anime-trivia-and-fun-facts
Най - подробният брой на Аниме, правен някога
Table of Contents
В необятната и все по-разширяваща се вселена на анимето, най-събраните фигури представляват крайното пресичане на фендома, изкуството и инженерството. За колекционерите, преследването на фигурката е пътешествие, определено от търсенето на детайлите на анимето, където пластмасата и боята се превръщат в осезаемо парче от анимацията, която ни плени. В момента живеем в златна ера на производството на фигури. Разширенията в 3D скулптурата, прецизното захващане на лицето и транслуцентните ефекти на живописта са замъгли линията между масово произвежданите PVC фигури и ръчно боядисаните статуи на смола. Сред хилядите символи, които получават премиум лечението, те не са играчки, които са вариерижните случаи и специалното драфтно рафтнописно изкуство, които улавят мимолетни изрази или динамично изригване на енергия в тримерно пространство.
1. Figma Goku by Max Factory
Когато легендарният Макс Фабрика, под чадъра Good Smile Company, прилага своята Фигма технология към аниме shonen жанр, резултатът често е сеизмично събитие в колекционерския пазар. Фигма Гоку[ е широко празнуван не само за заснемане на външния вид на Акира Торияма , но иконичен дизайн, но и за превръщането на сурова кинетична енергия в напълно позлатена форма. За разлика от типичните действия фигури, които жертват скулптура за артикулация, Фигмата използва брилянтно прикрити стави, които се крият в естествените разрези на Гокус gi. Инженерното тук е изключително; талията има специално проектирана мека PVC надрастява, която се покрива органично, когато тялото е срича за почерта Камехама, свива се естествено сгъването на естествените жи.
Скулптура на Сайянската физика
Анатомичните детайли в тази фигура на Гоку показват Макс Фабрика е ангажимент към кинетичен реализъм. Всеки мускулен щам под разкъсаното оранжево жи е картографиран с деликатни изваяни линии. Предмишниците и шините носят фини набраздявания, което показва огромната сила, съдържаща се в тялото на Сайян. Главата скулптура, често най-твърдата част от всяка аниме фигура, поради простотата на 2D дизайни, функции перфектно изкривени косми шипове, които не са на разстояние до нож-остър точки . Подвигът на главата, постигнат чрез комплекс, много части, които предотвратяват многоъгълна форма от гледането "обградени," общ провал в по-малки фигури.
Изражение и трансформация
Фигурата на корабите с множество взаимозаменяеми лицеви плочи, но това е стандартен визов вишев, който стои като майстор клас в боя. Интериорът на устата използва двутонна пластова техника, съчетаваща лъскав дълбоко червен плътен тон за гърлото с ултра-чист перлен бял за зъбите . За феновете на Сайянската дъга, тази фигура перфектно бутилки на жръзката, на живот или смърт интензивност на битката срещу Фриза, което го прави най-високо ниво на препратка за шонен мощност, издълбана във физическа форма.
2. S.H. Figuarts Naruto Uzumaki
Bandai . Bandai . Tamashii Nations import has built its report on the S.H. Figuarts[] линия, специално проектирана да пресъздаде силуета на героя, като същевременно предлага най-високата възможна артекулация за динамично спиране на движенията позира. Наруто Узумаки освобождава напълно революция в това как "Нинджа Run" се превежда на рафт. Цифрата е техническа визуализация на дигитален скулптор, изградена около некоректиран вътрешен скелет, който позволява екстремни оголвания на раменете задължително изискване за правилно натискане на двуръко расен или низходящ клонинг слам.
Текстурност и тъканен реализъм
Един от най-похвалените аспекти на S.H. Figuarts Naruto е характерният контраст в материалните покрития, който носи своя прост анцуг към живота. Ярката оранжева тъкан на панталоните разполага с дълбока, намръщена матова текстура, която изглежда и се чувства като ripstop найлон. Тази текстура не е боядисана върху; тя е лазерно-изтеглена в стоманената му форма, скъп процес, който възнаграждава колекторите под директно осветление. Сините сандали имат полу-грас покритие, докато металния джоб се плъзга по стандартната шиноби лента на главата е покрита в тъп, реалистичен сребро, което опетнява леко в изваяни креви. Девет-тайлс Cakra маскиран аксесоари дори счупи плесента, използвайки транслуцент, дим-векторирана пластмаса, за да симулира неговата летна енергия покрива.
Пълен бойен арсенал
Детайлирането се простира далеч извън тялото мухъл в огромния аксесоар, който изисква тази мащабна фигура. Фигурката идва с кунай изваяни с увити кожени дръжки, закалени с увехнали шурикен, и грандиозно полупрозрачна синя сфера Rasengan. Rasengan аксесоар е звездата на шоуто, с участието на вътрешна пластмасова топка от вихрещи бели смоли частици, окачени вътре в ясна черупка, улов на светлината точно като компресирана вятърна чакра. Включването на множество напълно изваяни ръчни жестове от стандарта "Сеал на конфронтацията" към напълно сплетените пръсти на клонинг в сянка означава емоционалната гама на физическия, позволявайки на колекционерите да колекционерите да копират перфектно ключови рамки от класическата манга анимация.
3. MegaHouse G.E.M серия Louffy
MegaHouse отдавна доминираше високо клас аниме пространството, и техните G.E.M серия[ (стояще за Gem, Отличен, Модел) живее до акронима. Маймуната D. Лъфи фигури в тази линия често надминават мобилните граници на съчленени фигури, вместо да замрази времето в пика на гумено-мощената атака. Детайлите на най-високо ниво MegaHouse Лъфи центрове на взаимодействие между неговите невероятно еластични крайници и неговите напълно сериозни лицеви изражения. Скулпторите вземат пълна креативна свобода да изкривят физиката, простирайки ръка далеч през дисплейната база, като същевременно поддържат напълно естествена крива в гуменатарната анатомия, завет към структурната цялост на подсиления PVC скелет в продълговата ръка.
Майсторство на боядисването и Shading
Боядисването на G.E.M. серията Lufffy е това, което го издига от дете играчка на луксозно изкуство парче. Засенчването на червената му жилетка използва тъмно пурпурна "космати четка" сенчесто ефект, който се прилага дълбоко около тъканта вълни, създава триизмерен обем, който трикове окото в гледане на тежък памук. Еконичната сламена шапка се Уесли реалистично, с техника на суха четка, използвана за прилагане на пясъчни кафяви акценти по шапките хребети. Почти можете да видите сол петна. Кожата използва "промиване на слънце" глътна, с които се характеризират тъмните линии на тен на коленете и предми, за да симулират осветлението на слънцето на Голямата линия, допълвайки портрет на солта петна на войн, който живее от морето.
Командир Портрет
Изражението е ядрото на продукта. За разлика от печеното шиби, това специфично G.E.M. позира често улавя Post-Timeskip Лъфи в режим на команда. Очите са отпечатани с хипер-остър гланц приложение върху микро-текстурирано матово бяло. Определянето в ирисовата малка пинчица на светло отражение . Радиат завоевател гол. За едно парче афисионадос, тази фигура не само показва характер; тя разказва историята на бъдещия крал на пиратите чрез една, уверена усмивка и юмрук, потъмнен с Armament Haki рисува наклони.
4. Алтернатива 1/7 Скала Асуна
В йерархията на производителите, стоките, произведени от Alter се намират в абсолютния връх на веригата статуи 1/7 и 1/8 мащаб. Философията зад една фигура на "Промени" е "контролирано съвършенство," често тласкане на границите на материалната наука за постигане на крехки, невероятно тънки форми в студено отливане и PVC. Тази фигура на Асуна е любовно писмо към физиката на тъканта. Нейните рицари на кървавата туника тече хоризонтално, като че ли хванати в постоянен, елегантен бриз, но под нея има подутина на бялата пола, която се подгъва под повърхността на копринената подметка. Поднишките й са по-долу е чудо, скулптирани със стотици микрогроувове, които улавят пин-капка от лампа, но подобен отпечатък от копринена подкосипка.
Прозрачна коса и бронежилетка Акценти
Косата на Lightning Flash се превръща не в твърдо бежово, но в градиент полупрозрачна пластмаса. Накрайниците на кестенявата й коса избледняват в красиво дифузна полупрозрачност, позволявайки на светлината да премине през нефрита, тъй като би била с истински влакна от коса. Бронята на гърдите и раменете й не е боядисана с сребро; те са хвърлени в метална пластмаса, която се е напоила с прах и след това полиран, придавайки отразяваща сила, която отразява действителните светлинни източници в стаята. Не само фината добавка на микро-ривети и обелвани ръбове на металната кухрица често невидима в анимепропис, който Оплитства дизайн екипът на Ortips набира детайлно оригиналното изкуство, а не само на екрана за заснемагнетяване.
Lambent Light Rapier
Не детайлен преглед на тази фигура Асуна е пълен, без да споменавам нейния подпис рапира, Lambent Light. Острието е едно, безупречно права част от полиран метализиран пластмаса ръба с перлен бял градиент. Охраната, деликатен диамант форма монтаж, е изваян с отворен негативен пространство . Рискова производство решение, което оставя метални пръстен се появява да плува около захват. Стабилността на тези ултра-тънки части в продължение на десетилетия на дисплея е доказателство за качеството на твърдите ABS пластмаса, избрани, доказвайки, че екстремни детайли също така изисква екстремен материален издръжливост на науката.
5. Kotobukiya ArtFX J: Naruto Uzumaki
Kotobukiya съчетава стилизирана манга естетика с физически внушително присъствие в техните ArtFX J серия, и тяхното представяне на Наруто Узумаки стои като окончателна мащаб интерпретация на характера за много пуристи. Докато други фигури подчертават articulation, Kotobukiia дизайнери освободи анатомията да се постигне динамичен "плаване" състояние. Това Naruto обикновено се монтира на sculpted Чакра енергийна база или масивна призовка жаба, интегрирани безпроблемно в движението фигурата. Детайлите се крие в пропорциите: ArtFX J линия се накланя в леко стилизираните пропорции на Masashi Kishimotos късно етап Манга артма по-голям, тънък все още определен труп, и тънък бузи, който се накланя в пропора: ArtFX J линия, който от die-hardga manga предпочитат аниме.
Манга-вдъхновени текстури и ефекти на вятъра
Тази версия на Наруто взима директни знаци от графичния роман. Неговият анцуг разполага с агресивен предварително засенчваща техника, използвайки черен и дълбок портокалов контраст, който имитира кръстосано захващане от обемните покрития на графичния роман. Опакованите около десния му крак са скромна подробност, с всяка отделна превръзка, изваяна в хаотичен, припокриващ се модел, който ясно разделя тази фигура от по-прости, боядисани с превръзка дизайни. Освен това, аурата на Джинджурки често се представя от транслузивни ефекти на вятъра, които се въртят около основата. Тези пластмасови ефекти са издълбани с въртящи се етирани пътеки, затъмнява слаб блестящ портокал, който избледнява до ясни върховете, което прави чакра в великолепно, взривно състояние.
Контрол на качеството и довършителни работи
Котобукия използва специално матово палто, което е силно устойчиво на оцветяване на отпечатъците и увреждане на влажността. Този индустриален финал запазва сложните оранжеви градиенти на поджилването с години. Плакетите на лицето поддържат "три петна" от светлоотразителна система в очите, а подписът на Kotobukiia, който гарантира, че характерът изглежда жив от всеки ъгъл на наблюдение в стаята. Основата, често проектирана като текстуриран дървен дънер или каменна плочки от Коноха, е с тегло вътрешно с метална плоча, позволявайки на гравитационното деформиране да остане перфектно балансирана без уау. Тя е оформен подход, при който невижданата структурна инженеринг е толкова подробна, колкото видимата боя майсторство.
Бъдещето на хипер-подробните аниме събирачи
Както виждаме тези пет стълба на индустрията, се появява ясна траектория по отношение на бъдещето на анимения дизайн. Сегашно поколение производители ефективно са решили проблемите с артекулацията и стабилността, позволявайки им да се съсредоточат върху микротекстурата, която отличава добрите фигури от емблематичните. Наблюдаваме нарастващото влияние на нелицензирания "гарант" довършителни техники, приети от масово-производителни фабрики. Техники като "мътуване" върху кожни повърхности и многослойни метални покрития вече не са ексклузивни към смолни статуи, струващи хиляди долари; те се появяват в стандартна PVC пластмаса.
Освен това, интеграцията на аугментираната реалност в опаковките започва да смесва физически фигури с дигитална собственост, но основната привлекателност на тези физически обекти остава тяхната текстура. Търсенето на хиперреалистични очи . Чрез напреднали "очни проследяване" фолио, което изглежда да следват изглед er . Непрекъснато се издига. Докато художници и инженери в MegaHouse, Bandai, Kotobukiya, Max Factory, и Alter продължават да настояват за физически свойства на PVC, ABS, и транслуцентни среди, разликата между 2D източник материал и 3D събираема ще само стеснява допълнително. Колекционерите не трябва просто да виждат тези като покупки, но като постоянни придобивания на флотираща форма на изкуство, захващайки самата душа на историите, които са оформили модерна поп култура.