Značenje ničega: Uvod

Malo je anime serija koja se usudila da rasplete tkaninu ljudske svijesti sasvim poput Neon Genesis Evangeliona. Ispod svojih meha bitaka i apokaliptičnih slika leži duboka meditacija o prazninio tome što znači postojati u svemiru koji ne nudi gotove odgovore. Pojam ništavila, ili mu, niti kroz naraciju kao što je uporan, proganjajući eho, prisiljavajući likove i gledaoce da se suoče s najnepotrebnijim pitanjima identiteta, vrijednosti i povezanosti. Ovaj članak ispituje kako serija uprečava filozofske tradicije egzisticionalizam, budizam, i nihilizam zanat priča koja je jednako intelektualno rigorozna kao što je emocionalno poražavajuća.

Historijski korijeni Praznine u filozofiji

Prije analize animea pomaže prizemljenju rasprave kod mislilaca koji su prvi mapirali teritoriju ništavila. praznina nije monolitna ideja; ona mijenja oblik preko kultura i epoha, ali izvjesni ponavljajući motivi osvjetljavaju Evangelionov zamršeni simbolizam.

Egzistencijalizam i Susret sa ništavilom

Za egzistencijaliste ništavilo nije jednostavno odsustvo već temeljno stanje ljudske slobode. Jean-Paul Sartre's Biti i ništavilo] pozicionira da je sama svijest vrsta praznine,ništavilo\" koje nam omogućava da prevladamo puko biće i projiciramo sebe u mogućnosti. Sartre je tvrdio da smoosuđeni da budemo slobodni\", teret koji Shinji Ikari zna intimno. Martin Heidegger je u međuvremenu istraživao pojam das Nichts[ direktno na evidencijalnosti. ništa što se otkriva u trenucima duboke tjeskobe, odvraćajući nas svakodnevne ometanja i suočavajući nas sa sirovom činjenicom o našem vlastitom smrtnosti.[[Flt]

Søren Kierkegaardova ideja obolesti do smrti\"očaju zbog toga što nije bio pravi samostalan također rezonira kroz Evangelion. likovi' mahniti pokušaji da pobjegnu svojim unutarnjim prazninama kroz utaju, agresiju, ili fuzijsko ogledalo Kierkegaardove dijagnoze ljudskog stanja: mi smo istovremeno privučeni i prestravljeni mogućnošću da postanemo samostalan.

Budistička Şūnyatā i raspuštanje samoga sebe

Istočna filozofija nudi upečatljivo drugačije sočivo. Mahayana budistički koncept şūnyatā (često preveden kao praznina ili praznina) se ne odnosi na nihilističko ništavilo nego na nedostatak inherentnog, nezavisnog postojanja u svim pojavama. Sve se pojavljuje zavisno, i držanje za fiksirano, nepromjenjivo ja je korijen patnje. Ljudski instrumentalitet Projekt u Evangelionu gdje se sve duše spajaju u jedno, nediferencirano more svijesti može se čitati kao iskrivljeno, zastrašujuće ostvarenje ovog budističkog ideala. Umjesto postizanja saosjetljive mudrosti praznine, likovi se apsorbiraju u kolektiv koji briše individualnost, noćnu verziju prosvjetljenja rođenu od prisilne predaje, a ne svjesnog.

Serija' ponavlja sliku talasa i primordijalna izljev LCL evocira budističku metaforu okeana: pojedini valovi se pojavljuju različita ali se nikada ne odvajaju od vode. Rei Ayanamijeva tajanstvena priroda simultano jedna i mnoga, živa i zamjenjivautjelo te napetosti između praznine kao oslobođenja i praznine kao uništenja.

Nihilizam i kolaps značenja

Nihilizam, posebno artikulisan od strane Friedricha Nietzschea, izjavljuje da najviše vrijednosti devaluiraju sami sebe, ostavljajući vakuum u kojem je nekoć stajao apsolutni smisao. Nietzsche se bojao uspona pasivnog nihilizma umorne ostavke i pozvao na aktivno prevladavanje kroz stvaranje vlastitih vrijednosti. Evangelion prikazuje svijet u kojem su se stare izvjesnosti (obitelj, nacija, znanost) već raspale. Anđeli, Proročanstvo Svici Mrtvog mora, i SEELE-ine tajne mahinacije čine ljudske napore apsurdnima u lice kozmičkog determinizma. Likovi su ostavljeni da se mrve s svemirom koji ne nudi nikakvo inherentno značenje, odjekuju Niescheovo proglašenje da je \"Bog mrtav.\" Gendo Ikari je hladan, instrumentalni racionalizam i njegova opsesija s ljudskom instrumentalnošću predstavlja odgovor na to nevativnost: pokušaj da se ne može postići nova stvar.

Praznina kao motor očaja karaktera

Evangelionov genij leži u njegovom odbijanju da dopusti filozofiji da ostane apstraktna. praznina nije samo koncept već i živa, disanja muka za svoje likove. svaka temeljna figura utjelovljuje drugačiju strategiju za suočavanje sa ništavilom i svaka strategija ne uspijeva spektakularno prije nego se pojavi ikakva nada u iskupljenje.

Shinji Ikari: Ježova dilema Embodied

Shinji Ikari je hodajuća rana egzistencijalnog straha. Njegova ponovljena fraza,Ne smijem pobjeći“, nije samo govor ohrabrenja; to je priznanje da mu se svaki korak naprijed suprostavi praznina njegove percipirane bezvrijednosti. Šinjijeva nevoljkost da upravlja Evinim zrcalima Heideggerov opis bačenosti (Geworfenheit) osjećaj da će biti bačen u svijet koji ne bira, bez jasnog scenarija za način života. On se boji da će bilo kakva prava veza izložiti prazninu koju on sumnja da leži u njegovoj jezgri, pa on oscilira između povlačenja i očajničkog prianja.Hedgegova dilema, eksplicitno je u ovoj epizodi 4:

Shinjijevo putovanje vrhunaca u nadrealnoj introspekciji epizoda 25 i 26, gdje mora sjediti unutar vlastitog uma praznine ispunjene samo-mržnjom, fragmentiranim sjećanjima i alternativnim stvarnostima. Serija uokviruje ovo ne kao slom već kao nužan sukob. Za Shinjija, svijet bez drugih je svijet lišen boli, ali i potpuno prazno. Njegov posljednji uvid u nadu, međutim nategnut, sugerira da značenje ne može biti izgrađeno bježanjem iz praznine nego učenjem da živi u njoj pored drugih.

Asuka Langley Soryu: Praznina iza maske

Ako se Shinji sruši prema unutra, Asuka eksplodira prema van. Njen identitet se gradi na tome da bude najbolji pilot, najdarovitiji, neranjivo čudo ali ova tvrđava je podignuta da zaštiti duboku prazninu lijevo od traume iz djetinjstva. Asukina majka je poludjela i pobrkala lutku za svoju kćer, na kraju se objesila. Ta lutka, koja je nije mogla zadržati, koja je bila šuplja zamjena, postaje simbol Asukinog terora: da je ona sama nije ništa drugo nego šuplja ljuska, nedostojna ljubavi. Njena frantična konkurentnost, njene seksualne provokacije, i njene verbalne okrutnosti sve služe kao manični pokušaji da ispuni prazninu i dokaže da postoji. Kada više ne može da upravlja, njeno samoupravljanje je uništilo, ostavljajući svoju katatonsku fetalnu poziciju, neozno.

Rei Ayanami: Postojanje kao Enigma

Rei Ayanami je živo utjelovljenje dvosmislenosti praznine. Ona ima minimalnu samosvijest, govori u rijetkom monotonu, i čini se ravnodušnom prema vlastitom opstanku jer zna da je zamjenjiva. Rei je klon, posuda za dušu koja pripada primordijalnom entitetu. Njeno egzistencijalno pitanje nijeŠto ja vrijedim?“ negoJesam li uopće stvarna?“ ili preciznije,Što jeja“ koji misli da postoji?“ Reijev karakterni luk gura pitanje identiteta do njegove granice; ona otkriva da ja nije fiksna suština već krhka, koja se sastoji od konstrukcije koja ovisi o vezama s drugima. Njezina žrtva u završnom arcchoosingu da odbaci Gendoov plan i vrati agenciju Shinjimarksznači da je ona nezakontrolirano.

Gendo Ikari: Arhitekt Praznine

Gendo Ikari je često pogrešno shvaćen kao puki negativac, ali on je najizričitiji nihilist u glumačkoj postavi. Nakon što je izgubio Yui, svoju ženu, zaključio je da je svijet bez nje nepodnošljiva praznina. Umjesto da procesuira tugu, on se posvećuje projektu ljudske instrumentalnosti, tražeći da se razriješi granice između pojedinaca kako bi on zauvijek mogao biti ponovno ujedinjen s Yui. Gendoova strateška hladnoća, njegovo korištenje drugih kao pijuna, i njegova emocionalna izoliranost od Shinjija sve proizlazi iz jednog, opsesivnog odbijanja da prihvati prazninu ostavljenu gubitkom. On postaje antieksistitalist: neko tko, umjesto stvaranja značenja u besmislenom svemiru, pokušava da oblitira razliku između sebe i svijeta, nadajući se da će popuniti prazninu potpunom time. Njegov neuspjeh otkriva prisilno jedinstvo ali ne i dublju vezu.

Narative Craft: Kako Evangelion konstruira Prazninu

Samo filozofija bi ostala intelektualna bez majstorske upotrebe serije vizualnog i slušnog jezika. Evangelion prevodi apstraktnu prazninu u čulno iskustvo, često gurajući medij do svojih granica.

Slika izolacije i raspadanja

Direktor Hideaki Anno i njegov tim raspolažu vizualnim vokabularom ništavila koji je trenutno prepoznatljiv. Dugi statički snimci telefonskih stubova protiv praznog neba, lavirintinski koridori sjedišta NERV-a natopljeni sjenom, i pustošeći geofront gradski pejzaži izazivaju isušenost ljudske topline. Tokom kritičnih psiholoških sekvenci, okvir se razgrađuje u grube skice, podnaslove, i na ekranu teksttehnike koje razbijaju narativno iluziju i silu gledatelja u sličan dezorijentisan prostor. Instrumentalnost scene, gdje se pojedinci rasprsnu u LCL i njihove duše spajaju, prikazane su kao rastvor oblika: lica se tope, tijela rasplete, a sve što ostaje je narančasto more. Ova slika posuđuje od budističkog koncepta koji se vraća u formu bez forme, ali je prikazan kao straho nego kao mirno oslobađajuće oslobađajuće.

Simbolika boja pojačava temu, duboki blues ulaska, hladno bijela bolnička soba, i nepomična crna praznina kontrast sa nasilnim crvenima uništenja, posebno, lik Rei je često okupan u blijedo plavom svjetlu, vizualno je povezuje sa hladnom, udaljenom prazninom.

Zvuk i tišina i težina odsutnosti

Sonični krajolik Evangeliona djeluje kao drugi narator. Kompozitor Shiro Sagisu rezultat kreće se od bombastičnih orkestralnih komada tokom bitaka do proganjanja, minimalističkih melodija u tišim trenucima. Ipak najmoćniji slušni alat je sama tišina. Proširene stanke, zujanje cvrčaka, daleka zujanje strojeva ovi prazni prostori u zvučnom traku zrcale unutarnje praznine likova. U posljednje dvije epizode, nedostatak tradicionalnog zvuka i baraža unutarnjih glasova stvaraju kakofoniju ništavila, prisiljavajući publiku da sjedi s nelagodom. ProslavljeniKom, süsser Tod“ tokom [[FLT]

Postojeća pitanja koja još uvijek odzvanjaju

Više od dvije decenije nakon svog početnog emitiranja, Evangelion nastavlja izazivati jer su pitanja koja postavlja bezvremenska. serija ne nudi uredna rješenja; umjesto toga, ona zahtijeva da zadržimo napetost.

  • Možemo li naći smisao u svemiru koji se čini ravnodušnim?] Anđeli su neumoljivi i tuđinski; Svici Mrtvog mora se pojavljuju predodređenim događajima. ipak likovi 'izbori mučeni i mučni kao što susugerišu da značenje nije otkriveno nego skovano u činu življenja.
  • Kako da se suočimo sa svojim najdubljim nesigurnostima a da nas oni ne unište? Evangelion insistira da priznanje, a ne represija, predstavlja prvi korak. Šinjino konačno prosvjetljenje da može izabrati da živi čak i ako mrzi sebe nudi krhku, realističnu nadu.
  • Je li prava veza moguća, ili smo zauvijek zarobljeni u vlastitim subjektivnim svjetovima?] Dilema ježa nikada nije u potpunosti riješena, ali se serija gestificira prema ideji da je bol dosezanja bolja od praznine samoće. čuvena završna linija TV serije („Čestitajte!\") i dvosmislena scena na plaži u Kraj Evangeliona ostavi odgovor otvoren, ogledalo za vlastita vjerovanja gledatelja.

Dilema ježeva i praksa ostanka prisutna

Arthur Schopenhauer, čiji je pesimizam utjecao na mnoge egzistencijaliste, jednom je usporedio ljudske odnose s bodljikavim zupčanicima koji se šuškaju za toplinom: trebaju jedni drugima toplinu ali se trzaju kada ih bodu pera. Evangelionova eksplicitna upotreba ove metafore je uzdiže od psihološkog promatranja do strukturne filozofije. Serija sugerira da jedini način da se izdrži praznina nije da se osvoji nego da se riskira bliskost u svakom slučaju. To zahtijeva oblik hrabrosti koji ne protjeruje anksioznost nego se kreće naprijed u njenoj prisutnosti. Nedavna tumačenja u diskursu mentalnog zdravlja su povezala teme serije sa pojmom radikalnog prihvatanja i teorije privrženosti, nenavodeći kako su likovi uspoređivanjem modelu i neuspjeha i ranjive veze.

Instrumentalnost kao konačna Praznina

Projekt ljudske instrumentalnosti je konačna izjava o ništavilu. Spajanjem svih ljudskih duša, SEELE i Gendo se nadaju da će se otkloniti bol uzrokovana individualnim postojanjem usamljenost, nesporazum, gubitak. Ali serija sistematski dekonstruira ovurješenje.“ Instrumentalnost briše samu sebe koja bi mogla doživjeti radost; to je praznina učinjena apsolutnom. Izbor predstavljen Šinjiostaje u u utješnom moru jednosti ili se vraća u svijet odvojenih tijela, potencijalne boli, i nesigurne ljubavije izbor između dva oblika ništavila: jednog pasivnog i jednog aktivnog. On na kraju odbacuje Instrumentalnost, čak znajući da će biti ponovo povrijeđen.[F] Ova odluka odjekuje logoterapiju Viktora Frankla, koja pozira značenje može biti čak i u patnji ako usvojimo pravo.

Zaključak: Život sa Prazninom

Neon Genesis Evangelion odbija ponuditi utješnu laž. Ona gleda u ponor i priznaje da ponor gleda natrag. Ipak, unutar tog nepokolebljivog pogleda leži čudna, tvrdoglava afirmacija. Prikazujući likove koji su slomljeni, uplašeni, i često odbojni, serija drži ogledalo u našim prazninama i kaže:Još uvijek možete odabrati.“ Filozofija praznine, kako je predstavljena u Evangelionu, nije poziv na očaj već poziv na radikalnu iskrenost. Utjelovljivanje ništavila ne znači predati se tome; to znači prepoznati da su naši strahovi od neadekvatnosti, naše rane, i naša izoliranost dio ljudskog stanja. Samo prihvaćanjem tog izgrađenog praznine možemo početi formirati istinske veze, stvoriti osobno značenje, i živjeti autentično. U kraju, praznina nije samo jama to nam omogućava da pobjegnemo, već da se krećemo prema nama mnogo toga, ali može se može doseći i ostaviti.