Синематичната таблица на възприятието: реалността срещу илюзията

Сатоши Коноши кино работи като майсторски клас в възприятие. От първата си функция Perfect Blue (1997), той фрактура на екрана в множество слоеве на изпълнение, памет, и халюцинации, предизвикват зрителя да намери реалността. Филмът следва Мима Киригое, поп идол, който оставя групата си да стане актриса, решение, което предизвиква ужасяващо разпадане на себе си. Scenes от нейната телевизионна некромна некрология, нейният реален живот стъблоперер перспектива, и тя не е свидетел на това, че е последователност от брутални убийства, без да предупреди, създаване на непреодолими вериги на съмнение.

Това дезориентация достига до своя апотеоза в Паприка (2006), където границата между будност и сънуване колапс изцяло. Откраднато устройство, наречено DC Mini позволява на потребителите си да влизат и манипулират мечтите на другите, но когато технологията е малтретирана, сюрреалистичен парад на танцови уреди, сюрреалистични кукли и митологични фигури започват да нахлуват в будния свят. Kon occurtes карнавал на образи, който е веднъж радостен и заплашителен, никога не позволява на публиката да се установи на стабилна онтология. Парадът, колективна психоза, която не се вижда, е едновременно визуалният спектакъл и философска загадка: ако една обща мечта се среща отново и отново, в милиони, не представлява нов сигнал, който се превръща в resighting в resighting, ние също така се появяваме в същата ситуация, когато ние се опитваме да заставляваме в същата ситуация, да за да заглушаваме и да забяме.

Конош ТВ серии Параноя Агент (2004) разширява темата в социалната сфера. Мистериозно момче със златна бейзболна бухалка, Shónen Bat, атаки привидно случайни граждани, но тъй като разследването се разгръща, става ясно, че нападателят е проводник за колективна заблуда. Всяка жертва е прикрила травма или лъжа, и атаката се превръща в перверзен вид на освобождаване, външна извинение, че ги освобождава от отговорност. Медиите усилват истерия, създаване на копирайкети и градски легенди, които се размътват линията между серийно престъпление и свръхестествена сила. В това Кон предлага остра критика на това как съвременно общество произвежда своите собствени чудовища, как отчаяните хора се придържат към некроза, които правят страданието си поносимо, дори ако тези нетворяща се превръща в самов кошмар.

Фрактурното огледало: идентичност, памет и Аз

Това е невъзможно, но ако външната страна е нестабилна в Коно, а в края на краищата, на вътрешната архитектура на себе си е още по-несигурно. Неговите герои рядко притежават една, последователна идентичност; вместо това, те са асемблажи на спомени, изпълнява роли, и прогнозирани желания, които никога не са били напълно вкоренени в едно и също търсене. Милениум актриса . Но Кон се свива разликата между биография и филмоваография: Chiyokos кинометрични роли от самурайска принцеса, война, пространство, изследваща директно живота си като тя обича само кратко.

Кон се връща към идеята за splinted самостоятелно в Perfect Blue чрез фигурата на двойното. Mima се заменя с точно копие, духовит Мима , който се захваща с обвиненията, че е фалшив. Това двойно не е свръхестествено явление, но не е неточно на Мима . Невинното й поп идолско изображение се зарязва в полза на по-ненатрапчиво, възрастен човек. Интернетът усилва това разделение: един фен блог, наречен готино студио, показва колко лесно може да се копира, изкриви. Психологическият живот в ненатрапчиво точни детайли, написан от някой, който твърди, че е автентичната Мима. Конс е епохата на онлайн идентичност на парасоциалната обсебивка.

Дори в най-претенциозния си филм, Токио кръстници (...), Кон нишки тази тема чрез живота на трима бездомни герои. Gin, бивш колоездач, изоставени семейството си от срам; Хана, транссексуална жена, борещи се с обществото отказва да приеме самоличността си; и Миюки, тийнейджърски беглец, се крие от вината за намушкване на баща си. Всеки от тях е конструирал защитен разказ за самосъхранение, маска, носена срещу студа. Когато открият изоставено бебе на Коледа, последвалото пътуване през Токио ги принуждава да се изправят срещу спомените и взаимоотношенията, които са заровили. Бебето става огледало, в което всеки вижда своето собствено счупено минало, и акт на каране за постепенно възстановяване на тяхното чувство за стойност. Кон отказва да сантиментализира това; самата тя е скритата идентичност, която се опитва да се сяздейки се да се сбязде.

Подсъзнанието Безопасно: Сънища, Травма и Лабиринта на Умс

Сатоши Конош е неговото изображение на подсъзнанието като ярък, гъмжи от география, която може да пробие тънкия лишей на ежедневието. В Perfect Blue, Mima год., който е подтиснат от нея, се проявява като коридор, който се простира безкрайно, а риболов апартамент, който става паноптик, и се разхлажда танцов номер, изпълняван от нейния ненамерен поп идол себе си. Филмът никога не решава въпроса за това, което е гологлаво, докато самата концепция на истинско самоунищожение не се разпадне. Подсъзнанието, показва, че не е мазе, което да бъде изчистено, а паралелен свят, който може да погълне цялото съзнание.

Това лабораториринтиново виждане придобива най-пълен израз в Паприка. DC Mini позволява буквално влизане в други умове, превръщайки подсъзнанието в споделена площадка и бойно поле. Филмът . Wordefor summers a screw of danceing жабки, manekineko cats, Buddhist статуи, и изоставени . The DC Mini позволява буквално влизане в друг разум, превръщайки подсъзнанието в споделена детска площадка и бойно поле. The dreams overfects somemble at looks looks, makeps, marguns forms forms forms . The clear , in the surfect phectually throughtly saids some some someone sizembly sizemblegine.

В Параноя Агент подсъзнанието се изследва не като отделна камера, а като мрежа екосистема. Сюкико Саги, срамежлив дизайнер на герои, който измисля историята на бейзболен прилеп-управляващ нападател, за да избегне натиска на задаващ се краен срок. Но нейната лъжа се материализира като истински феномен, защото колективната тревога на града е готова да даде вещество. Всяка следваща жертва има скрита травма, разделяща личност, таен афера, дълг на невярност и Шенън Бат става невероятното зло, което отключва тези запечатани стаи. Кон структурира серията като пъзел, където всеки епизод се влива в нова психика, разкрива колко дълбоко вкоренена и идентичност са. Най-объркващото е, че нападателят не е външен, но невероятното зло, което на жертвите е да се окаже, че се вижда точно обратното. Кон структурира серията като пъзела се в себе си, ще остане сяние на чудовището, само за да не ще остане.

Медиите, технологиите и очилата на Аза.

В ]Perfect Blue, развлекателната индустрия е изобразена като машина, която консумира млади жени, диктува имиджа им и ги наказва за неподчинение. Mima е подтисната в графична фотосесия и сцена на изнасилване в телевизионна драма, а камерата гледа неотличима от обектния поглед на стъблото. Неповторимата фраза . Ние сме истинската Мима , която се пее от тълпа от обожаващи фенове, очерква ужасяващата истина: обществената личност е собственост на публиката, а не на самия човек. Интернет, а след това в детството си, се показва като призрачна камера, където самоличността може да бъде открадната и възпроизведена без съгласие. Кон видя, далеч преди своето време, как дигиталните медии биха позволили нов вид насилие, който може да бъде заменен от себе си.

Паприка вкарва тази критика в сферата на енергичната технология. DC Mini е инструмент, който, като алгоритмите на социалните медии и виртуалната реалност, обещава освобождение, но доставя инвазия. Когато технологията на мечтите попада в грешните ръце, личните граници се изпаряват, а вътрешният живот на индивидите се превръща в храна за чудовищен спектакъл. Парадът, който поглъща града се излъчва на живо, се превръща в карнавал, който милиони гледат в транс подобно състояние. Кон очаква съвременната ера на наблюдение капитализма, където границата между обществеността и частната е толкова обширно засегната, че дори мечтите ни могат да бъдат опетнени. Характерът на д-р Чиба, който използва Паприка, за да навигира мечтите си, въплъства в дуалността на дигиталното аз: тя е едновременно автентичен и конструиран аватар, а два не могат да бъдат по-дълго време разделени.

В Параноя Агент, самата медия става вектор на заблудата. Новини излъчвания, токшоута, и клюки списания не просто съобщават на Shónen прилеп атаките го активно форма, създаване на обратна връзка цикъл, който увеличава истерия. A имитатор епизод изрично сатирис сензацията на истински престъпления докладване, тъй като журналистите се конкурират да занаят най-ужасяващия разказ без никакво уважение към истината. Серията твърди, че реалността телевизия и 24-часовата новина цикъл са обучени публика да сбъркат медиирани спектакъл за автентичен опит, оставяйки ги уязвими към всяка фикция, която е опакована достатъчно. Конс Япония, с бюстинг градски пейзажи, пълни с офшори и екрани, се превръща в лаборатория за глобално състояние: свят, в който всички ние сме изпълнени, звезда в собствените ни отражения, докато огледалото не се разчуства.

За отличен преглед на Con гонитба и разказване на истории, BFI .FFI . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Културен резонанс и глобалното наследство

Сатоши Коноши философски занимания не се появи във вакуум; те са дълбоко вкоренени в японските пост-балонни тревоги и страната медитация на собствените си отношения със спектакъл и срам. Икономическият колапс на 90-те години на миналия век разби стабилните разкази за доживотна заетост и социален ред, генерирайки поколение хикикомори (социални реслуси) и широко разпространено чувство, че реалността е тънък екран, криещ празнина. Коноските герои, от Мимаа голи под общественото око до бездомното трио в Токиоцио кръстници над индивидуалната автентичност. , всички бежанци от мит за сигурна самооткриваност могат да бъдат прочетени като разширен коментар върху натиска за извършване на социално приемлива идентичност в култура, която цени на групата над индивидуалната автентичност.

Глобално, Kon . . влияние в чужбина, [FLT:] (2010) дължи на свръх-голям дълг в рамките на Perfect Blue, от Doppelgänger мотив и огледален неподготвен на разтрогващата линия между етап и реалност; Aronofsky, известен като закупуване на правата за потенциално адаптиране на действие на филма Kons. Christopher Nolan цитиран в себе си и идеята за съвместно съзерцаване като форма на fft. [FLT:] като визуално вдъхновение за Inception (2010).

Конац наследство е също трагично, белязан от смъртта му от рак на панкреаса на възраст 46 години, оставяйки своя окончателен филм, Сънувал машина, недовършен. Незавършените материали . Незавършените материали, ключ анимация, концепция изкуство се тества на творба, която би се върнала на темата на мечтите и машините, поставени в постапокалиптично бъдеще, където роботите овчарски човешки деца чрез пустош. Незавършеното състояние се е превърнало в трогателен символ на това, което е било загубено: художник, който в шепа произведения вече е преоформил възможностите на анимацията като медиум за философско изследване. Фестивали и неоценъци продължават да възстановяват филмите си и да ги представят на нови публика, и Сатоши Кон Наградата за анимация, създадена посмъртно, гарантира, че името му остава жива сила в индустрията. Фестивалите и не могат да бъдат в една устойчива практика.

Безкрайната нишка

За да гледате филм на Сатоши Кон е да се въведе състояние на проницателност, в която всяка рамка се превръща в потенциална следа към по-голяма загадка. Неговото кино не успокоява; тя провокира, настоявайки, че ние се внедряват начини ние изграждаме нашите реалности и небрежна архитектура на себе си, в която представяме света. В епоха на дълбокото, алгоритмично генерира ехо камери, и виртуална идентичност плавност, неговите теми са само нарастват по-спешно. Парадът на кукли в ]Паприка марширува през нашите смартфони, и анонимните гласове, които шепотят Mima сега в обитават всеки коментар раздел. Конс работи ни предизвиква да погледнем отвъд екрана и метафоричното и да попитаме не само дали това, което виждаме е реално, но и защо ние сме били така да вярваме, че това е на първото място.