Екзистенциализъм и идентичност

Няколко аниме серия са се борили с екзистенциални въпроси толкова упорито, колкото Neon Genesis Евангелион и Серийни експерименти Lain. И двете работи се появяват от края на 90-те години на миналия век, период на остра културна тревожност в Япония след избухването на икономическия балон и Аум Шинрикьо зарин газови атаки, и те канализират това неспокойство в дълбоки изследвания на това, което означава да съществува като индивид. В Евенгелон, създател Хидеаки Анно се захваща върху собствените си борби с депресията, за да изработи разказ, където самоличността е бойно поле; в Lain, сценарист Chiki J. Kona се върти киберпънка се в конюнкент на конюнкентлиране на мрежи.

Шинджи Икари и дилемата на таралежа

В Evangelon, протагенът Шинджи Икари олицетворява екзистенциалната криза на съвременното юношество. Той е преследван от страха от отхвърляне все още отчаяно копнеж за утвърждаване, парадокс, че серията изрично имена след Артър Шопенхауер . Hedgehog на Дилема ": като headhogs търси топлина през зимата, хората са привлечени от необходимостта от връзка, но ранени от всяка друга бодли. Шинджи е неспособност да се съгласува тези противоположни дискове го оставя парализиран, многократно пита "Защо аз пилот Ева?" като знае отговора, че той крещи одобрението на бащите си .

Шинджис се отразява на киеркегардианското безпокойство: замайването на свободата, когато се сблъскваме с безкрайна възможност. Той не е просто воин, а представителство на съвременния обект, който не може да избира себе си. Серията многократно пита дали можем да познаваме истински друг човек, и чрез разширение, дали можем да се опознаем. Празнуваните финални епизоди отхвърлят конвенционалната резолюция в полза на психологическа разбивка, която е едновременно пробив: Шинджи научава, че стойността му не зависи от външното утвърждаване, а от пътуването към тази реалност се изобразява като ужасяваща и непълна. Тази отворена версия е поканила безброй интерпретации, с някои учени, които сочат към влиянието на Сартризма върху "изгледа" . Идеята, че ние ставаме обект под погледа на другите, а Шинджи не спира да се тълкува (

Лейн Ивакура: Разпределителният Аз

Ако Shinji . Cursis идентичност се корени в междуличностна травма, Lain . Lain . В Серийни експерименти Lain, Lain Iwakura се въвежда като болезнено срамежлив средно училище, но тъй като тя се заплита с Wied . . глобална комуникационна мрежа, наподобяваща интернет . Серийните експерименти нейната идентичност тресавища. Различни версии на Lain се появяват: тихото момиче в мечката pajamas, смел аватар в цифровата сфера, нечист самозванец, който настройва реалността. Серията подсказва, че в хиперсвързан свят, самостоятелното аз вече не е стабилна същност, но се разпространява в възлите. Това е отекчава пост-структуризма, че идентичността е конструкция, но [FLT:]Lain[FLT:]

Изложбата на пластове с теорията на свръхреалността на Жан Бодрилард, където разликата между реалните и симулираните колапсове не е просто потребител на технологии; тя е същество, формирано от и вътре в нея, възникващо съзнание, което размива линията между органичната и синтетичната. Известната й линия "Без значение къде отивате, всеки е свързан," носи двоен край: както обещание за принадлежност, така и заплаха за разпускане. Медиите теоретиците сравняват опита си с начина, по който социалните медийни платформи фрагментират съвременната идентичност в излекувани профили, всяка версия на самостоятелното устройство за различна аудитория (Lain и Postmodern Self). По този начин предстои от десетилетия съвременните житерии за дигитална личност и ерозията на неприкосновеност на личния живот, правейки своето изследване на идентичността си стартиращо се предизвикателство.

И двете серии, следователно, достигат до подобно заключение от противоположни посоки: идентичността е крехка, постоянно под заплаха от вътрешни демони или външни мрежи, и търсенето на стабилна личност може да бъде невъзможен проект. В един свят, който изглежда все по-изследван да се разпадне индивида, Евангелион и Lain[ ни помоли да разгледаме какво, ако нещо, остава, когато всички маски са свалени.

Природата на реалността

Реалността никога не е дадена в нито една от двете серии; тя е немулативен слой, който се променя според възприятието, травмата и технологията. Neon Genesis Evangelion] подхожда към тази тема чрез психологическо изкривяване. Битките срещу ангелите се провеждат в свят, който често се чувства като мечтателен пейзаж: гравитацията не успява, причинно-следствената връзка става неуместни, а физичните закони, които управляват нормалния живот са спрени. Тези последователности не са само спектакъл, но метафори за героите, които се случват в един единствен хаос. Шинджи, Асука и Рей виждат най-лошите си страхове, материализирани, размиващи границата между обективна заплаха и субективна кошмара. Мистериозният Проект за човешки инструмент, който има за цел да обедини всички човешки души в едно колективно съзнание, представя радикално повторно неосъществяване на самата реалност свят свят, където границите, които се разделят от други и дори от живота, размът на смъртта, се разм.

Контрастирайте това с Серийни експерименти Lain, където предизвикателството към реалността идва от дигиталната сфера. Wired първоначално е описан като мрежа, която в крайна сметка ще субсумира физическия свят, и тъй като серията напредва, това пророчество се оказва хладно точно. Реалността се превръща в програма, която Lain може да манипулира, изтрива или нулира. Спомени могат да бъдат пренаписани, и хората могат да изчезнат от съществуването си, сякаш никога не са били там. Шоуто майсторски използва своя визуален и одиторски дизайн, за да дезорира зрителя: енергийни линии, които се заглушават с друга световна честота, сенките се движат самостоятелно, и Lains в небрежния си живот, докато двете са не са неразличими.

Където Евангелион третира разбивката на реалността като космическа и психологическа катаклизъм го прави и апокалипсис, който също е потенциален трансцендент го прави . Lain[ представя като бавно, коварно ерозия. Предишният ни дава Морето на LCL и Дървото на Живота като големи символи на метафизично разтваряне; последният ни дава момиче, което седи само в стаята си, заобиколено от хъминг компютри, като света извън тихо немейкувано себе си. И двете видения са ужасяващи, но и двете предполагат, че реалността, която приемаме за дадено е далеч по-малко твърда, отколкото вярваме, и че нашето възприятие е ненадежден наукатор в най-добрия.

Връзка с човека и изолация

Борбата да се свържете с другите е емоционалното ядро на двете разкази, и в нито един случай усилията идват лесно. Евангелион разглежда това чрез един откъс от дълбоко повредени лица, които не могат да комуникират без да наложат болка. Misato macrocateging е опетнен от собствените си неразрешени травми; Asuka . Brashness маскира ужаса на безполезност; Rei е празен съд, който едва възприема себе си като отделно същество. Техните опити за интимност често са са саботирани от собствените си защити, водещи до сцени на започване на жестокост и отчаян копнеж. Серията предполага, че самото действие на протягане е обезпокояващо с опасността от нараняване, истина Shinji научава толкова остро, че той се оттегля почти изцяло.

Серийни експерименти Lain адреси връзка чрез леща, която е както по-оптимистичен и повече дистопиан. The Wired предлага Lain приятели и общности, тя липсва във физическия свят, и тя първоначално преживява прилив на принадлежност. Обаче, тези цифрови облигации се оказват кухи. Разговори в Wired липса на олицетворение; те са обмен на данни, а не истински ненаблюдаеми. Шоуто . Тя има замразяване на Рицарите на Източния Калкулус показва колко лесно може да се манипулира в безличен кошер ума, изтриващи индивидуална отчетност.

И двете серии така критикуват идеята, че връзката е неразривна. Евангелион предполага, че интимността може да бъде източник на взаимно унищожение, ако не подхожда с предпазливост и смелост, докато Lain[ предупреждава, че инструментите, предназначени да ни съберат заедно, могат също толкова лесно да ни разделят.

Ролята на технологиите

Технологията в Neon Genesis Evangelon е двуостър меч, едновременно човечеството е най-добра надежда и най-мощната заплаха. Евангелионите са биомеханични гиганти, които изискват пилот да синхронизира съзнанието си с машината . Тази синхронизация действа като метафора за психологическа интеграция на героите липса; по-високото съотношение на синхронизация, толкова повече пилота годинки на Егото размиване, и рискът от умствено замърсяване расте. ЕВА единици не са просто оръжия, но разширения на на фикснатите психиииии и в случай на ефло, проявлението на душата на майката в рамките на тази област.

В Серийни експерименти Lain, технология не е инструмент, но среда, която пренарежда потребителя. Wired се представя като слой на реалността, която в крайна сметка ще замени физическия свят, изпълнявайки Teilhard де Чардин . Ноосферата или колективното несъзнаване на цифрова възраст. Lains собствени хардуер гол. нейния компютър Navi, чиповете, които бере мозъка си гола от нейната идентичност. Серията изследва идеята, че като се слеем с нашите устройства, ние рискуваме да загубим самото себе си, ние се надяваме да подобрим.

И двете работи предвиждат съвременни дебати за интерфейса между човешкото съзнание и машините. Където Евангелион рамки технология като външна реализация на вътрешния конфликт, Lain[ го третира като колонизираща сила, която прониква в психиката. Заедно те предлагат цялостно предупреждение: технологията може да увеличи нашите способности, но също така ще усили нашите фрактурата на самите нас.

Културно въздействие и наследство

Влиянието на тези две серии се простира далеч отвъд техните първоначални излъчвания. Neon Genesis Evangelon необратимо промени меха жанра, отдалечавайки го от ясно изразените фантазии за мощност към психологически плътни персонажи. Неговата деструкция на архетипи проправи пътя за по-късни серии като RahXephon, Eureka Seven и Мадока Магика, която по-малко очакваше от публиката да изследва травмата и етичната сложност.

Серийни експерименти Lain, докато никога не постига един и същ търговски блокбъстър статус, се превърна в крайъгълен камък на киберпънк аниме и тъчстоун за дискусии за цифрова култура. Неговата естетична по-ефирна комбинация от мълчание, натрапчив шум, и лиминални градски пространства горящ влияе на нетворците в медиите, и неговата prescient изобразяване на онлайн идентичност, кибертормоз, и ерозията на истината в свързания свят се чувства по-относима всяка година. Серията е била обект на многобройни академични статии и фенове анализи, и култът му продължава да расте като нови зрители го откриват чрез стрийминг платформи. Тя остава отправна точка за разговори за философските последици от интернет (Wired: Lains Digital Plough[FLT:[3]).

И двете серии също така насърчават активни фен общности, които произвеждат обширни коментари, фен фантастика, и изкуство, гарантирайки, че техните въпроси остават живи. В медиен пейзаж, често характеризиран с преходни спектакли, трайният резонанс на Evangelion и Lain[[ свидетелства за тяхната дълбочина. Те функционират не само като забавление, но и като философски провокации, приканвайки всяко поколение да интерпретира отново своите значения в светлината на новите технологични и социални реалности.

Натрапчив и символичен

Стратегиите за разказване на истории Evangelon и Lain са също толкова важни за тяхното въздействие като техните теми. Evangelon[] известно е, че разполага с фрагментиран разказ, който става по-абстрактен като поредицата напредва, преместване от чудовище на седмицата структура на поток на съзнанието колаж в своите финални епизоди. Режисьор Hideaki Anno използва техники като на екрана текстови проблясъци, статични рамки, държани до точката на дискомфорт, и рязка промяна между вътрешния монолог и външно действие, за да се външното олицетворят персонажирането на персонациите умствени състояния. Религионният символизъм .

Lain приема еднакво авангарден подход, но го поставя в по-тих ужас. Нейната разходка е ледени, неговите рамки често все още, и диалогът му afrese. Шоуто разчита на околната среда разказване: на хумора на електропроводи, ненаблюдаема дрон на потоци от данни, дезориентиращите промени между реални и жици пространства. Символизмът изобилства по-долу образа на плюшената мечка, извънземната фигура на Masami Eiri, нанебрежен стъкло на Lain . Но тя е представена без да се излага, оставя интерпретация отворена.

Заключение

Тематичният резонанс между Neon Genesis Evangelon и Серийни експерименти Lain разкрива споделена загриженост с нестабилността на себе си, нестабилността на реалността и заплетената природа на човешката връзка в един свят, трансформиран от технология. Въпреки че техните методи се различават горящо деструкция на меха тромите, другата некронистична притча може да ни помогне да се изолираме. Тъй като продължаваме да се преплитаме живота си с все по-проникващи цифрови мрежи, въпросите, които повдигат не стават просто философски, а екзистенциални предизвикателства.