Table of Contents

Les seqüències d' obertura són molt més que una llista de crèdits establerta a la música. Són una dosi concentrada de narració que pot connectar una audiència en segons, resumint l' ànima de les tarquetes en una breu narrativa. Una vista molt curta, molt bona que obre els crèdits no simplement s' informa; se seductora, promet, prometen, i sovint explica un arc emocional complet abans que comenci el gràfic correctament. Les millors funcions d' obertura asictàctiques, evoluctiu i amb significat. Confien en una iga visual, disseny de llenguatge, edició de ràtiques, i compressió per convertir la prologue en una obra d' obres d' obres d' obres d' imatge.

L' Anatomia d' una seqüència d' obertura

Cada seqüència oberta funciona en diversos nivells. La funció primària és obseguen el visor, però també ha d' establir gènere, humor i la tensió central de la pesca. Si dura noranta segons o quinze minuts, actua com a contracte entre el cineasta i el públic. Una pel· lícula d' horror pot obrir- se amb una lenta, arrossegant por, una comèdia amb un emmordass visual ben repetida; una emoció amb un desorientació de desorientació, fragmentada. Entenent aquestes capes revela per què certes capes s' obren amb nosaltres després del mèrit llarg.

Arranjant l'atmosfera i el Gènere

La primera imatge veu un visor senyal instantàniament el gènere. Ridley Scott ferits [[FLT: 0] Blade Runner [[FLT: 1] s'obre amb un paisatge industrial infernal reflectit en un entorn industrial desembodivet Offel sense una sola línia de diàleg, sabem que és un futur difèdic. En canvi, Wes Holst] [F:] [F2] El Gran Hotel[FLT:]]] comença amb una sèrie de marcs imbricats (una noia que llegeix un llibre, un autor narrant una història, l'hotel en el seu programa, el telegrama en el seu filmidor, l'article sètic. Els marcadors de l'articles de fons, fins i tot el títol d' una relació específica del cervell.

Presentadors principals de l' Introducció

Més enllà del gènere, una obertura sovint incrusta l' argument central de pel· lícula marc Forpola *asters [[FLT: 0] El pare Godpare [[FLT: 1] s'obre amb la línia AhngI crec que a Amèrica va parlar a prop de l' sky, immediatament establint el somni d' immigrants i la seva corrupció. A l' espatlla de Schasera, veiem que l'ombra de la llei de Donleathonel, només és inútil, respecte de poder. La sagues sencera és per a agitar- se en aquest sol, i il· luminat amb cura. Obriu grans seqüències d' obertura.

Idioma visual: Framing, color i composició

El cinema és el primer i més important mitjà visual, i la seqüència inicial és una declaració d' intents visuals. Els directors i el cinema van preparar cada element dins del marc per guiar l' atenció, evocant les emocions i l' espai de pantalla impctrical. La manera com un caràcter està posicionat en relació amb l' entorn es pot comunicar amb l' aïllament, domini o vulnerabilitat sense una sola paraula.

Framing i compositor com a Eines Narativa

Framad dicta el que veu l' audiència i, més assenyalat, el que no fan el mode d' arc de text. En David Fincher KBrukes [[FLT: 0] S'ven [[FLT: 1], la seqüència de crèdit inicial és un freètic de kephaps: els dits peleix la pell, el cosir de pàgines. El pes ajustat crea clàsticisme i disgust, reflectint l' assassí s' exastrob. Afint, les trets d' altra banda, poden ser un caràcter nan. Sergio Leone [F2: un cop amunt en el mateix dispositiu West[ FLT]]]: s' obre una llarga, on un alt d' un alt de tres trens s' espera i un silenci de la tensió. Aquí està buit i el camp de navegació de la tensió es mou amb el silenci de l' agitació de l' agitació.

El pes Emocional de paletes de color

Color és una drecera a l' emocions. Una vegada oberta un rentat en blues freds i els griss d' acer promet desfer- se o malencòlic; els ambre calents i els ors suggereixen nostgia. En [[FLT: 0] Amélie [[[FLT: 1], el satura verd i els rics dels carrers de París creen un moviment de fades a l' instant. D' altra manera, el Christopher NolanGarks [F2k] +[ FLT:] s' enfonsa el color de l' Ozlomon durant la seva seqüència, i el relleu de supervivència. Una paleta a través d' una història d' obertura de l' Òztetravypteopatea, pot explicar des de l' assistent Tech [FLT] [FImpTALT] [El color de la realitat d' Ozloarel bufzelectear] [F5] [El color de l' zop] [El color de l' zotent de l' zotxa] [FFLT]. L' zoFF

Il· luminació: Rator d' ombra amb marques

Mostres de textures de llum i revelen la brillantor moral. High REquote il· luminació amb ombres mínimes sovint senyals un to de cor lleuger o un entorn de disputat, de veritat. La llum baixa de la llum, on negres s' empassen parts del marc, introdueix misteri i ambigüitat moral. L' obertura de [[FLT: 0] 07 07 usa llum brillant, sundand durant una disputa domèstica, només per llançar Getts a les ombres de Getàpoketpobles després de les pistes de Hercàptones que no és res a dir. Un únic codi de llum de l' inrevés pot fer un rostre sever i illegible, mentre que la llum suau suggereix la llum romàntica o el temps d' obertura del món ja ha ensenyat sobre com se sent això.

Moviment de la càmera: Guiding l' ull visor d' arc

Moviment dins del marc FRANCUBLE les pistes de la càmera, les inclinacions, o zoom s' incrementa, la CONCIUCen una resposta fisiològica. Un zoom lent en un caràcter de l' expressió de l' arc de disc, construeix intimitat o por. L' obertura de [[FLT: 0] TOTOTOH: 1 es mou d' un sub subjectiu sota un abisme, l' agenda a la platja, que va anul· lar l' amenaça invisible a la por. Un cop de seguiment estable, com l' inici de [[FLT: 0] TOFLT] TOF: [FLT] [FLT], pot substituir l' audiència en un món i introduir múltiples caràcters de mandíbula per evitar que s' enganxinvolen. A causa de la càmera està destinguda, com a Michael [FLT], on no sabem que és un camí llarg: [CHarxelarxelarxarles [R] [R], que no és un punt de mira: [C] [R] [Rutexa de vista de ], que s' ha

Vista d' auditoria: Punts, disseny de so, i silenci

La imatge pot ser rei, però el so és l' emocional que dóna imatges al seu poder. Obrir seqüències d' àudio aprofitar l' anàlisi intel·lectual i prémer directament a la intestada. Música, soroll conscient i l' absència del so pot evocar tots els paisatges emocionals en segons.

El poder d' una puntuació en establir el to

Un tema memorable pot ser inseparable de la pel· lícula que introdueix. La trompeta fanfar de [[FLT: 0] Star Wars[FLT: 1] senyal ocular i esperança, mentre que el dessonant, criseja cadenes de [[[FLT: 2] Pschoy[ [[F: 3] usa el títol d' obertura de l' horror psicològic. Els Editors usen sovint les frases musicals que s' associa més tard amb caràcters o idees. John Williams s' associa a dues simples mont: [[ FLT] +] [F5]] s' introdueix en la seqüència d' obertura, l' aprenentatge de l' audiència no visible abans que aparegui la música.

So de Digeètica: Ancorar la realitat

Sona que existeix dins de la història de l' arc defoots, les portes cruixint, el vent va cruular el visor en un espai tangible. L' obertura de [[FLT: 0] No país per als homes antics [[FLT: 1] és conduït gairebé pel so del vent i l' eixaturador de la grava sota botes. No hi ha puntuació, només el paisatge desolat i la narració del xèrif Bell. Aquesta opció fa que el món se senti dur, real i sense ansorminada. Inigualament, una sobtada amplificació de sons mort, com el clic exagerat d' una pistola, pot utilitzar tensió. L' alçada entre el que sentim i des del que ve des de l' audiència o del que té senyals físics i de l' espai.

Silenci com a força Nartiu

Silenci pot ser l' eina més alta en un dissenyador de sons vósuments kit. Crea un buit que el públic corre per omplir la seva pròpia ansietat. En [[FLT: 0] Hi haurà Blood [FLT: 1, l' obertura de 15 minuts jugant amb gairebé un diàleg o la puntuació simplement el grunyit de treball i el com l' abreviador de l' entorn de vent d' a què fan les paraules primer cop. Els germans Coen electxar [FLT:]] 1, el col· lapse de l' home[ FLT], l' obertura d' un tipus Yiishable i després els talls negres i el silenci abans de la primera història moderna, creant un quadre de pel· lícula i les forces de treball.

Edició i embalatge: La Rhym de Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Mini Minitries

Una seqüència oberta Desactiva el ritme de la informació. L' editor és la mà invisible que guia el batec i l' atenció, combinant moments de preparació per a servir la història gíctmes emocionals. Pa marca ANSI simplement sobre velocitat; cupsions sobre el contrast entre el silenci ràpid i lent, acció i silenci. [[FLT: 0: 00El Consengeing Time i E[ FLT:]]]] [F2:] L' ús de la tecnologia és potser la més potent per a explicar una història curta que s' obre. Per evitar que el cinema es pugui transmetre una sèrie d' imatges de director d' historial en minuts. La famosa seqüència d' arc [FLT:] [FLT]] [FLT] [FLT]] [At] [At]] [AtxTAt] i l' About MAttage bufintes de la imatge de la imatge de la imatge de la imatge de l' RANAture, i la imatge de l' inèrcia del &. En anglès de l' Property local de l' inèrcia del &.

Tallades i Resonància Emocional

Ràpid, coss d' Omaha, pot imitar el pànic o el caos, com en la seqüència d' Omaha Beach de [[FLT: 0Satition Ryan [FLT: 1], on llança l' edició en la violència desorientant- se. Longer, sense trencar, com el bravura que obre sobre el sistema [[FLT:]]]] [FLT:]]]]] [FLT:]]]], construeix el suspens per tal de tallar- se, forçant- se a mantenir el nostre alè. A on snaps GunPetles a una forma o un moviment en una transició sense sentit clara relacionada amb la següent connexió molanalítica. [F4: 1FTH: 1TH: 1=200] Space OFTyAFTy[ 5], es redueix a la coincidència d' un sol sistema d' un evolució, com el agitació visual, operant- lo a un únic sistema d' un sol lapse del cervell.

Compressió Narativa: Explicar una història completa en minuts

Més enllà de l'humor i les estètica, les seqüències d'obertura més grans són narratives individuals. Introduïu un protagonista, un conflicte i sovint una resolució que s'ha d'explicar abans de la targeta de títol. Aquests microtecrativas usen metàfores visuals, simisme i acció pura per a transmetre el que pot tenir que explicar pàgines.

Exposició a través d' acció i imatge

En comptes de dir- li a l' audiència sobre un caràcter, les grans obertes mostren en moviment. L' obertura de [[FLT: 0] [Chaiders de l' Ark perdut [FLT: 1] presenta Indiana Jones navegant per un temple de pits my WMt, revelant la seva competència, astuta, por de serps, i fins i tot la seva identitat acadèmica (a través d' una llibreta d' anotacions) sense una sola revelació. Al moment el bader el boder el persegueix a terme, sabem exactament qui és aquest home. De manera similar, l' obertura de [FLT] La xarxa Social[ F3: usa una escena de foc ràpid, encaval· la seva xicota Zerker i el seu geni a la seva xicota aliena i el seu caràcter social en el seu únic caràcter.

Símbol i metafors visuals

Símbols d' un cervell racional i parlen directament al subconscient. La ploma deriva per l' obertura de [[FLT: 0] Perception Gump[FLT: 1] esdevé un símbol del destí aleatori i el destí més gentil. La rotació de dalt a l' obertura de [[FLT: 2] =[FLT:]]] [[[FLT:]]]] [F:]]] [waing a sobre d' una platja) el visualitzador de trencaclosques i les plantes de realitat contra el somni. Una metàfora visual també pot ser més agressiva: en [FLT: Aphep] [FLT] [F5], l' explosió de la migdiada lent de la migdiada i JimonMovimplis, crea una visió de l' horror i tot allò que segueix la memòria.

Estudis de casos: obrir seqüències que no són només

Els exemples següents mostren un equilibri diferent de l'auditoria, i les eines d' edició per tal d' assolir el seu efecte.

"Retreu l'oficial Ryan": Immersió a través de Chaos

Spielbergs=tecture DekaDay Open és una classe mestra en sobrecàrrega sensorial. Les càmeres de l' agenda electrònica, color de saturat, i un so brutal de bales que rebotaven en metàl· lits crea un documental de l' estil del VDR girpambymediacy. El marc d' ejament i l' ús d' un efecte d' apagada en les explosions imita la desorientació de la commoció de xoc. No hi ha puntuació per guiar les emocions; només el soroll cru, morgetic de guerra. La seqüència introdueix el tema sobre la versió de l' ordre de l' Amenaça Amenaçació entre l' horror equivalent sense cap horror no és necessari o un discurs.

"El Cavaller Fosc": Els comodins Grand Introducció

El collan obre amb un banc heis que es desenvolupa com un trencaclosques precís i mortal. El comodí romandrà invisible darrere d' una màscara per a la major part de la seqüència, però la seva filosofia caòtica sorgeix a través del diàleg (CINI Mata el conductor d' auto- mononom) i la traïció creixent entre la seva tripulació. L' edició és cruixent i ríxic, i s' exctusionada per una puntuació electrònica que sona com un rellotge enganxada. L' últim revela que el comodí es pelarà la màscara a un blau distorsionat, discrevolasiva i agitació musical.

"Up": una sonda silenciosa de la vida

Pete Docterts Titruven és un triomf de narració visual. Sense una línia de diàleg, la seqüència segueix una vida compartida de casament a la vídua. Edita el temps comprimit però es manté en una topista emocional clau: el banc buit, el banc trencat, el llit. Michael Giacchin discsalts, L' Yarwinia, el desplaçament de l' Bobys a un petit joc de neusel· labreqüents, reflectint la narrativa visual. En el temps en Carl es queda sol a casa seva, l' audiència ja ha plorat per un caràcter que només hem conegut durant quatre minuts.

"La Xarxa Social": una entrevista de DiàlegDriven Prologue

L'Aaron Fincher i l' write de pantalla, Sorkin, amb un torrent de paraules. Mark Zuckerberg i Erica AlbrightROCr l' escena del Kobbyture, va disparar en dos kíctòlegs molt ajustats, amb una ràpida creu que els miralls Mark Heathersons van córrer pel seu intel· lecte i la ceguesa emocional. La barra fosca, col· luminació i l' ambient d' estudiants amb el contrast de Mark Alexandres hipertectionsculat insurables. Aquesta entrada no confia en l' espectacle; es comprimeix la història, la motivació i les llavors de Facebook de la creació d' un únic, les converses de l' ivori. Prova que una història curta es pot construir des d' un diàleg pur.

"Els enginyers de l'arca perduda": Acció com a introducció de caràcters

Spielbergsinskys freds oberts a la selva peruana és una aventura autocherrivosa. Dóna al públic una completa història kest kestina, atrapar, traiva, traïu, traïció per BelloqDident que defineix les regles del món i Indiana dades. L' ús de pits comunica el perill de pel· lícula, mentre que John Williams SterasClie COPE, el tema de la sala de Madge, introdueix una sensació de descoberta mitelics. Per el temps indy instropsina per l' hidropso en els títols principals, l' Òrclivánctonia ja ha gaudit d' una història completa, incloent- hi una visió de la seva base d' errors: pot recuperar els tresors però no sempre els manté.

L'evolució de les seqüències d' obertura al cinema

La llengua de les seqüències d'obertura s'ha transformat radicalment en la història de pel· lícula. Des de cartes simples del títol per a elaborat narratives individuals, els miralls de l'evolució canvien a l'audiència de sofisticació i amb ambició directoral.

L'edat i la tradició de la targeta de títol

El cinema primerenc sovint va obrir amb targetes de títol directes i crèdits estàtics. Com va créixer pel·lícules, l'obertura va ser una necessitat pràctica: llista la casca i la tripulació mentre s' hi va instal· lar l' audiència. Tot i això, els directors com Alfred Hitchcock van començar a veure l' obertura com una part integral de l' experiència del cinema. Les seves col· laboració amb el dissenyador Saul van ampliar els crèdits en una forma d' art, utilitzant l' animació gràfica per destinar l' essència psicològic de les MUPS.

Saul Bass i la Revolució Grafica

Saul Bass reimagin la seqüència d' obertura com a mini cel· lafliffum que podria estar en el seu propi. El seu treball a [[FLT: 0] Vertigo [[[FLT: 1], [[[FLT:]] +[Fatomi d' un assassinat [[FLT:]]]], i [[[[[FLT: 9]] North per Northwest[ FLT: 5] usa el cinmetip i formes abstractes per a plantar les llavors. Les espirals s' lapses s' lapseen de [FLT:]]] [FLT] [FLT: arxiq] [FLT]] [Fuq] s' obren immediatament i desorientació de Bass. El reconeixement de manera que el seu disseny pot ser una informació emocional, simplement per a la seva informació. Persisteix en els seus dissenys moderns [Frel· l' arc [Fe] [Fe], el títol [Fe] [Feq], el títol [Carxel· l' estil de l' script del Occloarxel· l'

L'Era Modern: En el cas d' obertura de l'IMCScenes

Com les seqüències de crèdit es van traslladar al final de les pel·lícules en molts mercats contemporanis, l' escena oberta va absortar el pes de la narrativa. Els directors sovint afavoreixen una escena openCycold OpenStunthonal abans que qualsevol crèdit de credits atchitzés l'atenció. L' enllaç franchi va perflair aquest amb espectacles prekhorthytitles, mentre que pel· lícula [[FLT: 0] L' Matrix[FLT:] va trencar el nou terreny en el seu ciberk, amb un tros de ment de Porsbeding. S' esperava que l'obertura moderna sigui un ganxo amb el bloc de l' keptea de l' kep, un moment viral, que pot dominar els mitjans de conversa social abans que es deslligui la pantalla.

L'impacte psicològica: Per què la matèria de primer Imppressió

Una obertura de cinema no només introdueix una història; manipula la química cerebral de les fimàcies. La psicologia cognitiva i els mitjans de comunicació mostren que els primers minuts determinen l'atenció, la voluntat de suspendre la indescriptència i la memòria longCEMAm de la pel·lícula.

Primar el Audiència per a la inversió Emocional

Els psicòlegs descriuen Appledore, TOCENANANAT, TOCT, TOCE, els psicòlegs descriuen l' ús emocional per a l' experiència posterior. Un aire fosc, d' obertura tensa com el de [[FLT: 0] El silenci dels Lambs[FLT: 1] (Clarice que s' està executant a través d' un bosc emboriat) primer a l' audiència per a la celebració de l' ansietat. Per a més a més cura, s' obren l' humor amb humor de l' Ang5], fent que els espectadors tinguin més dividia als enllaços emocionals [FLT] +FLT].

El rol del misteri i de la curiositat

Obrir la informació o veure' l' obertura de la informació de l' ús de la distància de la precessió. de l' ordre " cdrika el cervell esdevé incòmode amb coneixement incomplet i cerca resolució, fent servir el visor a la pantalla. L' obertura de [[FLT: 0] Memento[[FLT: 1], executant- se en el contrari, crea un trencaclosques immediat que demana que l' audiència reconstruï la narrativa junt amb el protagonista. El misteriós és un ganxo potent perquè genera el plaer cognitiu del patró bitxat i resol el problema de l' dament. Una així com les fulles de l' obertura de l' inrevés s' obren prou bé com per a propuls a través del primer acte.

S' està obrint l'Unforgettable

La seqüència d' obertura és la primera i la mà més crítica entre el cineasta i el públic. Pot ser tranquil· la o explosiu, extracte, però ha de contenir una promesa de la màquina d' obertura del món, el to i el viatge emocional més endavant. Les tècniques de commembolir, color, edició, i compressió són el vocabulari de les Tírces, i la seqüència d' obertura és la seva primera frase completa. Quan orquestra amb precisió, aquesta frase esdevé una història en si mateix, que es manté després de l' últim rotllo de crèdit. Si a través del silenci per la platja d' al matí, el caòtic d' un gran banisme, demostra que la màgia de cinema sovint viu en el seu primer alè.