আইকনিক অ্যানিমেশন স্টুডিও এবং তাদের খেলা-চিং কাজের সময়

অ্যানিমেশনটি বিনোদন এবং সাংস্কৃতিক অভিব্যক্তিতে গুরুত্বপূর্ণ শক্তি তৈরি করেছে, যা বিভিন্ন প্রজন্মের মধ্যে যেমন কল্পনা এবং অভিজ্ঞতার মাধ্যমে তৈরি করা হয়েছে।

গল্প গল্প গল্প গল্পে শেষ

চলচ্চিত্রের যুগকে ছাড়িয়ে যাওয়ার সাথে সাথে অপটিক্যাল খেলনাগুলো, যেমন জেরোট্রোপ এবং প্ররোস্কোপের দর্শকদের আকৃষ্ট করার জন্য ১৯ শতকের এই সব চলচ্চিত্রের দৃশ্যের আকার, কিন্তু এটা ছিল এক বাণিজ্যিক স্থাপনার মাধ্যমে গড়ে তোলা এক ধরনের শিল্প গড়ে তোলা।

জয়োর ম্যাককা এবং প্রো-স্ট্রিট-এর ইতিহাস

আনুষ্ঠানিক স্টুডিও উন্মোচনের আগে, উইনর ম্যাকসির মত ব্যক্তি শিল্পীরা প্রদর্শন করেছে যে, তার ১৯১৪ সালে অ্যানিমেশনের সম্ভাবনা ছিল। Gerity ডিনোsur তারা যে কোন সহযোগী দলের সাথে মিলে ম্যাকই-এর কাজ শুরু করে, তারা প্রমাণ করে যে অ্যানিমেশনগুলো মানসিক ওজন এবং গভীরতা বহন করতে পারে, যা স্টুডিওর মাধ্যমে ধারণ করা যায়।

ওয়াল্ট মেডনি স্টুডিও (১৯২৩)

ওয়াল্ট ও রয় ও. স্টিবোট বেলি ১৯২৮ সালে প্রথম কার্টুনের মত এটি মিকি মাউসকে বিশ্বের কাছে পরিচয় করিয়ে দেয় এবং বিয়ের শব্দ ও ছবি প্রদর্শন করার ক্ষমতা প্রদর্শন করে। ওয়াল্টকিনি পরিবার জাদুঘর. .

কৃত্তিকা স্টুডিও (১৯২১)

ভাই ম্যাক্স এবং ডেভ ফ্রেইচার শহর সৌন্দর্য ও বাস্তব কৌতুকের জন্য পরিচিত স্টুডিও তৈরি করেছিলেন । পোপিয়া এবং বেটি বু বু এতে করে সাংস্কৃতিক আইকন তৈরি হয়, যা তৈরি করা প্রুডোপে কৌশলের মাধ্যমে তৈরি করা হয়, যা সরাসরি ভাবে তৈরি করা হয়।

লোটট রিনার এবং ইউরোপিয়ান সিলুয়েট অগ্রগামী

তবে একটি বড় বাণিজ্যিক স্টুডিও না হলেও জার্মানির থোট রেইগারের কাজ জার্মানির সিলহুতে অ্যানিমেশনের মাধ্যমে করা। যুবরাজের অভিযান ১৯২৬ সালে জীবিত সবচেয়ে পুরোনো উপাদান ছিল কাগজের ছাপ এবং ফিরে আসার জন্য কাগজ ব্যবহার করা।

অ্যানিমেশনের সুবর্ণ যুগ (১৯৫০)

এই দশকের শুরুতে অ্যানিমেশন একটি পূর্ণ-বিজ্ঞী বিনোদন শিল্পের মধ্যে পরিণত হয়।

ওয়ার্নার ভাই.

ওয়ার্নার ভাইসের অধীনে লেওন স্কলিং-এর আঁকা কার্টুন, যা জিনি ব্যক্তিত্ব এবং দ্রুত আগুনের শিখার দ্বারা নির্ধারিত একটি বাড়ির স্টাইলের পরিচয় করিয়ে দেয়। বাগ বাডিএই পাসওয়ার্ডটি মনে রাখা হবে ড্যাফী ডাকএবং পুককি পিগ এর পরিচালকদের দ্বারা তৈরি করা হয়েছিল তেক্স আভি, চুক জোনস এবং বব ক্লপেটের মতো। স্টুডিওর প্রতিশ্রুতি টাইম ডায়ালগ, রসাত্মক আলোচনা এবং চরিত্রের চরিত্র-ডেনভিডভিডি মিলে একে একে বিচ্ছিন্ন করে দেয়, এমন একটি লাইব্রেরি তৈরি করে যা স্বল্প সময়ের মধ্যে দিয়ে তৈরি করা হয়, যা অ্যানিমেশনের জন্য মৌলিক প্রভাবশালী এবং জীবন্ত হয়ে থাকে।

মেট্রো-গল্ডওয়াইন-মেকার কার্টুন স্টুডিও

এমজিএম এর অ্যানিমেশন ইউনিট, যা তেক্স আভিআর এর আগমনের দ্বারা শক্তিশালী হয় এবং পরে উইলিয়াম হ্যানা এবং জোসেফ বারবার এর আগমন, যা সবচেয়ে বিখ্যাত কিছু দৃশ্যের মাঝে তৈরী হয়। টম এবং জেরি ১৯৪০ সালে মারা যান এবং অসংখ্য একাডেমি পুরস্কার জয়ে এগিয়ে যান, যার মধ্যে রয়েছে ভিভিরটুসো শারীরিক এবং অপূর্ণ চরিত্রের ডিজাইন, এভিরের নিজস্ব ছোট ছোট ছোট ছোট অংশ। রেড হট রিডিং হুড কার্টুনের সীমানাকে চ্যালেঞ্জ করে বলা যায়, অযৌক্তিক এবং স্ব-অভিজ্ঞ রসিকতার সীমাকে চ্যালেঞ্জ করে।

আমেরিকার উৎপাদনশীল পণ্য (ইউইউএ) এবং আধুনিক নকশার জন্ম

১৯৪১ সালে ডিজনি এবং যুদ্ধের সময় শিল্প শিল্প শিল্প শিল্প শিল্প শিল্প কারখানা থেকে বিচ্ছিন্ন হয়ে আধুনিক শিল্প দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে, আইইউএ বিস্তারিত রাজনীতি থেকে বেরিয়ে আসে। জেরাল্ড ম্যাকবোঙ্গ-বোলিং (১৯৫০) এবং মিস্টার ম্যাগু ব্যাপক আকারে অ্যানিমেশন ব্যবহার করা হয় একটি ইচ্ছাকৃতভাবে সৌন্দর্যের মাত্রাকে না করে বরং খরচের মাত্রাকে বেছে নেবার জন্য।

ডিজনির বৈশিষ্ট্য- আকৃতি ট্রাইনেস

২০০৪ থেকে ১৯৬৭ সালের গোল্ডেন হার আর ১৯৬৭ সালের কথা থেকে বোঝা যায় যে দর্শক অ্যানিমেশন থেকে কি আশা করেছিল। তুষার সাদা এবং সাত বামনদের (১৯৩৭) প্রমাণ করেছে যে একটি পূর্ণ-অনুবাদক কার্টুন বক্স-ডেমর পাওয়ার-এর মতো। পিনোকিও (১৯৪০) বামবি ( ১ তীম. ঘুমের সৌন্দর্য এই কাজগুলো এই দিনের জন্য বিভিন্ন পদ্ধতি ও উৎপাদন পদ্ধতি চালু করে ।

অ্যানিমেশন টেলিভিশনের দিকে এগিয়ে যায় (১৯৬০-১৯৭০)

যেহেতু সংক্ষিপ্ত ভাবে ছোট ছোট পর্দার মাধ্যমে এক প্রজন্ম স্মরণীয় চরিত্র এবং শনিবারের অনুষ্ঠান পালন করে, তাই সিনেমায় স্টুডিওর আয়োজন করা হয়।

হান্না-বারা উৎপাদন প্রণালী (১৯ই অক্টোবর, ২০০৯)

উইলিয়াম হ্যানা এবং জোসেফ বারবারা একটি উৎপাদন মডেল দ্বারা টেলিভিশন জয় লাভ করেছে, যার উপর জোর দিয়ে উচ্চারিত কণ্ঠস্বর, পটভূমি এবং সামান্য প্রতিবাদ। ফ্লিন্টস্টোন (১৯৬০) প্রথম প্রধানমন্ত্রীর অ্যানিমেশনে বসেছেন, আর এই সময় বা*, কোথায় তুই! ১৯৬৯) এক ফ্রেঞ্চাইজি অফ রহস্য- কিশোর, যারা দশকের পর দশক ধরে টিকে রয়েছে, তাদের মধ্যে এক ফরাসী প্রতিষ্ঠান চালু করেছে, দি স্টুডিওর প্রচুর আউটপুট- যোগাসনএই পাসওয়ার্ডটি মনে রাখা হবে জেটসসনএই পাসওয়ার্ডটি মনে রাখা হবে জনি কুডি কিন্তু, কিছু কিছু সময় আগে আমি আমার বাবামার সঙ্গে কথা বলতে শুরু করি ।

চলচ্চিত্রের মেলামেশা (১৯৬২)

এই কার্যক্রম পরিচালনার জন্য চলচ্চিত্রের মাধ্যমে তা পরিচিত হয়ে ওঠে এবং সুপার হিরো সিরিজের জন্য প্রায়শ:ই পরিচিত হয়ে ওঠে। তিনি-ম্যান ও পৃথিবীর প্রভু (১৯৮৩) নৈতিকতার শিক্ষাকে বিকৃত করে দিয়েছিল, যদিও আগে দেখায় যে, সে আসলে এক ধরনের অনুষ্ঠান দেখে ফাটাবার্ট আর কোবি বাচ্চারা সামাজিক বিষয়গুলো সরাসরি সমাধান করা। স্টক অ্যানিমেশনের মাধ্যমে আঁকা গল্প বলার পদ্ধতি এবং অতিরিক্ত নির্ভরতার মাধ্যমে তা বছরের পর বছর ধরে চলা ফ্রেঞ্চাইজি ও শিশুদের প্রোগ্রামিংকে প্রভাবিত করে।

জাপানের টিভি এননিমের উত্থান

আমেরিকার স্টুডিও যখন পশ্চিমের উপরে ছিল, জাপান তার নিজস্ব অ্যানিমেশন টেলিভিশন অবকাঠামো নির্মাণ করছিল। অ্যাস্ট্রো বয় ১৯৬৩ সালে আমেরিকার প্রথম জনপ্রিয় অ্যানিমেশন সিরিজের মাধ্যমে জাপানের প্রচার করা হয়। এই সীমিত বাজেটের মাধ্যমে পরিচালিত হয় এবং এটি একটি নির্দিষ্ট বাজেটের উপর মনোযোগ প্রদান করে। অবশেষে এটি বিশ্বের বিভিন্ন ধরণের অ্যামাত্বিকতার বীজ উৎপাদন করে।

ডিজিটাল রিপোটার্স (১৯৮০-১৯১৯৯০)

এই দশকের পর দশক ধরে সৃষ্টিশীল এবং প্রযুক্তিগত এক পরিবর্তনের সময় দেখা গেছে, হাতে সাদা পোশাক পরিহিত শিল্পী তার সীমা অতিক্রম করে কম্পিউটারের তৈরি ছবি দিয়ে পুনরায় নতুন করে বানানো।

Pxyxar অ্যানিমেশন স্টুডিও (১৯৮৬)

বেজর্স্করফিলম কম্পিউটার বিভাগ হিসেবে শুরু হয়েছিল যা বিশ্বের সবচেয়ে প্রভাবশালী স্টুডিওতে পরিণত হয়। খেলনা গল্প ১৯৯৫ সালে প্রথম কম্পিউটারজাত চলচ্চিত্র ছিল আর মাঝারিমানের এই চলচ্চিত্র পরিবর্তন করে মিডিয়ার কার্যক্ষমতা বদলে দিয়েছিল। কাহিনী রাজা[ স্টুডিওর সামনে এসে পড়ে আবেগাপন্ন আঘাত নিমো খোঁজাএই পাসওয়ার্ডটি মনে রাখা হবে অবিশ্বাস্যএবং উপরে তাদের জাতীয় উৎপাদন সফটওয়্যারও শিল্প মানের একটি আদর্শে পরিণত হয়েছে। তারা ডিজিটাল অ্যানিমেশন আবিষ্কারের জন্য অন্যান্য স্টুডিওর সাহায্য করতে সক্ষম হয়েছে।

ড্রিমওয়ার্কস অ্যানিমেশন (১৯৯৪/৪৪)

স্টিভেন স্লেলবার্গ, জেফরি কাতজেনবার্গ এবং ডেভিড গেফগেন, ড্রিম ওয়ার্কস দ্রুত তার চিহ্নটি ছাপিয়েছিল আয়ন প্রশ্ন এবং তারপর পপ-কালিক ঘটনা শ্‌বাট এই সাক্ষাৎকারের উদ্দেশ্য ছিল, তারা যেন অস্কার এবং বিশাল বক্স অফিস জয় করতে সক্ষম হয়, সে বিষয়ে নিজস্ব জ্ঞান লাভ করা। পুয়ং ফু পান্ডা এবং যেভাবে আপনার ড্রাগনকে প্রশিক্ষণ দিতে হয়- কাহিনী বলতে গেলে, ভারসাম্য বজায় রাখা।

স্টুডিও গ্লিলি (১৯৮৫)

হাইও মাজিয়াকি এবং ইসতো তাকাতা’র নেতৃত্বে প্রতিষ্ঠিত এই জাপানি স্টুডিও হাতে হাতে আঁকা অ্যানিমেশন এবং গভীর ভাবে চিত্রের বর্ণনার সাথে মিলে গেছে। মাই প্রতিবেশী টটোরো (১৯৮৮) অনুপস্থিত জিহিবের এই সকল ডিজিটাল পাইপলাইনকে গ্রহণ না করে সারা বিশ্বের ঐতিহ্যবাহী চিত্রকলার শিল্পকর্ম সংরক্ষণ করতে অস্বীকার করেছে এবং প্রখ্যাত শিল্পীর অনুপ্রাণিত করেছে।

আডোরম্যান অ্যানিমেশন (১৯৭)

ব্রিটিশ স্টুডিও আদ্রম্যান একটি নতুন রেখা তৈরি করেছেন যেখানে থেমে থাকা মনস্তাত্ত্বিক অ্যানিমেশন আর একটি স্পষ্ট বুদ্ধি আছে। ওয়ালেস এন্ড গ্রোটাল সিরিজ, শুরু হয় গ্র্যান্ড-এ (১৯৮৯), এবং সেই বৈশিষ্ট্য চিরুকীName (২০০০) বিজ্ঞাপনে দেখানো ফ্রেম-ফ্রেমের ভাস্কর্য কাজ এবং ভিজুয়াল স্পঞ্জের জন্য ভালোবাসা প্রদর্শন করা হয়েছে।

২১ শতকে এবং বিয়ন্ড: একটি গ্লোবাল মিডিয়া

নতুন বছর জুড়ে, অ্যানিমেশন প্রযুক্তি, বিতরণ এবং সাংস্কৃতিক প্রভাবের মাধ্যমে এই বৈচিত্র্যপূর্ণ প্রযুক্তিকে আরো দ্রুত বৃদ্ধি করেছে। ডিজিটাল যুগে স্টুডিওর জন্ম, বিশ্ব সহযোগিতা, এবং কখনো কখনো প্রমাণ করা সম্ভব নয় এমন বিষয়বস্তুর মাধ্যমে প্রচার মাধ্যমের উন্নয়নের ক্ষমতা তৈরীর জন্য, চলচ্চিত্র, টিভি এবং ইন্টারঅ্যাকটিভ মিডিয়া ক্রমাগত দৃষ্টি আকর্ষণ করেছে।

ব্লু স্কাই স্টুডিও (১৯৬৮-২০২১)

নীল স্কাই স্টুডিও, মূলত ভিজুয়াল ইফেক্ট হাউস, এর সাথে খ্যাতির জন্য রকেট। বরফের দানা ২০০২ সালে আদিম ফ্রান্টিল্ড, সারাবান নামক এক কাঠবিড়ালীর সাথে পরিচয় করিয়ে দেয়, যার একটি কঙ্কর-চর-চাচ-চর প্রাণীটি নিরাপত্র প্রাণী-এর এক বিশেষ বৈশিষ্ট্যে পরিণত হয়।

লািকা স্টুডিও (৫.

অরেগন ভিত্তিক লাইকা ব্লগ বন্ধ-পর্যন্তর সৌন্দর্যকে গ্রহণ করেছে, দ্রুততার সাথে তা অর্জন করেছে এবং ৩ডি প্রিন্টের পরিবর্তে প্রতিস্থাপন করা হয়েছে। কোরালাইন (২০০৯) পারানাম্যান (২০১২), এবং কুবো আর দুই স্ট্রিং (২০১৬) অন্ধকার, দৃশ্যমান গল্প যা মূলধারার শিল্প-ঘরের আলোচনায় বাঁধা দেয়া বন্ধ করে দেয়।

এ্যালুমিনাটিন বিনোদন (২০০৭)

উজ্জ্বল রঙের, উচ্চ-নৈনিক চলচ্চিত্রের জন্য পরিচিত এ্যালুমিনাটি স্বর্ণ নিয়ে এসেছিল অ্যাকশেমিন এ্যালুমিনাটিদের বিজনেস মডেল আল্ট্রান্সন-এর বাজেট উৎপাদন ( ফরাসী স্টুডিও ম্যাক জিফ) এবং ব্যাপক আন্তর্জাতিক হাস্যরসের উপর মনোযোগ প্রদান করেছে।

সনি ছবি অ্যানিমেশন (২০০২)

সনি ছবি অ্যানিমেশন দিয়ে শুরু হয়েছে সিকি দৃশ্যের মত মুক্ত কলা এবং সুর আপ কিন্তু সত্যি সত্যি মাটিতে মুখটা খুঁজে পেলাম স্পাইডার-ম্যানঃ স্পাইডার-ভিটার-এর (২০৮) চলচ্চিত্রটি একাধিক ডি-বুকের সৌন্দর্য তৈরি করেছে। এতে একটি ফ্রেম-ব-ফ্রেম পেইন্ট পেইন্ট তৈরি করা হয়েছে যা আগে কখনো দেখা যায়নি।

কার্টুন নেটওয়ার্ক স্টুডিও এবং ফ্রেড প্রটেন্স

টেলিভিশন অ্যানিমেশন ২০০০ সালের প্রথম দিকে সৃষ্টিকর্তা-দীভেন শো-তে সৃজনশীলভাবে ছড়িয়ে পড়ে। ডেক্সের শ্রমবিদ্যাএই পাসওয়ার্ডটি মনে রাখা হবে বিদ্যুৎ-ফিগার মেয়েরাএবং তার পরে অ্যাডভেঞ্চার টাইম- যা আসলে কি বলা যায়, তা হল ফ্রেড কর্‌স স্টুডিওর সাথে একই ভাবে বিজয়ী শিল্পীর দল। সুন্দর অদ্ভুত প্রার্থনা এবং অ্যাডভেঞ্চার টাইম ( কার্টুন নেটওয়ার্ক দিয়ে) প্রমাণ করে যে দীর্ঘায়িত চরিত্র উন্নয়নের সাথে এই ছোট পর্দা বন্যভাবে বন্য ধারণা তৈরি করতে পারে।

অন্তর্ভুক্ত

অ্যানিমেশন স্টুডিওর যাত্রা, ক্রমাগত এক ধরনের স্বতস্ফূর্ততা, যা নীরব কালি এবং প্রকৃত কাল অনুবাদ থেকে শুরু করে ভার্চুয়াল উৎপাদনের জন্য আঁকা এবং প্রকৃত সময়কে রং করা।

• জয়োর ম্যাকসি – গেরেটি ডিনোসুর (১৯১৪)
• ওয়াল্টডনি স্টুডিও - স্টেম্বোয়াটি উইলিলি (১৯২৮)
• ফ্র্যাচার স্টুডিও - পোপিয়ে (১৯৩৩)
• ড. অ্যানিমেশন- বাগ বাননি (১৯৪০)
• এমজিএম কার্টুন স্টুডিও - টম এন্ড জেরি (১৯৪০)
• আপ্‌-মা-মাগিং-বোিং- (১৯৫০)
• মেনির গোল্ডেন এজ - স্লিপার সুন্দরী (১৯৫৯)
• হান্না-বারা - দ্য ফ্লোন্টস্টোন (১৯৬০)
• পাইক্সার- টয় গল্প (১৯৯৫)
• ড্রিমওয়ার্কস অ্যানিমেশন- শ্রাঙ্ক (২০০১)
• স্টুডিও গ্লিব – আত্মায় অভিষিক্ত (২০০)
• আয়ার্ডম্যান- ওয়ালেস এবং গ্রোটা: গুব-রাব-এর অভিশাপ (২০০)
• লািকা- কোরালাইন (২০০৯)
• সনি ছবি অ্যানিমেশন- স্পাইডার-ম্যান: স্পাইডার-ভিজার্সে (২০১৬)

অ্যানিমেশন ইতিহাসের উপর বৃহত্তর দৃষ্টিকোনের জন্য, অ্যানিমেশন ওয়ার্ল্ড নেটওয়ার্ক শিল্প উদ্ভাবনের চলমান সংবাদ ও এর জন্য মোশন ছবি আর্টস অ্যান্ড সায়েন্সের একাডেমি অ্যানিমেশন বৈশিষ্ট্যের মাধ্যমে বিজয়ীদের আর্কাইভগুলি গণমাধ্যমের বিবর্তনের প্রসঙ্গ প্রদান করা হয়।