Свят отвъд Мундана: Видението на Ескафлунг ..

Когато The Vision of Escaflowne за първи път се е излъчвала през 1996 г., тя веднага се отделя от меха анимето на епохата. Режисьорът на Kazuki Akane и продуциран от легендарното Studio Sunrise, серията се появява в момент, когато гигантски робот показва все още са се вози опашката на Gundam вълна и психологическия интроспект на Neon Genesis Evangelon. Escaflowne, обаче, не е имал интерес към оставащата земя само като втора луна.

На Гея, Хитоми открива нейната наситена провидивна способност не са просто трикове Таро карта, но истинска връзка със самата съдба. Тя става заплетена във война между амбициозната Zaibach Empire и мирното царство на Астурия, скоро се присъединява към младия крал Ван Фанел, един войн, който пилотира древния Гаймелеф, известен като Ескафлафн. Поредицата губи време не се вплитат заедно Mecha действие с политически интриги, романтика, и дълбока медитация на съдбата. За разлика от многото истории на Isekai, които ще следват десетилетия по-късно, Hitomies пътешествие никога не е за избягване на стария си живот, но за разбиране как нейните избори riple през два свята.

Гаймелеф: Органична меха и смъртта на индустрията

В сърцето на Escaflownes визуална идентичност се крие подходът си към меха дизайн. Традиционната меха аниме често прослави индустриални машини, ъглови, и построен за война. Guymelefs на Гая отхвърли, че естетически напълно. Проектиран от Mahiro Maeda (който по-късно ще работи върху The Aniitho и Kill Бил), роботите са извисяващи костюми на органични броня, изградени от мистериозен материал, наречен драконит, който имитира жива тъкан. Те имат оформени нокти, течащи наножки, и лица, които приличат на обитавани рицари, а не като без душа бойни машини. Ескафлане самата е дракони, почти пернат създание, трансформацията му в драконов режим, размъгляваща линията между животно и оръжие.

Maeda . Дизайнът нарисуван от средновековната готическа броня, византийските мозайки, и дори Art Nouveau цъфти. Zaibach Guymelefs, от контраст, включва парник и ранно индустриален дизайн, отразяващ империята . Тази визуална дихотомичен Заиб chбххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххххх

Fantasy и стомана: Как Escaflowne се изпарява Жанрове без счупване

Ако Guymelefs осигурява стоманата, фантастични елементи, предоставени душата. Гая е свят, където плаващи континенти се носят под небето, което държи Земята и Луната като близнаци небесните тела. Магията е осезаема енергия, известна като energist, roughted от Zaibach . Учените да захранват механичните си чудовища. Древни атлантиански прекурсори, оставени зад руини, съдебни двигатели, и ужасяващата Destiny Warping технология, която кара антагониста Dornkirk . фигура, която по-късно е разкрита да бъде сър Исак Нютон, транспортирани до Гая векове по-рано. Този арогантен обрат, фриктивни исторически фигури с епични фантази, типи Escaflows подход: нищо не е винаги само едно нещо.

Серията никога не третира магията и технологиите като противоположни сили; по-скоро те са различни изрази на същите основни принципи. Хитоми тарот четения направлява военна стратегия. Ван гол меч е жив ключ, който активира Escaflowne. Драконът убива се превръща в ритуал на преминаване, който дава драконова енергия. Резултатът е свят, който се чувства последователен и жив-в, където момиче от Земята може да хвърли scrying заклинание с помощта на висулка и гигантски робот може да тече в сърцето на митично създание. Това безпроблемно смесване директно оспорва общата представа, че меха трябва да бъде свързан с твърда научна фантастика.

Симфоничната война: Йоко Каннос Безкраен резултат

Не е дискусия на Escaflowne size е пълна без признаване на музикалния си гений. Йоко Канно, в сътрудничество с композитора Хаджиме Мизогучи, изработен саундтрак, който остава един от най-известните в историята на аниме. Резултатът eschews синтезизер-тежък звук на средата на 90-те mecha за пълна оркестърна палитра, Грегориански песнопойки, и народни инструменти. Откриването на темата, почерка, но от horal greatgies и weting strings, дава всеки сблъсък усещане за трагичен грандиозен.

Kanno го прави повече от компресиране на визуализацията; тя определя Geaa . The Zaibach теми използват индустриални перфорации и дисонанс месинг, докато Asturia masters се накланят на пасторални woodwinds и арфа. The Track . Dance of Curse . стана иконична за своя прим, percusiculous енергия, докато по-късно Kano (Sky) convers Hitomi longing with sumbolio. This soundtrack помогна да се популяризира идеята, че аниме резултати може да бъде киното в техните собствени права, .

Характер под бронята: Хитоми, Ван и любов, която пресича световете

Ескафлафнес меха спектакъл никога не се засенчва героите си. Hitomi Канзаки стои като един от аниме . Най-основателните isekai герои. Тя не е избран войн, но тийнейджърка с неотбелязан живот, единствената й особеност е страст за Таро и несподелено смачкване на училището . Когато тя пристига на Geaa, тя не е надарен с бойни умения; тя прави грешки, получава изплашени, и разчита на нейната емоционална незнание да навигирате свят по време на война. Нейната връзка с Ван Фанел расте от съюза към дълбока, сложна любов, омаловажавани от Ванс неподдържани умения; тя прави грешки, получава изплашени, и собствените си вътрешни демони дракони, които преминават през вените му.

Серията третира романтика с необичайна зрялост. Любовен триъгълник форми между Hitomi, Van, и благородния рицар Allen Schezar, но тя никога не се откроява в дребна ревност. Алън, рицарски идеал, представлява безопасно, идеализирана любов Hitomi мисъл тя искаше; Ван представлява бъркотия, трансформиращ вид, която изисква растеж. До финала, Hitomi трябва да изберете не само между двама мъже, но между два свята, и тя избира да се върне у дома, носейки уроците на Geaa с нея. Тази горчива сладка резолюция . Тази soster sweet резолюция . . Любов не означава завинаги заедно, но завинаги се променяше това подривно решение, че циментира шоуто е емоционално доверие (и . . . .) сърце.

Съдбата Таро: Съдбата като натрапчив двигател

Tarot изображения опаки всеки слой на Escaflownes storytelling. Hitomi . Taromi . Палубата Taromi . Тя не е просто реквизит; тя . Тя предвижда функционални части на метафизиката. Нейните четения предсказват засада, разкриват скрити истини, и дори привличат вниманието на Dornkirk, който се стреми да контролира съдбата себе си. The Mager Arcana карти . The Fool, The Lovers, The Hanged Man, Deathappear като тематични маркери за всеки епизод, притегляне на непосредствения парцел към универсалните архтиптипове. Тази структура даде серията митично тегло. А Guymelef борба не е била само част от метал; това е . Измяна. Измяна на Луната. До края, когато Hitomi се изправи пред реалността, че нейните видения не са фиксирани възможности, посланието става ясно: съдбата е просто не е просто нена от метал и ние можем винаги да си кажем, че можем да променим края.

Този философски ангажимент с детерминизъм определя Escaflowne освен повече действие-насочени меха разкази. Тя поиска публиката да разгледа дали пророчеството е клетка или компас. Dornkirk год. Изработено в Abys и Древната Magus' Bride ще заеме подобни таро и съдбоносни мотиви, макар и рядко с интегрираната елегантност Ecaflowne да е постигнато.

История на продукцията: Филмът, мангата и изчезналите епизоди

Разбирането на Escaflowne , но бюджетни съкращения принуди историята в двадесет и шест, което доведе до компресирана финална дъга, където някои характер backstories . Диландау . Оригиналният план е за тридесет и девет епизода, но бюджетни съкращения принуди историята в двадесет и шест, което води до компресирана финална дъга, където някои характер backstories . . . . Диландау . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Множество манга адаптации съществуват също така, включително и shójo-фокусирана версия от Kasu Aki, която се навежда силно в романса и shónen адаптация, която усилва действието меха. Всеки rtelling подчертава различен аспект на основната история, доказва концепцията . The серията . Английски лифт от Bandai Entertainment (и по-късно от Funimation) стана тъчстоун за ранни аниме фендом в Северна Америка, излъчвайки на Fox Kids в силно редактирана форма, преди да бъдат отменени, само за да бъдат възкресени на домашно видео. Това затруднено пътуване даде Escaflowne подводен статус, който го е заснел феновете, които видяха в своята неосъзнатост отражение на историите си собствени теми: дори и разбита съдба може да бъде reforged.

Наследство в Меха и Фантазия Канон

Escaflowne importation on consultent anime is both obvious and finite. Най-пряк потомък е RahXephon, друга продукция на BOnes, която омекоти меха, музика и митологическа романтика, с дизайн отново от Mahiro Maeda. Eureka Seven вдигна емоционалната симбиоза, където робот, който производителност на първенството е директно до сърцето на пилота. Коде Geas заемее театралната война-стратегия със свръхестествената и маскирана knighta evoking Allen Schezar. Дори модерната е експлозия на Искейт, от Дубил:7

Освен прякото имитиране, Escaflowne доказа, че висококонцептивен хибрид може да намери търговски и критичен успех. Нейният стил изкуство, комбинация от shájo романтика и shänen действие . С носове, които хвърлят видни сенки и очи, които блещукат със звездна светлина . Създаде визуален език, който отказва лесно категоризиране. Това насърчава поколение на творци да се доверят, че публиката ще последва история през жанрове граници. Сериалът също така демонстрира жизнеспособността на силни женски води в меха аним без да ги отстрани като просто любов интереси или подкрепа. Hitomys arcomis дъга е гръбнакът на шоуто; Ван може да пилотира Escaflowne, но Hitomi нареал. Това, че resonates в по-късно герои като D overn в Frax[FLT:]

Постоянният призив на Escaflowne

Повече от две десетилетия след премиерата си, The Vision of Escaflowne продължава да привлича нови зрители чрез стрийминг платформи и юбилей събития. The 2016 English-language redoub by Funimation, с участието на нов гласов отличия и преусъвършенствана картина, представи серията на поколение, което е израснало на своите наследници. Фен общности все още дисектират символиката на таро епизоди, споделят фен изкуство на Guymelefs, и дебат филм гол Старк repreprepreteration. Шоуто . Изложбата естетически ръка-начерта cel анимация, боядисани фонове, и цветна палитра на gilded оранжеви и дълбоки виолетови чувства като изгубена самата изкуство, релик от време преди дигитално комулиране хомогенизирани аними.

Escaflowne издържа, защото тя отказва да бъде само едно нещо. Това е меха аниме, което се грижи повече за едно момиче, отколкото за роботи механика. Това е фантастична епос, когато най-големият дракон не е звяр, но истина за себе си. Това е любовна история, когато принцесата се връща в обикновения си свят, по-силен и мъдър, без принц да я завърши. Тази сложност е наследството му, и защо всяко обсъждане на най-значимата аним на 1990-те години трябва да включва името си. Както Hitomi . Тя се превръща в водеща звезда за тези, които следват.