anime-themes-and-symbolism
Тематични елементи в "духовни далеч" срещу "принцеса монопол": Canon Comparison
Table of Contents
въведение: Два стълба на Студио Гибли Канон
В рамките на обширната и обичана библиотека на Студио Гибли, няколко филма стоят като монументални Спирани далеч (2001) и Принцеса Мононоке (1997). И двете шедьоври от режисьора Хаяо Миязаки, те служат като мощни, дълбоко тематични съдружници, които изследват човешките взаимоотношения с природата, идентичността и загубата на невинност. Един филм прикрива посланието си в ерийския, хмзикалните граници на духовен вана; другите разгънати в епична, кървава война в гората. И все пак, както споделя едно непреклонно изследване на екологичното безпокойство, така и отказ да предложи прости злодеи или вещерски резолюции.
Човечеството и природата: Две видения за връзката между околната среда
Връзката между хората и околната среда се появява не като девствена пустош, а като нещо забравено, покварено и замърсено. Банята съществува като лиминален кът, където духовете на място, духа на реката, бог на реката, идват да бъдат изчистени от човешки детритус. Необезпокояваният момент, в който Чихиро подпомага един пъстър дух, разкрива, че неосъзнатият е един някога могъщ ривърски бог, задушен от един велосипед, боклук и индустриална нечистота. Този момент, тихо опустошителен, [[FLT: 2/] се засенчва за един откачалски натурален свят, един, който може да бъде оздравяван само чрез човешкото внимание, ритуал и уважение тук.
Принцеса Мононоке разполага с много по-нежни изображения. Древната гора на Deer God блимс с ками големоглав бог Оккото, вълчата богиня Моро и примировъчния Нощен бродещ. Тези същества не са нежни духове; те са пазители със зъби и нокти. Срещу тях стои лейди Ебоши Желязната част, чудо на производството на желязо, което се храни с горски ресурси. Конфликтът е териториално, идеологическо и неуловимо. Ашитака, филмите протагонизъм поглъщат, и дори добре заложбена кръв, тъй като се опитва да предотврати цялата война. [FLT:]Миязаки е опакит тук.: индустриално-индустриално погълване се завлича, и дори и дори добре запалативност съдържаше една щастлива цена [FLT] [Fsird] [Fside .
Загубата на невинност и фалшифицирането на Агенцията
И двата филма следят пътя от наивност до болезнено осъзнаване, но се различават в температурното и тонното. Когато родителите й се превръщат в прасета, наказанието за техния потребител лаконийерски свят се разтърсва. Тя трябва да работи в Юбаба, за да се справи с безмилостната си отговорност.
А shitakas загуба на невинност в Принцеса Mononoke е далеч по-рязък и буен. Прокълнат от глиган демон, покварен от омраза и железен куршум, заседнал в плътта му, той оставя своето село Emishi знаейки собствената си смърт е вписан на ръката му. Проклятието му дава свръхчовешка сила, но също така го отбелязва като външен човек, обречен да умре, освен ако не намери лек в западните гори. Тъй като той пътува, той наблюдава римящата ярост на горските богове и отчаяните прагматизъм на Желязната земя жители. Неговото първоначално убеждение, че неутрален миротворец може просто да види с очите си невредим от ненавист е тествана до нейните граници.
Борба за идентичност: имена, проклятия и Аз
В Spirited Away, актът на назоваване е сила. Yubaba контролира работниците си, като взема имената им, намалява Chihiro да го гонят. . . Без истинското й име, тя рискува да забрави миналото си и да принадлежи към банята завинаги. Това е само чрез Haku . Това е само чрез предупреждение и собствената си памет, че тя се придържа към .Chihihiiro, . Ключът, който отключва нейното завръщане. Филмовите рамки идентичност като нещо крехко, лесно затъмнение от система, която погубва индивидуалност. Хакус паралелно търсене на изгубената си речен дух име разкрива, че запомнянето на един произход е акт на дълбоко самоосвободяване.
Принцеса Мононоке усложнява идентичността чрез хибридност и изместване. Ашитака е последният принц на Емиши, народ, който вече е на ръба на изчезването, и проклятието му не го прави нито напълно човек, нито напълно дух. Сан, вълчата принцеса, е изоставена от своите човешки родители и отгледана от Моро; тя отхвърля човечността си изцяло, плюе на идеята за гонене на човешки прошка. . Това приемане на хибридно поведение е по-радикално от Chiboshi, междувременно, е подправила идентичност като лидер, който дава работа на прокажени и бивши проститутки, изрязвайки общност от пустинята.
Екология и индустриализация: Small Algory vs. Open Conflict
Докато и двата филма са безпогрешно природозащитници, техните методи се различават рязко. Спиритирани далеч вгражда своята критика в сатирата на потребителския капитализъм. Банята е ядно, йерархия-шокирано предприятие, където дори най-мощните духове идват да плащат за почистване.Юбабас мания със злато и памперса на бебето й гигант пародия без контрол алчност. Не-Фасо, самотен дух, който започва да предлага фалшиво злато в замяна на внимание и храна, се превръща в настърган чудовище, когато се ражда от лечение на света като ресурс, който трябва да бъде закупен и заличен.
Принцеса Мононоке, от контраст, започва открита война между индустриалното разширяване и първобитната гора. Желязната част е чудо на производството, придавайки на маргинализираните хора достойнство и сигурност, но също така делестрира, избива глигани богове, и в крайна сметка цели да убие самия Бог-дезер. Филмът отказва да нарисува лейди Ебоши като едноизмерна злодейка; тя е мечтател, който наистина се грижи за общността си. Тази морална интрикатика е това, което прави екологичното послание толкова мощно: Миязаки разбира, че силите, унищожаващи природата, не са омаловажаващи злото, а често се стърчат от човешката нужда и гениалност. Трагичното се крие в неосъщественото поддържане на двата свята без дълбока промяна.
Морална сложност: Липсата на истински злодеи
Значение на двата филма е тяхното отхвърляне на злодейския архетип. Спиран далеч предлага Юбаба, която е авторитарна и алчна, но любовта й към бебето и нейното придържане към правилата (тя пази думата си, когато Чихиро преминава финалния тест) да предотврати чистото й зло. Истинската враждебна сила е нефункционираща системна ненавист, същата сила, която превръща Чихироа родителите в прасета и запушва речния бог с боклук. Злото не е човек, а културна болест. Дори и нелицето, което поглъща работниците в банята, е самотно същество, търсещо връзка, а не чудовище по природа. Филмът предполага, че най-големите заплахи идват от злоба, а от структурите, които изграждаме около себе си.
Принцеса Мононоке настоява тази морална сложност още повече. Лейди Ебоши е желязото са неоспоримо разрушителни, но тя дава възможности на изгонения. Самураят, който атакува Желязната част за желязото си е по-коравосърдечен, отколкото тя е, но те са просто друга фракция в пейзажа на конкурентни интереси. Дори поквареният глиган бог Наго е жертва преди той да стане чудовище. Диър Бог, въплъщение на живота и смъртта, не взема страна, тя просто съществува, и неговото обезглавяване отлив отлив от разрушение, че нито хората, нито духовете могат да контролират. Липсата на чисто лоши актьори, които гледат към неудобстващата истина, която се поражда от сблъсъка на законните нужди, не е морална недостатъчност.
Символизъм на водата: пречистване и трансформация
Водата тече и през двата филма като символ на трансформация, прочистване и границата между световете. Духът е практически потопен във водни изображения: духовният град се появява само след като река наводнява равнината, банята работи на пара и ритуални бани, и тежки влажен дъжд придружава моменти на емоционално освобождаване. Влак сцена, където Chihiro и No-Face плъзгане през плитка, огледално море, е медитация по преход и пътешествието към самоназначаване. Водопрочиства замърсяването и възстановява идентичността; Хакус Освобождението идва, когато Chihiro си спомня името на реката, и непокритотототото море е от извличането на човешки боклук. Филмите най-мощният знак за водата е, че тя може както да удави и да изчисти и изчисти; Хаку идва като среда на промяна не е статичен елемент.
В Принцеса Мононоке, водата се появява най-ясно в свещения басейн на Божеството, чиито стъпки цъфтят с живот и след това с гер. Гората . Реки и вафли са източници на жизненост, но те могат да носят и корупция, както когато ненавистното божество се разпространява през водата. Филмът показва безглавото тяло на Бог, което се промъква по земята в течна, желатинна вълна, която убива всичко, което най-накрая се допира до него. Този двойнен образ, който се изсича и бере, вода до цикъла на смъртта и прераждането, отразява по-големия аргумент, че човечеството и природата трябва да не се съживяват чрез поглъщане на естествените ритми. Водата в [FLT:]
Женска власт и агенция в двата свята
И двата филма поставят млади жени в центъра на техните разкази, но естеството на тяхната сила се различава значително. Чихиро гол се развива чрез търпение, съпричастност, и тихо неподчинение. Тя не се бори с оръжия; тя почиства, тя слуша, тя просто върши работата, поставена пред нея. Силата й е relational . Тя печели лоялността на съюзници като Лин и Хаку чрез доброта, а не сила. Юбаба сама по себе си е мощен матриарх, но Чихиро . Победата на героинята не идва от поражението си, но от изпълнението на условията на договор с почтеност. Този модел на женствена сила е subversive в своята ordiarinusiness: героинята не е необходимо да стане войн да триумфира.
Принцеса Мононоке предлага по-открито бойно виждане на женствената агенция. Сан е принцеса войн, която се бори с зъби и нокти, язди вълци и владее копие. Тя отхвърля човешкото общество изцяло, възприемайки нейната идентичност като създание на гората. Лейди Ебоши е също толкова мощна, но нейната сила е индустриална . Тя командва армии, строи пещи и води общността си с желязна воля. И двете жени са страховити, но не постига целите си: Сан не може да спаси гората от ясно изрязване, а Ебоши не може да поддържа железните си произведения без война. Филмът предполага, че женската сила, без значение колко ожесточена, не може да реши дълбоките конфликти между човешките нужди и естественото съхранение.
Заключение: Два пътя, едно виждане
Spirited Away и Princess Mononoke са разделени чрез настройка, тон и нагледен мащаб, но въпреки това те обикалят в орбита в едно и също слънце. И двата филма отхвърлят прости решения; и двете настояват, че пътят напред изисква смирение, памет и смелост да излезе извън собствените интереси на един. Nhezaki не предлага син отпечатък за спасяване на света той предлага огледало, показващо ни последиците от нашите неудобства и крехката красота на това, което стоим, за да загубим. Дали през прочистващите води на баня или безмълвното грайферство на горски бог, посланието остава: връзката между човечеството и природата може да бъде закърненато, но само ако сме готови да си спомним истинските имена и да видим с очи, които не са замразени от омраза. Тези два филма остават непреодолирани мастерски произведения, защото те не предоставят отговори, но защото те задават правилните въпроси, които могат да из.