اقتباسات الأنمي والوسائط المتقاطعة
المساهمات الفنية والتصحيحية من يوشيوكي تومينو إلى كلاسيكي Anime
Table of Contents
ويقف يوشيوكي تومينو كأحد أكثر المديرين تحولا في تاريخ المشهد الياباني، وكثيرا ما يسمي " أب النظام الآلي الحقيقي " ، ويمتد جسد عمله على مدى خمسة عقود، ويشمل سلسلة بارزة تعيد تعريف قصة الميكا، وتطوير الشخصية، والتوجه البصري. الفضاء الهارب إلى المهووس الثقافي الدائم بدلة متنقلةوقد أعادت الخيارات الفنية والقصوية التي قام بها تومينو تشكيل ما يمكن أن يحققه الخيال العلمي المحفز، ومهنته دراسة في مجال المخاطر: وهو مبتكر دأب على دفعه ضد الصيغ التجارية لكتابة قصص معقدة أخلاقيا ومكثفة نفسيا لا تزال ذات أهمية كبيرة اليوم.
The Making of a Visionary Director
وقد بدأ مسار تومينو إلى أسطورة آنيمي ليس في مدرسة للمشاعر بل في عالم التلفزيون الذي كان في الستينات، وبعد دراسة فيلم في كلية فن جامعة نهون، انضم إلى إنتاج موشي، وهو الاستوديو الذي أسسه أوسامو تيزوكا، وكان يعمل في وقت مبكر على نظام تلفزيوني مثل " مجلة نهون " . فتى رائد و Jungle Taiteiواستيعاب أساسيات الحد من التهاب المقاصد والتقصي، وكانت التجربة متشككة ولكن ملتوية؛ ووصف تومينو فيما بعد الساعات الطويلة والقيود الإبداعية بأنها طبخ ضغط علّمه كيفية التواصل مع الأفكار القوية في إطار ميزانيات ضيقة.
أول عطله الرئيسية كقائد سلسلة جاء مع الرجل الخارق غير المقنع (1977)، برنامج روبوتي خارق، كان يحمل بالفعل بذور مواضيعه المستقبلية، ورغم أن السلسلة تضمنت جهازاً آلياً ضخماً يجمع بين الإنسان، فقد أخفقت توقعاته الحقيقية من خلال إدخال الضحايا المدنيين، والغموض الأخلاقي، وعمق نهائي مروع، يصنف فيه الأبطال، بعيداً عن الانتصار، على أنهم منبوذون ويضحيون في نهاية المطاف بكل شيء لإنقاذ عالم يخشىهم.
وطوال هذه الفترة المبكرة، تبلورت التأثيرات الفنية التي كان يمارسها تومينو، واستفاد بشدة من أفلام الحرب التي تدور حول الحركة الحية، ومن سينما الموجة الجديدة من المديرين مثل أكيرا كوروسوا، ومن الطاقة الحركية التي تُظهرها الميكا، وهذا التوليف للتقنية السينمائية والتصميم الذي يركز على الإيضاح، أعطى عمله شعوراً مثبتاً وثاً يفصل بين العصر الأعظم. تومينو) لاحظ في مقابلة لاحقة)أراد آلاته أن تشعر بالثقل والميكانيكي والفلسفة القابلة للانفصال والتي ستُحدث ثورة في عمق جنين الميشا
ميلاد متنقل البدلة المتحركة وثورة الروبوت الحقيقية
في عام 1979، تعاون تومينو مع المصمم الميكانيكي كونيو أوكوارا ومصمم الشخصيات يوشيكازو ياسوهيكو لإنشاء بدلة متنقلةوقد تم في البداية " غونبوي " عرض هذه السلسلة على أنها مسرحية حربية خطيرة في الفضاء، تُضم روبوتات ضخمة تنتج أسلحة عسكرية جماعية، وليست ملابس بطلة خارقة لا يمكن استئصالها، وقد تم بث البث التلفزيوني الأولي للعرض بتصفحات منخفضة، بل تم إلغاؤه في وقت مبكر، ولكن الأفلام التجميعية اللاحقة والجمهورية المتفجرة لمجموعة الأدوات البلاستيكية لبانداي حولت ظاهرة غوندام.
الابتكار الأساسي لـ(غوندام) كان جينرال حقيقيوخلافاً للأمر الآلي الخارق الذي يقوم فيه بطل وحيد بتجربة آلة فريدة من نوعها، شبه سحرية، قدم غوندام بدلة متنقلة كأجهزة عسكرية معرضة للعطل، محدودة بالوقود والذخائر، ويديرها طيارون يمكن أن ينزفون ويذعروا ويموتوا، وكانت هذه القاذورات ذات الصدرية الحادية الصنعية، غير عادية، وهي ترتدى خاماً سياسياً مُطولاً.
إن الجدول الزمني العالمي للقرن الذي صممه تومينو أصبح صندوقا غنيا من النـزاعات الإيديولوجية، فالاتحاد الأرضي وإمارة زيون ليسا جيدين فحسب ضد الشر؛ وقد ارتكب الجانبان الفظائع، وتساءل السرد مرارا عن مبررات العنف باسم الاستقلال أو البقاء، وقد أعطى هذا العمود الخلفي الجيوسياسي المغذي عالم غوندام نصا كثيفا، يستدعي أن يكون عالما حقيقيا مثله. مزمنة كيف أن دراما حرب غوندام قد تزامنت مع جمهور دولي وخلال فترة الحرب الباردة، تظاهرت سمعة تومينو بأنها قصة حقيقية.
الرؤية الفنية: Mecha Design and Visual Storytelling
وقد أعطت عين تومينو الدليلية الأولوية للوضوح والوزن في تسلسلات العمل، ودفع موظفيه إلى وضع اللجائب المتنقلة كآلات كبيرة، مشغلة، باستخدام طلقات منخفضة الزاوية وحركات الكاميرا الدينامية لبيع المقياس، وأصبح " غوندام يرتفع من الأرض " ، وهو الآن صورة مفتتة، وهو يبث بقوة معالم الحركة الميكانيكية التي تبث في كثير من الأحيان.
كما أن تصميم الألوان يؤدي دوراً حاسماً في لغته البصرية، حيث إن المخطط الأوزب والأزرق والأحمر والأصفر من الخطة الأصلية لغوندام، التي أنشأها أوكوارا، كان بمثابة خروج متعمد عن القاع المظلمة والعادية من وحدات العدو، مما جعل آلة التبشير رمزاً للأمل، في حين أن الألوان المختلفة من الأحذية المتنقلة زيون - زانكو الثاني، أنواع القائد الأحمر -
وفيما وراء ميشا، كثيرا ما يستخدم أسلوب تومينو البصري صورا رمزية. الفضاء الهارب )٠٨٩١( تحولت آلة العنوان تدريجيا من سفينة قتال دفاعية الى كيان مرو ِّع ومخيف يعكس الاضطرابات النفسية للطاقم، وكانت اللحظات الأخيرة للوقوف - وهي كارثة كونية للضوء النقي من بين أفظع التجارب المرئية في أوائل الثمانينات من عصرا، مما يمزج الاختلاط مع نتيجة سردية مدمرة.
الدمار المُشرّف: الحرب، المورّية، والوضع الإنساني
وترتكز قصص تومينو على أساس من السخرية العميقة تجاه السلطة وآلية الحرب، وهو يفكك باستمرار الرومانسية في المعركة من خلال إظهار تكاليفها: الأسر المحطمة، والصدمات النفسية، وتآكل الهوية الشخصية، وفي مشهد غوندام ساغا، بدأ المحاربون الأمريكيون في مواجهة الصراع المدني المتردد في القتال، وأصبحوا تدريجيا جنديا صلبا، يكافحون مع الجنس البشري.
وقد صبغت تجارب طفولة المدير خلال الحرب العالمية الثانية، التي كانت شاهداً على آثار الغارات الجوية، والتي تعيش في أمة مهزومة، بصبغ شديد، عن كيفية علمه الحرب بأن " الجلطات تكذب " وأن نظم السلطة لا بد وأن تستغل الشباب، وهذا الموضوع يمر عبر جميع أعماله: زمبوت 3، Gundamو Dunbine كلهم يتلاعبون من قبل الأجيال المسنّة، ويرسلون لمحاربة المعارك التي لم يبدأوها، ولا يكمن بطولتهم في الفوز بالمجد بل في البقاء، بل في استعادة إنسانيتهم إن أمكن.
كما أن روايات تومينو كثيرا ما تستكشف الانهيار البيئي وركود الإنسانية. Aura Battler Dunbine (1983) ينقل بطله إلى عالم الخيال في العصور الوسطى في بيستون ويل، حيث يُعجّل تطور الميشا الشبيهة بالحشرات التي تغذيها قوى الورا تدمير الطبيعة، وتُعتبر السلسلة تحذيرا إيكولوجيا، حيث يقوم الغزاة البشريون بالتسميم تدريجيا للأرض نفسها التي يسعون إلى السيطرة عليها، ويعاد هذا الضمير الإيكولوجي إلى العمل في وقت لاحق مثله. الدماغ (1998)، الذي يشغل منصب عضوي، ويعيش في ميكا ضد أرض مفترقة الموارد.
المصنفات المعقدة و " القتل التوميني "
وربما لا يوجد جانب من الكتابة التي كتبها تومينو أكثر من رغبته في قتل شخصيات رئيسية، وأحيانا بطريقة مفاجئة، وقد اكتسبت المجتمعات المحلية الفولطية عبارة " القتل التوميني " لوصف هذه اللحظات، ولكن الممارسة لا تُعطي قيمة الصدمة، فالموت في سلسلة تومينو يُعتبر امتدادا لواقعيته: فالحرب تُدّعي الحياة بلا شك، ولا ينبغي لأي قدر من الخريف أن يُصُصُ على الطبيعة.
وقد بلغ هذا النهج نقطة انطلاقه في الفضاء الهارب Ideon: Be Invokedإن اختتام الفيلم الذي كان عام ١٩٨٢ هو أحد أكثر النهائيات فسادا في تاريخ عصر عصر الأنيمي، وبدون إفساد تفاصيله، يدفع الفلم بمفهوم التضحية إلى عالم الكون، ويترك الجماهير التي لها ندوات روحية - روحية تقريبا عن الطبيعة الدورية للحياة والموت، وقد وصف تومينو الفيلم بأنه طرد من مناقشته العاطفية، وسلطته الأولية الذين يدرسون الصدمات والتمثيل في الوقت المناسب-
ما بعد غوندام: إيديون، دونبين، وتحول A
وفي حين أن غوندام يحجب كثيرا عن فيلم تومينو، فإن أعماله الأخرى أساسية لفهم نطاقه الفني الكامل. الفضاء الهارب وقد أثارت سلسلة من القصص المصغرة التي تدور حول طائرة ميكافيزيائية، واستكشاف حدود الكراهية وإمكانية التجاوز، وما زالت السلسلة وتصويرها الختامي مبعثرة على الانقسام، لأنهما يرفضان تقديم إجابات مريحة، بدلا من ذلك يبثان في مكان أعمق من الوجود.
Aura Battler Dunbine وكان تصاعدا طموحا في الخيال والميشا، مما أدى إلى جلب الإيثان الحقيقي إلى عالم من الفرسان والسحر، حيث أن معارك الحشرة الاورية، التي صممها يوتاكا إيزوبوشي، تتحرك بفصاحة شرسة، وتطبق السلسلة باستمرار انتقاد النزعة العسكرية دون هوادة على بيئتها الأدائية. Metal Heavy L-Gaim )١٩٨٤( رغم أن تجربة تومينو في نبرة، استمرت في إجراء تجاربها في مجال الحرب السياسية والحرب بين النجوم، مما أدخل مفاهيم مثل نظام البنتاجونا الذي سيردد في وقت لاحق في عصر المشهد.
بعد فترة من النضال الشخصي والمهني عاد (تومينو) إلى (غاندام فرانكيس) اديروا مسدسا )٩٩( سلسلة ينظر فيها الكثيرون إلى تحفة فنية ناضجة، حيث إن تكنولوجيا الأرض قد تراجعت إلى مستوى القرن العشرين المبكر، وتهدد سباق مونيال العسكرية الغزو، وتتحول مسارا منهجيا إلى أسطورة غوندام بأكملها، وترمي بدلتها المتنقلة ذات النواة العضوية، مع منحنىاتها العضوية وشعارها المميز، إلى النظر إلى النصب التعايش السلمي بين الفهود واللاذين.
الإرث والتأثير على العصر الحديث
ويحيي ظل يوشيوكي تومينو يحيي بحجم كبير على كامل الوسط، وأصبح جين الروبوت الحقيقي الذي كان رائدا فيه حجر الأساس لسلسلة مثل سلسلة من السلاسل Macross، Patlabor، الرمز Geassوفكرة أن ميشا يمكن أن تكون أدوات لاستكشاف الفلسفة السياسية، بدلا من مجرد ألعاب للبيع، وتحويل استقبال الأنيمي الحاسم في جميع أنحاء العالم. Neon Genesis Evangelionوقد استشهدت كثيرا بعمل تومينو بوصفه نفوذا مباشرا، لا سيما اليأس النفسي الذي يعاني منه إيديون وإلغاء تروب ميشا، فبدون تومينو، قد يبدو أن الجريمة الجريئة والمفتوحة في التسعينات مختلفة تماما.
تأثيره على الجانب التجاري واضح بنفس القدر غاندام فرجينيا وقد نضجت لتصبح مجموعة من الـ مليارات الدولارات من التلفزيون، والأفلام، والألعاب الفيديوية، والروايات، وخط مجموعة غونابل النموذجية، أكثر من مجرد نجاح تجاري، تثبت قوة البقاء في غوندام أن رؤية ذات دوافع دقيقة يمكن أن تحافظ على ممتلكات شعبية لعقود، وقد أدى إصرار تومينو على الجدية المواضيعية إلى خلق عالم عميق بما فيه الكفاية لاستيعاب قصص الحرب البشعة مثل قصص الحرب الرماعة. فريق إم إس 8 و قصص تجريبية مثل Gundam Thunderbolt-
وينظر علماء الأفلام ووسائط الإعلام بصورة متزايدة إلى ناتج تومينو في الثمانينات بوصفه لحظة محورية في تاريخ التهاب، شبيهة بالموجة الأمريكية الجديدة من السينما الخيالية العلمية، واستعداده لمواجهة الجماهير التي لا تكترث بها، ليظهر أن الانتصار يمكن أن يهزم مثله، وأن الأبطال يمكن أن يُستفحلوا بشدة من الشعار العاطفي للسنم. بطرق لا تزال غير محملة-
الفرضيات الدائمة للمدير
إن تومينو ليس شخصية سهلة الإشاعة، بل إنه كان حرجا علنا في عمله، حيث وصف بعض القيود بأنها فشل، وأعطاه ميله المثالي سمعة للعلاقات المتقلبة مع الموظفين والجهات الفاعلة في مجال الصوت، ولكن نفس الحركة التي لا تكترث بها هي ما جعل عالمه يشعر بأنه حقيقي بشكل غير معتاد، وربما رفض معاملة جمهوره الشاب كمستهلكين بسيطين؛ وشعر بأنه يحترمهم بأخطارهم.
كما أن التناقضات التي تكتنف شخصية تومينو قد غذيت رواياته، فالغضب الذي يلحق بالنظم الفاسدة يتعايش مع عطاء، ويكاد يائساً لدى الأطفال لبناء غد أفضل، والرؤية المفاجئة للديون، والسلام اللطيف والصالح لقلب جندام، قد تتصورها نفس الرجل في مختلف نقاط حياته، وكل تعبير ضروري عن دعوة نفسية معقدة، وروح وروحية.
خاتمة
إن مساهمات يوشيوكي تومينو في الجريمة الكلاسيكية تتجاوز كثيرا اختراع جنين، وقد أثبت أن الصورة المتحركة يمكن أن تحمل وزن الذاكرة التاريخية، وأن برنامج الروبوت العملاق يمكن أن يكون وساطة رصينة على أخلاقيات العنف، وأن التلفزيون التجاري يمكن أن يستضيف بيانات فنية شخصية عميقة، وأن الميشا التي تملأ سلسلة من حلقاته ليست مجرد آلات؛ وهي عبارة عن تمديدات للثأر البشري، والأمل، زمبوت 3 إلى إحياء الكون Ideon والدبلوماسية الهادئة اديروا مسدساإن عمل تومينو يصر على أن أظلم قصصنا جديرة بالقول، وربما نجد، داخلها، العزم على البدء من جديد، وهذا الإرث، كما كان ذا صلة به الآن في عام ١٩٧٩، يحفظ مكانه بين أكثر روايات التاريخ الذي وقع فيه الإحياء.