Table of Contents

Hideaki Anno год. Neon Genesis Evangelion разбива плесента на меха жанра, когато дебютира през 1995 г., търгувайки с прости роботи срещу чудовища действия за стесняване спускане в човешката психика. Серията често се обсъжда по отношение на психологическата си дълбочина и апокалиптичната си визуализация, но истинската му богатство се появява от щателно изградена мрежа от символи и метафори. Тези елементи действат на различни нива: като религиозни алегории, психологически екскавации и екзистенциална криза. Те не просто украстяват написаното; те са нагледен скелет, придаващ форма на неговите въпроси за идентичност, страдание и връзка.

Свещеният и профана: религиозният символизъм в Евангелион

Евалион . Религиозната иконография е известна с всеядството, рисувайки от християнски, юдайски и гностични традиции с такава плътност, че може да се чувства съкрушителна. Но тези символи не са просто естетически разцвети. Те служат като речник за изследване на човешкия произход, цел и унищожение. Самият Анно признава, че религиозните препратки често са били избирани за екзотични апелации и драматичен резонанс, но тяхната тематична съгласуваност е неоспорима.

Ангелската Йерархия: повече от чудовища

Серията антагонисти, ангелите, не са случайни кайджу. Имената им произтичат от Джудео-християнската ангелология: Сачиил (Ангелът на водата), Шамшел (ангелът на утрото), Рамиел (Ангелът на гръмотевиците), и така нататък. Всеки ангел, който е атакувал модел и проектира метафорично отговаря на името му, но те също представляват различни екзистенциални заплахи. Сачиел, първият Ангел, който се среща, въплъщава терора на незнаещия; нападат Токио-3, Шинджис, крехкия мир. Лелиел, сферичната сянка Ангел, който капани Шинджи в епизод 16, е пряко алегория за интроспектива в сянката, поглъщаща съзнанието. Ангелите неозначително символизират извънземния.

Лъвът на Лонгин и дървото на живота

В Християнската пословица, тя пробива страната на Христос; в Евангелион, тя функционира като ключ, оръжие и мост между произхода и края на филма. Когато Рей го използва за прониза Лилит в Краят на Евангелион, актът задейства Третия сблъсък, предполагайки жертва, която премахва границите на самоотвержеността. Дървото на живота от Кабалах Сефиротичната система се появява ясно по време на поредицата на обкръжението, като се зачертава десетте божествени същества, през които безкрайното създава крайното свят. Тази диаграма служи като граница на живота от поредицата "Сепхиротична система" се появява в недиференциално, подобно на божественото единство спрямо болезненото, но скъпоценното съзнание.

Кръстове, Стигмата и жертвоприношение

Кръстове се нахвърлят през визуалния пейзаж като постоянен кошмар: логото на NERV, кръстовидните експлозии след смъртта на Ангела, позата на кръстопътя на Ева в битка, и буквалното разпъване на единица-01 в края на серията. Тези изображения са натоварени с идеята за изкупителна жертва. Шинджи, Асука и Рей са всички деца жертва на олтара на възрастни машинации, натоварени с очакването, че болката им ще донесе нещо като спасение. И все пак Евангелион отказва да третира тази жертва като благородна. Вместо това, тя го представя като ужасяващо експлоатация, поставяйки под въпрос дали обещаното ограбване може да оправдае унищожаването на душата на детето. Кръстът, след това, се превръща в символ на наложено бреме, отколкото божествена благодат.

Вътрешният апокалипсис: Психологически символика и травма

Ако религията осигурява външно скеле, психологията осигурява интериорната архитектура на Евангелион. Серията гласи, че Фройдиан и Юнгиан са били преведени върху научнофантастично платно, използвайки езика на меха и техно-митологията за външното изследване на вътрешните рани.

The chehog гонитба

Артър Шопенх научете притчата на threathhogs . , които трябва да се приближат за топлина, но нараняват взаимно с техните гръбнаци . е изрично име в епизод 4 и се превръща в серия . Емоционална дисертация. Shinji . Цялата дъга оскъдява между отчаяни напади за интимност и незабавно, паникьосано отстъпление. Всеки герой въплъщава промяна на тази дилема: Misatos възрастни самота маскирана от jovity, Asukas . Агресивен гордост прикриват ужасен дете, и Rei . Психологическо съобщение е, че човешката връзка е както нашата нужда и нашият най-голям източник на болка.

Фройд . Призраци: Едипов апарат

Evas се пилотират само от четиринадесетгодишните, които са загубили майките си, детайл, който не е съвпадение. Всяка Ева съдържа душата на пилота . Майката на MECH, което прави мех ужасен, буквално олицетворение на Едипал обект. Shinji год. Майка Yui пребивава в Unit- , Asuka . Майка Kyo в Unit , и Rei е себе си частичен клонинг на Shinji . The 94 битки се превърне в гротескна семейна драма. Shinji . Shinji . Отчаяно желание да се задоволят баща си Gendo е кът чрез майка си . Eva той пилоти. Asuka . нужда от одобрение на майката, изкриво от лудостта на майките си и се проявява в неподчинение на най-добрия пилот, и нейното разбивка, когато Unit спира да отговаря ефективно.

Сянката и Колективът в безсъзнание

Юнгийски концепции . Това директно отразява Юнг-Сборния проект "Човешката Инструменталност." Инструменталността е принудително сливане на всички човешки души в едно его-безморие, разтрогване на границите между себе си и други. Това директно отразява Юнг-Сборния несъзнателен, но усукан в ужас: загубата на индивидуална идентичност не е трансцендентален връх, а регресия към първокласен, детинствен щат. Егото сянката . Реи се изправят пред своите вътрешни страхове, завист и самоотвращение. Финалните епизоди се откъсват от цялата външна реалност, оставяйки само абстрактния умствен пейзаж, където героите трябва да приемат или отхвърлят ужасяващата истина, че те са достойни за съществуване.

Машини като огледала: Метафори на Аза

Евангелион единици не са само оръжия; те са разширения на неизвестните счупени самоличности. Всеки пилот . Връзка с машината им осветява тяхното психологическо състояние.

Екип-01: Затворът на рова

В епизод 16, когато Shinji се абсорбира в Dirac Sea в рамките на Leliel, той преживява разпускане на себе си вътре в майка си Ева. Той вижда спектрален Yui, чувства мир, и почти избира да остане в рамките на този безразличен комфорт завинаги. Eva по този начин се превръща в метафора за регресивното дърпане на майчината страст да се върне в състояние преди болка, преди нетрезво състояние, преди да съществува, преди gehogg . Dilemma съществува. Shinji го прави се учи да отхвърли това дърпане, за да приеме болката от това да бъде индивид.

Единица-02: Етап на валидиране

Asuka . Когато тя синхронизира с Eva, тя чувства присъствието на майка си и вярва, че тя е обичана. След нейното умствено замърсяване от петнадесетия ангел, Arael, нейната синхронизация темпо на спадане, и тя тълкува това като майка си . Нейната евентуално възстановяване в Краят на Ева е нейната сцена, и без нея, тя чувства, че не съществува. Поражението си от масово производство Evas, и ужасяващо изображение на нейната разкъсана Ева се поглъща, е крайното унищожаване на нейната сурогатна идентичност.

Единица-00: Огледалото на неидентификатор

Rei . Eva се откроява за своето насилие към своя пилот, многократно се опитва да удари главата си срещу стените и дори да атакува Rei по време на тест за активиране. Rei е серия от клонинги, заменимо тяло без стабилна душа, и Unit-00 се държи като фрактура огледало отразява не-лична. Когато ние научим, че Unit-00 може да съдържа душата на Rei I (дете клонинг, убит от Nitsuko . Майка), Ева се превръща в трова на погребана травма, автономен писък. Rei . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Морето и душата: екзистенциални метафори на разпадането

Светът на Евалион . И образът на течността, първична материя насища визията си за апокалипсис. LCL, кехлибареното море и пурпурния океан на пост-третата Ударен свят всички носят тежко символично тегло.

LCL и първичното завръщане

LCL е течността, която запълва Evangelon . Вкарване на вкарване в течност, директно свързващо пилота дъха към кръвта на Лилит. Тя мирише на кръв, но все пак е кислородирана, позволявайки на пилота да го запълни в течност, както ако обратно в утробата. В Инструменталност, всички човешки тела се разтварят в LCL, връщайки се в състояние преди раждане. Тази течност е дълбоко амбивалентна: тя предлага облекчение от агонията на раздялата, но на цената на всички граници. Това е смъртоностно устройство, направено осезаемо, Нирвана принцип, който Фройд описва като организъм желание да се върне в нечисто състояние. Серията пита: е ли това освобождаване на спасение, или крайната самоубийствена?

Червено море и край на разгадаването

В резултат на инструменталността, океаните на Земята се превръщат в пурпура, отразявайки библейската чума, но и сигнализирайки наситеността на света с Лилитс. Визуализацията на кърваво червено море под гигантския силует на Лилит-Рей е метафора за живот след колапса на смисъла. В последната сцена Шинджи и Асука сами на плажа, приливът на червено море е върнато на индивидуалността му, но петното на колективната травма остава. Метафората подсказва, че никога не можем напълно да отмием познанието за капацитета ни за унищожение и затъмняване; ние носим морето в нас.

Трети сблъсък: Апокалипсисът като вътрешно изпитание

Всеки апокалипсис в Евангелион е едновременно неофициално събитие и вътрешна разплата. Проектът "Човешки инструменталност," кулминацията на плановете SEELE , е принудителна еволюция, която отразява колективното психотично счупване. Изборът Шинджи се изправя пред възприемането на инструменталността и се разтваря в удобния океан, или го отхвърля и се връща в свят на болка и отделяне . Това е екзистенциален гамбит направо от Kierkegaard: скокът на вярата в абсурдното. Третият удар е по-малко за разрушаването на градове и повече за унищожението на илюзията, че ние можем да познаваме напълно друг човек. Крайните епизоди, с абстрактните си стаи за разпити и фотоколидж фонове, да се премахне всички метафори и да представи голота себе си се изправи срещу празнотата. Този артистичен избор разочарова някои фенове.

Визуален и одитен символизъм: Неизреченият език

Отвъд символите на съчинението, Evangelon притежаваше ясно визуално и слухово граматика. Непрестанният звук на цикада се появява в средата на лятното стази и разпадането на детството. Влаковите последователности, със стерилното си осветление и анонимните пътници, изобразяват монотонността на депресията и невъзможността да се избегнат ненаситните мисли. Използването на класическа музика на Bachs по време на G String, или Händel . Live-caction кадри, включително снимки на улиците на Токио и киното, се натрапва на западната култура срещу унищожението, заличавайки изгледа на Evangels, за да заобиколят културата и трансценденцията.

Интерпретенциозно отваряне и анти-Escapist Наратив

Това е изкушаващо да декодира всеки символ в Еванджелион, за да се намери един единствен . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Заключение: Продължаващото Ехо

Неон Битие Евангелион остава рядка работа, която награждава повтарящи се гледания, всеки проход открива нови връзки между символ и психика. Ангели, кръстове, Ева, морета и спектрални влакови автомобили образуват визуален речник на депресията и копнежа, докато многобройните му метафори за идентичност и разпадане говорят за универсално човешко затруднение. Чрез издълбаване религиозна иконография с психоаналитична дълбочина и екзистенциален страх, Анно създаде история, която не работи като ясен разказ, но като емоционална и интелектуална лабиринт. За да анализира символите си не е за решаване на очевидец, а за да въведе своя важен разговор за болка, самота и крехката, упорита надежда, че въпреки всичко може да открием всеки друг в тъмнината.