Durant dècades, la figura màgica que va desternar que transforma en un remolí de cinta i un gir de la llum, Alexandresha estat una pedra angular de l' animació japonesa i un fenomen de la infalícia global. Originalment concebut com una fantasia aspiració per a joves audiències, el gènere ha emptat, i fins i tot autodestrucció, només per reconstruir- se en noves formes d' astorament. Avui, la sèrie màgica inclou tot des de contes d' amistat a les illes dearrows psicològics, de les emocions de veritats que es fan una mica èpices. Aquest article indica que l' evolució, l' especificació que defineix el gènere, la icona que funciona amb forma de forma i les reecucions modernes que continuen empenyen els seus límits.

Fonts: Des de bruixes Folloric a les estrelles de televisió

L' arquetip d' una noia que utilitza la màgia té arrels profundes en el món japonès i la literatura del segle XX, però el [[FLT: 0] màgial: gènere [FLT: 1] com reconeixem les arrels cristal· litzades als anys 60. El període de post-guerra va veure una explosió de sh cvs cvs05 manjoga (clètic per a les nenes), i amb ella va arribar històries que mesclaven la vida cada dia amb l' antenactencial. Un bien crucial va ser el de Ou TAKE (@F2:] canvass[ Knights[ FLT] 9: 95, que mostrava una heroïna de gènere que va lluitar amb una espasa i ambdós característiques masculins. Mentre una sèrie de joves i no s' estableixen posteriorment per les seves identitats.

El naixement real de la noia màgica ameme va venir amb [[FLT: 0] S' anomena la bruixa [[FLT: 1]] ([[[FLT: 2]]] mah KhalAhlaya [FLT: 3]]) el 1966. Adapt d' un home de Megaute Yoko i inspirat en la seva sèrie de poders cada dia [FLT:] qathad[FLT: 5], [[FLT:]],]],] [[ 6FLT:]] [FLT]] [FLT]] [FLT]] va introduir una princesa màgica que assisteixen als seus poders humans i utilitza la seva sèrie de problemes cada dia. Equèr, Equia, el seu s' ha establert a Maha i el seu company de cor de tranes de tranes, KoFhalt; 9 s' ha establert a continuació, el darrer subttaistea de manera que va establir una sèrie d' antiguitat.

Defing agnòstics: L'Anatomia d'una noia Magical

Tot i que el gènere ha divertit enormement, un conjunt reconegut de convencions que va donar a la seva identitat màgica.

La seqüència de transformació com a Ritual

Potser la firma de gènere més icona és la seqüència de ciència-Cola coreva, espectacle de fusta en què l'heroïna va vessar l'aparença cada dia i assumeix que un espai de disfresses altés ego. Esvaint bombotes, accessoris flotants, i que exploten el canvi de teixit des de mèssàctiques, sovint acompanyat d'un musical i capturadors. Per a aquestes seqüències actuen com un ritual de poder: són l' absols de la vulnerabilitat i l' agència, el moment que accepta la seva responsabilitat. Ocncialment, són brillants i meracions, els vehicles que mostren nous elements màgics i els fans que fan amb entusiasme.

Mascotes, faeries i elements màgics

Pràcticament cada noia màgica està guiada o amb un company d' exactitud, de la Luna i l' Artemis en [[FLT: 0] Sailor Moon [FLT: 1] a Keroberos en [[[FLT: 2Chop]captor Sakura [FLT: 3], aquestes plèccions com a mentors, amant i personificació física del contracte màgic. La transformació tatjronsbroch, el medalló, la cel· la fa servir un altre element universal, com a focus físic per a la noia de la noia de Torgigeige i una clau literal per al seu món ocult. El tema de la màgia de caràcters baixos és no obligatori, però no ha de ser protegit en un regal de màgia.

El poder de l'Amistat i l' equip dinàmic

Mentre que els sol·licitadors solitaris com Akko-chan i Sally dominaven els primers anys, els anys 1990 van canviar el paradigma cap a equips. El concepte d' un grup de noies màgic, electrònic, amb diferents poders, els actors de color i les personalitats complementàries de l' estructura de definició. Aquest equip va fer èmfasi les històries màgiques de la noia en la solidaritat. Derrotant un monstre de la setmana mai va ser un poder per a mi, era aprendre a confiar, resoldre el conflicte interpersonal, i entendre que és col· lectiu. El mirall també va fer que el món social del seu públic, proporcionant un marc d' amistat per a la navegació, la gelosia i la pertinença.

Subplots romàntics i el que ve de l'Age

Romance ha estat un fil consistent, des de les primeres sèries fins al complex, a vegades les relacions tràgices de les desmuntacions modernes. L' interès de la COCIUDendeten un noi misteriós que personifica un ideal o un rival de la globalització es basa en un catalitzador per al creixement emocional. En els clàssics treballs, els romançs van ser aspiració i idealitzades, però les històries modernes s' han emprat per explorar la identitat, la sexualitat i la tensió entre el deure i el desig personal. De fet, el viatge màgic és fonamentalment per a la pubertat i la catifa corporal: transformació del poder interior, i la negociació dels nous papers socials que experimenten els programes adolescents.

Åda i explosió principal de la regió

Els anys 1990 van marcar un moment en l'aigua per al gènere, impulsant a les noies màgiques dels nínxols nens que abusen del fenomen internacional.

Silor Moon: Redefineix el superheroi

Quan [[FLT: 0] BAR: 1] Sailor Moon [[FLT: 2] [[FLT: 3] debut el 1992, va emplaçar la plantilla màgica amb enviat (squad- teat al món), creant un híbrid que va ser repulat i emocionalment resonant. Usgi Tukino, un maschamar va convertir el guerrer asma, va trencar l' ideal de l' heroi. El seu equip de vela, va lluitar amb poders d' element, però també va ser una pantalla dedicada a la seva amistat, i la sèrie de mitentel· lació. El mateix home. El mateix emmamatemamatic, el destí de l' erotàtic, el qual va fer caure en una relació ideal de l' humor; [Climala, però mai va mostrar una relació de la Lluna [Cla, però també va mostrar una unió de l' antiguitat [Cla, però també va mostrar una relació de la que va mostrar una relació de l' Property).

Cardtor Sakura i l'Heroine suau

Si [[FLT: 0] Sailor Moon[[[FLT: 1] va ser un crit de batalla, [[[FLT: 2] Cardor Sakura [FLT: 3] (199) va ser una cançó de bressol. CLMPBIROSLLE va ser una sèrie de fitxers centralat en Sakura Kinmoto, un elementari de la missió de reivindicació de les targetes màgiques. El camp de batalla mostra les imatges de batalla amb inventiva captura que es va fer malbé l'empatia, que es va fer èmfasi en la seva naturalesa en entendre que es destrueixia. El disseny de la disfressa va ser tractat com un ritual de manera agradable en el propi Maharskatereu de Tomyo, transformant-se en una sèrie de creativitat i amor. Les famílies emocionals, i el ritmes que es podrien fer un ritme de la seva naturalesa.

L'Imperi Cure

No hi ha discussió del pic comercial de gèneres que pot ignorar el moviment [[FLT: 0] Omplar [[FLT: 1] Franchishie, que ha estat executant- se contínuament des del 2004. Cada iteració introdueix una nova combinació d' heroïna de color que es componen en el combat a mà a mà, el qual barrejava la coreografia de les arts marcials que es residen amb les transformacions tradicionals. [[F2:]] Curetent [[FLT:]]] la fórmula d' un equip d' aspiració i la insumptivitat sense parar, el rang consistent entre les propietats més altes d' un aiment al Japó. Això demostra la demanda de les històries sense capiva i la cambra.

Desornacions i gestorals foscos

Per finals de 2000, les audiències havien internat el gènere de les convencions de manera tan profundament que els creadors van començar a desmuntar-les. Aquesta ona de desconstrucció va interrogar el mateix contracte al cor de la narració màgica de la noia: què passa si la mascota bonica és un manipulador, transformant una trampa, i el poder és una càrrega massa pesada per a un nen?

Puella Magi Madoka Magica i la Baruin de Faustià

Gen Urbuchits [[FLT: 0] [[[[FLT: 1] Puella Magi Madoka Magica [FLT:]] [[FLT: 3]] va esdevenir el text definitiu d' aquest torn fosc. Disguitzada amb una estètica bonica i enganyosa, la sèrie revela el sistema de la societat màgica per ser un cicle de desesperació: desitja inevitablement curiositat, ànima gems es va convertir en literal per a la consciència, i les noies es van condemnar a transformar en les bruixes molt renovacions. El Uzbekistan mostra implacablement desmans d' una esperança i el seu horror exhauent, més enllà d' un discurs d'escalfament típic. [F4DULT] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [F5], que es podrien mostrar el gènere profund i la transformació del nucli de la seva tragèdia.

La subgenació de la malaltia

[[FLT: 0]Madoka [[FLT: 1]] Les versions d' èxit van generar un subgenre de les narracions FILE FINCE FODLE. [[FLT: 2] Yuuki Yuna Is a un heroi [[FLT:]] va examinar la pàgina física i psicològica de protegir una comunitat que no pot conèixer el cost. [[F4:]] [agical Project[FLT]] [FLT:]] va convertir el gènere en una batalla brutal, mentre que [FLT:] 6avelaw[FChagInfCha:) va llançar el seu protagonistes i abús de violència grotesc. Aquestes funcions de primer pla, i auto-harme, sovint es poden expandir en el gènere d'aquestes joves i les seves històries erotidores. Mentre que es poden convertir en unteigar, mentre que les seves joves i agitació no es poden convertir en untexen en unteigen en un gigen les seves joves.

Concessió moderna i fluència global

Com a gènere ha envellit, els creadors han mogut una desconstrucció més enllà de la reconstrucció i la híbridització.

Inclusivitat, negra, i l'Heroines Dívers

Una sèrie moderna cada vegada més central protagonistes que trenquen la model de gènere tradicional, heterosexual. [[FLT: 0] Magical Boy[FLT: 1] narra narracions com [[FLT: 2] [Cute High Right Part of Lawist Club!] Playing name[[[FLT:] ] significa que el seu joc de gènere s' indica com [FLT: FLT] F] FFappers[FLT]]]]] i [[FLT:]]]]]] [FLT:] [FRotionary Noia UFLT] [FLT] [El text de l' entorn de gènere s' atFLT] [El qual s' ha trobat oficialment a la seva família i que ha creat a l' evolució de manera d' incloure a la seva família.El concepte de gènere [FMC] [FMC] [FLT] [FLT] [FLT] [FLT] [FFLT] [FFLT]] [FLT] [FFFFFTamp] [FI] [FI], la seva família de referència de referència

Sanitat Mental i el meta-Age Metaphor

On les noies modernes que van vèncer els monstres externs, moltes versions modernes batalles internes. Sèries com [FLT: 0] Wonder Egg [[FLT:] literalitzen un trauma psicològic, amb armes màgiques forjades de dolor personal i enemics que representen suïcidi, l' aclaught i l' adònia. Fins i tot en menys de les obres fosques, el gènere de l' enllaç de l' adolescència ha estat mevat per històries més variades sobre la depressió, i la pressió a la que es correspon. La seqüència es rel· la com a un moment d' auto- revisió, l' auto- alternació: una elecció per a enfrontar- se a un do similar a un regal automàtic. Aquest gènere coincideix amb una conversa cultural més àmplia sobre la que mai s' està fent més rellevant.

Parodia, Sàrata i Meta-Comment

Amb dècades de trope a la meva, els creadors han trobat un terra fèrtil en paròdia. [[FLT: 0] Magical Gir Ore[FLT: 1] apareix al gènere transformant la seva heroïna en un home de múscul que s'ha convertit en un vestit fryillós, jugant amb expectatives de gènere i servei de fan. [[FLT:]]] Machdo Mazu[FLT:]]] (La noia dimoni Next) la porta es torna a veure com un dimoni màgic com una noia de cor, la curadora, el llum suau, el gènere de les convencions de gèneres que crea un nucli emocional. Aquests meta- About funciona de manera funcional, mentre que els fans s'aven amb un gènere natural.

expansió de Cross-Media

La jove estètica màgica ha vist els videojocs, de moda i dels mitjans d'acció en directe. Els mitjans d' accions de vídeo [[FLT: 0] Persona [[FLT: 1], per exemple, s' empassa fortament de símbols màgics en les seves il· lustracions d' un despertar adolescent. Els mòbils com els jocs [[FLT: 2AaaaMagia Record[F3:] s'ampen els llocs de la versió subcultura com Loita i el conte de fades directament en els atacs del gènere. A l' oest, els còmics independents i web d' adoptar les històries personals, la plantilla que demostra que la seva llengua és un ant.

L'herència de la noia Magical

La noia màgica no s'ha negat a ser confinada a un sol significat. Ha servit com a princesa, un soldat, un supervivent, un trauma i un bromista irònic. Ha ensenyat a generacions de espectadors que la força pot ser suau, que la vulnerabilitat no és debilitat, i que transformant- se en literal o metafòrsistic. En un paisatge d' entreteniment que sovint es centra en dones joves, el gènere ha demostrat amb claredat el seu poder comercial i crític. Com continua evolucionant noves veus i desafiar les seves pròpies otoxies, la noia màgica segueix essent radians i resistents, perquè no és perfecte, sinó perquè ella tria esperança.