Въведение

Фразата "Това канон ли е?" е обитавала общността One Piece аниме в продължение на десетилетия. Няколко дъги илюстрират този дебат по-рязко от Dressrosa. Разтягане от епизоди 629 до 746, тази адаптация на манга Eiichiro Oda е една от най-дългите дъги в историята на аниме. Критиците често го отхвърлят като мърляч, претеглян от прекомерно пълнител. По-отблизо към данните обаче, разкрива изненадващ факт: дъгата Dressrosa технически съдържа нулеви пълнители епизоди. Тази разлика между възприятие и реалност прави Dressrosa очарователен случай проучване в аним адаптация, пасване, и дефиницията за себе си канон.

Тази статия изследва разликата между чисто пълнител и вътрешна подплата, коригира общите грешки на така наречените "филерни епизоди" и изследва как Toei Animation подхожда към една от най-важните сюжетни линии в серията. До края въпросът за каноничността става по-малко за това, което е официално в манга и повече за това как аниме преживяването може да изкриви чувството за разказване на зрителите.

Определяне на пълнителя в рамките на една част

В аниме терминология, пълнител епизод е вноска, която не съдържа източник материал от оригиналната манга. Toei Анимация има исторически използвани пълнител дъги, за да поддържа разстояние от седмичните една парче манга глави. Някои от тези дъги, като дъгата G-8, са обичани от фенове. Други, като например Island арката на Военноморския кораб или Foxy's Return епизоди, обикновено се считат за skippable detours.

Освен чистите епизоди на пълнителя, анимето One Piece също включва "смесен канон." Те съдържат както материал, така и аниме-оригинални сцени. Характерът може да спре за продължителен изстрел реакция, или борба може да се направи с хореография не присъства в манга панели. Тези смесени епизоди живеят в сива област. Те не са пълнител в строг смисъл, но те не са чиста манга адаптации.

Проследяващи сайтове на пълнители като Anime Filler List класифицира епизодите въз основа на това дали техният основен парцел се подравнява с манга. По този стандарт, епизод, който разтяга една глава през двадесет минути на време е все още "canon," стига да не изобретява нови сюжетни линии или да противоречи на изходния материал.

Dressrosa Data Set: A Canonical Giant

Дресроза дъга адаптира глави 700 до 801 от едно парче манга. Това е 102 глави на плътен святостроене, политически интриги, и експлозивни действия. Аниме производството обхваща този материал в 118 епизода. На пръв поглед, съотношение от приблизително 1.15 епизода на глава изглежда управляем. Toei Анимация, обаче, разчита силно на стречинг техники, за да запълните времето за бягане, което прави дъгата се чувства много по-дълго, отколкото си епизод брой предполага.

Според най-широко приетите експонати, епизоди 629 до 746 са класифицирани изцяло като "Manga Canon." Това поставя Dressrosa в уникална позиция. За разлика от Енийс Lobby дъга, която включва няколко самостоятелни епизода, или Трилър Bark дъга, която разполага с забележителен пробив от основната история, Dressrosa не съдържа един пълен епизод, посветен на не-манга материал. Всеки епизод заглавие в дъгата съответства на събития, които се случват в изходния материал.

Този факт често изненадва феновете, които са гледали дъгата. Възприятието на пълнителя е толкова силно, че много зрители се кълнат, че могат да идентифицират конкретни епизоди, които губят време. Реалността е по-нюансирана. Арката страда от екстремни вътрешни подплънки, отколкото от разказване изобретение.

Мит на Епизодите 592, 593, и 594

Един от най-упоритите митове в общността One Piece се върти около епизоди 592, 593, и 594. Те често се цитират като "пълнещи епизоди в началото на Dressrosa." Бърз преглед на списъка епизод незабавно демонтира това твърдение. Тези епизоди принадлежат към Пънк Хазард дъга, не Дресроса. Епизод 592 покрива бягството на Лъфи от лабораторията. Епизод 593 се занимава със спасяването на затворниците. Епизод 594 адаптира SMILE фабрика подплота.

Сламени шапки напускат Punk Hazard в края на епизод 594 и пристигат в Dressrosa в епизод 595. За случаен зрител, непрекъснатата сюжет размива границата между дъги. След мит, че Dressrosa "започва с пълнител" влезе в общността дискурс, тя се разпространява бързо, подсилвайки фалшивия разказ, че самата дъга е забулена с неканон епизоди.

Истинският враг: вътрешно подплънки и структурни стречинг

Ако Dressrosa няма пълнител епизоди, защо е преживяването на гледане толкова прословуто бавно? Отговорът се крие в производствена техника, известна като вътрешни подплънки. Вместо да се вмъква самостоятелно пълнител дъги, Toei Анимация разпъна канон материал до крайна степен. Този подход позволи на студиото да поддържа седмични предавания, без да изобретява нови сюжетни линии, но тя дойде на цената на разказващата инерция.

Вътрешните подплънки се проявяват по няколко конкретни начина. Кадрите от реакциите са разширени далеч отвъд естествения ход. Героят може да се взира в експлозията за петнадесет секунди, или тълпа от очевидци ще остане замръзнал в шок за некомфортно дълго време. Проблясъците се повтарят в множество епизоди, понякога няколко пъти в рамките на една дъга. Неизвестният проблясък на детството на Ребека, например, се показва десетки пъти, често се появява в епизоди, където тя не добавя нов контекст.

В манга, борба може да продължи няколко страници на бързи действия. В аниме, същата борба се разтяга през множество епизоди, изпълнен с дълги паузи, драматични погледи, и рециклирана анимация последователности. Кумулативен ефект е дъга, която се чувства два пъти действителната си дължина.

Канон срещу разходка: Разграничение, което си заслужава да се направи

Това е от решаващо значение за отделяне на концепцията за каноничност от концепцията за разходка. Сцената може да бъде напълно канон в съдържание, но слабо темпо в изпълнение. Аниме Dressrosa не изобретява алтернативни истории или игнорира сюжетите на манга. Тя вярно адаптира всяко важно събитие: турнира Coleseum, трагичната история на закона, формирането на Straw Hat Grand Fleet, и Louffy Гиър четвърти дебют.

Проблемът не е какво добавя анимето, а как то разрежда съществуващия материал. Една глава от манга, пълна с диалог и действие, може да бъде забавена до точката, където въздействието му е значително намалено. Зрителите не реагират на съдържанието на неканон; те реагират на една история с канон, която е била разтеглена твърде тънка.

Аниме-оригинални сцени и дебата "Софт Канон"

Докато няма пълни епизоди в Dressrosa са пълнител, много епизоди съдържат аниме-оригинални сцени, които се разширяват върху манга. Тези сцени съществуват в сива област, често наречена "мека канон" или "анимеен канон." Те не са част от оригиналния сценарий на Ода, но те не противоречат на установения легенди.

Няколко забележителни примери съществуват в Dressrosa. Анимето разширява участието на Сабо в турнира Coloseum, като му дава допълнителни битки и диалог. Детството на Ребека е допълнено с допълнителни сцени от нея играе в цветните полета и обучение с Кирос. Племето Тонтата получава разширено време на екрана, с оригинални взаимодействия, които подчертават техния дневен живот.

Една от най-успешните аниме-оригинални експанзии включва героя Сеньор Розово. Неговата трагична история с жена му руски се дава допълнително емоционално тегло в анимето, с разширени сцени на връзката им и неговото спускане в семейство Донкуиксоте. Докато ядрото на историята му присъства в манга, анимето добавки го направи далеч по-запомнящ се характер за зрителите.

За строги пуристи, които приемат само публикуваните панели на Ода, те са неканон. За зрителите, които оценяват допълнително съдържание, което обогатява света без прекъсване на приемствеността, те са приемливи допълнения. A [CBR анализ на дъгата pacing[ твърди, че много от тези допълнения задълбочават инвестиция зрител, дори ако те забавят цялостната история.

Противоречието на клетката: Едно изследване на случай при неуспешно напрежение

Последователността на клетката в анимето Dressrosa е може би най-ясен пример за това как вътрешната подплата може да подкопае нашето напрежение. В манга, клетката на птиците е тиктакащ часовник. Doflamingo го активира, и проводниците бързо започват да се затварят в гражданите. Свиването създава силно чувство на неотложност, която движи последната битка напред. Характерите трябва да действат бързо, или те ще бъдат нарязани на парчета.

В анимето, клетката на птиците се свива с мъчително бавно темпо. Жиците пълзят навътре през дванадесет епизода, но героите често спират да имат продължителни разговори, емоционални сбогувания, и изчерпани бойни последователности. Чувството за непосредствена опасност се изпарява. Вместо да усещат натиска на срутващ капан, зрителите чувстват разочарованието на сюжет устройство, което е било превърнато в фонов реквизит.

Това противоречие е пряк резултат от стречинг стратегията. Toei не може да изобрети нови пречки за Лъфи да се преодолее, така че вместо това тя забави съществуващата пречка. Резултатът е поредица, която е технически канон, но функционално счупен. Тя показва, че дори строго верни адаптации могат да не успеят да уловят духа на изходния материал, ако се игнорира ходенето.

Как Фандъм се справи с разходката на Дресроса

В отговор на феновете на анимето Dressrosa беше бърз и креативен. Зрителите разработиха няколко стратегии за оцеляване на дъгата, без да изоставят историята изцяло. Най-популярното решение е фен проекта One Pace, който отново редактира анима, за да съответства на манга на крачене. One Pace премахва прекомерни реакции, повтарящи се проблясъци, и изтеглени последователности, компресиране на 118-епизод дъгата в по-строг опит, който внимателно следва структурата на главата.

Много отдадени фенове просто препоръчват четене на дъгата Dressrosa в манга и гледане само на ключовите анимационни моменти. Законът ретроспекция, Gear Четвърта разкрива, и окончателното поражение на Doflamingo са широко смятани за достойни за гледане в тяхната анимирана форма. Останалата част от дъгата, обаче, е най-добре консумирана на страницата.

Някои зрители също разчитат на списъци за прескачане на фенове, които идентифицират кои епизоди могат да бъдат наблюдавани на двойна скорост без да липсват важни истории удари. Тези списъци са прагматично признание, че официалната адаптация изисква външното лечение да бъде приятно за модерна публика.

Дългата сянка на роклята: Уроците, които научих за Вано

Широката критика на дъгата Дресроса имаше пряко въздействие върху производството на следващите сюжети на One Piece. Когато Toei Animation достигна дъгата Wano, студиото знаеше, че повторението на катастрофата Dressrosa pacing ще бъде неприемливо. Wano представи значително подобрение в качеството на анимация и pacing. Реакциите бяха съкратени, ретроспекцията бяха използвани по-пестеливо, а действията се хореографираха, за да се поддържа инерцията.

Преминаването към сезонно качество за Wano, завършило с увеличен бюджет и по-голям график за освобождаване на пациентите, беше директен отговор на уроците на Dressrosa. Toei призна, че вътрешното подплънки уврежда дългосрочната стойност на анимето. Феновете са по-малко вероятно да се гледа дъга, която се чувства като скучно, и нови зрители са по-вероятно да се откажа от серията, ако те се сблъскат с с сто-episode мърляч рано в пътуването си.

Дресроса по този начин стои като предупредителен разказ. Тя доказва, че пълното каноново адаптиране не е автоматично добро. Арката е напомняне, че верността към изходния материал трябва да бъде балансирана по отношение на времето на зрителя. Аниме, което просто разширява съществуващото съдържание, без да добавя съществени рискове за дълбочината, отчуждавайки публиката, която той има за цел да служи.

Заключение: Канонът е канон, дори когато боли

Така че, е дресроза дъга канон? Отговорът е категорично да. Всеки епизод от 629 до 746 адаптира материал от манга. Историята бие, персонаж дъги, и емоционални заключения са идентични с това, което Ода пише. Арката не съдържа един чист епизод пълнител. Широко разпространеното убеждение, че Дресроса е гъста с пълнител е мит, вероятно роден от погрешното попадение на ранните епизоди на опасност Punk и психологическа умора, причинени от екстремни вътрешни подплънки.

Въпреки това, канон не е мярка за качество. The Dressrosa аниме е разпънат, разредена версия на брилянтна манга дъга. Тя запазва скелета на историята, но често губи темперамент и напрежение, което прави оригинален завладяващ. За нов зрител, оптималното преживяване е да се чете манга или да гледате редактиране на One Pace фен. За един посветен завършек, пълно аниме предлага верен, ако разочароващо, адаптация.

Дебатът за Dressrosa в крайна сметка разкрива по-голяма истина за дългосрочното аниме адаптация. Линията между канон и пълнител не винаги е най-важната метрична за оценка на шоу. Pacing, посока, и качеството на производството също оформят опита на зрителя. Dressrosa може да бъде канон, но също така е предупреждение за границите на седмичното аниме производство и опасностите от погрешно вземане на количество за качество.