Tematska rezonancija: Uspoređivanje filozofije 'neon Genesis Evangelion' i 'serijska eksperimenti leže'

Shinji Ikari i Dilema Ježa

U Evanđelion, protagonist Shinji Ikari personificira egzistencijalnu krizu moderne adolescencije. Proganja ga strah od odbacivanja a ipak očajnički žudi za afirmacijom, paradoks da serija eksplicitno naziva nakon Arthur Schopenhauerove Hedgehogove dileme: poput ježeva koji traže toplinu u zimi, ljudi se vuku zajedno po potrebi za vezom ali ranjeni međusobnom bodlji. Shinjina nesposobnost da pomiri te protivničke pogone ostavlja ga paraliziranim, više puta pitaZašto ja upravljam Evom dok znam odgovor — koji on žudi za odobravanjem svog oca — samo produbljuje njegovo samoprežljivo. Serija dekonstruktira tipičnog mecha pilota, koji izlaže sirovo jezgro pod kontrolom eluzije pod kontrolom njegove loze.

Shinjijevo iskušenje odražava kierkegaardijsku tjeskobu: vrtoglavicu slobode kada se suoči s beskonačnom mogućnošću. On nije samo nevoljni ratnik već i prikaz modernog subjekta koji ne može sam sebe izabrati. Serija više puta pita možemo li ikada istinski poznavati drugu osobu, i po proširenju, možemo li ikada upoznati sebe. Proslavljene završne epizode odbijaju konvencionalnu rezoluciju u korist psihološkog sloma koji je istovremeno proboj: Shinji saznaje da njegova vrijednost nije ovisna o vanjskoj validaciji, nego je putovanje do te realizacije prikazano kao zastrašujuće i nepotpuno. Ova otvorena krajnost je pozvala bezbroj tumačenja, uz neke učenjake koji ukazuju na utjecaj Sartreovog pojma izgled ideja da postajemo predmet pod pogledom drugih, jedna tema Shinji stalno ([[0:0) u Narvualizmu[1].

Lain Iwakura: Razdijeljeno ja

Ako je Shinjijeva kriza identiteta ukorijenjena u međuljudskoj traumi, Lain se rađa iz tehnološke fragmentacije sebe. U Serijski eksperimenti Lain, Lain Iwakura se uvodi kao bolno stidljiva srednjoškolka, ali kako postaje zapletena sa žicom — globalna komunikacijska mreža koja resemira internet — njen identitet iverje. Različite verzije Laina pojavljuju se: tiha djevojka u medvjedovoj pidžami, podebljani avatar u digitalnom području, zlonamjerni imposter koji resetira stvarnost. Serija sugerira da u hiperpovezanom svijetu, samost više nije stabilna suština nego izvedba raspoređena preko čvorova. Ovo odjekuje postturističkim idejom da je identitet konstrukcija ali:[F][Flt] je više od strane vlastitoga samokontroliranoga.[F]

Slojna naracija serije se usklađuje sa teorijom Jean Baudrillard o hiperrealitetu, gdje razlika između stvarnog i simuliranog kolapsa. Lain nije samo korisnik tehnologije; ona je biće formirano od i unutar nje, emerentna svijest koja zamagljuje liniju između organske i sintetske. Njena poznata linija,Bez obzira gdje idete, svatko je povezan nosi dvostruku oštricu: to je obečanje pripadnosti i prijetnja disoluciji. Teoretičari medija su uspoređivali njeno iskustvo sa načinom na koji društvene medijske platforme fragmentiraju suvremeni identitet u uređene profile, svaka verzija samozaštićenja dizajnirana za drugačiju publiku (Lain i Postmodern Self). Serija je tako preddatirala po desetljećima u modernoj strunosti o digitalnoj i eroziji i eroziji koja stvara svoju unaprijed razvijenost.

Obje serije, dakle, stižu do sličnog zaključka iz suprotnih smjerova: identitet je krhak, stalno pod prijetnjom unutrašnjih demona ili vanjskih mreža, a potraga za stabilnim ja možda je nemoguć projekt. u svijetu koji se čini sve više dizajniran da razbije pojedinca, Evanđelion i Lain traži od nas da razmotrimo što, ako išta, ostaje kad se sve maske odvuku.

Priroda stvarnosti

Realnost nikada nije data u bilo kojem nizu; to je pomutni sloj koji se mijenja prema percepciji, traumi i tehnologiji. Neon Genesis Evangelion] približava ovoj temi kroz psihološko izobličenje. Bitke protiv Anđela odvijaju se u svijetu koji se često osjeća kao snescape: gravitacija propada, kauzacija postaje nevažna, a fizički zakoni koji upravljaju normalnim životom su suspendirani. Te sekvence nisu samo spektakl nego metafore za likove unutrašnjeg haosa. Shinji, Asuka, i Rei svaki od njih vidi svoje najgore strahove materijalizirane, zamagljuju liniju između objektivne prijetnje i subjektivne noćne more. Misteriozni projekt ljudske instrumentalnosti, koji ima za cilj spajanje svih ljudskih duša u jednu kolektivnu svijest, predstavlja radikalnu redefiniciju same stvarnosti — svijet gdje se u kojem se granice koje odvajaju od drugih, čak i razluju od života.

Kontradicija ovoga sa Serijskim eksperimentima Lain, gdje izazov stvarnosti dolazi iz digitalnog područja. Žica se u početku opisuje kao mreža koja će na kraju podstaći fizički svijet, i kako serija napreduje, to proročanstvo dokazuje jezivo tačno. Realnost postaje program kojim Lain može manipulirati, izbrisati ili resetirati. Sjećanja se mogu prepisati, a ljudi mogu nestati iz postojanja kao da nikada nisu bili tamo. Predstava majstorski koristi svoj vizualni i revizorski dizajn da bi dezorijentirala gledatelja: linije moći zujanje sa vanzemaljskom frekvencijom, sjene se kreću samostalno, a Lainovo se susreće u Wiredovom životu dok se dvije ne razviju.

Gdje Evanđelion tretira slom stvarnosti kao kosmičku i psihološku kataklizmu — apokalipsu koja je također potencijalna transcedentnost — Lain predstavlja je kao sporu, podmuklu eroziju.Bivša nam daje More LCL-a i Drvo života kao velike simbole metafizičke rastvorljivosti; potonja nam daje djevojku koja sjedi sama u svojoj sobi, okružena zujanjem kompjutera, kao što svijet vani tiho ne stvara sam sebe. Obje vizije su zastrašujuće, ali obje sugeriraju da je stvarnost koju uzimamo zdravo za gotovo daleko manje čvrsta nego što vjerujemo, i da je naša percepcija nepouzdana naratorica u najboljem slučaju.

Mrežne konekcije i izolacija

Borba za povezivanje s drugima je emocionalna jezgra obje narative, a u nijednom slučaju ne dolazi lako. Evanđelion to ispituje kroz odljev duboko oštećenih pojedinaca koji ne mogu komunicirati bez nanošenja boli. Misatov surogat roditeljstvo je okaljano vlastitim neriješenim traumama; Asukina drskost maske užas bezvrijednosti; Rei je prazna posuda koja jedva začeće sebe kao zasebno biće. Njihovi pokušaji intimnosti često su sabotirani vlastitom odbranom, što dovodi do prizora početka okrutnosti i očajničkog dugog. Serija sugerira da je sam čin dosezanja van ugrožena opasnošću, istina koju Shinji uči tako akutno da se povlači gotovo u potpunosti.

Serijski eksperimenti Lain se obraća vezi kroz objektiv koji je i više pun nade i više distopijskog. Žičani nudi Lainskim prijateljima i zajednicama koje joj nedostaju u fizičkom svijetu, i ona u početku doživljava nalet pripadnosti. Međutim, ove digitalne veze se dokazuju šupljom. Razgovori u žici nedostaju utjelovljenje; to su razmjene podataka umjesto istinskih susreta. Serija je friskantna slika vitezova Istočnog kalkulusa ilustrira kako se lako može manipulirati kolektivnim u bezličnu košnicu uma, brišući individualnu računovnost. Lain je eventualna spoznaja da ona nema \"stvarne\" prijatelje — samo veze — postaje razorni komentar o zamjeni digitalne interakcije za autentičnu ljudsku prisutnost. Kada pokuša resetirati stvarnost, ona se zalaže u vidljivosti već jednom smislu.

Obje serije tako kritiziraju ideju da je veza intrinzično redemptivna. Evanđelion] sugerira da intimnost može biti izvor međusobnog uništenja ako se ne približi s oprezom i hrabrošću, dok Lain upozorava da alati koji nas namjeravaju spojiti mogu jednako lako nas rastaviti. U svakom, izolacija likova nije riješena već integrirana u njihove identitete, trajni ožiljak njihove ljudskosti.

Uloga tehnologije

Tehnologija u Neon Genesis Evangelion je dvosjekli mač, istovremeno najbolja nada čovječanstva i njegova najsnažnija prijetnja. Evangelioni sami su biomehanički divovi koji zahtijevaju od pilota da sinkronizira svoju svijest vanzemaljskim živčanim sustavom. Ova sinhronizacija djeluje kao metafora za psihološku integraciju likova koji nedostaju; što je veći odnos sinkroniziranosti, to više pilotove ego granice zamuće, a rizik od duševne kontaminacije raste. EVA jedinice nisu samo oružje nego ekstenzije pilotskih slomljenih psihoza, a u slučaju EVA-01, manifestacija majčine duše zarobljena unutar.

U Serijalni eksperimenti Lain, tehnologija nije alat već medij koji prežica korisnika. Žičani uređaj je predstavljen kao sloj stvarnosti koji će na kraju zamijeniti fizički svijet, ispunjavajući Noosphere Teilhard de Chardin ili kolektivno nesvjesno digitalnog doba. Lainov vlastiti hardver — njezin Navi kompjuter, čipovi koji povećavaju njen mozak — postaje nerazdvojan od njenog identiteta. Serija istražuje ideju da kako se spajamo sa našim uređajima, riskiramo da izgubimo sam sebe nadajući se poboljšanju. Povratna slika linije moći, vod nevidljivih informacija, podreziva nespomenuve mreže veza koje definiraju moderno postojanje. [Fvalt][Flangela3] [Flangela] [Fland] je grandchaLT-a, njegova ploča.

Utjecaj ove dvije serije proteže se daleko izvan njihovih početnih emitiranja. Neonska Genesis Evangelion nepovratno je izmijenio mecha žanr, pomicajući ga od izravnih fantazija moći prema psihološki gustim karakternim studijama. Njegovo dekonstruiranje arhetipova popločalo je put kasnijim serijama poput RahXephona, Eureka Sedam], i Madoka Magica[]]]]]]]]]]adoka Magica[[]]]]]]], koja je slična podražujuća i njegova očekivanja publike u istraživanju.

Serijski eksperimenti Lain, iako nikada nije postigao isti komercijalni blockbuster status, postao je kamen temeljac cyberpunk animea i kamen temeljac za diskusije o digitalnoj kulturi. Njegova estetska — jeziva mješavina tišine, nametljive buke i liminalnog urbanog prostora — utjecala je na stvaratelje diljem medija, i njegov pretežni prikaz online identiteta, kibernetičko zlostavljanje, i erozija istine u povezanom svijetu osjeća se relevantnijim svake godine. Serija je predmet brojnih akademskih radova i fanističkih analiza, a njezin kult nastavlja rasti kao novi gledaoci kroz streaming platforme. Ona ostaje referentna točka za razgovore o filozofskim implikacijama interneta (Wired: Lacy[FT]].