В продължение на десетилетия западната анимация е обменила творческа ДНК с японска аниме, произвеждайки богат гоблен от визуална и описателна кръстосана полинация, която често остава незабелязана от случайни зрители. От франс, широкоокия израз на Декстър . Тези препратки се различават от простите великденски яйца; те представляват дълбоко възхищение за среда, която от 60-те години на миналия век постепенно променя нещата, които англоговорещите публика очакват от анимационните истории. Чрез ученето да забележи тези кимване, вие отлепвате слоеве на влияние, които разкриват как глобалните анимационни функции като непрекъснат, двупосочен разговор.

Историческият мост между Изтока и Запада

Както Anime . е проникнал в западните карикатури didn . Основата е била поставена през 60-те години, когато показва Astro Boy и Speed Racer са били внесени и надписани за американската телевизия. Млади зрители са абсорбирали серийните терени, динамичните действия и емоционално таксуваните близки прозорци, без непременно да ги обозначават голите горнище от 1980 г. насам, домашното видео бум и възходът на заглавията, като Akira и Dragon Ball са дали поколение от бъдещи аниматори визуални речник, които в крайна сметка ще внесат в своите студи.

Днес, това родословие е видимо навсякъде. Аниматори цитират конкретни кадри от Neon Genesis Evangelion при натопяване на психологическа разбивка или при заемане на преувеличените комедийни деформации на чиби от Ранма 1⁄2[. Разбирането на тази история превръща небрежното гледане на любимата ви карикатура в търсене на съкровища за стилистични предци.

Икони, които носят аниме влияние върху сливата си

Някои западни шоута не . Не може да вземе назаем шепа техники . Те изграждат цели идентичности около аниме естетика. Тези серии направиха влиянието толкова видно, че ефективно обучени поколение деца да признаят отличителните белези на японската анимация, преди те някога да натиснете . Play .

Dexter по идея на Love Letter to Giant Robots and Shonen Energy

Decter à labor е майсторски клас по това как анимето може да оформя цял визуален език. , докато неговият писък, изпълнен с ругатни, заемащи време от Dragon Ball Zs pressure-up sequences.

Powerpuff Girls: Shojo Spunk в супергерой света

Craig McCracen . Powerpuff Girls може да изглежда като поп-арт сладкарство, но сърдечните помпи с духа на магическо момиче и shanen аниме. Момичетата . трансформацията последователност на светлината, въртележка енергия, и средната въздух pirouettess . е пряко кимване на [[FLT: 2] Sailor Moon[[FLT: 3]. Хипер-стиликатните, не-тежките бойни сцени ехо бързо движение на Dragon Ball битки, и шоуто unflinching подход към rotesque чудовища дължи на Devilman и класически Tloclod. Blosom е бил играл на деца, които са били .

Тийнейджъри: The Mid-2000s Gateway Anime

Когато Teen Titans беше умишлено пакетиран като мост между супергеройски сюжет и фенове на аниме. Шоуто . Book very uploads, първенство по поп дуо Pouffy AmiYumi, определя тонът веднага.

Avatar: The Last Airbender . .

Въпреки че създателите на Branyan Konietzko и Michael Dante DiMartino последователно се противопоставят на класификацията по отношение на подражанието Аватар: Последният въздушен повелител е наводнен в аниме ДНК. Показват визуалното разказване на видеокамерата, експресивните кадри и се борят с поредици по работата на Studio Ghibli (** ]Принцеса Мононоке и Изпарените елементи са от реалните бойни изкуства, но начинът, по който тези движения са превърнати в анимация, е в Наруто[LT:7].

Директни пародии и ексклузивни филми: Когато карикатури цитират Аниме

Освен стилистична интеграция, някои западни карикатури се занимават с рефериране на специфични аниме заглавия и сцени. Тези моменти са предназначени да наградят внимателни зрители с намигване и често са най-очевидните кръстопътни точки между двете анимационни култури.

Futurama гол Robot трансформация: Дракон топка Z Tribute

В четири епизода от сезона , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , .

The Simpsons годът-бягане на афера с японска анимация

Springfield е потънал в аниме води много пъти. В епизода по-малки минути над Токио . е обиколка на повърхността на японски НОПЕ, но тя го . В по-фини моменти, че препратките пеят. В готварски стил . В гол, Лиса се състезава в пеене конкурс с визуална последователност, която имитира трансформацията последователности на Sailor Moon. The гонка от ужаси . В готварски сериал с участието на Хоумър като цар Хоумър е любящ риф на King Конг срещу Годзила[FLT:] и Toho създанието функции. В . В Wedding for, диван отново не се прилага

Рик и Морти . Мета Аниме Коментар

Рик и Морти се гмурка в самоогледала почти всеки сезон. The почти всеки сезон . The . V . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Други Sharp Parodies през Cartoon Пейзаж

"The Amazing World of Gumball" има цял епизод, горчицата, която е рамка по рамка, която е свързана с "Драгона топка Z[ и Наруто, с урбанизираната история на Wattersons, превърната в аниме стил Стивън Вселена за нейните последователности на футовете Революционната UtenaSailor Moon] за борбата между Pearl и Holo-Pearl в ♪

Тематични и структурни заеми: Отвъд визуализациите

Anime . Влиянието на Anime . се простира далеч отвъд визуалните трикове; то е преформулирало как западните карикатури структурират своите истории и развиват герои. Серийната, дългата дъга, считана за антитетична към американската епизоодна телевизия, се е превърнала в стандарт в предавания като Административно време и Стивънската вселена, и двете от които се изтеглят от традицията на младежкия герой, който натрупва мощност, приятели и травма във времето. Драгон Бол[[FLT: .]S турнирен формат изскача във всичко от Системата на Злите [FLT:[FLT:[FL:[78]]Сборството на турнира за Mewni], която позволява да се покаже, че под натиск [FLT:]]Охл Хаус (Contion] (C:[FLT:[FL

Archetyps мигрират на едро. The по-долу . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Звуковият дизайн също носи влияние. Звуковият писък на анимеа специфичен метален дрънкулка, когато мечовете се сблъскат, остър удар за резки движения, и емблематичния звук за изрязване на характери се появява Самурай Джак и последните Примален[, и двете са начело на Тартаковски, който активно инструктира екипа си Фолей да съответства на текстурата на Лупин Трети филмов звук.

Защо тези кръстовидни нокти подобряват разказването на истории

Когато анимационен филм включва аниме препратки, той прави повече, отколкото може да намигне в рамките на група; той разширява разказването инструмент. Аниме . Аниме подход към емоционална тънък емоции на характер . Очите , позволява мълчание да се предаде шок . . . с бързо огън диалог на класически американски карикатури и въвежда емоционално дишане място. Използването на вътрешен монолог и метафизични пространства по време на ключови битки , както се вижда в As Told by Ginger (да, който показва мечтите последователности кимва до Революционна Girl Utena, задълбочава психологическия реализъм по начини, които чисто комедичната цена рядко постига.

За създателите, referencing anime е акт на благодарност. Тя сигнализира на зрителите, че анимацията е глобален език с обща история. Когато аниматор на O.K. K.O.! позволява да бъдат герои вмъква фонов плакат на Astro Boy[, те . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Освен това, в епоха, в която стриймингът носи цялото съдържание рамо до рамо, тези кимвания подготвят публиката за медиен пейзаж без граници. Дете гледащо Миракулозно: Разкази за Ladybug & Cat Noir (френско-японско копродукция с аниме трансформационни тропи) преживява безпроблемна смес, която би била немислима през 80-те години. Справките, накратко, не са просто почит; те са шевове, които държат заедно непрекъснато развиваща се глобална анимационна култура.

Скрити камъни: A Viewer .

Обучение на окото си да улови аниме препратки превръща пасивното гледане в интерактивен лов на scavenger. Ето няколко тактики, използвани от опитни фенове:

  • Слушайте за звуковите знаци: Внезапно дървена клапер по-хиошиги sound, отделния триум на мощност нагоре, или по-шакухачи .
  • Наблюдавай фона: Често най-неясните препратки се появяват в фоновите плакати, графити или знаци на магазина. Стивън Вселена се крие препратки към Sailor Moon[[[FLT:] . .
  • Изследване на комедийното време: Внезапното преминаване към ултра деформирани, опростени модели на характер е директен лифт от аниме год. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
  • Проверете кредитите за епизода: Някои показва списък готварски благодарности на японски режисьори или студия. Бундокс, който е анимиран от японско студио Madhouse, често контрабандно в фини меха дизайни и пистолет-фу хореография направо от Тригун.
  • Следващи интервюта на създателите: Подкасти и конгресни панели често разкриват великденски яйца, които дори не са били забелязани от вежливи фенове. Например, Owl House създателят на Dana Terrace заяви, че системата на сборището е вдъхновена от организацията на екипите в Bleachs Soul Society.

Бъдещето на Аниме-западен Cartoon Fusion

Границата между почерка и понито продължава да се разтваря. Netflix . Castlevania и DOTA: Wrafes Blood са произведени от западни екипи, но функции изкуство посока и анимационен надзор от студиа като Powerhouse Animation, която умишлено емулира кинотографията на Vammpire Hunter D. В същото време японски студиа все повече се адаптират западни franchies . Star Wars: Visions и Batman Ninja, потвърждава, че разговорът не е едностранен.

Сега сме в епоха, в която шоу като Arcane, произведен от френско студио Fortiche, е описан от критици като по-неповлияни от по-малко от една европейска традиция. Неговата кинетична борба хореография и емоционални лицеви бримки дължи толкова на Studio . . [FLT: 2] Kill la Kill по отношение на всяка европейска традиция. Тъй като международните копродукции стават норма, следващото поколение на аниматори ще расте изучаване както на Миязаки и Маккракен, Тартаковски и Томино, в рамките на същия дъх.

За зрителите това е златна епоха. Аниме препратките в западните карикатури вече не са просто мимолетни кимвания, те са структурни стълбове, които обогатяват истории, канят междукултурно откритие, и празнуват идеята, че голяма анимация говори всеки език. Следващия път, когато видите герой изведнъж да се изключи модел в малък, раздразнени петно, усмивка съзнателно: току-що видях аниме препратка, която проследява обратно към Osamo Tezuka себе си.

Заключение

Наличието на аниме препратки в западните карикатури е много повече от фен услуга за Otaku сет. Тя представлява десетилетия-дълга артистичен обмен, който е преформулирал дизайна на героя, описателно температурно темпо и емоционален израз в целия медиум. От най-ранните Toei-анимирани копродукции за нетфликс ерата на безпроблемното глобални проекти, тези кръстосани полинации са направили анимацията по-богата и по-разнообразни. За внимателния зрител всеки часовник, всеки часовник предлага възможност да се забележи Dragon Ball заряд, а Sailor Moon трансформира силует, или фон меха направо от Macross. Така че следващия път, когато се установите в аниматичен маратон, да запази очите си остри и тривия готов може да се свържете с Ski.