Table of Contents

Претърпяващата магия на Студио Гибли

Студиото е създадено през 1985 г. от режисьорите Хаяо Ниязаки и Исао Такахата, заедно с продуцента Тошио Сузуки, Студио Гибли е нараснало от малка японска къща за анимация в световно почитана културна сила. Студиото "преминава през възрастта, езика и географията," накитва заедно ръчно нарисувана творба, дълбоко човешко разказване и дълбоко уважение към природата и вътрешния живот на децата. Дали чрез тихото чудо на Моето Нейбор Тоторо или епичното обливане на Princess Monoke, Ghibli кани зрителите в светове, които се чувстват напълно фантастични и и и интимни. За тези, които откриват студио, които се връщат след години, за да се върнат към киното често.

Историята на принцеса Кагуя: A Watercolor Dream

Приказката за принцеса Кагуя не е за разлика от всеки анимационен филм, който дойде преди нея. Режисьор Исао Такахата и бе освободен през 2013 г. Филмът е адаптация на японската народна приказка от 10-ти век Историята на бамбуковото катерене един от най-старите оцелели творби на японска литература. Бамбуковият резец открива малка, светеща принцеса в блестящо бамбуково стъбло. Той и съпругата му я отглеждат като своя собствена, а момичето расте с удивителен процент в една жена с изключителна красота.

Произход и източник на материал

Историята е фундаментален мит в Япония за повече от хилядолетие, и Takahatas подход почита своята античност, докато го правят да се чувствате изумително свеж. Вместо конвенционалните разказвателна структура, той се навежда в емоционалните и философски под течения: радостта от един прост селски живот, кухотата на придворни претенции, и болките на родител, който не може да защити дете от съдбата си. Сценарият остава верен на народните истории, но изпълва всеки момент с изтънчени погледи, земни хумор, и широкото усещане за копнеж. За допълнителен контекст на оригиналната легенда, Encyclopapedia Britannica влизане в The Tale на Бамбуковия катер предлага неоглед на своето културно значение.

Уникалната художествена насока

Визуално, филмът е радикално отклонение от полирания, cel-shaded поглед на много съвременни анимации. Художественият режисьор Казуо Ога и екип от аниматори създадоха стил, който имитира традиционните японски мастилени мивки и акварелни картини. Линиите са груби, почти треперещи; измива на цветно кървене минали контури; фонове се появяват като хлабави, изразителни скици. Този умишлено минимализъм дава на филма етерен, флотивен качество, перфектно подходящ за темите му. Самият анимация е бил монументално, трудолюбив процес .

Теми на трансианса и красотата

В сърцето си, Принцеса Кагуя медитира върху ефемералното естество на съществуването. Времето на принцесата на Земята е кратко, ярко изригване, много подобно на черешовите цветове, песента на птицата или живота на бамбукова фотосесия. Такахата контрастира с истинските, несъвършени удоволствия на селския живот с твърдата, действена изкуствена същност на хейската ера. Ухажорите, които не могат да се занимават с митични съкровища, служат като най-опустошитото от гордост и материализъм. Но филмът никога не става проповедник. Вместо това, той обхваща идеята, че истинската красота се крие в обикновените, мимолетната и смъртния. Крайните сцени са сред най-опустошителните в анимационната история, тихото приемане на загубата, увита в непремерната визуална поезия.

Критично признание и награди

Филмът бе номиниран за наградата за най-добър анимационен филм и спечели множество международни награди, включително наградата "Майничи" за най-добър филм и наградата "Аниме" за анимация на годината. Критиците похвалиха своята емоционална дълбочина и естетика. Както се отбелязва в Ротън офшорни отзиви, филмът притежава почти перфектен рейтинг за одобрение, като много рецензенти го наричат една от най-добрите анимационни функции, правени някога.

The Complete Studio Ghibli Filmography in Release Order

Гледайки филмите в хронологичен ред чрез пускане на пазара, ви позволява да следвате творческата еволюция на студиото, да наблюдавате динамиката на изместване между двамата му основатели и да оцените как всеки проект е повлиял на следващия. Списъкът по-долу включва всички игрални филми, режисирани или произведени от основния екип на Гибли, като започнете с заглавието, което мнозина смятат за духовното стартиране на студиото.

Предгибли ерата и първата вълна (1984.1989)

1. Nausicaä на долината на вятъра (1984) . Въпреки че технически създаден преди Ghibli официален основател, тази епична екологична басня определя шаблона за всичко, което последва. Смела принцеса в пост-апокалиптична токсична джунгла търси мир между воюващи нации и гигантски насекоми.

2. Лапута: Замъкът в небето (1986) . Ghibli . Първият официален филм е високо летящ приключение за търсене на плаващ остров. Младите герои, Пазу и Шийта, са преследвани от небето пирати и правителствени агенти, всички търсят легендарен кристал. Филмът . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

3. Съседът ми Тоторо (1988) . A нежна история на две сестри, които се движат в провинцията, за да бъдат близо до тяхната болна майка и среща капризни горски духове. Тоторо, гигантски пухкави същество, стана студио . Филмът . минимален парцел и буйно наблюдение на природата улов на детството невинност с дълбоко искреност.

4. Гроб на светулките (1988) . Освободен като двойна функция с Тоторо, Такахата .. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

5. Кикиац Сервиз за опрощение (1989) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Разширяващите се канви (места ниви 1999)

6. Само вчера (1991) . Такахата . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

7. Porco Rosso (1992) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

8. Ocean Waves (1993) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

9. Pom Poko (1994) . Такахата дава алегория за околната среда за племе от променящи се еноти кучета, борещи се да защитят гората си от градско развитие. Bawdy, весели и дълбоко тъжни, тя използва японски фолклор, за да коментира безмилостния марш на модернизацията.

10. Whisper of the Heart (1995) . Режисьор Йошифуми Конду, който мнозина вярваха, че ще стане Гибли, следващия велик режисьор преди преждевременната му смърт, този филм следва едно момиче, което открива творческия си глас.

11. Принцеса Мононоке (1997) . Епична фантазия, поставена в митична Япония, където млад воин се озовава хванат между индустриалния прогрес и боговете на гората. С комплексния си морал, зашеметяващ дизайн на създания и нефиционална дейност, Моноке раздробени касови записи в Япония и запозна Гибли с масивна международна публика.

12. Съседите ми Ямада (...] по-стилистичен експеримент използва комикс-стрийп естетика, за да опише всекидневния хаос на странното семейство крайградски. Дрол и епизодик, той . .

Глобалният пробив и модерната класика (2001г.)

13. Spirited Away ( . Филмът, който спечели наградата на Академията за най-добър анимационен филм и стана най-високото филмче на всички времена. Десет годишно момиче се скита в свръхестествена баня и трябва да работи, за да освободи себе си и трансформираните си родители. Прелиствайки с въображение и символична дълбочина, той представлява Гибли на върха на майсторството си.

14. Котката се връща . A breezy spin-off от Whisper of the Heart, тази фантазия следва гимназиално момиче, което се заплита с царство на говорещи котки. Лек и прищявка, тя . . перфектният небце почистващ след интензивността на Издъхна .

15. Howl гонка Castle (2004) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

16. Истории от Земята (2006) режисиран от Niyazaki son Gor . , тази адаптация на Урсула К. Le Guin . фантазия романи разделени критици, но все още показва студио . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

17. Ponyo (2008) . A sladketter-приятелски преразказване на . The Little русалка, . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Късният период и заключителната глава (2013 2014 г.)

18. Вятърът Ризис (2013) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

19. The Tale of the Princess Kaguya (2013) . Комисионният материал до Вятърът се издига същата година, представяйки песните на близнаците лебеди на основателите на Гибли. Както е описано в дълбочина по-горе, това е зашеметяващо художествено изявление и кулминацията на Такахата, дългото очарование на живота с народните изкуства и човешката крехкост.

20. Когато Марни беше там (2014) . Режисьор: Хиромаса Йонебаяши, тази призрачна морска мистерия за самотно момиче и загадъчна блондинка е номинирана за най-добър анимационен Оскар. Нейното нетно изследване на идентичността, паметта и принадлежността му затваря студиото се провежда на преследваща, съпричастна бележка.

Защо заповедта за освобождаване подобрява гледането ти

Експериментирането на филмите, както публиката за първи път направи в продължение на три десетилетия, предлага уникална леща на пътя на студиото. Няма неофициално описание, свързващо филмите, но гледането последователно разкрива очарователен диалог между режисьорите и времето им.

Свидетелстване на артистична и техническа еволюция

От сравнително по-простия фон на Nausicaä до буйния, художествен виста на Спиритиран Ауей и радикалната скица-подобна анимация на Kaguya[, прогресията на визуалния език на Гибли е майсторски клас в ръчно начертана анимация. Можете да видите как екипът расте по-уверено с нови инструменти, неофициални цифрови и аналогови техники и прокарва границите на това, което може да постигне 2D анимация. Гледайки в ред и разкрива как всеки проект води до пробиви в следващите ефекти в Ponyo, за пример, изграден по-ранни експерименти с течност в движение на течността в [FLT:*Porco Rosso [FLT:][FLT:[FLT][FLT][FLT:[7][FN][F

Проследяване на повтарящи се теми и директорски видения

Такахата, от контраст, често фокусирана върху вътрешния реализъм, паметта и японската народна традиция. Групите за издаване на поръчки, които работят в един вид непланиран разговор: земната комедия на Пом Поко следва интимната драма на Океански вълни; сомбърното величие на Вятърът се отразява върху наследството и смъртността в техните крайни соло функции. Гледайки филмите в поредицата дават на преден ред кагуя се появява отстрани, което прави ясно, че и двамата основатели отразяват на наследството и смъртността в крайната си соло характеристики.

Бележка относно алтернативните заповеди за наблюдение

Някои фенове предпочитат да гледат филмите, групирани по режисьор, като се започне с всички творби на Миязаки, след това Такахата, след това другите. Други се лекуват от леко сърце на пътуванията първо, по-тежки емоционални парчета по-късно. Няма грешен метод, но редът на освобождаване остава най-балансираният и исторически заземен маршрут. Той също така предотвратява по-младите зрители да се сблъскат с непрестанната скръб на Грейв на Огнените кончета или духовната плътност на Kaguia твърде рано, ако въвеждате студиото в семейна аудитория.

Къде да гледаме и как да се подготвим

Услуги по стригане и физическа медия

От последните години, почти цялата библиотека на Гибли е достъпна за излъчване на Netflix в много международни територии (с изключение на Съединените щати и Япония), докато HBO Max притежава правата за стрийминг на САЩ. В Япония, киното екранът редовно по телевизията и в ограничени театрални ре-лийзи. За пуристи, лукс Блу-лъчи и DVD колекции, освободени от GKIDS в Северна Америка, има пристинни трансфери, обширни зад сцената документални филми, както и оригиналните японски аудио песни. Притежаването на физически копия също награжда повтарящи се гледания, тъй като нови детайли се появяват в щателно изработените фонове с всеки часовник.

Кое е най-доброто?

Студио Гиблис Английските dubs са широко похвали за тяхното качество, често с участието на известни актьори (Християн Бейл, Били Кристал и др.) и внимателно ръководство. Много зрители намират dubs перфектно валидни за да се насладят на филмите без отвличане на вниманието. Обаче, оригиналните японски гласови изпълнения често улавят нюанси, които превод не могат напълно да се умножат във филми като Princess Kaguya, където кадежа на диалог огледалата ръчно нарисувани четка работа. Добър компромис е да гледате филм първо в оригиналния си език, за да абсорбирате автентичния си ритъм, след това да преразгледате dub за по-небрежно преживяване. Повечето стрийминг услуги и не позволява безпроблемно превключване.

Създаване на перфектната атмосфера

Най-доброто преживяване за гледане на Чибли е това, което имитира спокойното обръщение на малък независим театър. Затъмняване на светлините, прибери телефоните и направи ритуал от него. За маратон, темпото си с не повече от два филма на ден, за да се избегне емоционална умора . Много от тези истории се задържат с болка, която заслужава време да диша. Чаша чай, меко одеяло, и желание да се позволи на по-бавните, съзерцателни моменти се разгръщат, без да се достигне до разсейване ще ви възнагради експоненциално. Ако гледате с деца, ги насърчи да нарисуват любимите си герои след това; Gibli филми имат начин на искрящ креативността дълго след кредитите ролка.

Принцеса Кагуя е на мястото на Гибли Канон.

Позиционирана в края на опашката на филмографията заедно Вятърът се разпада, Tale of the Princess Kaguya се чувства като окончателен, светещ подарък. Тя стои почти във всеки един смисъл на своя визуален език, стъпва в него, вкоренява се в древния фолклор, а не в съвременните приключения. Но също така дестилира това, което студио прави най-добре: заснемане на красотата на мимолетния момент, почитайки сложността на човешката емоция и използването на анимацията не като заместител на живото-действието, а като медиум със собствена невъзвратима сила. За тези, които следват реда, достигайки Kaguea след пътешествието на евото на еволюционното майсторство и разказване носи почти.

Последна мисъл

Студио Гиблис филмографията се простира от епичните приключения на ранните години до тихите, интрофетични майсторски творби на своя по-късен период. Гледането на филмите в реда на освобождаване ви кани на пътешествие през творческия живот на едно от най-необикновените студиа в историята на киното. По пътя Историята на принцеса Кагуя чака като единствено, бляскаво преживяване, което преизблуждава това, което може да бъде и чувства. Дали сте небрежен или опитен фен, преразглеждащ тези светове, пътят през двадесетте игрални филми предлага нещо ценно на всеки завой. Единственото нещо, което остава да се пресъздаде и да остави на ферата да се натисне и да се почуства.