Най-нечовечните комедийни моменти на всички времена

Не дискусия на аниме комедията е пълна без Gintama, серия, която изгради своята идентичност на безмилостни четиристенни паузи, исторически пародия, и шамар толкова преувеличено, че самата реалност изглежда да се огъне. Шоуто на желанието да се подиграва, неговото студио за производство, и дори собствената си публика създаде комедийна атмосфера, където наистина всичко може да се случи. Сред безбройните абсурдни моменти, една повтаряща се gag е станала halmark на серията "хаотичен чар.

Рибата атака: Майсторски клас в очакване срещу реалността

Представете си напрегнато шоу между самурая Гинтоки и страховит враг. Тъй като сцената се гради към климатичен дуел, гигантска риба внезапно пада от небето и се разбива директно в главата Githoki. Без обяснение, необезсилване . Неочаквано, физика-защита на рибата тон, който изстисква героя в земята. Това не е еднократно явление; на риба атака се появява в различни форми в цялата поредица, всеки път служи като абсурдно прекъсване, че сълзите разцепват всяка сериозна атмосфера. хуморът произтича от чистата непредсказуемост и мъртвата реакция, която следва. G . . . . . .

Отвъд рибата: Gintama год. Арсенал на лудостта

Рибата е само върха на комедията айсберг. Gintama гоненица арсенал включва Neo Armstrong Cyclone Jet Armstrong Cannon, оръжие, чието име е шега само по себе си, и чийто външен вид винаги подканя мъртвите-сериозен герои да коментират своя готварски финал. . . . . Има също така редовно паузира своите разказни дъги за излъчване на фалшиви предчувствия за филми, които никога няма да съществуват, или да има актьори спор за бюджетни съкращения, които не са в състояние на анимация. Тези моменти са просто хвърляне на думи; те са внимателно построени метакоментар на историци, фенове, очаквания, и много средномедия на аниме.

Пародия и Жанр Субверсия: Когато Аниме Мокс себе си

Някои от най-страничните разделящи моменти възникват, когато създателите се стремят към тропите и конвенциите на собствените си жанрове. Чрез надуване на познати разказващи истории елементи да гротескни крайности или внезапно да ги дефлат с мундан реалност, тези аниме доставя комедия, която е и умна, и катартична. Те позволяват на публиката да се смее на самите формули, които са дошли да очакват.

Ексел Сага е шоу, построено почти изцяло от пародия. Тя се стреми към действие, научно-фантастичен, романтика, и дори самата производствена процес. Една последователност започва с хиперактивна герой Excel трансформира в Гаргантуан робот да се бори с чудовище с размер на кайджу. Сцената дърпа всички спирки големо трансформиране последователности, флаш-оръжие, и над-горе унищожаване. След това, без предупреждение, кадрите съкращения на напълно неофициално скица: тих, ниско-бюджетен gag за офис политика в подземния свят. Блъскането е незабавно и весело. Като отказва да позволи на всяка parody поддържа себе си, шоуто създава чувство за комедика анархия, където гледката никога не може да се установи в комфортен ритъм. Excels постоянно крещене, абсурдни визуални промени, и пълното незачитане на сюзнта на сюжет, и перфектния стил на този стил.

Героят, който убива шегата

Един Punch Man революционизира супергерой пародия чрез изграждане на цялата си предпоставка около непобедим герой. Комедията често произтича от контраста между монументално натрупване и антлимактична резолюция. Помислете за Deep Sea King дъга: чудовището децибели парад на S-клас герои, заплашващи унищожение. В дъждовни пада, музиката набъбва, и цивилни губят надежда. Сайтама пристига, доставя един удар, и заплахата изпарява. Замълчанието на мъртъвци, която следва е комедичен злато. Истинската шега не е само на власт дисбаланс, но емоционалната инвестиция, която шоуто изисква от публиката само да ги отрече от всяка печалба. Сайтамас скука в лицето на световно-крайни заплахи създава не само източник на хумор, особено когато чифтува с прекалено сериозните реакции на други герои, които не могат да разберат силата му.

Konosuba .. Isekai Destablication

Коносуба е брилянтна пародия на исекайската си фантазия. Вместо героично пътешествие, зрителите следват Казума, циничен затворен в капан във фантастичен свят с партия от удивително невалидни спътници. Един незначителен скандален момент включва кръстоносеца Тъмнина, която се представя като благороден и безкористен рицар. По някое време унизителна ситуация се появява . вързана от жаби чудовища, принудена в засрамващи дрехи, или насочена от лишейни заклинания . Лицето й се контрузира в израз на едва скрит кът. Една легендарна сцена вижда нейния заряд в ров от зелеви чудовища, крещейки в смесица от ужас и наслада, както мобилното зеленчуци я изяжда на две нива: физическата абсурдност на зелето рояк и героинята-изкрива, че Тъмнина е истинска мотивация.

Сюрреализмът и изкуството на неочакваното

Когато комедията изоставя всички заземяване в позната логика, тя влиза в сферата на сюрреал. Тези аниме моменти не просто преувеличават реалността го изграждат нов със своите странни вътрешни правила, и хуморът възниква от гледането на герои, които се ориентират, че изкривено съществуване.

Ничиху е майстор на вземане на обикновен живот и детонира го със сюрреалистични спектакъл. Най-иконичният пример е главната битка с елен. На пръв поглед нормален учебен ден, стоичният директор излиза навън и среща еднакво стоически елен. Без дума, те влизат борба клинч, лицата им едва потрепват, докато светът около тях изригва в хипер-детайл, шьон стил анимация. Гъстовете на вятъра разкъсват кампуса, земята разбива, и саундтракът набъбва с драматични хорови вокали . Всички за две същества, заключени в напълно банално състезание на сила. Сцената ескалира до есенния ден на девера в кратер. Мъртвите испански изрази, съчетани с прекомерното анимационен бюджет създава амбиционно дисониране, което е невъзможно да се забрави.

Asobi Asobase се дегизира като сладко момичешко аниме, след това напада зрители с гротескни лица и психологически ужас. Един незабравим скеч започва като просто забавление: трите главни герои решават да играят като офис работници. Какво започва като лекосърдечна имитация бързо спира в опустошителен мрачни разказ за токсичност на работното място, предателство, и отчаяние. Един герой, играе шефа, уволнява друг, което води до напрегнат съдебна драма и ненарушимо неконтролируемо и неконтролируемо в рамките на класната стая. По-голямата абсурдност на ескалирането е съчетана само с ужасяващо детайлни изражения на лицето, че анимацията внезапно се разпада. Очите издуват, устияват, изпяват се като момичетата, които извършват своята трагична офис сага.

Агонията и Хиларити на комедията на Крайз.

Cringe комедия разчита на втора ръка срам го усещат така остро, че единственият освобождаване е смях. Когато се изпълни с безупречно време и изпълнение, тези моменти стават вечни съкровища, че феновете reverit отново и отново.

Затворническите училища не могат да бъдат избегнати

Затворническият колеж се издига до арт форма. Историята залавя пет мъже ученици в строг затвор в рамките на тяхното училище, където всяка погрешна стъпка води до брутално наказание. Моментът е свързан с Гакуто, чийто сложен план за бягство от затвора отива ужасно погрешно. Той завършва покрит със собствената си мръсотия, принуден да симулира традиционно японско драматично изпълнение в отчаян опит да отвлече вниманието на пазачите. Сцената е мъчително удължен: камерата се задържа на всяка мъниста пот, всеки пот, всеки агонизиращ момент от унизителния акт. Вътрешният му монолог крещи в отчаяние, докато тялото му изпълнява преувеличена театрална дейност. Комедията идва от изключителната реакция на собственото си вземане. Тя е толкова силен, че зрителите трябва да изглежда далеч, но не може да помогне, но рев с смях в нея абсурдност.