Skoro tri decenije nakon svog početnog emitiranja Neon Genesis Evangelion ostaje jedna od najintelektualnije nemirnih televizijskih serija ikada napravljenih. Ono što počinje kao gigant-robotska emisija o tinejdžerima koji spašavaju svijet brzo se urušavaju u unutra, pretvarajući se u beskompromisnu psihološku dramu. Ispod apokaliptična set-djela i kabalističke ikonografije, serija funkcionira kao održivi filozofski upit o prirodi postojanja. Njegovi likovi ne samo da se bore protiv čudovišta; oni se hrvaju sa zastrašujućem mogućnošću da život uopće nema ugrađen-u značenje. Ovaj članak istražuje kako Evanđelion] artikuliše nihilizam kroz psihologiju, narativni ustroj, i vizualizam, dok razmatrajući bilo koju sobu za više filozofiju.

Korijeni nihilizma

Nihilizam je, u svom najširem smislu, uvjerenje da životu nedostaje objektivno značenje, svrha ili intrinzična vrijednost. dok se često povezuje s mračnijim izjavama Friedricha Nietzschea, pojam ima mnogo dužu lozu. Nietzsche je sam razlikovao između pasivnog nihilizmaumorne ostavke na besmislenosti aktivnog nihilizma, koji uništava stare vrijednosti kako bi stvorio nove. Mislitelji poput Sørena Kierkegaarda i Fyodora Dostojevskog već su istraživali psihološke posljedice svijeta bez božanskih garancija decenijama ranije. Centralne niti nihilističke misli uključuju:

  • Vjerovanje da ne postoje univerzalno obvezujuće moralne istine, samo ljudske konstrukcije.
  • Odbacivanje teleologijeideja da se historija ili individualni životi kreću prema unaprijed određenom kraju.
  • Duboko ukorijenjeni skepticizam o autoritetu religije, tradicije, pa čak i razumu.
  • Afektivnoj dimenziji: osjećaji praznine, očaja inesposobnosti\" postojanja.

Za detaljniju filozofsku pozadinu, Stanfordska enciklopedija filozofije pruža autoritativni pregled različitih historijskih oblika nihilizma. Ovo je intelektualno tlo iz kojeg Evanđelion povlači svoju narativnu moć.

Evanđelionov očajni svijet

Svemir Neon Genesis Evangelion već je oblikovan katastrofom. Drugi udar globalna katastrofa koja je rastopila polarne ledene kape i ubila polovinu čovječanstva funkcionira kao svojevrsno filozofsko resetirano dugme. Stari društveni poredak je propao; nacionalne vlade su ustupile mjesto sjenovitom kabalskom SEELE-u; i preživjeli žive pod trajnim osjećajem posuđenog vremena. Tokio-3, grad koji se udvostručuje kao tvrđava, može postojati samo kao podzemni bunker, stalno se kosmička pravda za sljedeći napad anđela. Ova postavka nije samo sci-fi-zamnasta. On zrcali nihilističku intuiciju da je svemir temeljno ravnodušan prema ljudskim projektima. Nema kosmičke pravde, nema obećanja o spašavanju, i nema garancije da će doći.

Sami Anđeli rijetko imaju jasne motivacije. Njihovi napadi se osjećaju nasumično, gotovo algoritamski, kao da samo slijede instinktivno pismo. Ovaj nedostatak primjetne agencije frustrira ljudske likove koji žude za naracijom neprijatelja protiv kojeg mogu moralizirati. Umjesto toga, Anđeli utjelovljuju sirove, besmislene sile koje prijete da unište sam smisao. U ovoj neprijateljskoj sredini, piloti se više puta mole da žrtvuju svoje psihe za svijet koji im ne nudi ništa zauzvrat.

Shinji Ikari: Studija slučaja u izbjegavanju i očaju

Shinji Ikari je jedan od najpolarizirajućih protagonista fikcije upravo zato što odbija glumiti junaka. Pozivan od svog otuđenog oca da pilotira Evangelionom Jedinicom-01, njegov neposredni odgovor nije hrabrost nego teror i ogorčenost. U cijeloj seriji, Shinji pokazuje mnoge simptome koji se usklađuju s pasivnim nihilizmom. On stalno dovodi u pitanje točku njegovih postupaka, ne nalazi trajno zadovoljstvo u svojim pobjedama, i oscilira između samo-mržnje i očajničke žudnje za odobravanjem. Njegova psihologija se može razgraditi u nekoliko osnovnih obrazaca:

  • Strah od odgovornosti: Pilotiranje Evom znači prihvaćanje da njegovi izbori imaju smrtonosne posljedice. Shinji doživljava ovo kao nepodnošljivu težinu, što ga navodi da bježi više puta.
  • kondicionalna samovrjedljivost: On ne može locirati nikakvu vrijednost u sebi; on osjeća samo stvarnu kad ga drugi hvale. kad ta hvalospjeva nestane, tako i njegov osjećaj identiteta.
  • Izbjegavanje pripajanja: Shinji čezne za bliskošću ali gotovo uvijek sabotira intimnost onog trenutka kada postane bolna, ilustrirajući samu dilemu koja će kasnije biti izričito imenovana u seriji.

Šinjijev luk nije silazak u nihilizam toliko kao portret nekoga ko se već u njemu davio. Evangelion postaje metafora za njegov unutrašnji svijet: divovska, oklopna ljuska koja ga štiti ali ga i izolira, i koja se može aktivirati samo vrstom emocionalne disocijacije.

Dilema ježeva

U četvrtoj epizodi, Misatov bivši ljubavnik Ryoji Kaji uvodi koncept Hedgehogove dileme, parabolu koja se često pripisuje filozofu Artur Schopenhauer. U hladnom vremenu, ježevi se pokušavaju skupiti radi topline ali na kraju bodu jedni druge svojim kičmama. Što se više međusobno povređuju, to se više međusobno ozljeđuju; što se dalje razilaze, to hladnije postaju. Ta metafora očajno želi vezu, a ipak svaki pokušaj intimnosti pokreće strah, odbijanje i bol. Iz nihilističkog stanovišta, dilema sugerira da je ljudska potreba za samokontronom jedna od drugih, ali je sve više i dalje povukla ljude.

Prekinute veze: Neuspjeh ljudskih veza

Glavni odnosi u Evanđelion svi su dvostruki kao studije slučaja u egzistencijalnoj izolaciji. Misato Katsuragi projektira samouvjerenu, razigranu vanjštinu ali nosi neriješene rane svjedočenja očeve smrti tokom Drugog udara. Njeni pokušaji majke Shinji su podrezani romantičnim i seksualnim podstrujama, otkrivajući vlastitu nesposobnost da razlikuje ljubav, tugu i jednostavan ljudski kontakt. U mnogim scenama, ona stoji u svom neurednom stanu okružena praznim limenkama piva, hodajućim reklamom za očaj koji se krije iza izvedbene odraslosti.

Asuka Langley Soryu predstavlja drugačiji lom. Cijeli njen identitet je konstruiran oko toga da bude najbolji pilot Evangeliona; ona izjednačuje korisnost sa egzistencijalnom vrijednošću. Kada joj se sync odnos spusti i više ne može nastupati, ona doslovno gubi volju za životom. Njen psihološki kolaps nudi potpuno ilustraciju o tome šta se dešava kada osoba ulaže u svoje cjelokupno značenje na jedno, zabludno dostignuće. Asukina trauma je odjek svijeta koji ju je naučio da je ljubav uvjetna a kako uslovi nikada nisu u potpunosti ispunjeni, ona je neljubljiva.

Rei Ayanami, blijedi, lakonski pilot Jedinice-00, utjelovljuje drugačiju vrstu nihilističke slagalice. Kao klonirano plovilo za Lilithinu dušu, ona se u početku predstavlja kao neko bez ikakvih osobnosti zamjenjivu šifri koja o sebi govori kao ostvari koja je jednokratna.“ Ipak, Rei je ta koja polako počinje artikulirati želju za samodefinicijom. Njena tiha evolucija sugerira da čak i neko biće koje je inženjerirano da bude ništa ne može razviti volju da postane nešto. U njenom slučaju, nihilizam se ne pojavljuje kao kriza izgubljenog značenja nego kao odsustvo bilo kakvog značenja da izgubi na prvom mjestu.

A tu je i Gendo Ikari, Shinjijev otac, koji se namjerno izdubio kako bi izvršio Projekt ljudske instrumentalnosti. Gendo tretira sve odnose kao alat, uključujući i svoju vezu sa Shinjijem. On je aktivni nihilist koji je zamijenio sve transcendentne vrijednosti jednim, prijestupnim ciljem: da se ponovno spoji sa svojom mrtvom ženom Yui. Njegova izračunata okrutnost služi kao upozorenje da osoba koja odbija sva moralna ograničenja u potrazi za privatnom vizijom nije oslobođena nego monstruozna.

Projekt instrumentalnosti: Zaboravljeno kao spasenje?

Centralna zavjera serijeProjekt ljudske instrumentalnosti radikalno je rješenje boli postojanja. Njegov cilj je da spoji sve ljudske duše u jednu, nediferenciranu svijest, učinkovito brišući granice između sebe i drugih. Na površini, čini se da to nudi kraj usamljenosti, sukobu i želji. Nema više Hedgehogove dileme, jer više nema individualnih ježeva. Ipak Instrumentalnost je ujedno i krajnji izraz nihilizma. Predlaže da je ljudski život toliko zasićen patnjom, jedini racionalni odgovor na samu anul humanost.

Ova vizija odjekuje teme iz Schopenhauera, koji je vidio individualnost kao izvor svih težnji i stoga svu bijedu, i koji je zagovarao neku vrstu asketske samonegacije. međutim, Evanđelion je previše psihološki iskren da bi dozvolio Instrumentalnost da stoji neizazvano. U završnim epizodama a posebno u filmu [Kraj Evangeliona likovi su prisiljeni da biraju između utješne razrješenosti sebe i zastrašujućeg, bolnog povratka u svijet odvojenih tijela. Shinjijeva mučna odluka da odbaci Instrumentalnost nije trijumfalna povik junaka; ona je šaptato aknuto je isignalizirano da je čak i slomljeni svijet draži izumljenje.

Premještanje perspektive: iz nihilizma u egzistencijalizam

Dok je serija natopljena nihilističkim slikama, bilo bi pogrešno nazvati Evanđelion potpuno nihilističkim djelom. U svojim posljednjim trenucima, narativne geste prema nečemu što više liči na egzistencijalizam. egzistencijalistička tradicija, od Kierkegaarda do Jean-Paula Sartrea i Alberta Camusa, tvrdi da odsustvo pred-danog značenja nije tragedija nego poziv. Ako svemir ne pruža nikakav scenarij, onda smo radikalno slobodni da sami pišemo kroz radnju. Kao Internet Encyclopedia filozofije objašnjava, egzistencijalizam naglašava individualnu odgovornost da stvaramo, čak i u lice apsurdne.

Shinjijev konačni probojako se može nazvati tookurs kada shvati da njegova samoprezirnost nije objektivna procjena stvarnosti nego jedna moguća interpretacija koju je izabrao. U zloglasnom razredu slijed televizijskog završetka, prikazuje se alternativna stvarnost gdje Evangelioni ne postoje i likovi mogu živjeti običnim životima. Slika je komična i terringirana, ali je njena poruka jasna: Shinji može vidjeti svijet drugačije, a mogućnost promjene je uvijek prisutna. Redatelj, Hideaki Anno, bio je eksplicitan da je taj slijed bio namijenjen kao terapijska intervencija, kako za izmišljene likove, tako i za publiku. Serija je modelima potez iz pasivnog nihilizma čuvanje u mračnoj sobi slušanje petlje samokritičkih misli do aktivnog reengagementa života, međutim nesavršeno.

Simbolizam i vizuelni jezik očaja

Evanđelionova filozofska dubina nije ograničena na svoj dijalog. serija komunicira svoje teme vizuelno, često kroz religijske i psihoanalitičke simbole lišene svojih izvornih konteksta čin koji je sam po sebi nihilističan, pražnjenje svetih znakova njihovih fiksiranih značenja. Neki ponavljajući motivi uključuju:

  • Križe: Eksplozije redovno formiraju cruciformne oblike, asocirajući žrtvu i uništenje s božanskom ravnodušnošću, a ne otkupljenjem.
  • Lance Longina: Sveta relikvija prenamjenjena kao sredstvo genetičke manipulacije, miješajući mitološko strahopoštovanje sa naučnom amoralitetom.
  • Ući u kokpit: Piloti sjede potopljeni u tečnost koja podsjeća na amnionsku tekućinu, što sugerira na regresivno čežnje za sigurnošću maternice države bez odvojenog identiteta.
  • Reijev stan: Sparse, anonimni, i zaprljani rabljenim zavojima, prostor vizuelno eksternalizira život koji je živio bez ikakvog smisla lične pripovijetke.

Ove slike djeluju na podsvjesnom nivou, jačajući psihološka stanja likova i pozivajući gledatelja da nastani svijet u kojem se značenje mora sastaviti od razbijenih fragmenata. Analiza vizualnog jezika serije može se naći u brojnim studijama umjetnosti i medija, kao što je ova Kolekcija proizvodne umjetnosti] koja otkriva kako je namjerno dizajnerski tim konstruirao ove rezonancije.

Zašto nihilizam u Evanđelion Još uvijek rezonatira

Razlog Neon Genesis Evangelion traje kao kulturni dodir kamen nije njegova meha bitka već njegov nepokolebljivi prikaz unutrašnjeg kolapsa. U vrijeme kada javni diskurs često zahtijeva nemilosrdnu pozitivnost, serija potvrđuje iskustvo osjećaja izgubljenog, odvojenog, ili uvjerenog da svijet ne drži posebno mjesto za vas. dramatizira ono na što mnogi pojedinci nailaze tokom perioda depresije, pregorevanja, ili tuge: prigušenje instinkta koji nam govori da je važno.

Dajući ovom unutrašnjem stanju narativni oblik, Evanđelion čini nešto paradoksalno. On koristi nihilizam kao dijagnostičko sredstvo. Likovi se nikada ne slave očaj; ispituje se, gotovo klinički, zbog svojih uzroka i posljedica. emisija sugerira da nihilizam nije intelektualni ishod već simptom dubljih relacijskih rana rana koje se ne mogu izliječiti jednim herojskim činom već zahtijevaju trajno, bolno sučeljavanje sa samim sobom i s drugima. U medijskom krajoliku još uvijek zasićenom pričama neambigoznog trijumfa, ova poruka ostaje šokantno relevantna.

Pronalaženje značenja u svijetu bez smisla

Neon Genesis Evangelion odbija ponuditi urednu rezoluciju. Njegovo naslijeđe je skup neriješenih napetosti: između izolacije i povezanosti, očaja i nade, značenja i besmislenosti. serija završava ne porazom konačnog neprijatelja već jednim dječakom, drhtanjem na plaži, suočavajući se sa zastrašujućem mogućnošću življenja u svijetu u kojem se sve boli i ništa nije obećano. Ta dvosmislenost je najveći filozofski dar emisije. Ona odbija nametnuti značenje svojim gledaocima, umjesto da se od svakoga zatraži da se suoči s istim pitanjem koje progoni Shinji: u svemiru koji izgleda ravnodušnim prema vašem postojanju, šta ćete odabrati?

Možda najiskreniji odgovor Evanđelion nudi da se značenje ne nalazi nego izgrađenokroz odnose, kroz stvaralački napor, kroz male, dnevne akte koji šave krhki osjećaj sebe zajedno. To je temeljito egzistencijalističko odgovor na prazninu, već onaj koji se može zaraditi samo prvim hodanjem kroz mrak. serija tako funkcionira kao vrsta filozofske crucible, spaljivanjem lakih odgovora i ostavljajući samo imperativ da se nastavi kretati naprijed, uprkos svemu.