Малко творби на съвременна спекулативна фикция разпитват естеството на самобитието с толкова поетичен интензитет, колкото Харуко Ичикава . Houseki no Kuni (Land of the Lusculture). Заложен в далечно следчовешко бъдеще, където безсмъртни скъпоценни същества залагат на twilight война срещу ефемралните лунни врагове, серията работи като повече от зашеметяваща екшън драма. Тя се превръща в платно за философско отражение, борбата за автентичност, живееща в съответствие с един . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Тази статия изследва как Лу чудовищното търсене на самоопределяне, определяйки среда, която отразява фрагментирането и промяната, предлага дълбоки прозрения в целогодишното търсене на човека за това какво означава да бъде истинско. Рисуването на екзистенциалистическата мисъл и символичната сила на написан текст, можем да прочетем Houseki no Kuni като постоянна медитация върху автентичността .

Светът на Лушъл и натискът на външното определение

За да разберем защо автентичността става екзистенциална извънредна ситуация за скъпоценните камъни, първо трябва да се хванем за света, който обитават. Историята се случва на брега, където безсмъртните човешки скъпоценни камъни, всеки въплъщаващ специфичен минерал, живеят под попечителството на техния господар, Конго. Те са неуморно преследвани от лунари, ефирни същества от Луната, които събират скъпоценни камъни, за да украси собственото си съществуване, третирайки живите същества като декоративни предмети. Този фундаментален конфликт незабавно съблича Чудовищното на всяко сигурно чувство за самочувствие: и двете са защитници на дома си и събират в очакване, определени не от интериорността си, а от тяхната естетична стойност към външен поглед.

Това предостойно отразява социалното състояние, описано от философите, които откриват произхода на неавтентичността в натиска, за да се съобразят с другите. В Being и Time, Мартин Хайдегер описва как самите те сами потъват в автентичния годеж, ние идваме да видим себе си чрез анонимното публично око, губейки себе си по начин, който не е гол. За Луналистите представляват този анонимен те-само с неосъзната яснота, изискваща да бъдат нищо повече от красивото плячка. Автентичността, в този контекст, се превръща във форма на отказ: да съществуват на един от собствените условия, дори когато една цяла култура иска да ви превърне в украшение.

Автентичността като философски проблем

Философите отдавна се борят с концепцията за автентичност, термин, който обозначава степента, до която човек извършва действия и самосъзнанието, които са подредени със собствените си истински мотиви, вместо да налагат скриптове. В екзистенциалистическата мисъл, особено в работата на Жан-Пол Сартр, автентичността не е фиксирана държава, а проект, който продължава да упражнява свободата, в който индивидът поема отговорност за създаването на свой собствен смисъл. Sartre . Sartre . Известният dictum, че . . existence предхожда същността . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Houseki no Kuni прави тези абстракцияи фриц. Скъпоценните камъни не са родени с фиксирана идентичност: те се появяват от скалите, вече човешки форма, но празна на историята, и са назначени голи тела, метри, учен, базирани на тяхната твърдост и темперамент. Серия въпроси дали тези роли представляват истински себе си или просто удобен носител на място. Тъй като героят fos-phophylophilite (Phos) се трансформира многократно в историята, загуба на крайници, придобиване на нови материали, и натрупване на спомени, които не са техни собствени, границата между основна идентичност и небрежното работа на части става ужасяващо тънък. Въпросът за автентичността вече не е .

Фрактурирани Idouctions: phosphyllite . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Фос започва като крехкото въплъщение на противоречието: бижу с неопределима твърдост само 3,5, твърде крехко за борба, притежаващ остър интелект все още липсва ясна цел. Тяхното първоначално търсене да бъде полезно за общността . Изглежда благородно, но това е едновременно бягство от безпокойството на себеотрицателната. Вместо да се питате го? . . Фос пита какво мога да направя за други? . . Надявам се, че функционална роля ще предостави идентичност готов-направен. Това е точно вида на лошата вяра Sartre предупреди срещу: определяне на себе си като нищо, но функция, едно бидене-за-други.

Тъй като разказът напредва, Фос преживява серия от радикални физически трансформации, които закупуват изгубени части на тялото с агейт, златна платинова сплав, и в крайна сметка части, получени от самите лунари. Всяка замяна не е просто протетична ъпгрейд; тя очернява предишното себе си и принуждава предоговаряне на самоличността. Серията предлага да се държи за непроменящо се ядро е фантазия; автентичността, за същества, които съществуват във времето, трябва да се настанят трансформация. Фос госне все по-отчаян опити да се възстанови единна самостоятелно резонира с наблюдението от философа Пол Рикоур, че самоотверието не е статическа същност, а наративна идентичност[FLT: [FLT:] история, която ние си казваме, че трябва постоянно да се преразгледат като нови събития, нарушаващи парцела.

Докато Фос се превърне в нещо напълно неузнаваемо за бившите си спътници, историята превръща огледалото на публиката: в кой момент човек престава да бъде същото същество? И ако стане нещо ново, е, че предателство на първоначалното си аз, или най-радикална форма на автентичност е възможно абсолютно приемане на потока, който представлява живот? Манга не предлага удобно помирение, но вместо това показва как преследването на неизменна автентично ядро може да се превърне в затвор.

Огледало на другото: Cinnabar и зрителя на изолацията

Ако Фосес се бори за разпокъсаност чрез трансформация, Cinnabar . Cinnabar е за да бъде хванат в капан в идентичност, която се чувства както неизбежен и извънземен. Cinnabar секретира живачна отрова, базирана на отрова, която корози всичко около тях, принуждавайки ги в заточение . Дори и те отчаяно искат да бъдат полезни за общността, която те ценят. Тяхната нечистота е ниско; тялото им е опасно. Cinnabar . Selfa . Self-perception е изцяло дефиниран от имот, който не може да се промени, и те се виждат от другите само чрез лещата на тази заплаха. Това е истинност, превръщана в патологична: самостоятелност, която е твърде истинска, но толкова изолираща това съществуване се превръща в бреме.

Cinnabar . Аркус паралели опита на тези, които са определени от един единствен .Бъдете това заболяване, увреждане, или социална опетняване . и да откриете, че тяхното вътрешно богатство е постоянно пренаписана от света . Серията използва Cinnabar да усложни популярната представа, че автентичността е само за себе си . . . Какво, ако себе си се опит като токсичен, unlovable, и нежелано? Cinnabar . е тихо правно основание за цел, която те могат да изпълняват, без да навреди на другите, отразява дълбока човешка нужда да имат един . . . .

Тази връзка между себе си и други е в сърцето на екзистенциална автентичност. Sartre . Sartre . Известната линия гол е други хора . No изход улавя мъчението на се разглежда като фиксиран обект от друг поглед. Но Лушулският също така демонстрира обратната възможност: че се вижда с разбиране от състрадателен друг може да помогне да се въвеждат един гола автентични себе си в същество. Фос . Рано обещава да намери роля за Cinnabar е жест на откритие на опит да се прекъсне затвора на самотен идентичност от . Това обещание .

Символичен пейзаж като външна психика

Не може да бъде пълна дискусия за автентичността в Houseki не Куни може да бъде завършена, без да се занимават със самия пейзаж. Лушулен обитава огромен остров от кристални структури, разбити земни маси, и плитък море, което отразява постоянно бледо небе. Тази среда не е само на фона на: това е психика, направени видими. Кристали растат в редови шестоъгълни латтика, но те фрактура по предсказуеми самолети . Перфектен метафор за герои, които представят единна повърхност, но все още се разчупи по скрити линии на слабост. Годишното пристигане на гоне на място, когато гигантски ледени петна тънат в земята, буквално решапи топографията всяка година, оглед на начина, по който паметта и травмата непрекъснато се премоделират в себе си.

Точно както островът е изваян от приливи, лунни атаки и огромните кристални израстъци, които се издигат отдолу, самото аз се появява от взаимодействието на външни сили и вътрешни избори. Точно както острова е изваян от приливите, лунните атаки и огромните кристални израстъци, които трябва да бъдат постоянно пренаселени. Пейзажът учи, че копнежът за трайност е форма на саморазкриване и че истинската автентичност може да изисква да се научим да се доверяваме на земята, която се променя под краката ви.

Конфликтът като Кръсибъл на самознание

Войната срещу лунарианците често се чете като прост разказ за оцеляване, но в рамките на философската архитектура на серията, всяка битка е среща с екстериоризирана форма на вътрешен въпрос. Лунарианците се появяват в елегантни, процесионни форми, владеещи оръжия, които разбиват скъпоценни камъни на фрагменти; те са, в известен смисъл, сили на разпадане. Изправени пред тях сили всеки Лушъл да се изправи срещу собствената си чупливост не само физически, но екзистенциално. В момента, когато едно тяло е счупено и разпръснато, илюзията за един единствен, последователна самостоятелно е буквално разрушен. Процесът на сглобяване става символично възкресение, в което въпросът кой съм аз сега?

Този ритуал на разбиване и разтваряне функционира като мощна метафора за лична криза. В психологически и екзистенциални термини, автентичността често се появява не от комфорт, а от радикално неподвижност, когато разказите, които сме изградили за себе си колапс под натиск. Датският философ Сьорен Киркегард говори за замайването на свободата, когато стои на ръба на възможността; счупеният Лушъл, piecing себе си обратно заедно след лунарийска атака, стоят на точно такава прецизна. Те могат да изберат да се върнат към предишната си роля, или те могат да позволят на прекъсването да се превърне в точка на преоткриване. Най-непотискащите герои са тези, които приемат, че всеки реконструкция оставя шев, и че тези шевове не са не са неистина на автентичността, но самата структура на жива идентичност.

Твърдост, Бриталност и мит на неуязвимото Аз

Серията на Mohs неогъваема скала осигурява небрежно прост език за говорене за психологическа устойчивост. Диамантът е изключително твърд и устойчив на надраскване, но може да се разбие под остър удар , истината, запечатана от характера Diamond, който притежава огромна сила, но е разтърсен от несигурност и дълбок страх от сравнение с Bort, чиято черна диамант структура е уникално трудно. Контрастът между драскотина твърдост и твърдост служи като течащ коментар на разликата между повърхностната увереност и истинската вътрешна цялост.

Това неяснота предизвикателство общото погрешно схващане, че автентичността означава да бъде неуязвим за външно влияние. Истинската истинност, серията предполага, не е за да бъде диамант-твърд и непроницаем; тя е за разбиране на собствените си нефрит самолети . Тези линии, по които най-вероятно да се прекъсне и ги не им позволява да определят вашите граници. Когато диамант многократно се хвърля в битки, които тестват тяхната чупливост, те не се отричат тяхната чупливост, но проучване, картографиране точните контури на собствения си капацитет. Това умишлено тестване на себе си може да бъде по-близо до автентичността, отколкото една чуплива поза на непреодоляема сигурност.

Екзистенциални Ехо: Значение в една незаинтересована вселена

Под скъпоценните тела и лунните противници, Хауски не Куни поставя най-фундаменталния въпрос за екзистенциалната философия: във вселената, която не предлага предопределена цел, как да създадем смисъл? Конго, енигматичният майстор, който се грижи за Лукулоналния, отказва да отговори на големите въпроси, които съществуват, какви всъщност са лунари, дали има край на конфликта. Тази тишина отразява мълчанието на космоса в лицето на човешкия въпрос. Лушулът трябва да намери своите причини да се бори, да защити, да продължи да бъде, без никаква гаранция, че тези причини имат космическа подкрепа.

Алберт Камус, в Митът на Сизиф, твърди, че трябва да си представим Сизиф щастлив, намиране на смисъл в самия акт на бутане на камъка въпреки неговата безсмислие. Лускандалната горска вечна война срещу враг, който изглежда да се регенерира безкрайно е състояние на Сизиф. Истинността им не е в победа, а в позицията, която те заемат към собственото си съществуване. Някои, като Борт, намират смисъл в чистото военно превъзходство; други, като Рутил, в квиксотичната работа на медицински ремонт; други, като Жълтия диамант, в носещи тежестта на древната памет. Всеки избор е дефиниция на себе си, тих бунт срещу абсурдността на тяхното положение. Екзиствистична философия ще признае тези актове като безочливото създаване на свобода в един свят, който не предлага готов-създаване на свят. [FLT:]

Непокорство и освобождение на освобождението

Лушъл са безсмъртни, освен ако напълно отвлечени, но те никога не са цели за дълго; те губят телесни части, спомени и другари в цикъл, който отказва окончателно затваряне. Това състояние предизвиква будистката концепция за аника, неподчинение, и предполага, че страданието възниква от копнежа да се задържи на стабилна самостоятелно, което не е нищо повече от преходно асемблаж. В тази светлина търсенето на автентичност се трансформира в практиката на освобождаване привързаност към фиксирана идентичност и обучение да бъде в мир с един гол постоянна рекомпозиция.

Серията не предлага това като удобна баналност. Phos . Phos indic е вероятно предупредителен разказ за това, което се случва, когато човек не може да се откаже от глада за оригинален, автентичен аз става толкова ненужен, че води до унищожаване на всичко друго. Но други герои, като Антарктида, чието кратко съществуване се определя изцяло от сезон, показват различна възможност: живот, така напълно приета в своята неподчинение, че тя не се нуждае от оправдание извън собствената си флотилия брилянтност. Антарктика . Приемането на разпускане модели на автентичността напълно безплатно от страха от неизвестност .

Заключение: Безкрайното изграждане на истинското Аз

Houseki no Kuni отказва да третира автентичността като дестинация, която достига или съкровище, едно от необезпокояваните земи. Вместо това, тя превъплътява автентичността като постоянен скулптурен проект, като самите скъпоценни тела, които трябва да бъдат ограбени, полирани, пренареждани, и понякога раздробени напълно преди всичко вярно може да се появи. Лушулът ни научи, че аз никога не е статична инвентаризация на черти, но жив процес на ставане, оформени от взаимоотношения, околна среда, и смелостта да се изправи срещу празнотатата на смисъла, без да се отвръща.

Търсенето на автентичност, в Ichikawas светещ свят, е неделима от приемането на уязвимост, трансформация, и загуба. Тя изисква да се вслушаме в Cinnabars и Фосфофилити вътре в себе си подсказва, че най-автентичната личност е тази, която може да ги задържи в история, която не е гладка фасада, а назъбена, непрекъснато творение. В крайна сметка, Houseki no Kuni предполага, че най-автентичната личност може да се задържи в историята, без да се преструва, че те образуват безупречно цяло, и че в тази честна конфронтация с неподчинение, истинска красота може наистина да бъде намерена.

За читателите, които се интересуват от изследване на философските измерения на идентичността и повествованието, произведения като Stanford . Влизането на личните данни и Paul nieur . . ]Един като Друг предоставя богати теоретични котва. А за тези, които желаят да се потопят в изходния материал, официалният Houseki no Kuni Манга, публикуван на английски от Кодаша, остава незаменим текст за всеки, който се интересува от пресичането на спекулативната фикция и философското проучване.