В продължение на десетилетия издателите като Marvel и DC, които слели отделни времеви линии, въвели варианти на емблемата на героите или хвърлили мутанти и метахумани заедно в зрели сблъсъци. Но по-тиха, по-разиграваща форма на кросоувъра, постепенно набира инерция: умишленото вливане на японски аниме и манга естетика, троповете и дори директните изкрещения в панелите на американските супергерои комикси. Тези препратки излизат отвъд простите великденски яйца, които сигнализират за дълбоко, взаимно културно омайване и отразяват как цяло поколение художници и писатели са израснали, поглъщайки както X-Men и [FLT:] [[[FLT:]Драгагон Ball Z. Днес такива трудности могат да бъдат намерени във всяко едно от тях от Спайдър-Манко космос, които се срещат в една съвременната и квант.

Възходът на Аниме в западните комикси

Корените на анимеофилни книги се връщат към 80-те и 90-те години, когато серия като Акира, Гост в шелът, и Sailor Moon[ за първи път намерени влагомери извън Япония. Ранните манга преводи често са били обръщани към прочетени отляво надясно, но дори и това не е вярно, че не е възможно да се затъпи визуалното въздействие. Комични художници, работещи за DC и Marvelmany на които са били ненаситени потребители на японски анимациябегански матови техники.

Това кръстосано поливане не е еднопосочна улица. Японските студиа често адаптира американските комикси в собствената си аниме, от тъмно стилното Batman: Goham Knight антология на напълно серийни Marvel Disk Wars: The Amevers[. Всяка адаптация обратно в изходния материал, емболизиране американски писатели да да се данте на техните сценарии с визуални гаги само двуезични публика може да декодира напълно. По конвенции, cosplayers започна да бере супергерои с Naruto headbands, и търговски успех на вносните некровоубедени редактори, които се занимават с анима не е просто нишер наше.

Директно визуално Homages и артистичната кръстопътство

Художниците често включват аниме-вдъхновени дизайни така, че линията между почит и оригинално творение размътява. Драматичната страница на Wolverine скокове с удължени нокти може да ехо кинетичната поза на Bleach[ покрива, докато близо до звездата огън блика. Много моливи са говорили открито за изучаване на ключовите рамки на аурата на Драгон топка Z. Тези решения не са случайни. Много моливи са говорили открито за изучаването на клавишната линия на Studio Rigment или деликатната линия на CLAMP да инжектират чувство за движение и емоционална интензивност, че традиционните американски последователно изкуство понякога липсват.

Един от най-разпознаваемите техники е на по-голяма реакция изстрел направо от аниме: персонажът лице отива празен за ритъм, след това експлодира в комичен чиби стил изкривяване, завърши с надразмерни сълзи или празни уста. DC . . Харли Куин соло серия, под различни писатели-артист екипи, е наведен силно в този визуален речник, представя Харли като жив карикатура, който може да счупи четвъртата стена със същата мания енергия като шеджо герой 1990s. По същия начин, когато Deadpool се появява в иначе сериозен X-Men книга, панелите често се изкривяват в по-хлабен, по-изразен стил, ясен сигнал, че читателят е на път да се опита нещо тонално различен.

Дори и костюмите, които репроектират, отразяват тази тенденция. Камала Кхан е нарисувана с шевни линии и цветни блокове, които си припомнят костюмите на пилотите на меха, докато бронираните дизайни на Железния човек понякога предизвикват елегантната, органично-метална естетика на Neon Genesis Evangelon. Тези детайли са фино опашни перки тук, визьор фокус там, но за феновете, които са прекарали часове стрийминг анима, линията е непогрешна.

Символи Тропи и Наратив Ехо

Отвъд изкуството, много американски комикси герои сега въплъщават архетипи, които произхождат от манга и аниме. Героят, който печели сила чрез неяерска решителност и приятелски речи е пряк потомък на шонен оловния. Когато Джон Кент, новият Супермен, се изправя пред поразителен враг и сили чрез избухване на емоционална решителност, историята се рисува от същия кладенец, който ни даде Гоку . Super Oviyan възнесения и Deku . Myro Academia, сега се появява в отборни книги като Теен Титан[[FLT:] и [FLT:] Майро академията [FLT: . [FLT:]

Когато Затана извърви заклинание и сценичния си костюм се въртят около тялото си в лента от светлина, поредицата гласи като пряко кимване към Sailor Moon[[FLT:] . Дори структурата на някои ограничени серии от обучение, поражение и крайна победа на турнира сага формат, усъвършенстван от [[FLT:]Ю Ю Хакушо и Хънтър x Hunter. Тези разкази се чувстват свежи към основните комикси отчасти, защото те са толкова плътно построени, и писатели, които растат на анимиране инстинктивно достигат за това paccing.

Диалогът също носи игриви препратки. Случайна свидетелка може да възкликне гони?!!! по време на супергерой сбиване, или speedster може да се quip за преместване толкова бързо те гони гол Един парче предавка секунда. . . Тези линии рядко дерайлиране на парцела; вместо това, те създават криптиран слой на зашеметяване за двуезични читатели или аниме поклонници. Тя . .

Marvel and DC . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

И двата от най-големите почитатели на покера имат цели проекти, които изрично сливат аниме и супергерой ДНК. Marvel . Marvel . Mangaverse линия от началото 2000s reigged Отмъстителите, X-Men, и фантастична четворка чрез силно манга-инспирирани обективи, пълна с Chibi cutaway панели и скорост-линия действие. Въпреки краткотрайното, отпечатъкът демонстрира истински ангажимент да се заличат двете форми на изкуство и въведени читатели на японски художници като Бен Дън. Години по-късно, на Spider-Man: Fake Red манга и Deadpool: Samuray серията по-нататък непокрива границата, е действително Манга, публикувани от Шуйша под Marvells лиценз и тези комикси са били в американския филм, когато .

Ame-Comi Girls статуи и дигитални комикси реифинират герои като аниме стил фигурки, и ентусиазма около тази линия води до вариант, който умишлено имитира шьоджо изкуство. 2019 Teen Titans Go! someworks гонитба, който може да бъде отнет от Runi Kenshin flashback, comics, when Damian Wayne solarved in a man, which could have been taken from a Runi Kenshin]

Може би най-прекрасният пример идва от скоро Каптан Марвел тичане, където Carol Danvers намери себе си в измерение, където всеки, съобщава чрез Джо гош Бизаре Приключенски-стил пози. Панелите, наситени с орнат, фламбойантна линия работа и ономатопоея в стилизирана katakana . Въпреки че останалата част от проблема е на английски език. Бележка под линия от редактора обясни: . Да, това може да игнорира пряко почит, и да, Хирохико Araki знае. Този вид игрален интертекстуалност се превърна в точка за продажба, с фенове небрежно споделяне на панели на социални медии и kniff разпродажба сред читатели, които иначе супер герой.

Независими комикси и Манга-вдъхновената революция

Независимите създатели са бутали аниме-комичната кръстопътя най-далеч. Освободени от веригите на корпоративни вселени, инди издатели като Снимка, BOOM! Studios, и Vault Comics произвежда произведения, които често се чувстват по-скоро като Западна манга, отколкото стандарт американски флопи. Scott Pilgrim серия от Bryan Lee O голове е забележително доказателство, че героите му говорят във видеоигра логика, но комедиите му, лицеви изражения, и романтични съперници са дълбоко напоени в шнин и шджо традиции. [FLT: .]Lumberjanes, въпреки северноамериканската си лятна лагерна обстановка, включва kayju, магически момиче трансформации, и сила на приятелството, която не би била на място в [FLT: .]

Майк Мигнинола гони с истории, които се чувстват като Hellboy, докато естетически вкоренени в готически пулп, понякога ветроходства в японски фолклор с истории, които се чувстват като Mushihi[ чрез Lovecraft. Creator-задвижвани уебкомикси на платформи като Webtoon и Tapas са допълнително разтворени граници . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Великденските яйца изобилстват в тези инди книги. А фон плакат може да рекламира измислен аним с заглавие, което . . . . . . ] Fullmetal Alchemist. Вещица характер може да се отливка чрез grimoire, чиито илюстрации съзнателно имитират трансмутационни кръгове на Amestris. Такива детайли награда внимателно четене и насърчаване на чувство за споделена култура. Те също така искри разговори за художествено авторско право и най-справедливо използване . Най-поклоненията са достатъчно кратки, за да попадат в трансформират природолюбива справедливо използване, но линията може да бъде трик, което е защо някои създатели избират за оригинални, но разпознаваеми пароди вместо директните листи.

Полигонът изследва манга-ско влияние върху западните комикси отбелязва колко много текущи суперзвезди, включително Сана Такеда и Хорхе Хименез, открито кредит аниме като основно влияние върху тяхното панелно и персонативно изразяване. Този поток от таланти постоянно разширява стилистичния диапазон на основните заглавия, което прави почти невъзможно да се прелистват през сряда стека, без да забележи кимване към някаква далечна анимирана вселена.

Културен обмен и прием на фенове

При направеното умно, референция може да генерира масивен органичен маркетинг; феновете правят снимки на екрани и ги публикуват на Reddit, Discord сървъри и Twitter, където те функционират като безплатни реклами както за комикса, така и за анимето. Възможността за пресичане води до осезаеми продажби. Търговците на дребно са съобщили, че въпроси, които включват дори едно-панел Атака на Титан изкрещят в Цифрови покупки от читатели, които обикновено купуват тази серия, доказвайки, че дългата опашка на фендома е сила, която издателите не могат да игнорират.

Ако една препратка се чувства принудени или сводничество, тя може да отчужди основната аудитория. Някои пуристи твърдят, че вмъкване Chibi gags в мрачна Батман сюжет линия подбива тон, докато други оценяват лекотата. Има и проблема с културния бюджетен кредит срещу поскъпване. Когато един неяпонец намества късчев знак цъфти, koi риби, почетни shortfliffs в диалог . Без уважение към тяхното значение, резултатът може да се чете като повърхностен символизъм. Най-успешните кросоувъри третират изходния материал със знания и привързаност. Създателите често са ясно непокрити, самите фенове, които разбират, че добре разположен Cowboy Bebop оферта или Super Saysian коса лифт работи най-добре, когато се появява органични от характера или историята.

Академиката започна да проучва как тези кросове оформят глобалната идентичност. Документ в Journal of Popular Culture (на разположение в резюме чрез Проект MUSE) анализира отговорите на читателите на аниме великденски яйца и установи, че те действат като готварски паспорти, годеж на западните читатели да се чувстват свързани с Япония и обратното. За второ поколение азиатско-американски читатели по-специално, виждайки любимата си манга, отразена в страниците на комикс на Лигата на справедливостта, може да бъде дълбоко валидираща.

Бъдещи тенденции и Глобализация на историята

Тъй като границите между медиите продължават да се разтварят, линията между . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Оригиналите на ComiXology например са експериментирали със саундтраки и линии за движение, които играят, както четете, имитирайки аудиовизуалния опит на аниме. Междувременно, AI-асистирани инструменти за превод правят по-лесно за японските създатели на doujinshi да публикуват на западни платформи, и обратно, което води до истински глобален разговор. Следващият мега-събитието може да бъде съвместно сношение на студио в Шибуя и булпен в Ню Йорк, с едновременна серийнизация в Уекли Шон Джъмп и поредица от ограничения Марвел.

Едно нещо е сигурно: аниме препратките не са преминаваща мода. Те са логически резултат на поколение, че binge-wast Един парче в събота сутрин и след това качва Тор комикс в следобеда. Те са на разказване техники, визуалното усещане, и споделените емоционални ритъма са станали част от общия речник на комикси. Докато супергероите удрят, летят, и агонизират над техните взаимоотношения, там ще има място за добре-времената . . . . Ultra . или спираловидно бързолинов фон. За фенове, всеки препратка е малък подарък, който е доказателство, че историите, които обичаме са в постоянен диалог, и преоткриване и отглеждане на по-богати с всеки заем панел.

Как да забележите аниме референция в любимия си комикс

За читателите, които са нови в лова, ето няколко издайнически знаци, че художник или писател се захваща с аниме:

  • Скорост линии и фокус фон: Внезапно преминаване към монохромни ивици зад герой, често с флорален или звезден модел, директно имитира емоционалната светлина, използвана в шьоджо манга.
  • Потни капки и вени: Когато характер се дразни и малка вена кръстопоп се появява на челото им, че .. е директен внос от японската визуална комедия.
  • Чиби разбивки:[ A характер временно съставен в супер деформиран, голяма глава-малко-тяло стил почти винаги сигнализира несериозен момент, заето от аниме комедийно облекчение.
  • Honorifics in dialogy: Думи като .-san, . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
  • Трансформационни последователности:[ Ако герой го носи в вихър от светещи панделки или те пауза в средата на битка за поза на цялата страница, манга влияние е на пълен дисплей.
  • Боен турнирни дъги: Цялата история дъга посветена на структурирана скоба от един-на-един мачове, в комплект с силови-скалиращи дискусии, е класически сине структури рядко роден на западни носове сам.

Следващият път, когато отворите нов въпрос, гледайте за тези знаци. Може да се изненадате колко създатели водят тих разговор с анимето, което ги е оформило.

Ресурси за по-нататъшно проучване

Ако искате да копаете по-дълбоко в пресичането на аниме и американски комикси, няколко курирани начални точки могат да ви напътстват:

Както при всеки културен разговор, най-добрият начин да оцените тези кръстосани полинации е да изпитате и двете страни. Гледайте няколко епизода на класически аниме, след което преразгледайте скорошната дъга супергерои; вие ще започнете да бране на конци създателите са изтъкани с намерение и радост. Диалогът между панела и екрана продължава, и това не показва признаци на забавяне.