ασχολούνται πιο βαθιά με τον κόσμο της εκπομπής. Ανάλυση της CBR για την κληρονομιά των εφήβων Τιτάνων σημειώνει ότι αυτές οι αναφορές μετέτρεψαν τη σειρά σε μια πύλη ⁇ παιδιά που αναγνώρισαν το στυλ αναζήτησαν πραγματικό anime, δημιουργώντας ένα βρόχο ανατροφοδότησης που ωφέλησε και τις δύο βιομηχανίες.

Επιπλέον, σε μια εποχή όπου η ροή φέρνει όλο το περιεχόμενο δίπλα-δίπλα, αυτά τα νεύμα προετοιμάζουν το κοινό για ένα τοπίο των μέσων ενημέρωσης χωρίς σύνορα. Θαυματουργές: Ιστορίες της Ladybug & Cat Noir (μια συμπαραγωγή Γαλλο-Ιαπωνίας χρησιμοποιώντας τροπές μετατροπής anime) βιώνει ένα απρόσκοπτο μείγμα που θα ήταν αδιανόητο κατά τη δεκαετία του 1980. Οι αναφορές, εν συντομία, δεν είναι απλός φόρος τιμής· είναι τα ⁇ μματα που κρατούν μαζί μια συνεχώς εξελισσόμενη παγκόσμια κουλτούρα κινουμένων σχεδίων.

Εντοπίζοντας κρυμμένα πετράδια: Οδηγός ενός θεατή

Εκπαιδεύοντας το μάτι σας για να πιάσει αναφορές anime μετατρέπεται παθητική παρακολούθηση σε ένα διαδραστικό κυνήγι θησαυρού.

  • Ακούστε για τις σήκες ήχου: Ένας ξαφνικός ήχος από ξύλο “hyoshigi”, το ξεχωριστό τρίχωμα ενός power-up, ή το “shakuhachi” φλάουτο σε μια τεταμένη στάση σηματοδοτεί συχνά μια άμεση φράση anime.
  • Παρακολουθήστε τα παρασκήνια: Συχνά οι πιο σκοτεινές αναφορές εμφανίζονται σε αφίσες, γκράφιτι ή πινακίδες καταστημάτων. Steven Σύμπαν κρύβει αναφορές σε Ναύτης Μουν.Το Φεγγάρι του Φεγγαριού σε σχέδια όπλων, και Καταρράκτες Βαρύτητας βάζει ένα βιβλίο παρωδίας “Pocket Monsters” σε ένα ράφι.
  • Μελέτη του κωμικού χρόνου: Η ξαφνική μετάβαση σε υπερ-παραμορφωμένα, απλοποιημένα μοντέλα χαρακτήρων είναι μια άμεση ανύψωση από τις «SD» (υπερ-παραμορφωμένες) στιγμές του anime, που χρησιμοποιείται για την ανακούφιση από την ένταση ή τον τόνο ένα αστείο. Οι Σίμσονς.- Όχι.
  • Ελέγξτε τις πιστώσεις επεισοδίου: Μερικές παραστάσεις λίστα «ειδικές ευχαριστίες» για τους Ιάπωνες σκηνοθέτες ή στούντιο. Οι Μπούντοκς, το οποίο κινήθηκε από ιαπωνικό στούντιο Madhouse, συχνά λαθραία σε λεπτά σχέδια mecha και χορογραφία όπλο-fu κατευθείαν έξω από Τριγούν- Όχι.
  • Ακολουθήστε τις συνεντεύξεις δημιουργών: Οι μεταδόσεις και οι πίνακες συνεδριάσεων συχνά αποκαλύπτουν τα πασχαλινά αυγά που ακόμη και οι προσεκτικοί οπαδοί δεν είδαν. Κουκουβάγια Ο δημιουργός Dana Terrace δήλωσε ότι το σύστημα της σύναξης εμπνεύστηκε από την οργάνωση των ομάδων στο ΛεύκανσηΗ Κοινωνία των Ψυχών.

Το μέλλον της σύντηξης anime-δυτικής κινουμένων σχεδίων

Το όριο μεταξύ “Δυτικής γελοιογραφίας” και “ανιματος” συνεχίζει να διαλύεται. Netflix του Καστλβανία και ΔΟΤΑ: Αίμα Δράκου Παρήχθησαν από ομάδες της Δύσης αλλά διαθέτουν την καλλιτεχνική κατεύθυνση και την επίβλεψη κινουμένων σχεδίων από στούντιο όπως το Powerhouse Animation, το οποίο μιμείται σκόπιμα την κινηματογραφία του Κυνηγός βρικολάκων D Ταυτόχρονα, τα ιαπωνικά στούντιο προσαρμόζουν όλο και περισσότερο τα δυτικά franchise. Πόλεμος των Άστρων: Οράματα και Μπάτμαν Νίντζα αντιστρέψτε τη ροή, αποδεικνύοντας ότι η συζήτηση δεν είναι μονόπλευρη.

Είμαστε σε μια εποχή όπου μια παράσταση σαν Αρκάνιο, που παράγεται από το γαλλικό στούντιο Fortiche, περιγράφεται από τους κριτικούς ως «ανιμική-επηρεασμένος» ακόμα στέκεται ως το δικό του καλλιτεχνικό ορόσημο. Σκότωσε τον Λα Κίλ. Καθώς οι διεθνείς συμπαραγωγή γίνονται ο κανόνας, η επόμενη γενιά των animators θα μεγαλώσει μελετώντας τόσο το Miyazaki όσο και το McCracken, το Tartakovsky και το Tomino, μέσα στην ίδια ανάσα. Οι αναφορές θα γίνουν βαθύτερες, πιο συγκεκριμένες και λιγότερο «αναφορά» και πιο «διαλεκτική».

Για τους θεατές, αυτή είναι μια χρυσή εποχή. Οι αναφορές anime στα δυτικά κινούμενα σχέδια δεν είναι πλέον απλά φευγαλέα νεφελώματα ⁇ είναι δομικοί πυλώνες που εμπλουτίζουν ιστορίες, προσκαλούν διαπολιτισμική ανακάλυψη, και γιορτάζουν την ιδέα ότι το μεγάλο animation μιλάει κάθε γλώσσα. Την επόμενη φορά που θα δείτε έναν χαρακτήρα ξαφνικά να βγαίνει εκτός μοντέλου σε μια μικροσκοπική, ερεθισμένη φούσκα, χαμογελώντας εν γνώσει: μόλις είδατε μια αναφορά anime που οδηγεί πίσω στον ίδιο τον Osamu Tezuka.

Συμπέρασμα

Η παρουσία των αναφορών anime στα δυτικά κινούμενα σχέδια είναι πολύ περισσότερο από ό, τι η υπηρεσία θαυμαστών για το σύνολο otaku. Αντιπροσωπεύει μια δεκαετίες-μακριά καλλιτεχνική ανταλλαγή που έχει αναδιαμορφωθεί το σχεδιασμό χαρακτήρα, αφηγηματική βηματισμό, και συναισθηματική έκφραση σε ολόκληρο το μέσο. Από την πρώτη Toei-animated συμπαραγωγής στην εποχή Netflix της απρόσκοπτη παγκόσμια έργα, αυτά τα διασταυρούμενα pollinations έχουν κάνει κινούμενα σχέδια πλουσιότερο και πιο ποικίλο. Μπάλα δράκου φόρτιση, a Ναύτης Μουν. σιλουέτα μετασχηματισμού, ή ένα mecha φόντου κατευθείαν έξω από Μακροεντολές Την επόμενη φορά που θα εγκατασταθείς σε μαραθώνιο κινουμένων σχεδίων, κράτα τα μάτια σου ανοιχτά και τα trivia σου έτοιμα ⁇ ίσως πιάσεις μια μυστική χειραψία που συνδέει το Σπρίνγκφιλντ με τη Shibuya.