Table of Contents

Стъпване през екрана: Какво всъщност означава разбиването на четвъртата стена

Аниме има дълга история на каране да забравите, че сте гледане на история. Но има моменти, когато илюзията разбива по най-добрия начин, когато героят гледа директно към камерата, разбива виц за епизода бюджет, или се оплаква, че собствения им глас актьор е странно днес. Това не са просто гафове. Те са внимателно изработени инструменти за разказване, които разтварят невидимата бариера между измислен свят и вашия хол, и когато те .. те са направени правилно, те ви карат да се чувствате като вие сте в нещо специално.

A group of anime characters in a modern room, one reaching out towards the viewer while another looks knowingly, suggesting they are aware of the audience.]

В театъра, четвъртата стена е въображаемият самолет в предната част на сцената, който разделя изпълнителите от публиката. В анимацията тази стена е също толкова реална, дори и да се взираме в плосък екран. Когато аниме герой действа като че ли са наясно с гледката, или факта, че те са вътре в нагледна стена слиза надолу. Изведнъж историята .. Изведнъж историята просто ви се казва; тя . Тя . е ангажиране с вие. Тази промяна може да генерира взривоопасна смях, неочаквана интимност, или дори дезориентираща психологическа дълбочина. През годините, някои серии са превърнали този трик в изкуство форма, изграждане на самоохранителни светове, където нищото е извън границите.

Изграждане на традиция: Как Meta хумор еволюира в японската анимация

An anime character reaches out from a broken frame toward the viewer with a playful expression, surrounded by floating manga panels and light effects.]

Четвъртата стена се разпада не се появява офлайн. Ранна манга и аниме експериментира с техниката дълго преди тя да стане основна част от комедията. Osamo Tezuka, често нарича бащата на манга, понякога ще трябва героите му признават читателя по фини начини. Истинският бум, обаче, пристигна през 1980-те и 1990-те години, когато аниме започна да играе по-агресивно със собствените си конвенции. Д-р Слъмп, sci-fi комедия от Akira Торияма, често нека героите му пауза историята да се заговори с публиката, и дори и на разказвача се превръща в заглъхна. Този дух на самосъблягане взе корен и цъфтеше в следващите десетилетия, които последваха.

По това време Neon Genesis Evangelon излъчено през 1995 г., четвъртата стена прекъсва се премества от чиста комедия в нещо по-неясно. По-късно, [[FLT: 2]Гинтама ще избута плика толкова далеч, че четвъртата стена ефективно спря да съществува. Всякакви теми, timelot промени, здравето на анимационния персонал стана справедлива игра. Какво започна като игра с намигване еволюирала в пълен-блоун език на мета-сторията, че сега обхваща десетки genres.

Техники, които те позволяват да се запишеш в тайната

Аниме създателите имат инструмент гърдите на визуални и разказващи трикове, за да ви дръпнат през четвъртата стена. Най-директният подход е по-нагоре поглед или говорима линия, насочени към зрителя. Характерът замръзва по средата на действие, се обръща към екрана, и се оказва коментар за абсурда на парцела. Друг популярен метод е призовава аниме Ctrips, тъй като те се случва: посочва, че героят просто доставя клише реч, или че внезапно мощност-нагоре дойде от никъде, защото писателите се нуждаят от драматичен завой. Някои предавания го вземат по-нататък чрез промяна на анимационния стил за една рамка, която се променя на шиби форми, небрежно линия изкуство, или на екрана текстови кутии, които имитират манга панели.

Наскоро, аниме като Моногатари серия са използвали флаш типография и бързо-огнестрелни съкращения, за да симулират герой, който излиза от историята, за да говори лично с вас. Сенджоугахара Хитаги например ще държи карти с текст, който изглежда да адресира собствените си мисли, не само тези на главния герой. Тези моменти са гонене винаги за комедия; понякога те подчертават тематична точка или създават нервно чувство за близост. Общата нишка е, че публиката става участник, а не пасивен наблюдател, и аниматори се отнасят към екрана не като прозорец, но като игрива граница, която трябва да се пресече.

Показва, че четвъртата стена е тяхната площадка за игра

Докато много аниме се занимават с мета забележки, избрани малцина са изградили самоличностите си около него. Независимо дали чрез безмилостна пародия, сюрреалистичен дизайн или психологически деконструкция, тези серии разглеждат четвъртата стена като по-скоро отворена врата от бариера.

Гинтама: Безспорният шампион

Не е завършено обсъждане на мета-аним без Gintama. Този дългогодишен нечетеност, заложена в алтернативна история Edo invated от чужденци никога не пропуска шанс да дебаркира четвъртата стена. Нейните герои го правят безспирно разорените самурай Gintoki Sakata . Contantly признават, че те . Те се намират в shounen аниме. Те спорят за собственото си време на екрана, оплакват се за аниматорите . Бюджет, и дори изритват официалните нещица да продават по време на пълнителни дъги. Gintama на Crunchyrol[FLT:] и вие бързо напомнят за публиката за шоута timelot. Wat Gintama[FLT] на Crnchyroll и вие виждате, че тя бързо.

Какво прави Гинтама специално не се вижда, че не е възможно честотата на четвъртата стена се разбива, но топлината под тях. Когато вицовете на шоуто за собствените си заплахи за анулиране, тя го щателно изпраща послание към феновете, които го подкрепят през годините на разхвърляни производство. Тази комбинация от неотразима и искреност превръща връзката на публиката в нещо почти фамилно.

Серия Monogatari: директен адрес със стил

Ако Гинтама използва четвъртата стена за хаос, Моногатари сериалът използва за интимност. Базирано на Nisio Isin романи, анимето е бързо огън гоблен на wordplay, абстрактни визуализации и герои, които често излизат от разказа, за да се довери на зрителя. Сенджогахара Хитаги е най-яркият пример, често се обръща да се изправи пред камерата, докато обсъжда миналото си или признава неудобни истини. Текстови карти проблясват на екрана за части от секунда, имитирайки вътрешните си мисли, споделяни директно с вас. За по-задълбочен поглед как сериалите тези моменти, Аниме News Networks analys]

Този подход прави зрителя довереник. Вие не можете просто да наблюдавате разговор между герои; вие сте били пуснати в частни пространства. Четвъртата стена се разтваря не за смях, а за сурова, понякога неудобно честност, което задълбочава емоционалното залози значително.

Bobobo Bo-bobo: Surrealism Unleashed

За чиста абсурдност, Bobobo-bo Bo-bo няма съперник. Главният герой се бори с помощта на космите на носа и води бунт срещу тираните за кражба на коса, но това е най-странното нещо за шоуто. Характерите редовно се обръщат към публиката, спорят с разказвача и посочват кога анимационните качества се срутват. Самият Бобобо-бо ще спре битка, за да се обсъди дали художникът на манга е забравил да нарисува фон и цели епизоди се разтварят в безсмислици, които се подиграват на самата концепция за скриптирани истории. Четвъртата стена тук се третира като въртяща се врата, постоянно се върти и игнорира всяко чувство за приемственост.

Резултатът е комедия, която се чувства напълно несвързана. Гледайки Bobobo-bo Bo-bobo е като присъединяване към луд импровизация сесия, където изпълнителите продължават да намигват на публиката, за да им напомнят, че нищо не е сериозно. Тя е придобит вкус, но неа извинителен мета-хумора му го запази култ фаворит.

Неон Битие Евангелион: Когато Мета отива психологически

Hideaki Anno год. Neon Genesis Evangelion обръща сценария, като използва четвърта стенна техника не за смях, а за екзистенциален страх. Прословутите финални два епизода се разтварят в поток-на-съзнание, че директно се съмнява в очакванията на зрителите. Shinji и другите пилоти седят в сгъваеми столове, текстови карти флаш въпроси за себепочитание, а самата рамка се отваря, за да покаже драсканици, реални фотографии и вътрешни студио бележки. Шоуто известено говори пред публиката нежелано за чист, удовлетворяващ край на акт на на наблуждение, който все още искри дебати десетилетия по-късно. A [FLT: .]Vulture обяснява на поредицата финал детайли как тези творчески избори бльор линия между нет и зрителите собствен психич.

Тук, чупене на четвъртата стена не е игриво. Тя . Евангелион ви принуждава да разгледате защо търсите escapism и какво искате от тези герои. С превръщането на екрана в огледало, тя постига ниво на мета-история, че малко аниме са съвпаднали.

Други показва, че играе с Формулата

Няколко други серии заслужават да се запишат. Диспакултурният живот на Сайки К. използва своята психична героиня за телепатия, за да коментира директно абсурдния свят около него, често скърцайки с аниме наноси с безизходица. Изключи Сага отваря, като убива своя автор и прекарва двадесет и шест епизода в развалена жанрова конвенция една по една. Осомацу-сан пренастроява класическа манга и я превръща в самозадоволителна комедия, която се подиграва на собственото си наследство.

Защо тези моменти правят преживяването незабравимо

Добре изпълнената четвърта стена не само генерира бърз смях, но и пренастройва връзката ви с шоуто, като инжектира нов слой от ангажимент, който се задържа дълго след обръщането на кредитите.

Заглушаване на символите

Когато героят признава, че знаете, че сте наблюдаващи, невидим превключвател обръща. Изведнъж не само ги наблюдавате; вие не само ги споделяте частна шега. В Bakemonogatari, Senjougahara . Сякаш изповедта ви прошепна в ухото. В Gintama[, G getki . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Нарастващи очаквания и конструкции на парцел

Трагичното поведение може да се стопи, когато героите признаят сценария. Напрегнатото шоудаун може внезапно да спре, докато героят пита защо злодеят винаги монолози. Трагична история може да бъде прекъсната от разказвача, оплаквайки се, че ретроспекцията се храни твърде много. Тези трусове запазват преживяването непредвидимо. Те също така позволяват на анимациите да критикуват собствения си жанр, блестяща светлина върху уморените формули, докато едновременно ги покорят. За публиката, тази непредсказуемост е пристрастяваща.

Визуална и естетична игривост

Изкуството сам получава в действие. Когато четвъртата стена разбива хитове, анимацията често се променя: цветовете обърнати, героите излизат от модела, или ръчно-рисувани сюжети заместват завършени сцени. Моногатари серията overlays се чувства като пряко визуални шепот. В Bobo-bo Bo-bo[, екранът може буквално да напуква или cruncle. Тези естетически трикове сигнализират, че нормалните правила са спрени. Те сграбват вниманието ви и сигнализират, че нещо важно или невероятно глупаво е на път да се случи. За аниматори, това е шанс да се сбръчка творчески мускули извън неподвижния стил, и за зрителите, това е джолт на новата си, че това прави един филм да се залепи в паметта.

Превръщане на Meta Anime част от колекцията ви

С толкова много четвърта серия разбиващи стени там, намирането и наслаждаването им никога не е било по-лесно. Независимо дали сте стрийминг в мързелива неделя или лов на физически издания, тези показва награда повтаря гледания с слоеве от вицове може да пропуснете първия път.

Стрийминг платформи, които носят странни и прекрасни

Повечето основни услуги се отличават със силни каталози на мета-тежки аниме. ] остава на ход за Gintama[, а също така и домакини на класически като The Disavingul Life of Saiki K.] и цялата Monogatari серията Funimation (сега се слива в Cruncyroll) преди това се стичат много от същите предавания, и тяхната библиотека включваше истерични дюби, които често добавяха допълнителни мета шеги на своите. Netflix функции Bo-bo-bo-bobobo

Събиране на комплекти кутия и Merchandise с намигване

Колекционерите ще оценят, че опаковките често отразяват нагледните му спектакли. Гинтама ограниченото издание artbooks включва фалшиви интервюта с героите, където те се оплакват от решенията на издателя. Бобо-бобо[[ фигурки преувеличават вече ненавършилите дизайни на характери, практически ви канят да ги покажете с знаещ усмивка. Дори Евангелон понякога кимват на собствената си ноторея като Рей Аянами фигурки, които не трябва да се изпаряват с говорни мехурчета, които четат, но не трябва да се нахвърлят в абсурдни контексти. За посветен фен, тези елементи са по-скоро колекционерски; те са физически изли на мета изживяването.

Фандом и културата на в-шеги

Показва, че счупването на четвъртата стена естествено energize фен общностите си. Когато самата серия е в gag, разстоянието между създател и зрител психиатри, и фендом става обща площадка. Memes referencecing специфични моменти четвърта стена висинг безкрайно: Gintoki притежава горно приложение предупреждение знак по време на битка, или Senjougahara заплашва зрителя с телбод, докато говори директно на камерата. Фен артисти обичат пресъздаване на тези паузи, често добавяне на своя коментар. Онлайн форуми се чувстват като част от разширена вътрешна шега.

От психологически шедьоври до нелепи комедии, аниме, че разбива четвъртата стена ни напомня, че историите могат да бъдат едновременно потайни и самоосъзнати. Те се доверяват на публиката да се поддържа и възнаграждава вниманието с слоеве на хумор и сърце. Дали вие . Тук за G . .ki . Бюджет оплаквания, Senjougahara . Или Ejozon . екзистенциални . Едно нещо е сигурно: вие . Никога няма да погледнете в екрана си по същия начин отново.