anime-in-global-contexts
Хаяо Миязаки подход към околната среда и устойчивост в неговите филми
Table of Contents
Хаяо Ниязаки резонира далеч отвъд света на анимацията; той се превърна в синоним на дълбоко, почти духовно обръщение към естествения свят. Като съосновател на Студио Гибли, Миязаки не само е създал някои от най-изкусните и емоционално резонантни филми в историята на киното, но също така е изтъкана последователна нишка на еко-апокалиптичен плесенен гори на Nausicaä на долината на вятъра към серената на [[FLT:]Myighbor Toro, Myzaki blocks approaches the modernary industrial lands of the Wind[FLT:]
Това, което отличава Миязаки от много други разказвачи, които се занимават с екологични теми е нюансираната сложност на неговата визия. Той отказва да предложи опростени решения или да нарисува човечеството като чисто зловеща сила. Вместо това неговите разкази често представляват екосистема от непреодолими перспективи: индустриалецът, воинът, древният горски бог и детето, което вижда света с необлачени очи. Тази морална анимация, съчетана с дъха на анимация и щателно внимание към природните светове, прави своето послание за околната среда не лекция, а безпощадно преживяване. В епохата на криза на климата, преглеждането на кинофилмията на цетиците предлага не само предупреждение, но и визия за надежда, залегнала в действие, емпатия и дълбоко заседнал културен анимизъм.
Екологичният живот като основна философия в работата на Ниязаки
omhzaki Environmentalism не е заплаха на повърхността, а основен стълб на неговия мироглед, дълбоко информирани от местните вярвания на Япония shinto. Неговите филми последователно се надяват, че природата не е ресурс, за да се управлява, но живо, съзнателно същество заслужава уважение и дори страх. Тази перспектива превръща анимационните му светове в герои в свои собствени права, такива, които могат да подхранват, отстъпват, или насилствено ненавиждат човешките високомери.
Синто анимизъм и светостта на природата
Влиянието на Шинто, с вярата му в kami (духове), които живеят в природни елементи като дървета, реки и камъни, nihezaki . В Принцеса Mononoke[ (духове) е крайната проява на тази идея: животоподдаващ, притежаващ смърт божество, чиято нощна трансформация все още е видима в кръга на сътворението и разпадането. Самата гора не е фон, а съзнателно присъствие, охранявано от вълците богове и гневните глигани. Тази анимистична леща рефремира екологичните щети като духовна криза, нарушение на свещените облигации.
Критиката на индустриализацията и войната
За Nhezaki, унищожаването на околната среда е неразривно свързано с двата двигателя на индустриализация и вертикален. Роден през 1941 г., детството му е белязано от опустошението на Втората световна война, травма, която дълбоко оформи скептицизма си към сляп технологичен прогрес [запади]. В неговите филми, шофирането да се добиват ресурси, изграждане на оръжия, и разширяване на човешкото господство е почти винаги описва като корумпираща сила. Лейди Ебоши в Пренсеса Мононоке не е просто зло; тя осигурява убежище за прокажени и изсечени жени чрез разтопяване на железен пясък, процес, който отравя заобикалящата горската гора.
In-Depth Анализ на ключови филми: Екологична филмография
За да оцените напълно подхода на Миязаки, трябва да разгледате как са се развили темите му във филмовата му графика. Всяка основна работа допринася уникална глава за екологичния му манифест, от епическия мащаб на планетарната катастрофа до интимната магия на градината в задния двор.
Nausicaä на долината на вятъра (1984): Proto-Околна епична
Въпреки че предопределянето на официалната основа на Студио Гибли, е Розета Камък за всички на Миязаки] екологични задания. За да се завърне на Земята, за да се завърне на Земята, филмът представя свят, обхванат от морето на корупцията, токсичен за човечеството, който може да оцелее само с носенето на маски.
Принцеса Мононок (1997): Конфликтът между прогреса и запазването
Ако "свещено"[сложно:0]"[слонова]"на "слонова" е теза, Принцеса Мононоке е майсторска работа, където Ниязакис дуализма е най-пълно реализиран от "Световния" свят. Филмът отказва да вземе окончателното участие в конфликта между "Железния град," прото-промишленото общество на социалните некастове и животинските богове на древната гора. Лейди Ебошис Желязовениците представляват равенство, достойнство и пробив от феодални традиции за хората си, но въпреки това идва на цената на декорпорацията на планината и неговото търсене е да отрови бог Наго от демон на чистата омраза.
Моят съсед Тоторо (1988): Smittle Magic of Coexistence
За да се сбъдне, се оказва, че е възможно да се съзвучи и да се сбъдне свръхестествената природа на земята. Това е една от най-големите страни на света. За да се сбъдне, че е възможно да се сбъдне една от най-големите страни на света, е да се съзрат сякаш е свръхестествените и свръхестествените, но да бъдат напълно равни на света. Това е филм, който се намира в селските 50-те години на миналия век, Япония е идеализиран пейзаж от оризови подпори, древните камфорни дървета и бълбукащи потоци, но историята се корени в реалния живот на Сатояма, а не само в гората, те намират в новата си родина.
Духовен път (2001): Замърсяване и корупция на духовете
Спиран далеч поема анимистичния мироглед в модерен контекст, използвайки фантастичен вана за света на духовете като диагностичен екран за заболяване на околната среда. Един от най-незабравимите сцени на живот на човека, който е бил в състояние да бъде изчистен.Той е планина от нечисто уплътнение, която се е превърнала в несвято в смрад.
Ponyo (2008): The Sea год.
За да се запитаме дали е възможно да се засече, че е възможно да се заснеме, че е по-малко от един филм, а не е възможно да се направи това.
Визуално разказване и потапяне в природата
Не само в сюжета си е заложено екологичното послание, но и в самия носител, който е усвоил. Акта на гледане на филм на Студио Гибли е урок по наблюдение на естествения свят с търпение и наслада.
Изкуството на ръчно-драскани пейзажи
Студиото е легендарен ангажимент за ръчно нарисувани анимация създава визуална текстура, че компютърно-избрани изображения често се бори да се възпроизведе: органично, живее-в качеството. цетзаки фоайето, често буйни водни цветове, са изпълнени с минута, неуловим детайл . охлюв катерене с острие на трева след дъжд, блясък на топлина хазяй над летен път, сложната коренна система на камфор дърво. Тези сцени са често моменти на спокойствие, разказ пауза, известна в японски естетика като ma, интервал, който дава на зрителя пространство да бъде достоен за дъх и просто обитаване на пейзажа. Тази техника скромно се твърди за присъщите, не-увеличена стойност на природата.
Звуков дизайн и природосъобразен свят
В изпълнение на визуализациите е легендарен композитор Джо Хисайши музика и щателен звук дизайн, който зачита естествената акустика. Хрупкавата част на подчетката под краката, ритъмният пулс на цикадите през лятото топлина, шепотът на вятъра, който е изрично съставен като характер . Тези звуци не са случайни. В Моят съсед Тоторо, стаковете игриви мелодии са вплетени в звука на течащ поток или небрежен листа, създаване на неразделна връзка между културата и природата. Когато горските духове стъпки в [FLT: .]Принцеса Монококе предизвикват цъфтящи и небременящи на растенията живот на всеки пад, звуковият дизайн е фризно, ерохидрен, едновременно красив и унижаващ.
nihzaki год.
Важно е да се отбележи, че природозащитният живот на Миязаки не свършва пред вратата на киното. Той отдавна е вокал и често противоречива фигура в японския екологичен и политически живот, гарантирайки, че личният и професионален отпечатък от стъпки се подрежда несъвършено, но искрено с неговите съобщения.
През 2015 г. директорът на "Гибли" ("Ghibli") е установил Furusato Fund, лична инициатива за защита на горите на "Саяма Хилс" извън Токио, самото ландшафт, което е вдъхновило сатоямаските горски сцени в My Neghbor Totoro. Чрез фондация "Тоторо не Furusato," феновете на "Гибли" и местната общност са помогнали за придобиването и заграбването на земята, като са я превърнали в резерват за обществено ползване, известен като "Тотороро" в студио, което е било акт за пряко опазване, превръщайки в нетрадиционно вдъхновение в защитена зона. Освен това той е бил съхранил и е бил в студиа, на който е бил намерен, на територията на "Саяки" и е заснесен на известно, че е бил за почистването на студиат в студиата.
Наследство и глобално въздействие върху околната среда
Хаяо Ниязаки е наследство в околната среда мисъл е несравним сред съвременните кинодейци. Той е постигнал това, което малко учени или активисти могат: той е направил загубата на речни дух се чувстват като лична трагедия за милиони зрители по целия свят. Поколение на екологични специалисти, художници и учени сега цитира Принцеса Mononoke или Nausicaä като формиращи влияния, които формират тяхното разбиране на екологична сложност. Неговата работа се изучава в университетски курсове, вариращи от изследвания на околната среда до философия, където тя се оценява за отказа си да се отдели човешкото въображение от естествения свят, концепция, централна на съвременната политическа екология.
Филмите му също са осигурили мощен визуален език за движението на околната среда. Образът на бушуващия демон глиган, символ на природата, болка, превърната в разрушителна ярост, или тихият стоикизъм на Ому, са станали емблематични представяния на ядосана или оздравителна планета. Чрез разпалване на историите му с дълбока, културно вкоренена духовност, Миязаки заобикаля често сухия, задвижван от данни език на застъпничеството на околната среда и се свързва директно с публиката с чувство за чудо, вина и надежда. Неговото тяло на работа стои като доказателство за силата на разказването не само да отразява света, но и активно да променя ценностите, с които живеем в него. Крайният дар на неговата филмоваография е поредица от светове, които си струват спестяват, и несръчно предизвикателство пред публиката да открие, че същата красота и борба за него в реалния им застъпване на оживление.