অ্যানিমেশনের ইতিহাস হচ্ছে চিত্রায়ন, যা তাদের দৃশ্যমান ভাষা, ঐতিহ্য, এবং বিশ্ব ঐতিহ্যকে উপস্থাপন করে।

আনন্দ করার শুরু

আজকের প্রতীক স্টুডিওগুলোর অনেক আগে, জাপানী অ্যানিমেশনগুলো বিভিন্ন ধরনের ডিজাইনের মাধ্যমে আমদানি করা বিভিন্ন শিল্পীদের দ্বারা পরীক্ষা করে দেখা যায় ।

এই ধরনের বিন্যাসমূলক দশকগুলোতে, কোনো প্রধান স্টুডিও নয়, যা মূলত প্রধান স্টুডিওতে গড়ে ওঠে না ।

দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময় প্রচারণা চালানোর উপর মনোযোগ প্রদান করা হয়, যার ফলে প্রথম জাপানি চলচ্চিত্রের আকার ধারণ করা চলচ্চিত্রের উৎপাদনে এগিয়ে যায়, মামোটাসোর ঐশিক সাগর - নগরী এই চলচ্চিত্রের উদ্দেশ্য ছিল সামরিক শাসন ব্যবস্থা চালু করা। তবে এতে দেখা যায় যে জাপানী প্রযুক্তিবিদরা এমানোনিমাস-এর সাথে কথা বলার ক্ষেত্রে এক কৌশলী মনোভাব প্রদর্শন করতে পারে। যুদ্ধের পর শিল্প পুনরায় গঠিত শিল্পীদের সাথে সাথে সাথে সাথে সাথে সাথে সাথে তাদের দাঁতের প্রজেক্টকে বিচ্ছিন্ন করে দেয়, যারা এখন আধুনিক স্টুডিওর প্রতিষ্ঠাতা হিসেবে আমরা জানি।

পোস্ট-যুদ্ধ রেনাইনেসেন্স: আধুনিক এনমে (১৯৫০-৬০) এর জন্ম

পোস্ট-যুদ্ধের সময় দেখা গেল পশ্চিমা স্টুডিওতে একটি গ্রহণযোগ্য অ্যানিমেশন শিল্প স্থাপন করার একটি উদ্দেশ্য, ১৯৫৬ সালে টইই অ্যানিমেশন হিরোশি আককাওয়ার নেতৃত্বে “পূর্বের খাদ্য” হওয়ার স্পষ্ট লক্ষ্যের সাথে প্রতিষ্ঠিত হয়। টইই আমদানি করা অ্যানিমেশন পদ্ধতি এবং একটি বিভাগীয় উৎপাদন রেখার মাধ্যমে এর রং প্রকাশ করা হয়, তার প্রথম রং প্রকাশ করা হয়, এডেন ১৯৫৮ সালে হোয়াইট পার্লেটের (ম্যাসেডেড অফ হোয়াইট সেনেট) চলচ্চিত্রটি ছিল এক জটিল এবং বাণিজ্যিক সাফল্য, টয়ে-এর উৎপাদন লাইনকে তৈরী করা এবং এই সংকেত প্রদান করা হয় যে জাপান যেন এই ঘটনার উপর উচ্চ মানের উপাদান তৈরি করে, যাতে তারা মুক্তির জন্য যে সমস্ত উপাদান তৈরি করে, সেগুলো তাদের জন্য তৈরি করা হয়।

অনেক পার হয়ে যাওয়া লোক যারা পরে শিল্পকে সংজ্ঞায়িত করবে-হায়িও মিয়াকি, ইসা তাকাখাতা, এবং ইয়াসুও কাসুসাকের মধ্যে দিয়ে আবার ১৯৬০ সালের মধ্যে শুরু হয়, আর ১৯৬০ সালে তায়েতে আবার টেলিভিশনের উপর মনোযোগ প্রদান করে, আবার টেলিভিশনের উপর মনোযোগ প্রদান করে, কিন্তু তা আবার আবার আবার ফিরে আসে। উল্ফ বয় কেন আজকে টয় অ্যানিমেশন শিল্পের একটা স্তম্ভ হিসেবে রয়ে গেছে, যেমন বিশ্ব জুড়ে বিস্ময়কর সৃষ্টির জন্য দায়ী ড্রাগন বলএই পাসওয়ার্ডটি মনে রাখা হবে একটি গুটিএবং নাবিক চাঁদ. . টয় অ্যানিমেশনের নিজস্ব সাইট পরিদর্শন করুন তার বিশাল ক্যাটালগ আবিষ্কারের জন্য।

এর মধ্যে, একই ধরনের এক বিপ্লবের জন্ম হয়। মিউশি উৎপাদন ১৯৬১ সালে তেজুকার এই পদক্ষেপটি স্বল্প অ্যানিমেশনের উপর বিশ্বাস নিয়ে পরিচালিত হয়। অ্যাস্ট্রো বয় এই সাফল্য প্রমাণ করে যে এনিম্যানকে টেলিভিশনে বাণিজ্যিকভাবে গ্রহণযোগ্য করা যেতে পারে, পুরো টিভি এ্যানিমেশন মডেল হিসেবে জন্ম দিতে পারে।

মুশি উৎপাদন এমন এক প্রজন্মকে গড়ে তুলেছে, যারা শিল্পকে ছড়িয়ে দেবে এবং তেজুকার বর্ণনার জটিলতা শিশুদের ভাড়ার বাইরে এমিনে পরিণত করেছে। শ্বেত সিংহ ১৯৭০ সালে মুশি অর্থনৈতিক মন্দার সম্মুখীন হলেও, এর উত্তরাধিকার ধীরে ধীরে কমে যাচ্ছে । তেজুকা ওসামৌউ অফিসিয়াল ওয়েবসাইট ( গীত.

স্বর্ণযুগের (১৯৭০ -১৯৮০)

১৯৭০ সালে, এক বিস্ফোরণ ঘটে, যা বেশ কিছু প্রজাতির পাখিকে আকৃষ্ট করে এবং নতুন স্টুডিও দ্রুত প্রসারিত টেলিভিশনের বাজারের চাহিদা পূরণ করতে শুরু করে । সূর্যোদয়এই প্রতিষ্ঠানের প্রতিষ্ঠাতা প্রাক্তন মুশি উৎপাদন কর্মী, যার মধ্যে রয়েছে গৌরি কিরিমোতো, তিনি মেচা (অন্তর্ত রোবট) নামক চলচ্চিত্রের সাথে মিল রেখে কাজ করেন। মোবাইল স্যুটের গান্ডম ১৯৭৯ সাল থেকে শুরু করে সাধারণ ক্ষমতার মাধ্যমে আমাকে পরিণত করা হয়েছে। এই নাটকটি জটিল যুদ্ধ পরবর্তী সময়ে জটিল যুদ্ধ পরবর্তী সময়ে শুরু হয়েছে।

একই বছরে, ম্যাডহাউস মাসো মারুমা, ওসুম ডেজাকি এবং অন্যদের মধ্যে অন্যতম ছিলেন। তারা একটি প্রখ্যাত প্রকল্প এবং উচ্চ-বিত্ত চলচ্চিত্র নির্মাণ, উচ্চ-বিত্ত চলচ্চিত্র নির্মাণ, মাধুর্যমান-এর মত সামাজিক স্বাধীনতা ব্যবস্থা, মাধুরীর মত সাহসী কাজ করতে উৎসাহ প্রদান করেছে। এইস অয়া! (১৯৭) এবং পরে চলচ্চিত্রের আকার পরিবর্তন করা নুনজা স্ক্রোল (১৯৯৩) নিখুঁত নীল ১৯৯৭ সালে মাজার অন্ধকার সহ্য করার ইচ্ছা ছিল আর পরিপক্ব থিম আন্তর্জাতিকভাবে এনিমেশনের দর্শকদের আরও বিস্তৃত করেছিল ।

এই সময়ে টয় অ্যানিমেশন অলস ছিল । ড্রাগন বল আক্কুরা তোরিমা’র মাঙ্গার উপর ভিত্তি করে এই সিরিজটি কেবল জাপানের উপর নয়, একই সাথে অসংখ্য সমর্থকদের জন্য বিশ্ব গেটওয়েতে পরিণত হয়েছে, তারা এনিমের এই জাতীয় সাংস্কৃতিক আবেদন প্রদর্শন করছে। স্টুডিও পিয়ারট (১৯৩ সালে পাওয়া) হিট হিটিং শুরু হয় উরিয়ে ইয়াতুরা♪ শুয়ে শুয়ে পড়ে ♪ নিপ্পন অ্যানিমেশন ক্লাসিক শিশুদের সাহিত্য যেমন, প্রাচীন সাহিত্যের সঙ্গে খাপ খাইয়ে নেওয়ার মাধ্যমে নিজে স্থাপন করা হয়েছে হাইদি, আল্পস এর মেয়ে ১৯৭৪ সালে তাতাততা এবং এমইয়াজাকির সাথে পরিচয় করিয়ে দেয়া হয়। গলির অনেক আগে এটি ছিল বিস্ময়কর এক আদর্শ চরিত্র।

হায়িয়াও মিয়াজিয়াকির মুক্তি বাতাসের উপত্যকার নাসিকাশীর্ষ ক্রাফট (পূর্ব টয় প্রতিভার স্টুডিও) তৈরী করা হয়েছে। এটি ছিল এক ধরনের পানির প্রবাহমান মুহূর্ত এবং পরিবেশ বিষয়ক বিষয় নির্দেশ করে যে এনিম্‌র চলচ্চিত্র হয়ত উচ্চাকাঙ্ক্ষার মধ্যে সরাসরি ভূমিকা পালন করতে পারে। স্টুডিও ১৯৮৫ সালে শৈল্পিক দক্ষতায় নতুন যুগের সূচনা হয় ।

স্টুডিও গ্লিলি এবং এ্যাস্টির সিনেমা বিপ্লব (১৯৮৫-১৯৯০)

স্টুডিওর দর্শন চিন্তা, হাত-পাড়া অ্যানিমেশন এবং গভীর মানুষের গল্পকে কেন্দ্র করে, যা এমিনে যে - অসাধারণ চলচ্চিত্র তৈরি করা হয়েছে, তা পুনরায় উল্লেখ করেছে, যা আবার এমিনে যা অর্জন করতে পারে, তা আন্তর্জাতিক অ্যানিমেশনের চেহারার এক ছবি। মাই প্রতিবেশী টটোরো (১৯৮৮) শৈশবের এক ভদ্র কাহিনী, যা কিনা এক সাংস্কৃতিক প্রতীকে পরিণত হয়েছে, তার শিরোনাম ছিল স্টুডিওর লোগো হিসেবে কাজ করা। আগুনের কবর তাতাশা’র পরিচালনায় (১৯৮৮) তাতাশা মানসিক ওজনের সাথে ওয়ার্লীটার একটি নাটক তুলে ধরেছেন।

গিবিয়োনীয় আন্তর্জাতিক অর্জনের সঙ্গে জড়িত অনুপস্থিত এই চলচ্চিত্রের মাধ্যমে স্টুডিওতে চমৎকার সামাজিক ধারাভাষ্য নিয়ে কথা বলার ক্ষমতা তুলে ধরা হয়েছে, যা বিশ্বকে এমন এক ভারসাম্যের সাথে উপস্থাপন করেছে যা বিশ্ব জুড়ে জোরালো নারী প্রত্নতা, পরিবেশবিদ, পরিবেশবিদ এবং ধীর গতির গল্প তৈরি করেছে। স্টুডিও গ্লিবলির চলচ্চিত্র এবং দর্শন আবিষ্কার করুন তাদের অফিসিয়াল ওয়েবসাইটে।

১৯৯০ সালে স্টুডিওর উত্থানের বিষয়টিও দেখা যায়, যা মেসোপটেমিয়া ও কৌশলের সীমাকে উসকে দেয় । লাভেক্সআককি আননো সহ একদল তরুণ ভক্তের সৃষ্টি, ঘটনাটির সাথে সাথে তা ঘটে। নাইওন আদিপুস্তক অনুসন্ধান এটা সাংস্কৃতিক অনুষ্ঠান হয়ে উঠেছিল, ছবি তৈরি করা, পণ্য তৈরি করা এবং ব্যাপক সমালোচনা করা এবং সেগুলোকে সংরক্ষণ করা, সেগুলোকে টিকিয়ে রাখা এবং সেগুলোকে সংরক্ষণ করা অন্য গল্প যেমন, অনূদিত হওয়ার ক্ষেত্রে ভারসাম্য রক্ষা করা । LlLC (২০০০) দ্রুত-ফায়ার-ফায়ার-ফায়ার-এর এক প্রাচীন সৌন্দর্য গ্রহণ করেছে এবং তা এক পরীক্ষাগারের ডিজিটাল নির্মাতার উপর এক ঢেউ তৈরী করেছে।

একই সাথে, উৎপাদনের নাম: প্রযুক্তিগত দক্ষতা সঙ্গে যোগ দেওয়া শেলের মধ্যে ঘোস্ট ১৯৯৫ সালে একটি সাইবারপিঙ্ক মাস্টারপিস, যা হাতে লেখা হাত এবং প্রথম সিএইচআইপিডিকে পরিচয় এবং প্রযুক্তি নিয়ে প্রশ্ন খুঁজে বের করতে সাহায্য করেছিল।

ডিজিটাল রূপান্তর এবং ইন্ডি ভয়েসেস ( ২০০০-২০১০)

এই পরিবর্তনকে গ্রহণ করা হয়েছে এমন স্টুডিওগুলো, যেগুলো নতুন এনএক্‌নেস ও সৃজনশীল সম্ভাবনাকে গ্রহণ করেছিল । কিয়োটো অ্যানিমেশনএই চিত্রের সঙ্গে খাপ খাইয়ে নেওয়া চোংিং (২০০৭-২০০৯) আবেগপূর্ণ এক কৌশল প্রদর্শন করেছে, এদিকে একটি নীরব ভয়েস ( ১৬১৬, ১৭৬) এক সূক্ষ্ম, মানবিক স্পর্শের মাধ্যমে তাড়না, অক্ষমতা এবং মুক্তির সঙ্গে মোকাবিলা করা । কিয়োটো অ্যানিমেশনের অফিসিয়াল সাইট তাদের প্রতিশ্রুতিকে কৌশলী করে তুলে ধরে।

কিয়োটো অ্যানিমেশনের প্রশিক্ষণ পদ্ধতি এবং ফ্রিল্যান্স নেটওয়ার্কের উপর নির্ভর করতে অস্বীকার করা একটি অনন্য স্টুডিও সংস্কৃতি যা অনেক বেশি মানসম্পন্ন।

২০০০ এবং ২০১০ সালের শেষের দিকে, এক জোরালো চিত্র সম্বলিত সাইন দ্বারা নির্ধারিত স্টুডিওর উত্থান লক্ষ্য করা যায়। শফটপরিচালক আককি শিবুর অধীনে, দ্রুত কেটে পড়া, আলাদা আলাদা স্টাইল, আলাদা আলাদা আলাদা পটভূমি, এবং মাথা বন্ধ করে রাখা হয়েছে। মোনোগাটিরিয়া ধারাবাহিক এবং ধারাবাহিক মাকা যাদু. . ট্রিগার২০১১ সালে প্রতিষ্ঠিত সাবেক গেনাক্স কর্মী হিরোকি ইমাশিসহ ২০১১ সালে প্রতিষ্ঠিত। গৌটন ল্যাগান কাজ করে লা কিলেইন (২০১৩) প্রোমামা (২০৯), বাড়াবাড়িভাবে গতি, উজ্জ্বল রঙ এবং শাসন-প্রশ্নশীল বর্ণনার প্রতি ভালোবাসা প্রদর্শন করেছে।

এদিকে, মে (মারুমা অ্যানিমেশন কনভেনশন প্রজেক্ট) ২০১১ সালে প্রতিষ্ঠিত মাদ্রাজ সহ- প্রতিষ্ঠাতা মাসো মারুমা, দ্রুত এই যুগের অন্যতম এক বহুমুখী শক্তিধর্ষণের মধ্যে দিয়ে বৃদ্ধি পায়। ইউরি! ইইইইইইইইইইইইই! (২০১৬, স্ট্রেইট কল্পনা) ডরোহিরোরো (২০২০), এবং চূড়ান্ত ঋতু টাইটান-এ আক্রমণতাদের ইচ্ছা ছিল উচ্চমানের মান বজায় রাখার জন্য নতুন শিল্প মডেলকে ব্যবহার করা। মেপিপির উৎপাদন সম্বন্ধে আরও জানুন তাদের ইংরেজী পোর্টালে।

স্ট্রিমিং ইরাব্লিকেট এবং গ্লোবাল ফ্রন্টিয়ার (২০২০-প্রসেস-প্রেস)

নেটফ্লেক্স, ক্রাঞ্চিঙ্কর এবং ডিজনি+ ফিংলয়লাতে প্রচণ্ডভাবে সাড়া দিয়ে ২০২০ জন আন্তর্জাতিক যোগাযোগ এবং ব্যাপক চাপ সৃষ্টি করেছে ।

ফাজি৩ডি পটভূমি এবং তরল পদার্থের উপর দিয়ে গঠিত দুই অক্ষরের মধ্যে দিয়ে পরিচিত, যা এই চরিত্রের সাথে দৃশ্যমান ক্যানফিল্ড (Canfield) ফ্রাইকোর, ২০২০ চলচ্চিত্র মিউজেন ট্রেন সব সময় এনিমেশন চলচ্চিত্রের সর্বোচ্চ প্রচারণামূলক চলচ্চিত্র হিসেবে পরিণত হয়, যা প্রদর্শন করে যে বিশাল আকারের এনিমেশনের ঘটনা, যা কিনা বিশাল আকারের দর্শকদের জন্য এক বিশেষ ধরনের মনোযোগ প্রদান করে, যা কিনা দেশটির ডিজিটালভাবে উন্নত পাইপলাইন এবং ক্যামেরা পরিচালনার ধারা চলচ্চিত্রের এক প্রজন্মকে প্রভাবিত করে।

ক্লার্স কাজ♪ ২০১৮ সালের A-1 ছবি থেকে ঢেউ এসে পড়ে ♪ বোচি রক! (২০২২) Spy x পরিবার (২০২২), ক্রাকা একটি নতুন, আবেগপূর্ণ পদ্ধতি, চরিত্রের প্রতি মনোভাব এবং সময়ানুবর্তী সময় প্রদর্শন করছে। স্টুডিও বিডযিনি সৃষ ্ টি করেছেন ও সুবিন ্ যস ্ ত করেছেন । মেমোকু তিরি (২০২১), একটি দীর্ঘ মেয়াদী প্রকল্পের চারপাশে পুরো স্টুডিও নির্মাণ করা হয়েছে।

আন্তর্জাতিক সহযোগিতাও প্রসারিত হয়েছে। মিরিযদিও জাপানি নয়, এমিনে স্টাইল সিরিজের জন্য তথ্য প্রদান করেছেন কোররার রূপকথা এবং ডোটা: ড্রাগনের রক্তএদিকে পশ্চিমা প্লাটফর্মগুলো জাপানী স্টুডিওর মাধ্যমে মূল এনিমেশনের তহবিল গঠন করেছে, যা প্রকল্পের জন্য নেতৃত্ব দিচ্ছে। Cybercan: এজরন (২০২২), আর নেটেক্স (২০২২), যা তার মানসিক ভারসাম্য এবং বৈশ্বিক উষ্ণতার জন্য প্রশংসার কারণ হয়ে দাঁড়ায়।

এমনকি উত্তরাধিকারাস্তা স্টুডিওর সাথেও চুক্তি করে। একটি গুটি২০২১ সালে এই ঐতিহাসিক ১০০০ তম পর্বের সাথে, নেট-এ এক নেট-এ সরাসরি খাপ খাওয়ানোর ঘটনা ঘটে। সেই ছেলে এবং হেরন (২০২৩) যা একাডেমি পুরস্কার লাভ করেছে, তাতে প্রমাণ করা হয়েছে যে হাতে-দানন অ্যানিমেশনের গভীর সাংস্কৃতিক ওজন রয়েছে।

অ্যানিমেশন স্টুডিওর সমাপ্তি

টয় অ্যানিমেশনের শিল্প শিল্পবিদ গিলি গ্লিকে আর্টসাল মাস্টারি, গ্যালিক্সের অপূর্ণ পরীক্ষা থেকে নেওয়া হয়েছে।

এমি যখন বিশ্ব জুড়ে ছড়িয়ে পড়বে, তখন এই স্টুডিওগুলোর স্বাস্থ্য এবং বিবর্তনের বিষয়টি জটিল হয়ে উঠছে।