Извън книгата: Как Смъртно известие и Последното име Пренапишете правилата на играта

Death Note franchise остава единствено постижение в трансмедийната история. Цугуми Оба и Такеши Обата manga даде на света високо-концептуален трилър, който слива свръхестествен ужас със студената формализъм на полицейската процедура. Адаптация 2006 анимация, насочена от Тецуру Араки, стана окончателно визуално въплъщение за милиони, неговата неподправена атмосфера и лабиринт вътрешни монолози, определящи серията . И все пак жив действие японски филм дуология[FLT:] (директиран от Shūske Kaneko) Proprove that story cantly faulty differciently intoto the situtive situal throughts some throught throught overs overs.

Архитектурата на Suspense: Маратон срещу спринт

Аниме адаптацията на Смъртта Забележка се определя от ангажимента си към психологически реализъм в свръхестествена рамка. През 37 епизода, Araki и сценарист Toshiki Inoue luxate в пространствата между действията. Един епизод може да се върти изцяло около позиционирането на камера, почерк анализ на бележка, или фина промяна в Lights лицево изражение, тъй като той обработва нова променлива. Този момент на застой става показно устройство: камерата се задържа на часовник тиктакане, на писалка, която се мотае над страница, на L . палеца, притискаща се в храма му. Напрежението се генерира не от това, което се случва, но от това, което [FLT:]мight се случва. Публиката е поканена в ума на гениус, принудена да следва всеки клон на логиката му.

Death Note: The Fast Name[ не може да си позволи такива луксове. Движейки се около два часа и служейки като пряко продължение на първия филм (който обхваща Lights придобиване на ноутбука, първите му убийства, и L...s първоначално предизвикателство), филмът трябва да компресира публиката със скорост. Scenes, че в анимето ще се развържат в продължение на десет минути са crusted до тридесет секунди. Филмът се доверява на публиката да се допълнят логическите стъпки, които героите са предприели, фокусирайки се върху емоционалните и физически последици от техните решения.

Тази структурна промяна е най-очевидна в работата с дъгата на Кира. В анимето, Light ocstructes Misa го въвежда в орбитата си в продължение на множество епизоди, внимателно манипулирайки нейната преданост, докато управлява L . Филмът намалява това до бързо огнена поредица от разкрития: Светлина среща Misa на концерт, тя предлага нейната вярност, и в рамките на минути L е подозрително. Компресията работи, защото филмът redefine не като въпрос, но като беглец влак. Публиката знае, че Светлината е в опасност; въпросът е , когато катастрофата ще дойде, а не [FLT: .]how[FLT: .].

Две светлини, две падания: героят като парадокс

Най-дълбокото отклонение между анимето и филма се крие в характеризирането на Светлината Ягами. Анимето Светлината, изразено от Мамору Мияно, е портрет на разхлаждащия нарцисизъм от началните рамки. Той тества тефтер на моторист с клинично нефрит, и когато научава правилата, че трябва да познава лицето и името на Мамору Мияно. Тази Светлина не се съблазнява от властта; той винаги е бил готов за него. Анимето нарежда пътешествието си не като падане от благодатта, а като се чувства като чудовищен, процес на пропадане на каквото и претензивно от човечеството той първоначално притежава. Дори сълзите си над смъртта на бащите си в по-късните епизоди се чувстват изпълнени, последният мухер на маска вече не се нуждае.

Филмът "Light," който играе Тацуя Фудживара, е едно фундаментално различно създание. Първият филм на живо я определя, че Светлината е истински ужасен от първото си убийство. Сценарият му дава любов интерес . Shiori Akino, напълно оригинален характер, който служи като морален компас . И решението му да убие престъпник, който я заплашва се движи от отчаяние, а не идеология. До момента The Last Name[ започва, Fujiwara . Филмът е един човек напукване под натиск. Неговата усмивка е бричка, очите му се стрели нервно, и гласът му често е камък. Това не е бог надвесване; това е момче е запала се на земята.

Кръсибълът на Шиори Акино

Въвеждането на Шиори Акино е най-смелият избор на филмовата дуология. Тя не съществува никъде в манга или аниме, но става емоционалната котва на първия филм. Светлината убива, за да я защити, а когато по-късно открие тайната си и реши да умре от ръката си (молейки го да напише името си в тетрадката, за да може тя да го защити), филмът принуждава Светлината да се превърне в несполучлива с човешката цена на действията си, която анимето избягва. Този момент пренастроява Светлината в цялата дъга Последното име: той не се бори за нов световен ред; той се бори да оправдае жертвата на жена, която го обича. Филмът прави Lights трагично .

Л: Детективът като романтичен

Кеничи Мацуяма е образован в филмите на живо действие го превръща в фигура на отчаяна социална самота. Анимето L, изразено от Капей Ямагучи, е извънземно, почти нечовешко в неговото откритие. Той признава, че той приема само случаи, които са забавни, и интересът му към Светлината е, че учен наблюдава очарователен екземпляр. Той не иска да спаси света; той иска да победи пъзела. Последната дъга на анимето, където Ния и Melo замени L, укрепва това: Ls смъртта е поражение, но наследството му е метод, а не връзка.

Мацуяма е нещо съвсем различно. От първия си външен вид във филма 2006 г. той е определен от копнеж за връзка. Той се свива в стола си не като чудак, а като фетална поза на самозащита. Очите му, когато те се срещат Lights, носят правно основание: бъди мой приятел. Това L не иска да победи Light; той иска да го разбере, да се слее с него интелектуално. Филмът се превръща в символ на общата им изолация. Когато L предлага L и L да бъдат закопчани заедно не като тактическа необходимост (филмът променя логистиката на разследването), а като символичен акт на свързване.

Това преоткриване достига своя връх във филма end. Анимето L умира крещейки, тялото му се хвърля в ъгъла, тъй като работната група плаче. Филмът . L пише своето име в Death Note, знаейки, че ще умре в 23 дни, за да се гарантира, че Light . Той жертва себе си не за справедливост, но за Light . За да спаси човека, той вижда като единственият си равен от става чудовище. Това е фундаментално романтично (в литературния смисъл) интерпретация на героя, превръща съперничеството в платонична трагедия на две души, предназначени да унищожи всеки друг.

Възкресението на идеологията: Кой съди съдията?

Идеологията на светлината е представена като последователна и дори изкушаваща: светът става по-безопасен след Kira започва чистката му. Серията никога не го осъжда изрично; по-скоро, тя показва корупцията на неговото човечество като отделен въпрос. Последният епизод, където Светлината умира в склад, след като е размагнена от Near, е жалък край, но публиката остава да реши дали неговата визия е била грешна или просто неговите методи. Този неутралитет е ключова причина серията да издържи като обект на академична дискусия. A научен анализ на поредицата етична рамка отбелязва, че разказът отказва да отсъди морална победа на двете страни, оставяйки гледката в капана на същата морална парализа като героите.

Смъртта Забележка: The Fast Name не прави такова намаление. Филмът има авторски глас, и това е недвусмислено осъдителен на Кира. Добавянето на телевизионния производител на търсачи на смърт (пълно измислена сцена) е проектиран да покаже необезценяваното увреждане на Кира год. . . . . . Филмът също добавя сцена, където Светлината се изправя срещу призрака на Шиори, който му казва, че кръстоносният му поход го е превърнал в безсърдечен убиец. Филмът не позволява на Светлината достойнството на голяма недеагенция; вместо това той умира плаче в Ls . Богът е намален до патетична заблязание. Филмът твърди, че Lights грях не е неговото убийство на престъпници, но неговото предателство на собствената си човечност. Краят е морална присъда: да играе бог е да загуби душата си, и душата е по-ценен от всяко правосъдие.

Сензорният шизъм: Ритуал срещу Спектакъл

В аниме . аудиовизуален език е един от атмосферния ужас. Йошихиса Hirano . Скорът на звука наема литургия пеене на латински, най-вече в песента . Kyrie, . който придружава Light . Най-решителни убийства. Звуковият дизайн се доминира от мълчание: драскотина на писалка, тиктакане на часовник, хум на електрониката. Шоуто цвят палитрата е студено .

Kaneko . Филмът, от контраст, е оперна мелодрама. Shineko . Shinigami се дава много повече време за екрана, с Ryuk (глас от Shido Nakamura) става cockling гръцки хор, който директно се обръща към публиката. CG, докато отлежава, се използва за създаване на чувство за театрално присъствие[: Rem . Крилата разгънати с ужасяващ грандиозен, и Ryuk . Грин изпълва рамката. Цветната палитра е по-топло в някои сцени, по-студени в други, но винаги насите. Музиката по време на емоционални битове романтична струнта за Light и Shiori, един disonant хор за смъртта на L.

Това звуково ненавист е най-очевидно в лечението на Миса Амане. Анимес Миса (Ая Хиро) е grattingly високо-питан, съзнателен избор да се подчертае си небрежен и опасно детинско. Нейната сладост е оръжие. Филмите Миса (Ерика Тода) е по-мека, но има трагична яснота. В един от филмите най-мощни сцени, Misa голтава си спомени . Където анимето прави Misa инструмент, филмът я прави март, напълно наясно с цената.

Финалният ход: Два края на играта

Краят на двата разказа не може да бъде по-различен в тон, и те разкриват основната тематична дивергенция. Аниме завършекът е жестока шега: Светлината не е развалена от L гонят, но от пешка, Mikami, който пише име преждевременно. Смъртта в склада е грозна, с Light пълзене на пода, крещейки за някой го кани да го спаси. Тя е отрицание на богородието, напомняне, че високомерието се наказва не от голяма космическа сила, но от проста човешка грешка.

Филмът завършва е двойно самоубийство пакт. Светлина, вярвайки, че е спечелил, пише собственото си име в баща си ноутбук да фалшифицира смъртта си и да изчезне. Но L, доверявайки се на нищо, вече е написал собственото си име в Death Note, с 23-дневен таймер. Той разкрива това след Lights триумф, и сцената се превръща в тиха агония: L държи Light, тъй като той умира, извинявайки се не за трика, но за истината. Light . Последните думи са шепот: го разбирам сега... L, ти беше единственият ми приятел. Филмът завършва е медитация за саможертва и самота. И двамата генииии унищожават всеки друг не защото те са врагове, но защото те са огледала. Аниме завършва с хлъзгав; филмът завършва с споделена sob.

За феновете на франчайз, отнемащи и двете версии е от съществено значение. Анимето предлага шахматната игра в най-чистата си форма не прощаваща, интелектуална, морално неутрална. Смъртта Забележка: Последното име[ предлага човешката цена на потта, сълзите, ръката, която пише име и трепери при последствията. Заедно те образуват пълна картина на история, която отказва да умре. Дали предпочитате студената логика на анимето или топлата трагедия на филма, една истина остава: тетрадката може да реши кой живее и кой умира, но разказвачът решава какво означава всичко това.