anime-insights-and-analysis
Ненадежден разказвач: техники на субверсия в психологически аниме
Table of Contents
Когато човек, разказващ историята не може да се вярва, независимо от умишлено лъжа, умствено изкривяване или невярното памет всичко става пъзел. В психологически анимация, тази техника достига уникална мощна форма. Медиумът може да манипулира визуализации, звук и вътрешен монолог в еднаква мярка позволява на създателите да вграждат измама не само в диалога, но и в самата тъкан на изображението. Резултатът е подривна история, която отразява счупените умове на неговите герои и изисква публиката да заедно със своя собствена версия на истината.
Психологията на ненадеждния разказвач в Аниме
В основата си, ненадежден разказвач нарушава имплицитния договор между разказвача и публиката: предположението, че това, което се представя, е обективна реалност. В литературата, това може да се прояви като първо лице сметка, затънала в противоречия или пропуски. Аниме усилва ефекта от външното вътрешно състояние. Героинята може да се материализира като сенчест двойник; заблудата може да се играе в пълна анимация, преди да бъде рязко противоречива от рязане на мундан болнична стая. Тази визуална граматика превръща субективното преживяване в обща халюцинация, като кани зрителите да обитават неста на на разказвачите, а просто да я наблюдават.
Психологическите аниме често изследва темите за травма, за разпадане на идентичността, параноя и екзистенциален ужас. Ненадеждният разказ не е трик, а структурна необходимост начин да се предаде вътрешният смут на героите, за които реалността е станала неподправена. В произведения като Перфектно синьо или Сериенални експерименти Lain, публиката никога не е получавала стабилна точка на котва; ние вместо това сме принудени да навигираме на променящ се пейзаж, където паметта, сънят и дигиталната симулация в нематодната литературна история. Това съвпада с широко използване на ненадеждни накоректност в японските визуални медии, които се накланят върху традиции, вариращи от нох театрини неточноституации, които след войната експерименти, които поставят под въпрос природата на истината.
Основни техники на субверсия
Ненадеждни разказвачи използват инструмент за подривна стратегия, която разделя доверието на зрителите. Следните техники се появяват многократно в психологическа анимация, всеки задвижвайки художествената форма е специфичен капацитет да се подведе и разкрие в еднаква мярка.
Подлежи на наблюдение и епистемично изкривяване
Когато всяка сцена се филтрира чрез персонажите съзнание, линията между събитие и интерпретация размива. В Сатоши Конош Параноя агент[, централната загадка на гол Slugger . Тя никога не е окончателно заземена, защото съществува само като колективна заблуда, споделена от отчаяни хора. Сюжетът на разказването се променя от една жертва на следващата, всяка предлага противоречива сметка на нападателя. Самата анимация се определя като огъващи се тела, разпъващи коридори, пластове 2D линия изкуство над нечист фоноверефлектира свят, гледан през травматизирана обектива. Тази техника, която учените се очертават като епистемични изкривявания, предотвратява изгледа от винаги оголване на последователна вежди.
Подобен подход устройва Perfect Blue, където бившият идол Мима Киригое се разтваря в реалността, тъй като тя е преследвана от doppelgänger. Филмите редактиране оркестъри невъзможни преходи: сцена на Мима действа в телевизионна драма съкращения на събуждане в апартамента си, след това на същата сцена се снима в студио, без ясно демаркиране. Тя сънува, спомня, или халюцинира? Кон умишлено ни държи във всеки майсторски изстрел, който би установил надежден пространствен или времеви препратка. Резултатът е един разказ, че [FLT: 2] принуждава публиката да изпита Mimas дисоциация първа ръка, правейки ни неподчинен в нейното объркване.
Избирателна памет и архитектура на мисията
Селективната памет е по-неподправена техника, защото разказвачът не трябва да лъже; те просто забравят какво не могат да понесат, за да запомнят. Това създава конструктивна роля за публиката: трябва да станем археолози, да разкопаваме липсващите парчета от разпръснати улики.
В Masaaki Yuasa . The Tatami Galaxy, неназованият герой преиграва колежа си години чрез поредица от алтернативни срокове, всяка започва с различен избор клуб. И все пак неговите спомени в тези срокове споделят празни слепи петна , неназован герой преиграва своето колежанско години чрез поредица от алтернативни срокове. И все пак неговите спомени в рамките на една възможност за щастие. Серията . Бързо огън визуално стил, с фотографска cutouts и експресистични промени цвят, външни работи ума състезателни минало неудобни истини. Само когато разказвачът най-накрая се изправят това, което той е направил, фрактурата на времевата линия се свива в един последователен път.
Заповядайте в N.H.K. предлага по-тъмен вариант. Протагениера Сатьо е хикикомори, чиито самонаказвания рамки на оттеглянето му като голяма конспирация, инженерирана от престъпния Нихон Хикикомори Кикай. Неговите заблуди са представени като ярки вътрешни фантазии, но решаващи контекстуални детайли, не могат да признаят неточността на съседите, истинските усилия на неговия приятел Ямазаки са нереални или изкривени. Анимесът се крие в това как постепенно разкрива, че Сат . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Контрадиктивна информация и натрапчиво разочарование
Когато разказвачът предлага факти, които по-късно се сблъскват с по-ранни твърдения, резултатът дисонанс принуждава публиката да преразгледа всичко. Психологически аниме често използва пътуване във времето, паралелни светове, или изместване на времевите линии, за да генерира противоречия, които не са грешки, а умишлени стратегии за разказване.
Steins;Gate[ е майсторски клас в тази техника. Протагенер Окабе Ринтар (първоначално) разказва своите експерименти с петел-сюр бравадо, но тъй като той многократно наблюдава смъртта на приятеля си Майури, неговите отчети за събития растат накъсано и противоречиво. Същата сцена неподчинение, разговор в лабораторията може да бъде преброен по различен начин след скок във времето, с детайли, променени или неосъществими, за да защити собствения си разум. Анимето съдържа умен визуален мотив: четенето на невярност, която позволява на Онлайн да запази спомени през световните линии е визуално представена чрез бъг ефект, изтънчен знак, че неговите спомени са едновременно привилегировани и ненадеждни.
Друг поразителен пример е Хигураши не Наку Коро ни (Когато те плачат). Всяка дъга рестартира времевата линия, но запазва ядрото на ненадеждния разказ от различна гледна точка на характера. Същите убийствени събития се разказват от Кейичи, а след това от Рена, от Шион, всяка сметка, която противоречи на другите по отношение на това кой е жертвата и кой е извършителят. Кумулативният ефект е мозайка, подобна на Рашомон, където истината се появява само чрез сравняване на лъжите и погрешните представи през дъги.
Визуално заблуда и нестабилна рамка
Аниме може да лъже без да се говори една дума. Визуална подвеждането на разположение цветни палитри, дизайн на герои, фонови детайли, и редактиране на ритми, за да се създаде измамен свят, че разказвачът обитава . И че публиката приема като истински, докато разкрито разбива илюзията.
Серийни експерименти Lain е окончателният текст в това отношение. Серията . Визуалният език умишлено се дезориентира: електрически линии жужене във всяка рамка, небето flickers между синьо и болна цифрова статичен, и Lain . Собственият външен вид се променя субтално, тъй като нейната идентичност фрактури между физически големота и Wired. Ранните епизоди представят жици като метафорични киберпространство, но от средата, визуалните знаци предполагат, че физическият свят може да бъде симулация. Сенките попадат в невъзможни посоки; героите са заснети от ниски ъгли, които изкривяват мащаб; статични снимки на празни стаи, които остават за минути, предполагайки присъствие на наблюдение.
Сатоши Конац Параноя Агент отново използва тази техника брилянтно. Характерните дизайни на жертвите преувеличават своите психологически състояния: на cram-училищен става чудовищна карикатура на тревожност, клюкарската домакиня . Челюстта grotesquely тъй като тя разпространява слухове. Тези нарушения се чувстват като субективни впечатления, докато те са рязко противоречи на новини, излъчвани от героите като нормални хора. Анимето по този начин ни подмамва да приемем визуална краткота, която се оказва колективно неточност на паникьосаното общество, форма на визуално ненадеждни разкази в нечист мащаб.
Развитие на характера като разклоняване на истината
Ненадеждни разказвачи не е необходимо да останат статични лъжци. Еволюцията на героите може да премахне слоеве от невярност, разкривайки, че по-ранното разказване е продукт на по-млад, по-наранена личност. Тази техника превръща цялата история в психологическо проучване на случая, където истината не е фиксирана дестинация, а движеща се цел, определена от личностен растеж.
В Re:Zero горкият живот в друг свят, Субару Нацуки е първостепенен еволюиращ ненадежден разказвач. Ранните му кръгове се разказват с ентусиазъм и отчаяние, но неговата наррация пропуска пълната степен на травмата и собствената му егоистична мотивация. За дълъг участък Субару се представя като герой, воден от любовта към Емилия, докато публиката съзира уликите на другите герои и чрез вътрешните си монологови процепи, че поведението му често е притежавано и самонарандиращо се. Повратната точка, известната от епизода на Зеро, съвпада с това, което е признала за недостатъците му. След това, неговата наука става забележима по-непрекъснато; той вече не филтрира събитията чрез себелюбива леща.
Neon Genesis Evangelion тласва тази техника към своята екстремна. Шинджи Икариа (Shinji Ikari its voiceover), особено в последните епизоди и Краят на Евангелион, е толкова заплетена с визуални абстракцияи . Очертана линия изкуство, живо действие кадри, intertitle карти . Че разликата между вътрешен монолог и външно събитие се свива напълно. Нарационацията е ненадеждна не защото Шинджи лъже, а защото неговото его е фрагментира. Техниката не е подат на историята в полза на психологически свободен-пад, а самата приказка.
Две майсторски класи в заблудата: казуси по подвращение
Перфектно синьо: Разкриването на идентичността чрез ненадеждно натрапчиво
Сатоши Конс Перфектно синьо остава показателят за психологически анимация ненадежден разказ. Филмът . Кон използва мачове, които свързват ненаблюдаеми сцени чрез визуална или слухови мотиви: писък на телевизионна драма режещи в апартамента си Mima крещи; късче кръв на саундтрак CD вмъква морфи в реално убийство сцена. Тези редактирания имитират асоциативна логика на травма, където задейства срутване миналото и присъства в един необикновен ужасяващ момент.
За голяма част от времето на бягство, ние приемаме, че това двойно е продукт на стреса. Но по-късно, двойният изглежда да съществува независимо, сниман от папараци и дори взаимодейства с други герои. Разказът умишлено се колебае между психологически и свръхестествени обяснения, никога не потвърждава това, което е правилно. Като отрича една неофициална интерпретация, Kon трансформира зрителя в разследващ участник. Ние сме принудени да се преразгледа, да преразгледа, да забележи, че това, което първоначално сме приели като реално, винаги е било неподправено на Mima .
Steins;Gate: Хаос, сближаване, и ненадежден наблюдател
Стейнс;Гейт използва рамката на пътуването във времето, за да систематизира ненадеждните разкази. Серията установява ясни правила за световните линии и памет, но неговият протагонист Окабе е уникален: той запазва спомените си през редовите смени, докато други не. Това прави неговото нарационално ненадеждно от гледна точка на всеки друг в историята. Той може да каже истината за събитие, че в настоящата световна линия никога не се е случвало. Шоуто използва тази разлика, за да генерира напрежение. Когато Окабе описва смърт, която другите настояват, че не се е случило, публиката не може да знае дали той е заблуден или благословен с метафора.
Визуалният и слухов дизайн засилва напрежението. Аниметен цвят подрежда подреждат между световните линии. Една версия на Akihabara има по-топли тонове; друга, студена, клинична палитра. Гласовите изпълнения променят безкрайно. Тези знаци не са маркирани за зрителя; те трябва да бъдат забелязани органично, възнаграждаване внимателно наблюдение. Серията в крайна сметка достига до резолюция, която неопределя цели дъги: на гол. . true . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
The Viewer горнище: активен ангажимент и повторно наблюдение стойност
Този активен ангажимент е особено мощен в психологически аним, защото средната визуална плътност на наблюдаването многократно. На пръв поглед зрителят може да приеме деформациите на нарците като истина; на втори, въоръжен с познания за заключението, те могат да идентифицират фините визуални и диалогични улики, които предвещават обрата. Този итеративен опит задълбочава съпричастността, като разбиране защо един герой излъга или често ги е запомнил хуманизирал много повече от един ясен акаунт.
Феноменът също има общо измерение. Онлайн форуми и видео есета дисект показва като Серийни експерименти Lain или Perfect Blue[ години след освобождаването им, дебати за истинската последователност от събития. Неяснотата, вградена в ненадеждния разказ, поддържа жив критичен разговор. Далеч от разочароващи публика, тази отворена пределност е функция, която поддържа психологическа анимация културно значима. Техниката, която може да бъде разказана само чрез нарушаване на самия договор, която прави една история разбираема.
Заключение
В психологически аниме разказвателят в психологически аниме е много повече от устроен парцел; това е философска позиция върху природата на истината и възприятието. Чрез субективна перспектива, селективна памет, противоречива информация, визуален подвеждащ и еволюиращ характер дъги, тези истории създават потайни светове, където сигурността винаги е временна. Те предизвикват зрителите да съберат съгласуваност от фрагменти, да поставят под въпрос всяка рамка и да признаят, че най-дълбоките истини често са скрити в лъжите, които си казваме. Постоянната сила на аниме като ]Серийни експерименти Lain[FLT:], , Татами Галакски се крие в техния отказ да ни предложат лесни отговори, оставяйки ни с височина, която е подобна на всяка история на всяка реалност и риалитимация, която е в основата на риалитимацията.