Живото дишане на света: Природата като характер

В студио Гиблис анимирана вселена, гората никога не е просто колекция от дървета, а бризът никога не е просто движещ се въздух. Природата е съзнателен присъствие, активен участник в историята, а не пасивна обстановка. Хаяо Миязаки, Исао Такахата, и другите творчески умове в студиото не третират пейзажа като рисувана фон за герои, за да се представят срещу. Вместо това, те натрупват всеки лист, поток, и порив на вятъра с намерение и агенция. В Моят съсед Тоторо, гигантския лагерор дърво, което се извисява над семейство Кусакабе, е повече от дърво; това е пребиваването на горски дух, пазител на горичката, който диша в синхрон с естествените ритми на японската провинция.

Този подход на Гибли е вкоренен в анимистичен свят, в който се вижда вярването, че духовете или kami, обитават всички неща от скали и реки до животни и древни дървета. Тази духовна перспектива, дълбоко забита в Шинто и японската народна традиция, имбуира студио с чувство за чудо, че резонира отвъд екрана. В Спирана Отдалечаване, замърсеният речен дух, че Чихиро почиства не е просто метафор за екологично разпадане; това е ранено, страдащо същество, което буквално задъхва за дъх, докато натрупаните човешки отпадъци не се изтеглят от страната си. Сцената е необуздана и се движи, защото реката е човек.

Свещеността на старите гори се появява отново и отново като свещено пространство, където границите между човешките и духовните светове се размиват. В Принцеса Мононоке, Сидърската гора на елена Бог е сфера на транслуцент Кодама и извисяването на древни дървета, място, управлявано от самия велик горски дух. Гората е както физическа екосистема, така и духовно светилище. Характери, които влизат в нея с чисто намерение като Ашитака, прокълнатият принц търси лек, който е тестван и трансформиран.

Селски пейзажи като Покои на традициите и времето

Както дивата гора въплъщава в себе си духовна сила, така и украсеният селски пейзаж в студио Гибли представлява хармонично средноземно пространство, където човешкият живот и природата могат да съществуват без едно доминиране на друго. Студиото дълбоко влечение към японската природа се вижда във филми като Whisper of the Heart, Отгоре на Poppy Hill и Само вчера. Тези истории не са определени в героични фантазийни светове, но в обикновени села, хълмистови терасирани полета, и малки квартали, където миналото все още се вижда в архитектурата, селскостопанските практики и ритмите на ежедневието. Тук, подименството е по-малко от времето на традиция, памет и по-бавно.

В От горе на хълма на Попи, режисиран от Горо Миязаки от сценарий на Хаяо Миязаки, пристанищният град Йокохама в началото на 60-те години на миналия век пресича линията между старо и ново. Латинският квартал, един бардак с оръфани реликви и енергията на младостта, е застрашен от разрушаване. Битката да се спаси тази сграда става метафора за борбата за запазване на не само физическото пространство, но и за колективна памет и начин на живот. Филмът е затрупан с носталгия за следвоенна Япония, която често е била на основата на бърз икономически растеж, когато морският бриз все още не е бил изпълнен със сол и открито небе.

Тези селски среди са изобразени не като изостанала или обеднена, а като бастиони на достойнство, че модерността често омаловажава. Героите, които живеят там ! Баби, фермери и магазинери . Изобразява тиха мъдрост и капацитет за занаят, който рядко се изобразява в бързо-развита градска среда на повечето развлекателни медии. Ежедневните ритуали на селския живот, от грижа за зеленчукова кръпка до ремонт на дървена лодка или готвене на семейно хранене със сезонни съставки, са изобразени с бавно, любящо внимание. Това внимание е политически акт само по себе си; тя третира простотата като форма на съпротива срещу консуматорството и неуморното ускорение на съвременния живот. Ghiblis разказването иска гледката да спре, да гледа персонаж, или да гледа в хълмистата, запечатана с къщи, и да почувства, че това бавно ускорение не е скучно, но дълбоко смислено.

Етиката на околната среда: Конфликт, Последици и съвместно съществуване

Гибли е по-дълбоко съобщение се извършва не само чрез спокойни пейзажи, но и чрез насилие неподчинение на природата. Студиото . Най-изразени работи природозащитниNausicaä на долината на вятъра и [[FLT:]Принцеса Мононоке не се плашат от изобразяване на катастрофалните последици от алчността и индустриалното разширяване на човечеството. Тези филми функционират като предупреждение епоси, които поставят конфликта между природата и цивилизацията в пометенето, митични термини. Nauticaä, което предвещава официалното формиране на Studio Ghibli, но е фундаментално към философията си, представлява постапокалиптичен свят, който е покрит от токсичен гъбичен горски гори, който застрашава последното населени места.

Принцеса Мононоке задълбочава този конфликт, като отказва да предложи чиста резолюция. Битката между лейди Ебоши и горските богове води до смърт и от двете страни. Ебоши не е обикновен злодей; тя осигурява достойния труд за прокажени и бивши секс работници, а фалшификатът й е символ на човешката изобретателност и общност. Но проектът й се основава на яснорежеща гора и избива животните, които живеят там. Вълците бог Моро и глиганът Оккото не са нежни същества; те са ожесточени, горди и способни на ненавист. Филмът принуждава зрителя да седи с некомфортната истина, че напредъкът често се случва с непоносима цена, и че няма перфектен баланс, който да освободи човечеството от въздействието му върху живия свят. Асака, като неутрален посредник, се опитва да се изправи пред нея, но за да се изправи пред нея.

Анимизъм, фолклор и света на духовете в селските райони Япония

Гибли е изумително изображение на природата и селския живот не може да бъде напълно оценен, без да се разбере дълбоките им корени в японския анимизъм и народни вярвания. Студиото черпи от кладенеца на йокай приказки, шинто практики и селски легенди, които предшестват съвременния Япония. В Моят съсед Тоторо, титулният дух не е сладък талисман, изобретен за стоки; той е проява на традиционен природен дух, близък до трол или пазител на гората в европейското фолклор, но в своята асоциация с ориз, дъжд и растеж на дървета.

В Spirited Away, на банята, че Chihiro влиза е разпрострял комплекс навес на огромен масив от речни богове, репички духове, и други kami [ които посещават да се очисти. Филмът сграда света е изцяло структуриран около идеята, че всяка естествена функция горяща река, планина и поле има дух, който може да бъде обиден, почитан или изцеден. Смрадливият дух е брилянтен разказ устройство, което носи тази система на вярвания в пряк контакт с модерен замърсяване. Сцената комуникира обеми без една единствена лекция: реката е бог, и тя е покрита в блато, боклук и петрол. След като се пречиства, тя разкрива своята истинска форма като величествен, драконо-подображески бог, и тя дава Chihiro магически круиз: реката е по-скорост.

Студиото също се превръща в тихо смирение в лицето на силите по-големи от индивида. В Историята на Принцеса Кагуя, Изао Такахата използва ясно акварелно изкуство, за да изобразява ефемалната красота на луната и черешовите цветове и зелените недра, напомняйки на зрителя, че човешкият живот е дар от флота в много по-стар и по-голям естествен ред. Кагуна е момент на сърцераздирателно приемане, като се подразбира, че земята не е човешкото постоянно заслепяване. Това отношение на [[FLT: .]моно несъзнателно[FLT: .]Моно нежното тъга при транса на нещата, които са по-големи Гиближис.

Детство, носталгия и изгубеното провинциално сърце

В студио истории често се нарежда преходът от детска невинност към по-сложно осъзнаване, а природата и селският живот са основните етапи, на които се разгръща тази драма. В студио, децата принадлежат към по-отворена към духовна и естествена среда; те могат да видят Тоторо, могат да чуят реката, да летят с вятъра. В недрата се представя идеална среда за истинско детско място, където въображението може да се движи диво без да се спускат стените на града и да се завърне на неизвестно място. В Kiki sifty Service, младата жена напуска своя дом, за да тренира в крайбрежен град, но кризата идва, когато тя губи способността си да лети и да разбере нейната котка комплитирайте Jiji. Тя е само когато отново се свързва с нея insincincincincincusing себе си air пай, но пай от падащ на пайове от земята на морето, с уютните дървета, които стоят на повърхността на земята на града.

Това носталгично пробуждане на по-чисто детство не е просто сантименталност; то е форма на културна критика. В Поньо, потопът, който поглъща морския град, е ужасяващ и разрушителен, но също така е изобразен като завръщане в първобитно състояние, където древни морски създания плуват над подводни пътища и границата между земята и водата се разтваря. Филмът предполага, че отношенията между детето и природата не са разделени от вятъра и дърветата.

Миязаки сам е говорил в интервюта за това как детските му спомени от японската провинция през следвоенните години оформят нуждата му да изобразява буйни, подробни пейзажи. Той е казал, в широко цитиран коментар, че ще създаде сцена на герой, който просто да прави чай или да ходи през полето, и той ще разточи вниманието върху всяко острие трева и всяко отражение върху водата. Това е съзнателна съпротива към изравняващия ефект на градския, екранно доминиран живот. Връзката между селски детски преживявания и креативно благополучие е тема, която се повтаря през Гиблис работа. Студиото е покана към деца и възрастни да стъпят извън рамката, да гледат по-отблизо в задния двор или парка, и да намерят необикновената в обикновеното.

Наръчникът на Worldbuilding: Как природата форма Ghibli .

Студиото за природата е не само тематично, но и гравирано във всеки кел на анимацията им. Фоновете в Гибли филми са известни с плътни и атмосферни, често рисувани с ниво на детайл, че съперниците глоба изкуство. Дърветата не са гравирани в генерични форми, но са направени с кората, листата клъстери, и светлинни модели на реални видове. Тревата се люлее в сложни, многолистни модели; водата блещука с точното изкривяване на отражения. Този натурализъм се вкоренява в студиото, вярвайки, че околната среда трябва да се чувства реална и жива за фантазиите елементи, за да резонират точно защото тревата е толкова внимателно наблюдавана.

Храната е друга решаваща част от Ghibli Натурален речник, и тя винаги е свързана със земята. В изобилие, любящо анимирани ястия . омайващ бекон и яйца в Howl голове Moving Castle, градински-растнали зеленчуци в Тайният свят на Arrietty, херинга пай в Kiki голове в залива на едно място за деколте, че е много малък залив на земята.

Звуковият дизайн също е от съществено значение. Цикадасът тършува в течение на поток, тътренето на водно колело, шумоленето на копринена червей, хранещ се с черници листо гоблибли (Ghiblizes) звуков пейзажи потопява зрителя в селски звуков свят, който все повече е чужд на градската публика. Липсата на постоянен механичен шум в тези филми е умишлено контраст със какофонията на съвременния живот. Това е тишина, която говори, спокойствие, което има повече смисъл от всеки диалог. Това акустично внимание допълнително циментира идеята, че природата е живо присъствие със собствения си глас, и че да се пее е форма на уважение.

Глобален резонанс и Всемирното послание

Докато студио Ghibli , истории са интензивно японски в техните образи и културни референтни точки, основното послание за природата и селски живот пътува през границите с невероятна лекота. Студиото ,Успехът по света не е въпреки своята специфичност, но поради него; местните детайли, когато се предава с автентичността, става универсална.Дете в Берлин, Лагос, или Буос Aires могат да почувстват чудото на Тоторос camphor дърво, без да знаят нищо за Шинто. Чувството на хладна трева под краката, тъгата на замъглена река, радостта на домов дома дома домат, това са човешки преживявания, които се прекосяват култура в момент на екологична криза, druniting worthing article art indepected, глобалната потопяване на shalling на библиотеката Ghiblis въвежда милиони нови зрители на тази еко-духовна перспектива в момента на екологична криза, dirititing worthing .

Но това, което поставя Гибли настрана, не е само красотата на образите, но и етичното тегло зад тях. Филмите не предлагат ескапизъм в фантастична природа, която е свободна от конфликти. Те показват, че хармонията е трудно спечелена, че гората може да бъде ужасяваща и че животът в селските райони включва безкрайна работа и загуба. Но също така настояват, че тази работа е невалидна, че опитът да живеем в баланс с нечовешкия свят е единственият смислен проект, който ни е на разположение. В епоха на климатична тревога и екологично падение, Ghiblies стои като тиха, упорита неподвижна на това, което е на заложено и това, което все още имаме шанса да запазим.

Ghibli . Историята на историите не се отнася към природата като към проблем, който трябва да бъде решен или ресурс, който да бъде управляван, а като самата тъкан на съществуването. Студиото е наследство, от подвижен хълмове Лапута: Замък в небето към наводнените улици на Поньо, е кинетичен ковчег на селски спомени и екологична надежда.Както Хаяо Миязаки каза в многобройните интервюта, събрани от анимни уебсайтове и филмови архиви, намерението му не е да поучава, а да засади семе, за да накара някого да напусне театъра и да види дървото от спирката по различен начин.