В продължение на десетилетия, Studio Ghibli е изтъкана заклинания от мастило, боя, и дълбоко разбиране на човешките емоции. Две от най-почетните си шедьовриSpirited Away и [[FLT:]Howl . Whol . Whatl . Whatching Clooming Castle]server като светещи точки за влизане във филмова фотография, която наблюдава внимателно, умишлено гледане. Докато тя . ...се изкушава да се гмурне в, структурирана заповед за наблюдение трансформира прост филмов маратон в съгласувано пътешествие чрез студио . художествената еволюция, тематични обсеблюдения, и тихите им въображение.

Защо един тактичен ред на стражата има значение

Студиото, основано през 1985 г. от Миязаки, Исао Такахата и Тошио Сузуки, е нараснало от експерименти с малък мащаб в ръчен анимационен дом. Гледането на филмите хронологично чрез освобождаване на дата разкрива технически скокове и променящи се културни контексти, но може да се почувства несдържано отскачане между нежни басби и интензивни алегории. Уредът, от друга страна, уважава гледката на емоционален дъг. Позволява на неомъжените да се отпусне в Ghiblis идиосинкрасии, изграждайки доверие, преди да се изправи пред по-необещаващи се разкази.

Тази конкретна последователност започва с уютното чудо на Моят съсед Тоторо и бавно задълбочава водите си, придвижвайки се през себеоткриване, историческо отражение, екологична ярост, духовна криза, романтична трансформация, и накрая медитация за цената на създаването. До момента, в който достигнете [[FLT:]]Вятърът се издига Миязаки е полу-автобиографично ненавиждано, за да се включите в играта, вие ще сте свидетели не само на работа на филмови създатели, но и на философия на живота.

The 7-Film Journey: A Curated List

Следният ред на часовника включва заглавията, които образуват гръбнака на международната репутация на Гибли, последователно да ви води от невинност до мъдрост. Всеки филм е тъчстоун, и заедно те картографират емоционална пейзаж, толкова обширен, колкото студио небосклон.

  1. Моят съсед Тоторо (1988)
  2. Kiki год.
  3. Порко Росо (1992)
  4. Принцеса Мононоке (1997)
  5. Духовна далеч (2001)
  6. Howl год.
  7. Вятърът се издига (2013)

In-Depth изследвания: истории под повърхността

1. Моят съсед Тоторо .

Няма по-добро място за начало от слънчевите издатини на 50-те години на миналия век Япония. Сацуки и Мей се движат в скърцаща стара къща с баща си, докато майка им се възстановява в близка болница. В заобикалящата ги гора, те срещат племе от мъгляви духове на природата, най-известното извисяващите, но мълчаливи Тоторо. Филмът гении се крие в отказа си да преразкрива. Тоторо просто съществува, толкова реално, колкото шумоленето на листата или гърмящия дъжд върху чадър. Тази оскъдна магия ни учи на първото правило на Гибли: фантастичното не е бягство, а начин да видим света по-ясно.

Nhezaki често е заявил, че Totoro е дълбоко личен проект, вкоренен в собствените си страхове от детството му за болестта му. Филмът двоен освобождаване като двойна функция с Isao Такахата гоне Гроб на светулките може да изглежда жесток, но подчертава ядрото Ghibli двойственост горко и тъга никога не са далеч един от друг. Началото тук установява емоционалната основа: нежен, успокояващ тих характер, който ще бъде тестван по-късно. За по-задълбочен поглед към филма, който е в процес на културно въздействие, БФИ изследва как Торо стана Япония най-оценена герой[[FLT:].

2. Kiki . Kiki . . . . Изкуството да намериш своето място

Ако Тоторо е за корените принадлежат, Kiki готварски услуги ни вкарва в несигурността на напускането на дома. Кики, 13-годишна вещица в обучението, се установява в живописен морски град и започва летяща услуга за доставка. Това, което следва е забележително честен портрет на изгоряло. Кики губи способността си да лети, не заради злодей, а заради самоуверена и креативна неосъществима борба всеки художник или млад възрастен ще признае.

Филмът нежно настоява, че растем нетрезво за придобиване на светещи нови сили; това е за обучение да се поддържа чудото, което вече имате. Гледайте за сцената, където Кики спасява момиче .Изгубени играчки гарван, акт на тиха доброта, която царува магията си. Това е мястото, където реда на часовника се отплаща: след неструктурираната свобода на Тоторо, Кики .

3. Porco Rosso .

Порко Росо измести тона рязко. Задай в Адриатическо по време на възхода на фашизма, филмът следва Марко, пилот от Първата световна война, прокълнат с лицето на прасе. На повърхността, той го . На бризни приключение с небесни пирати, дръзки въздушни дуели, и готин джаз резултат. Но под очилата и bravado крие дълбоко меланхолично. Марко . Проклятието на драска е самона от неосъзнато вина и разочарование. Той е видял твърде много другари пада от небето и сега отказва да бъде напълно човешки, предпочитайки напляването на зверство на лицемерието на мъжете.

Porco Rosso трети въвежда темата за войната, която по-късно ще избухне в [[FLT: 2]]Princess Mononoke и леко кипне The Wind Rises[. Тя също показва низаки, които продължават да се вманиачават с полет: морските самолети тук са любящо предадени, всеки болт и стръмни на работна ръка от. Филмът ант-фашисти под ток и горчиво-сладкият романтичен триъгълник го правят важен тонален мост, който ни отвежда от детството ни към моралната невиност на нематорията. За повече върху катаклизми с авиацията, Crite zites observations observation на Ghiblies world предоставя богат контекст.

4. Принцеса Мононоке горската гора се бори

Сега идва огънят. Принцеса Мононоке изхвърля черно-бял морал изцяло. Историята тласка младия воин Ашитака в конфликт между индустриалния анклав на Железния град, воден от лейди Ебоши, и древните горски богове, чийто пазител е човешко момиче, отгледано от вълци, Сан. И двете страни имат законни залози: Ебоши дава достойнство и работа на прокажени и бивши проститутки, докато Сан се бори да защити един естествен свят, който буквално кърви навън. Филмът е насилие е графично, неговите богове ужасяващи, и неговата резолюция отказва приветливо затваряне.

Гледайки Мононоке след Порко Росо заостря антивоенното си четене; същата упорита омраза, която превръща мъжете в прасета тук изригва в пълна екологична война. Филмът също така въвежда идеята за покварени недра големоглавът демон Наго, погълнат от ярост и железни куршуми горящ мотив, който ще отекне в безликия звяр Спиран далеч и движещият се замък в Хаул. Ръчно набиране анимация достига връх на детайла тук: всяко дърво, демонски сандириал и капка от недрата е боядисана.

5. Духът на духа гони го духа на идентичността

Докато натиснете бутона Спиритиран далеч, вие сте готови за история, която разбърква всичко, което е изградила Гибли: екологичния терор на [[FLT:]]]Мононоке, самооткриването на Кики[, и сюрреалистичната прищявка на Тоторо. Десетгодишната Чихиро попада в духовен баничен дом, управляван от вещицата Юбабаба след родителите й се трансформират в прасета (съзнателно обаждане до Порко Росо).

Филмът е по-малко за традиционен злодей, отколкото за корозивната природа на консуматорството и опасността да забравим кой сте. Самият баня е хипнотизиращ лабиринт: пара и алчност преплитат, и дори най-чудовищните същества глад за връзка. Миязаки е свързан историята с Япония Икономически балон, който избухна точно преди производството започна, оставяйки поколението без модерен. Оскар-победителят анимация е плътен с Shinto образи, но тя никога не се чувства didactic. A standout поредицата се плъзга тихо през наводнена равнина чиста поезия, напомня, че все още е мощен като хаос.

Когато завършите, вие ще признаете как всеки по-ранен филм ви е подготвил за този момент. Spirited Away] не само, че изобразява духовна сфера; изисква от вас, като Chihiro, да се доверите на собствената си издръжливост. За по-нататъшни прозрения в тематичното богатство, Ниппон.com предлага детайлна поредица за Studio Ghibli . .

6. rowl год. замък . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

След емоционалните дълбочини на Spirited Away, Howl гоним замъка се връща в по-пресилено романтичен разказ, докато заостря антивоенното послание. Софи, обикновен хамбур, е прокълнат от вещицата на отпадъци да обитават стари жени . Търсейки лек, тя се спъна в Хаулс амбулаторния замък, дрънчене, паро-белинг чудо на магията и машини.

Филмът, адаптиран от Даяна Уин Джоунс, е най-изричащото осъждане на войната се състоя като американското нашествие на Ирак, а той вкара яростта си в летящите бомбардировки и огнеупорните бойни полета. Сърцето на историята е трансформацията на Софи. Нейното проклятие е физически, но също така я освобождава от несигурността на младостта; тя говори ума си, чисти къщата си и постепенно осъзнава, че нейната собствена тиха сила е контра-прокълнатата.

Howl тук, преди финалния филм, ви дава възможност да си поемете дъх със своите буйни европейски вдъхновени пейзажи и Joe Hisaishi shipping валс тема, докато задълбочаване на нишката на това как любовта и състраданието се противопоставят на машини за унищожаване. Обърнете внимание на невалидни мотив на полет гол-хищни птици форма ехо [[FLT:] Порко Росо и предопределя нулевите изтребители на [Вятърът изгрява.

7. Вятърът се издига год.

Пътешествието завършва не с взрив, а с въздишка. Вятърът изгрява е измислена биография на Джиро Хорикоши, авиационният инженер, който проектира боеца Мицубиши A6M Нула, използва опустошително през Втората световна война. Миязаки излива собствения си живот в Иро: детето, което мечтае за летене, художникът, чиито творения са усукани към унищожение. Анимацията е поразително зверолюбиви цигарети светят в мрачна светлина, земетресенията бумтят, а тревите се усещат живи.

Това е единственият филм на Гибли без изричното вълшебство, освен ако не броите виденията, които Джиро споделя с италианския въздухоплавателни средства мечтател Джовани Капрони. Техните диалоги загатват основния въпрос: могат ли красивите машини да бъдат построени в свят, който е наведен на война? Любовната история между Джиро и туберкулозната Наоко добавя личен дял, припомняйки на болната майка Тоторо и трансформиращата сила на любовта в [[FLT: UT: UT: UT]H. Филмът се затваря с поле от счупени самолети и Капрони нежно напомняне: . Ветрисът се издига, ние трябва да се опитаме да живеем.

Гледането на това последно рефреми всичко, което дойде преди. Детето . Възхищава се на един catbus, на брадва, на брадва , на фритюрника , на фритюрника , на фритюрника , на фритюрника , на фритюрника , на фритюрника , на фритюрника , на морски план , на фритюрника , на фритюрника , всички водят до тази медитация за разходите за вземане на мечтите лети . Това е тиха , елегиакална крайна точка , прави още по-затруднени от знанието , че Миязаки го е мислил като крайна функция . За проблясък в режисьорите креативния процес през този период , документалния Кралството на сънищата и лудостта е от същественото глед.

Тематични линии: нишки, които се свързват

Защо този ред работи толкова добре? Защото проследява еволюцията на Студио Гиблис централни задания, без да се чувства като лекция.

  • Flight and Freedom. От треперещите излитане на кикиоски метла до смъртоносната елегантност на Jiro голове нула, полет представлява човечеството най-високи бермуди и най-големите му провали. Всеки филм добавя слой: игриво, бунтовно, отчаяно и накрая трагично.
  • Влиятелната млада жена. Сацуки, Кики, Сан, Чихиро, Софийо тези герои не са пасивни принцеси.Те действат, се борят, чист, проклятие и спасяване. Техните растежни дъги отразяват нарастващата сложност на самите филми.
  • Природата срещу индустрията. Totoro . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
  • Споменът на войната. Дори най-леките филми носят сенки. Порко Росо директно се изправя срещу последиците от битката; по-късните творби показват как войната отравя земята и душата. Тази постоянна антивоенна позиция дава на цялата филмография морален гръб.
  • Ordinary Magic. Гибли рядко изобразява магията като спектакъл за себе си. Тя . Метафора за съпричастност, издръжливост, и невидимите връзки между хората и света. Накрая, вие осъзнавате, че най-фантастичният елемент не е движещ се замък, а млада жена, която избира да вярва в себе си.

Ами другите шедьоври?

Това ръководство се фокусира върху последователната седем-филмова дъга, но Studio Ghibli category е по-дълбоко. Ако се окажете гладни за повече след Вятърът се издига, тук е как останалите филми се вписват:

  • Takahata . Isao Takahata . Филмите изискват своето пътешествие. Грейвът на светулките (1988) е една непреклонна война, която най-добре се наблюдава като спътник Порко Росо[ или Вятърът изгрява, но трябва да дойде със съдържание предупреждение: това е дълбоко разбиване на сърцето. Само вчера (1991) и Талът на принцеса Кагуа (2013) е тих, неудържимо чудо, което изследва паметта и безочливостта.
  • Ранният епич. Наусикая от долината на вятъра (1984) технически предхожда Studio Ghibli, но често се счита за студио за духовно раждане. Екологичните теми директно информират Принцеса Мононоке; гледайте го преди този филм, ако искате да видите семената да се засадят.
  • Приключение на модата. Касъл в небето (1986) и Лапута е вълнуващ паротърсач на съкровища, който се вписва удобно преди Порко Росо[. Понио (2008) е радостен, приятелски настроен към децата риф на Малката русалка, който е ехо чудото на Торо.

Тези филми могат да бъдат разделени без да се нарушава емоционалната дъга, но за първите времена, седемте последователността на филмите предлага най-ясната линия.

Наблюдавай с намерение

За да почетете занаята, гледайте в оригиналния японски със субтитри, където е възможно. Гласът действа неуловимо и често режисиран от самия Миязаки, който известен треньор на актьорите си с щателно внимание към дъха и тишината. Джо Хисайши бележи герои в себе си: забележете как леитмотивът от Мононоке и Духът на ранните филми.Държите се се забиват в паметта ви и позволяват на ръцете да се ровят в него през няколко часа над 1 40000 на филм, за да ви измият.

Заключение: Пътуването от гората Тоторо, до ръба на вятъра

Това, което започва с две сестри кикотене в камфор дърво завършва с инженер стои в областта на развалини, все още мечтае за полет. Седемте филма в този часовник ред Дон . Don . Те черта човешки живот: детството . Тя просто ви показва момиче, което почиства баня, възрастен компромис, и трудно-победим мир, който идва от приемането на света счупеност, без да изоставя надежда. Studio Ghibli никога не ви казва директно какво да се чувствате; тя просто ви показва момиче, което почиства баня, прасе, което отказва да се бори, замък, който ходи с с скърцащо сърце, и ви моли да се признаете.

Вземете одеяло, съберете любимите си хора и започнете с шумоленето на листа. По времето на вятърът се издига, вие ще разберете, че магията не е нещо, което намерите .