Spirited Away and Beyond: Как да гледаме Студио Гибли Филми в Хронологичен Ред

Spirited Away and Beyond: Как да гледаме Студио Гибли Филми в Хронологичен Ред

Дори и опитни фенове на аниме могат да се намерят затрупани, когато гледат разпрострящия се каталог на студио Гибли. Токио-базираното студио, основано от Хаяо Миязаки, Исао Такахата и Тошио Сузуки, е оформило глобалната анимация от 1985 г. насам с ръчно нарисуваната си изработка, дълбока емоционална дълбочина и разбъркване на оркестърни резултати. Гледането на филмите в реда, по който са били освободени, не е просто едно упражнение на интроспективен обект, който постоянно променя това, което може да бъде семейното забавление. От приключенията на дирижаблите Касълта в небето до интроспективното мълчание на Момчето и чата, всеки филм бележи промяна в техниката, тон или културния разговор.

Основата Години: 1984 ..1989

Студио Гибли се появи от пепелта на Topcraft, анимационното студио зад Nausicaä на долината на вятъра. Въпреки че Nausicaä[ предпочете официална основа, тя често се счита за духовен прелюдия. Истинското хронологично пътешествие започва с три фундаментални произведения, които създават студио близначки стълбове: niezaki soaring фантазия и Такахатас заземен реализъм.

1984 г. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Макар и освободен преди Ghibli легално включване, този пост-апокалиптичен екологичен епос е оригиналната искра. Niyazaki . адаптацията на собствената си манга представи света на героиня, която търси хармония между хората и токсичен джунгла. Филмът . Успехът позволи създаването на Ghibli правилно, и неговите теми за околната среда настойничество ще ехо през всеки следващ филм.

1986 .

Първият официален филм на Гибли е пара пънк одисея за момче, момиче с мистериозен кристал и плаваща крепост. Тя циментира обсебването на студио с полет и хуманност с технология. Пазу и китас раса срещу небето пирати и правителствени агенти остава почти перфектен приключенски модел.

1988 .

Издадена като двоен законопроект с Моят съсед Тоторо, Такахата . Опустошителна война време драма остава един от кино . Най-разхлабващи анти-война изявления. Неговата дата на освобождаване заедно Тоторо[ показван Ghiblis weasing диапазон направо от портата. Историята на Seita и Сецуко се борят за оцеляване в Кобе след пожарни бомби няма фантастично бягство само на тихото welfet на бюрократична безразличие и лична вина.

1988 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Нежното сърце на студиото. Тотороанската силуетка и нежното изобразяване на детското безпокойство превърнаха ниша филм в културна емблема. Гиблий е официална страница все още го празнува като брандиран дух. Филмът . Изобличане на селските Япония и изцеление силата на природата е вдъхновил безброй некролози, атракции тема парк, и дори комео в История на играчки 3.

1989 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Режисьор Миязаки, това е първият голям търговски хит и установи модела на силните женски герои, които се движат в преходи. Образът на кики и творческия блок се чувства изумително модерен и нежен урок за разходите за израстване твърде бързо. Анимацията на черноморския град, вдъхновена от европейската архитектура, постави визуален стандарт за непреодолими фитнес светове.

Художествена експанзия: 1991 год.

През 90-те години на миналия век, Гибли се напъна отвъд чистата фантазия в интимни изследвания на характерите, екологични притчи и експериментално разказване на истории. Исао Такахата . Звездата се издигна редом с Нижазакис, а студиото започна да привлича постоянна пейка от аниматори, които по-късно ще станат режисьори.

1991 г.

Такахата е тих шедьовър за жена, която ревитира детството си в природата е медитация на паметта и себеоткриването. Отнело десетилетия, за да се спечели американско освобождаване, но нейният зрял тон дълбоко повлиян по-късно парче от живота аниме. Филмът е използването на flashbacks и настоящето нелинейни разказване революционизира как анимацията може да се справи с времето и носталгията.

1992

nihzakis любовно писмо до авиацията, заложена в Адриатическо море, следва прокълната пилот-превърна-прасе. Тя съчетава анти-фашистки сатира с спиращи дъха въздушни кучешки битки. Porcco гоницинизма маскира дълбоко меланхолия за възхода на фашизма през 1930 г. Европа, което прави филма по-политически зареден, отколкото си морски самолет хижинкс предполагат.

1993

А направен-за-телевизорен експеримент, насочен от Томоми Мочизуки, тази гимназиална драма е опит да даде на по-младия персонал шанс да води. Резултатът е фина, реалистична романтика, която все още се чувства свежа. Триъгълникът между Taku, Yutaka, и трансфер студент Рикако изследва тийнейджърска ревност и погрешно общуване без никакви свръхестествени елементи . Рядък чисто-слиса-на-живота влизане в каталога Ghiblis.

1994

Такахата, променящ формата си тануки, води капризна война срещу предградията. Филмът игривото повърхност маскира ожесточена екологична жилетка и дълбоко гмуркане в японския фолклор. Танукис магическите способности, особено легендарните им скротум-базирани трансформации са едновременно смешни и трогателни, уникална смесица от хумор за възрастни и екология.

1995 г. .

Режисьор Йошифуми Кондо, който се очакваше да успее Миязаки, тази нежна тийнейджърка романтика за момиче, обичащо книги, живее като любимка на феновете си. Неговата фантазия последователности намеква за по-големите визуални залози, които ще дойдат. Шизуку се стреми да открие собствените си огледала за таланти Knost own борба да намери режисьорския си глас, а котката барон стана обичан страничен герой по-късно извъртя в игрален филм.

1997 .

Филмът, който катапултира Гибли в глобалното съзнание. Епична за конфликта между индустриализацията и природата, той разби касетъчните записи в Япония и принуди международните дистрибутори да приемат аниме сериозно. Зрелият насилие и морално двусмисления антагонист отбелязаха окончателно прекъсване от етикета готварски. Официалната страница отбелязва, че е отнело 144 000 cels да анимират, рекорд за студио, което е изтласкало ръчно нарисувано анимация до своите физически граници.

1999 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Такахата е дигитален акварелен експеримент, построен около комично семейство, всекидневни борби, е комерсиален засечка, която по-късно се превърна в култ класика. Неговата грабната надолу, винетка-базиран стил научи студио как да се прегърне дигитално мастило, без да губи ръчно нарисувана душа. Сюрреалистичната четири-панел комикс структура е радикална заминаване, която все още разделя публиката.

Златната епоха на глобалното влияние: 2001 год.

Ако построена низината ни , 90-те години на миналия век са я превърнали в международен феномен. Наградата на Академията, цунамито на меркандайзинга и партньорството с Дисни за разпространение прави тези филми синоним на японска анимация за поколение. Джо Хисайши също достига връхна оценка, превръщайки се в част от концертната зала.

(Бих искал да направя филм, за да кажа на децата . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

2001 .

Chihiro . Пътуването през духовен душ спечели Оскар за най-добър анимационен персонаж и остава най-високото грухтящ филм в японската история. Тя извая всяка гайбли тематика, идентичност, разпад на околната среда и неосъществима визия. [ Официалният симпозиум отбелязва своя щателен ръчно нарисуван детайл, дори в света, който се колебае на дигитален преход. Настройката на банята позволи на Миязаки да сатира потребителската култура, докато създава една от най-детайлните анимации на най-детайлните фитнес екосистеми.

2002 .

A breezy spin-off от Whisper of the Heart, directed by Hiroyuki Morita, this leightheart fantasy about a girl shalled to marry a cat prince gived younger animators another playground to test their skills. Тя остава перфектна точка за влизане на много млади зрители. Филмът го прави по-изявен от типичния Ghibli, но темите за самозащита и приятелство остават автентични.

2004 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Адаптация на Даяна Уин Джоунс, а движещият се замък е един от най-невероятните механични дизайни. Цветната палитра, която се сменя от димящите сиви до златните залези, отразява дъгата от отчаяние към надежда. Антивоенният подтекст, добавен от Миязаки като Иракската война, дава историята неочаквано политическо тегло.

Преход и нови посоки: 2006 2013

Загубата на Йошифуми Кондо през 1998 г. оставя лидерски вакуум. Гибли прекарва този период подреждайки нови режисьори, докато Миязаки многократно обявява и необезпокоява пенсионирането си. Резултатът е разнообразен набор от видения, някои разделящи, някои възвишени, всички се гърчат със сянката на студио Златната ера. Междувременно, студиото експериментира с дигитални мастилени и бояджийски работни наноси, въведени в Ямадас.

2006 .

Горо Низакис режисьорски дебют, адаптиран от Урсула К. Le Guin . Класически книги, страда от рокендрол критично приемане. Неговият somber тон и pacing научи сина на майстора, че публиката изисква същата емоционална яснота, без значение колко вярна е литературна адаптация. Все пак, филмът . Драконови последователности и океански пейзажи намекна в Горос неосъзнат растеж. Le Guin себе си изрази разочарование с адаптацията, като отбеляза, че тя е отклонена от централните си теми на баланс и смърт.

2008

Хаяо Миязаки се завърна с нечестна история за златна рибка, която иска да стане малко момиче. Нарисувана изцяло в меки пастели и традиционна анимация, тя умишлено отхвърли CGI и вместо това отбеляза дивата креативност на нетренирано детство. Цунамите последователност, напоена със 170 000 ръчно боядисани рамки е техническо чудо, което демонстрира цетзакис убеждението, че водата трябва да бъде анимирана като жив, опасен характер.

2010 по- Arrietty

Режисьор: Хиромаса Йонебаяши, тази адаптация на Мери Нортън . Похитителите стана най-високо-брутов режисьорски дебют в историята на Гибли. Нейната миниатюрна перспектива, където мокри капки са небрежни и шиене на кегли са мечове, пленени крехката красота на природата от малка леща. Връзката между Ариети и болно човешко момче SHO се работи с нежност, която избягва мелодрама, и музиката от Cécile Corbel добавя келтско-заразена топлина.

2011 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Горо цетзакис втори усилия, написани от баща му, откупени репутацията му. Носталгична гимназиална история, създадена през 1960 г. Йокохама, тя доказва, че щателно фритюрника на изгубена епоха може да носи толкова магия, колкото всяка друга духовна сфера. Филмът . Централен конфликт над разпуснат училище клуб става метафора за следвоенно поколение отговорност. Анимацията на Йокохама пристанище град . Претъпкан с период-секурат трамваи и билбордове . е любовно писмо до изчезнал Япония.

2013 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Хаяо Низаки (тогава) финална функция е биографична драма за инженера на самолети Jiro Horikoshi. Филмът разбиваща медитация върху красотата на самолетите-боци, които биха се отзовали на рухването като артисти изповедалня за създаването и последиците. Включването на фиктивна романтика с туберкулозен пациент (вдъхновен от Tatsuo Hori роман) подчертава напрежението между лична радост и историческа трагедия. [ Официалният сайт подчертава филма изчерпателни изследвания в ранния японски дизайн на авиацията.

2013 .

Издадена през същата година, Isao Takahata . Лебедова песен адаптира Япония . Най-старата фолклорна приказка с анимационен стил, който изглежда нарисуван в движение. Неговата минималистична четка работа и екзистенциална болка спечели номинация Оскар и затвори книгата за основаването дуо . Филмът тече време от повече от два часа е необичайно за Ghibli, позволявайки пространство за дълго, художествено последователности на Ka guana .

Съвременната ера: 2014 год.

След смъртта на Такахата през 2018 г. и на Низакис се завръща от пенсиониране, Гибли навлиза в период на съзерцателно подновяване. Студиото отваря тематичен парк, възстановява своя производствен тръбопровод и експериментира с нови модели на разпространение, като същевременно запазва култния си статут на световна сцена. Стрийминг сделки и 4K ремастъри са направили каталога по-достъпен от всякога.

2014 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Друга Yonebayahi-режисирана адаптация, този финес призрак история за самотно момиче и загадъчна блондинка приятел в блатото къща, проучени скръб и queer-кодирана интимност дълго преди тези теми са били открито обсъдени в основната анимация. Тя остава един от Ghiblies най-емоционално пиърсинг работи. Блатата на Хокайдо настройката се превежда с влажна, меланхоличен красота, която отеква героя Анна . The crownie не е призрак, но спомени layer на семейството помирение, че избягва евтина сантименталност.

2016 .

Съпродукция с Франция . Wild Bunch, режисиран от Михаел Дудок де Уит, тази без диалог притча за човек, заседнал на остров е чиста визуална поезия. Въпреки че не е японско производство, Ghibli . Поддръжка и Takahata . художествено ръководство го изплетете в студиото на наследството на тихото очарование. Червената костенурка символизира трансформация и цикличната природа на живота, и ръчно нарисувани анимация на вълни и вятър се чувства като естествено разширение на Ghiblis еко-съзнанието етос.

2020 Ъ Ъ Ъ И Ъ В Ъ Ъ Ъ Ъ Ъ Ъ Ъ

Горо жибли се опитва да тества дигиталните води, ако е неловко, стъпка в ново поколение инструменти. Героят анимация, особено преувеличени лицеви изражения на Earwig, се чувствах повече като западен телевизор специален, отколкото класически филм Ghibli, но историята . Фокус върху интелигентността над магията остава вярна на студио .

2023 ♪

Hayao nihezakis semi-autobiographical fantasy, вече един Oscar победител, съчетава сюрреалистични скитания на скърбящо момче с ехотата на всеки голям филм, той някога е направил. Тя функционира като финален майсторски клас, напомняйки зрителите защо Ghibli . Филмът продукция отнема седем години и включва персонал от над 60 аниматори, работещи на умишлено традиционни ръчички клетки, в неподчинение на индустрията rush към AI и 3D.

Къде да гледаме Студио Гибли Филми легално

Благодарение на една забележителност, почти целия каталог Ghibli вече е лесно достъпен. В повечето региони Max (преди HBO Max) излъчва филмите и на двамата японци със субтитри и английски дюбели. GKIDS се занимава с дигитални наеми и закупуване на платформи като Apple TV и Amazon Prime Video, докато физическите колекционери могат да се обърнат към отличния Blu-ray и DVD издания, разпространявани от GKIDS. За актуализираните театрални обяви официални Studio Ghibli уебсайт често публикува фестивал и графици за повторно освобождаване. В Обединеното кралство, All4 и Netflix са избрали също така права за поточение за избрани заглавия, докато в Австралия, Madman Entertainment helds местно разпространение.

Препоръки за формат за преглед

За най-чистото преживяване, гледайте в оригинален японски със субтитри първо; гласовите отливки често са били избирани от режисьорите, за да съответстват на фините нюанси на характер. Обаче, Ghibli последователно инвестира в висококачествени английски дубс . Често с участието на актьори от А-клас като Christian Bale (Howl), Billy Crystal (Calcifer), и Кирстен Дънст (Kiki) които запазват емоционалното тегло, което ги прави чудесна алтернатива за по-млади зрители или тези, които предпочитат да се фокусират върху визуализацията. По-късно преусъвършенстваните Blu-ray издания включват също така надлежна 5.1 аудио смеси, които подобряват хисайши-то резултати без да се налага да се претоварят диалозите.

Избираш своя път чрез историята на студио

Гледането на 24 игрални филма в реда на пускане е ангажимент от над 40 часа, но наградата е рядка панорамна гледка към студио, което никога не е спирало да се съмнява. Ако не можете да се ангажирате с пълния хронологичен маратон веднага, започнете с тристерния пробвач: Моят Негър Тоторо (1988) за чистата същност, Изпълнен от пътя (2001) за връх на амбицията, и Момчето и Херон (1988) за чистата същност, Изпълнена от пътя] За връх на амбицията и Момчето и Херон [5] за отразяваща епилог. (2023] За да се насочите от любознателността.

Без значение къде се гмуркате, хронологичният ред остава най-оскверняващия. Превръща един списък от филми в жива история на ръчно рисувани мечти, и напомня на всеки зрител защо Studio Ghibli не просто направи класика, създадена език изцяло по себе си. Този език, построен от търпеливо анимирани дъждовни капки и внимателно затишие, продължава да говори на публиката дълго след обръщане на кредитите.