Философските основи на екзистенциализма в евангелия

Когато Неон Битие Евангелион за първи път излъчен през 1995 г., малцина биха могли да предскажат, че меха аниме ще стане една от най-философски плътни произведения в историята на телевизията. Създателят Хидеаки Анно, който се занимава със собствената си депресия, е създал разказ, който се движи далеч отвъд гигантските роботи, борещи се с чудовища. Серията систематично деконструира самите основи на човешкото съществуване, като се възползва силно от екзистенциалистичната философия, психоаналитичната теория и религиозния мистицизъм. Тази статия изследва как Евангелион използва своята научна фантастика, за да зададе най-фундаменталните въпроси: Защо съществуваме?Каква е нашата идентичност?

За да разберем дълбочината на екзистенциалното проучване на Евангелион, първо трябва да признаем интелектуалното му потекло. Серията изрично се позовава на мислители като Сьорен Киркегард, Артър Шопенхауер и Зигмунд Фройд, докато неговата структура на разказите отразява екзистенциалистичната литература на Жан-Пол Сартр и Алберт Камус. Самият проект "Инструменталност на човека" е философско предложение, увито в научнофантастично устройство, питащо дали премахването на индивидуалните граници ще сложи край на човешкото страдание или ще заличи това, което ни прави хора. Това не са безделни въпроси; те представляват гръбнакът на амбициозния разказ на Анно.

Тежестта на свободата и бягството от отговорност

Жан-Пол Сартр твърди, че хората са "осъждани да бъдат свободни," принудени да се определят чрез избори без предварително определена същност. Шинджи Икари въплъщава екзистенциалното бреме с мъчителна прецизност. Когато пилотира единица-01, той не просто се бори с Ангелите; той прави избор, който определя кой е той и това го ужасява. Неговият постоянен въздържател от "Не трябва да бягам" не е просто бойна мантра, а признание, че бягството също е избор, който го определя като страхливец.

По време на битката срещу Ангел Лелиел, в капан в Dirac море на обърната реалност, Шинджи се изправя срещу собствената си психика и възможността съществуването му да е нищо повече от сумата на другите възприятия. Влаковите последователности, повтарящ се мотив, представляват лиминалното пространство на нерешителността, където Шинджи остава спрян, защото изборът е твърде болезнен. Това се простира и до други герои, както и до избора на Мисато Кацураги да преследва Каджи срещу професионалните си задължения, съучастието на Рицуко Акаги в плановете на Гендо, и отчаяната нужда на Асука да докаже, че си струва да пилотира всички, илюстрирайки смачкването на свободата на Сартреан. Серията показва, че най-лесният път е да се предаде изцяло, което е точно това, което е необходимо за проекта за Оригиналност предлага единно съзнание, където няма кой да реши, или да понесе последствията от свободата.

Дилемата на Таралеж и невероятността на истинската връзка

Притчата на Шопенхауер за таралежите създава, че се сгушват заедно за топлина, но се убождат взаимно с гръбнака си, като се опитват да запазят емоционалното ядро на родствената динамика на Евангелион. Серията изрично назовава тази концепция в Епизод 4, "Дилемата на Хеджхог," тъй като Шинджи бяга от Мисато само за да остане в същия град, неспособен да напусне напълно, но също толкова неспособен да рискува близостта. Тази дилема не е просто персонаж; това е централният трагичен механизъм на целия разказ.

Шинджи е свързан с Асука и Рей, които са майстори на неуспешна близост. С Асука, той среща огледало на собствените си несигурности, усилвани чрез агресия и performative увереност. Техният синхронизация обучение монтаж е жестока шега, те постигат перфектна механична хармония, докато емоционалната им връзка се разпада. Асука опит за целувка с Шинджи, по време на която тя държи носа си затворен, е перфектна капсулиране на това как тя едновременно копнее и саботажи връзка. Реи, междувременно, представлява философски лимит на дилемата. Като клонинг, тя пита дали тя може да съществува самостоятелно, за да се свърже с всички. Нейната известна линия, "Ако умра, мога да бъда заменен," ленти идентичност на всяка присъща стойност, вземане на взаимоотношенията връзки логически невъзможно.

Тази тема ескалира по цялата серия до края на Евангелион филм, където Шинджи на финалния избор готварство въпреки болката от раздялата . В заключителната сцена, с Шинджи и Асука на пуст плажа, ръцете си около врата си и шепнеше "Kimochi warui" (Колко отвратително), отказва лесно резолюция. Връзката остава възможно, но завинаги замърсена от потенциала за взаимна вреда.

Деконструкцията на идентичност: Аз съм построена

Евангелион систематично разглобява понятието, че идентичността е стабилна, вътрешна субстанция. Вместо това, героите се показват като асемблажи на травми отговори, външни очаквания, и защитни механизми. Психологическият реализъм на серията се крие в отказа си да предложи "истинска себе" под тези слоеве; слоевете са всички има. Когато Шинджи пита "Кой съм аз?" в Unit-Follow, той не е мелодраматик той изразява фундаменталната екзистенциална криза, че няма отговор на този въпрос.

В областта на АТ, науката-фантастични концепция в рамките на серията, става централната метафора за тази философска позиция. В психологически план, Абсолютно Терорно поле е, че която разделя един разум от друг, границата, която представлява индивидуалност. Ангелите всеки притежава уникален AT поле, и Ева са предназначени да го неутрализират, принуждава физически контакт. Тази карта директно върху екзистенциалния проблем: ние сме изолирани от самото нещо, което ни прави различни. Човешката инструменталност предлага да се разтварят всички AT полета, като по този начин елиминира самота на отделно съществуване. Философският въпрос, обаче, е дали това разтваряне ще бъде освобождение или унищожение. Без границата на себе си, спира да съществува? Серията оставя това тревожно отворено, въпреки че окончателното решение на Шинджи предполага, че болката и несъвършената връзка са за предпочитане до празнотата на недиференциализираното същество.

Рей Аянами служи като най-радикалния разпит на идентичността на серията. Като поредица от клонинги, които обитават душата на Лилит, Рей дестабилизира самата концепция за единен обект. Тя се съмнява дали съзнанието й се прехвърля между телата, дали паметта представлява идентичност и дали нейните еволюиращи чувства са нейни собствени или програмирани. Арката й завършва с предателството на Гендо и сливането с Лилит, акт, който не се поддава на проста класификация като самоубийство, трансформация или апотеоза. Историята на Рей подсказва, че самочувствието не е фиксирана точка, а процес, който може да бъде възпроизведен, фрагментиран и преназначен.

Изправяне срещу сянката: Психоанализа и Ева

Синхронизацията между пилота и Евангелион единица е много повече от технически трик; това е пряко представяне на Jungian психоанализа. Карл Юнг концепцията на сянката . Репресирани, несъзнателни аспекти на личността . Намерени въплътения в буквалния си въплъщение в Ева. Когато Shinji седи в тапата за влизане, изпълнен с LCL, заобиколен от душата на майка си Yui, той е потопен в утробата-подобна среда, която сили конфронтация с най-дълбоките си страхове и желания. Серията предполага, че истинският растеж е невъзможно без този болезнен спускане в безсъзнание.

Най-изричното психоаналитично епизод е предсмъртната Episode 25, "Обичаш ли ме?" която се развива изцяло в съзнанието на героите. Тук, Анно изоставя описателната съгласуваност за чисто психологически разкопки. Шинджи се изправя срещу своите Едиповски желания, едновременната си омраза и нужда от баща си, и фантазията на свят, в който той не съществува. Вътрешният пейзаж на Асука разкрива лудостта и самоубийството на майка си, събитието, което е счупило психиката й и я е накарало да се съобрази с пилотирането. Тези последователности не са просто развитие на характер; те са напълно гърчуван аргумент, че самостоянието се състои от тези травматични седименти, и че всяко търсене на смисъл трябва да се съобразява с тях директно.

Гендо Икари е най-инструктивният случай на човек, който отказва тази конфронтация изцяло. Той е конструирал сложен, десетилетия-дълъг план за човешки инструменталност Проекта не за спасяване на човечеството, а за да се обедини отново с мъртвата си съпруга Юи. Всяко действие, включително емоционалното изоставяне на сина си, е в услуга на този единствен, нарцистичен желание. собствената психологическа парализа на Гендо показва какво се случва, когато Сянката никога не е призната: той става кух инструмент на собствената си травма, неспособен на истински отношения с никого. Неговият последен момент в края на Евангелион, отхвърлен от Рей-Лит е и погълнат от Единица-0, е логичното заключение на живота, прекаран бягащ от себе си.

Абсурдната Вселена: Ангели, Адам и Тишината на Бога

Метафизичната рамка на Евангелион заема силно от еврейския мистицизъм и Кабала, но тези религиозни елементи не действат като теология, а като символи на космическо безразличие. Свитъците на Мъртво море, Сийл и пророчествата, които следват, предполагат предварително определен есхатологичен план, но разказът безмилостно подкопава всякакво чувство за божествено значение. Ангелите не комуникират; те просто атакуват. Първата Антрестрална Раса, която посява Земята, отсъства. Бог, ако такова същество съществува във вселената, не трябва да бъде открито. Тази тишина поставя поредицата твърдо в абсурдната традиция на Алберт Камус, който твърди, че Вселената е ирационална и безразлична към човешките притеснения, и че значението трябва да бъде създадено, а не трябва да бъде открито.

Ангелите са най-неприятната форма на тази абсурдност. Те се появяват в все по-странни форми, от геометрично перфектния Рамиел до вирусния иреул до психологически инвазивния Араел. Техните атаки не са злонамерени, а просто онтологично, те нападат чувството за ред и съгласуваност на човечеството. Класифицирането на Ангелите като номерирани заплахи е рационално упражнение, което прикрива фундаменталната несъгласност на тези същества. Когато Кавору Нагиса, Седемнадесетият Ангел, се появява в човешка форма, той най-накрая предлага възможност за диалог и разбиране, след това веднага принуждава Шинджи да го убие. Посланието е брутално ясно: дори когато вселената изглежда да има смисъл, то ще изисква вашето унищожение.

Ритуалът за инструменталност в края на филма е представен като религиозен апокалипсис Дървото на живота, Камарата на Гуф, масовото Лилит/Рей разпятие все още не решава нищо богословско. Няма божествена преценка, няма грабване, няма спасение. Вместо това на човечеството се предлага избор: да се слее в колективна супа от душа или да се върне към индивидуалното съществуване с цялото си страдание. Актът на избор е сам Камузийски бунт срещу безсмислието, твърдение за стойност в лицето на космическото мълчание.

Педагогията на отчаянието: Евангелион като екзистенциално образование

За преподаватели и студенти, които се занимават със сложни разкази, Евангелион предлага мощна точка за влизане във философското проучване. Серията не проповядва екзистенциализъм; тя го приема, принуждавайки зрителя да заеме същите неудобни позиции като своите герои. Когато последните два епизода изоставят външния сюжет и се оттеглят в съзнанието на Шинджи, публиката се иска да участва в процеса на създаване на смисъл, а не пасивно да получава заключение. Тази педагогическа стратегия се съгласува с проблема-предстоящия образователен модел на Пауло Фрайре, където учащите се съ-създават разбиране, а не получават пасивно заключение.

Гимназията и колежа курсове по философия, литература и медийни проучвания все повече са включили Евангелион като текст за проучване на екзистенциализма 20-ти век. Серийните функции като портал към четене на Киеркегаард "болестта унто смърт," Ницше "This Sooke Zarathustra," или Камус "Мит на Сизифус." Достъпността му като популярна култура намалява бариерите за влизане, докато дълбочината на темите му възнаграждава устойчивия анализ. Дискусиите могат да варират от етиката на инструменталност (утилитарен рай или тоталитарен кошмар?) до феминистката критика на Асука на сексуалността, до будистките ехота в разпадането на границите на егото.

За разлика от повечето от разказващата фантастика, която възстановява реда след конфликта, Евангелион оставя героите си (и публиката) в радикална несигурност. Последното послание е, че връзката е възможна, но никога не е гарантирана; тази идентичност е крехка и изградена; че Вселената е безразлична; и въпреки всичко това трябва да изберем да продължим да живеем, да рискуваме гръбнака на таралежа, да се определим чрез нашите действия. В епоха на климатична тревога, политическа нестабилност и технологично отчуждение, екзистенциалната педагогия на Евангелион е по-важна от всякога.

Заключение: Избор на съществуване

Неон Битие Евангелион стои като единствено артистично постижение не защото отговаря на житейските въпроси, а защото отказва да се преструва, че тези въпроси имат отговори. Чрез психологическите си разкопки на Шинджи, Асука, Рей и проекта "Инструменталност," поредицата показва, че значението не се дава, а се подправя чрез болезнения акт на избор да съществува като индивид, а защото отказва да се преструва, че има отговори. Тя утвърждава терора на свободата, невъзможността за перфектна връзка и красотата на неточните, преходните връзки. За всеки, който желае да седне с неудобствата си, Евангелион предлага не урок по философия, а опит, който продължава да резонира десетилетия след своето излъчване и кани всяко ново поколение да се изправи срещу същата бездна и да реши, с Шинджи, че болката от това да бъде човек заслужава.