Težina prošlosti: Spike Spiegel i vječni povratak

Spike Spiegel se kreće kroz svemir sa vjenčanom milošću čovjeka koji je već jednom umro. Njegovo lažno oko, uspomena iz prošlosti natopljena sindikalnom krvlju, stalno ga podsjeća na život koji ne može prestići. Ova dvosmislenost živjeti u sadašnjosti dok se vuče unatrag mirors egzistencijalni koncept faktika, neizabrane okolnosti koje definiraju našu početnu točku. Spikeova prošlost sa Sindikatom Crvenog Zmaja, njegova ljubav prema Juliji, i njegovo rivalstvo sa Viciousom nisu mere pozadina; oni su gravitaciono povlačenje koje oblikuje svaku akciju. On često kaže:Što se dogodi, događa, događa se”.

Memorija kao slomljeno ogledalo: Izgubljeno ja Faye Valentine

Malo likova u animeu utjelovljuje egzistencijalni teror razrušenog identiteta kao i Faye Valentin. Buđenje iz kriogenog sna sa pedeset četiri godine amnezije, ona je žena bez narativa. Trake koje otkrivasnimke svoje mlađe samovoljno govoreći budućnosti koju nikada neće nastanjivatiponuda samo okrutan pogled na ono što je bilo. Fayeino putovanje je spora, bolna rekonstrukcija samobitnosti, ali serija odbija da joj odobri čisto rješenje. Čak i nakon oporavka svojih sjećanja, ne nalazi fiksnu točku da se vrati na ono što je bila; osoba kojoj više ne postoji, a svijet koji ju je oblikovao je nestao. Ovo rezonuje sa Sartreovom idejom koja je u vezi.

Jet Black: Neuspjeli arhitekt reda

Egzistencijalna borba Jet Blacka je možda najtiša, ali najrelativnija. Kao bivši časnik ISSP-a, on je jednom vjerovao u pravo, pravdu i čiste linije koje odvajaju dobro od lošeg. Njegova pokvarenost od sistema kojem je vjerovao, i njegov kasniji život kao lovca na ucjene, odražava gubitak okvira organizacije. Jetova mehanička ruka, stalni podsjetnik na izdaju koja je okončala njegovu karijeru, je njegova verzija Spikeovog nestalog oka. On teži svom bonsai stablu pedantno, čin koji bi mogao izgledati kao jednostavan hobi, ali je zapravo dubok otpor kaosu izvan Bebopovog trupa. Bonsai zahtijeva strpljenje, red i dugotrajan pogled sve što je haotično život lovca na u lovu na u korist. Jetov luk postavlja pitanje: kada vanjske strukture kolapsiraju, kako bi se mogao izgraditi jedan partner Njegov način za njegovu nezavisnu posadu, a njegova kvaliteta je i dalje njegova koncina.

Postojana praznina Bebop Itselfa

Svemirski brod Bebop nije samo postavka; to je karakter plutajući purgatorio koji se kreće između koloniziranih mjeseci i planeta budućnosti koja se osjeća čudno inertno. Brodski istrošeni interijeri, stalna financijska prekaritet, i frižider emblazoniran sa usamljenom frazomNema hrane“ stvaraju opipljiv osjećaj privremenog življenja. Članovi posade su prolaznici, dijeleći prostor, ali rijetko svoje najdublje selfove. Ovo okruženje je savršena metafora za ono što Heidegger naziva Geworfenheit], ili bačena. Likovi su bačeni u svijet bez njihovog pristanka, u posudu koja se uvijek kreće, ali nikada ne stiže. Bebopovi su bez svrhe; ovaj osjećaj; samo drže un boutties retrovision, što ih tjera da se na kraju na kraju odvijaju.

Suočavanje sa Abesom: Uloga smrti u iskri autentici

Smrt zasićuje svaku epizodu Kauboj Bebop, ali ne kao jeftino uzbuđenje. To je konačni horizont koji daje oblik odluka likova. Za egzistencijaliste kao Kierkegaard, svijest o vlastitoj smrtnosti je preduvjet za autentični život. Spikeov cijeli luk je spor hod prema smrti koji je već prihvatio. Kada kaže JetuJa ne idem tamo umrijeti. Idem tamo vidjeti jesam li stvarno živ,\" on ponovno usklađuje završno obraćenje s Viciousom ne kao samoubilačkom misijom nego kao krajnji test njegovog postojanja. EpizodaBallad od Anđela“ faza ovog živog: Spike pada s prozora, san nalik na koji je i padanje u prošlost, a njegov amizbort je njegov životni niz.

Radikalna sloboda i problem izbora

Životni stil lovca na ucjene je, na svojoj površini, krajnji izraz slobode: bez šefa, bez fiksnog rasporeda, bez trajnih obaveza. Ipak, serija brzo otkriva teret takve radikalne slobode. Sartre je napisao da smo \"osuđeni da budemo slobodni\", što znači da bez unaprijed određene suštine, svaki izbor koji napravimo određuje ko smo mi, i težinu te odgovornosti može biti osakaćena. Fayein početni odgovor na njenu amneziju je vrsta moralne težine ona vara, krade i laže jer je ne stabilna sama sidrišta. Ali kako je suočena sa odjecima svog bivšeg identiteta, ona mora izabrati da li da integrira prošlost ili da je odbaci.

Nepodnošljiva lakoća povezanosti: ljubav i gubitak u hladnom kosmosu

Romantična ljubav u Kauboj Bebop nikada nije izvor trajnog ispunjenja; to je prolazna, često smrtonosna, susret koji otkriva granice ljudske povezanosti. Spikeov i Julijin odnos je duh koji proganja cijelu seriju. Njihova ljubav, natopljena u opasnosti i izdaji, katalizator je Spikeove egzistencijalne krize ali ne i njezino rješenje. Julijina smrt uPravim narodnim plavima\" je konačna otpremnina bilo koje nade da se prošlost može povratiti ili iskupiti. Serija je tretman ljubavi usklađivala s egzistencijalističkim pogledom koji je dok su drugi neosnosni za naš osjećaj samopouzdanosti, oni nikada ne mogu potpuno premostiti prazninu individualne subjektivnosti. Jetov odnos s Alisom, ženom koja ga je ostavila i koja ga promatra, a koja još uvijek ne tretiraju kao stalnu priču, nego je samo s tim.

Apsurdizam u akciji: Džez estetika spontanog značenja

Legendarni soundtrack serije, koji je komponovao Yoko Kanno, nije samo stilski procvat; to je argument u zvuku. Jazz, sa svojim naglaskom na improvizaciju, disonance, i interplay pojedinih glasova unutar labave strukture, savršeno modelira egzistencijalni stav showa. Naslov svake epizode je muzička referenca, a sama naracija se često odvija kao jazz sesija glavna tema je uspostavljena, likovi uzimaju solo koji se uvlači u osobnu memoriju, a zatim se komad vraća, mijenja. Ova estetika odbija klasičnu naraciju rezolucije, opredeljuje se umjesto zbog blues logike izdržljivosti. Kada Spike suče svoju konačnu bitku, uzdižući horalni vokaliPlave“ ne pružaju trijumfalno zatvaranje već neku vrstu svete melankolije. Značenje, što sugerira, događa, događa se u izvedbi, u trenutku stvaranja, a ne u predinskom redu, atrakcije.

Filozofija epizode: Drifting kao put postojanja

Narativna struktura Kauboj Bebop je namjerno epizodna, sa samo nekoliko linija koje povezuju rane priče o nagradi tjedna s konačnim lukom. Ovaj oblik je filozofski nabijen. Većina televizija obećava postepeni razvoj karaktera i eventualnu rezoluciju, ali Bebop se odupire toj udobnosti. Likovi imaju bljesak leđa, ali ne \"uče\" na način na koji konvencionalni luk zahtijeva. Spike ne liječi od svoje traume; Faye ne pronalazi novu obitelj koja čini svoju cjelinu; Jet ne vraća svoj stari život. Epizodička priroda odražava svemir gdje je niz nespojanih trenutaka, koji zahtijevaju svaki svoj odgovor.

Suočavanje sa zadnjim okvirom emisije: Nosit ćeš tu težinu

Konačna slika Kauboj BebopSpike hoda dalje, pištolj za prst uperen, zatim kolaps, i završna kartaTi ćeš nositi tu težinu\"je jedna od najoštrije u povijesti animacije. To je direktna adresa gledatelju, naredba da se nosi egzistencijalni teret koji je serija iznijela. Težina nije samo tuga za izmišljenim likom; to je nagomilana svijest o vlastitoj smrtnosti; priznanje da će se završiti svi naši odnosi kao simbolična smrt njegove prošlosti. Ambigonost je točka. Težina je sama po sebi nositi tugu uz one riječi koje se ne može konačno pogaziti usvješćivanjem li Spike umire; neki tumače kraj kao doslovnu smrt, drugi kao simboličku smrt.

Kulturno-filozofsko nasljeđe

Kauboj Bebop ne podnosi jer nudi odgovore nego zato što postavlja pitanja takvom estetskom silom. Njegov utjecaj se može vidjeti u kasnijim djelima kao Firefly, Ekspanzija, i bezbrojni anime koji je uslijedio, ali malobrojni su se podudarali sa svojom filozofskom koherencijom. Serija se bavi onim što akademik Simon Kričli nazivafilozofijom tragičnog“: afirmacijom života koja ne trza od njegovih užasa. U medijskom krajoliku često zasićenom lukovima i sretnim završecima, [Bebop[FLT] nego] već je jedna od onih koji se nesvještavajućeg značenja za sebe u tome da se radi.

Daljnje čitanje i reference