إن معظم الرفضات التي تُعتبر غير إنسانية في منطقة سيستويو غيبلي، وهي مغامرة رشيقة بشأن خنزير يطير ويحمل على قراصنة سماء فوق بحر الأدرياتيك المشرق، ويُعتبر الرفض غير الإنساني الذي يُعتبر نتيجة غير إنسانية، ويُعتبر نتيجة غير إنسانية، ويُظهر أن الحياة في العالم هي منعطف.

"الأدرياتيك" كـ "مرحلة من الذاكرة والخطر"

إن بحر الأدرياتيك في أوائل الثلاثينات هو أكثر من خلفية؛ وهو أرض ثقافية وعاطفية، ويعترف الفيلم المحليون - ميلان بالحلقات الصناعية، وفندق أدريانو الذي يُطلَق عليه الشمس، وتاريخ الأفق الذي يُشغله [FLT:0]porco[FLT:1]، وسكان منطقة تُعلَّق بين سحر العالم القديم.

وهذا الوضع ليس بريئاً، فقد شهد الثلاثينات ارتفاعاً في بنيتو موسوليني، وشدّد الحزب الفاسد الوطني قبضته على المجتمع الإيطالي، كما أن الفيلم يُخيط هذا الواقع بهدوء من خلال هوامشه: الشرطة السرية، ومصلحة الدولة في تجنيد الأبطال، والوحشية العارضة التي يقترفها النظام، ويُعتبر أن مركز بوركو - وهو رجل يرفض وجهه الإنساني ومواجهته الأخلاقية.

The Pig and the Curse: An Existential Mask

إن بوركو روسو، الذي كان يلوح به الإنسان ماركو باغو، يلوح ليلبس وجه خنزير، ولم يصف الفيلم أبدا الآلية المحددة لهذا التحول، ويعمق غموضه المجاز، ومن ناحية، فإن اللعنة تشكل ذنب الناجين، ويشهد رفقائه يموتون في ظل شجار وحشي بين الكلاب أثناء الحرب الكبرى، ويتجهون وحدهم إلى تأشيرة صمت.

ويرفض قناع الخنازير أيضاً الدرع، ففي مجتمع يجيد البطل الشهيد، يسخر الوجه الحيواني في بوركو من فكرة النبالة البشرية ذاتها، ويرفض أن يكون ولداً ملصقاً لأي سبب، ويكتفي باختياره السخين، بل هو بالأحرى خنازير، وليس خيالي، ويثني العمود الفقري المعنوي للفيلم على خط واحد.

الذكورة والرفض إلى الأداء

كما أن شكل الخنزير في بوركو يفكك النزعة التقليدية، ولا يعد الطيار الشاب المحطم الذي كان عليه مرة واحدة؛ بل إنه يرتدى ببطولة ومتوسطة العمر، ويحتوى على أن يتسكع مع سيجارة وليس مع السيدات، وهذا يتناقض تماما مع شحيحة الدونجية الأمريكية، التي هي من النجم الذي يطارد النجمة ويسعى إلى قذف قنبلة رومانسية.

الحرب والسلام والطيار الطيار المقاوم

ويدخل في كل إطار من [FLT:0]Porco Rosso[FLT:1]، كما أن المعارك الجوية، بالنسبة لجميع جمالها الحرفي، تُعامل على أنها مُهدرة وخالية من الغموض، كما أن القراصنة في الطائرة يُعدون أرقاماً مُلتوية، وأكثر اهتماماً بالمسدسات التي تُعد في نهاية المطاف، وقطعاً من التهاب.

إن الفلسفة الشخصية للبوركو تجسد نوعا من الاستنكاف الضميري، ولا يطلق النار على الإطلاق، بل إن أسلوبه المفضل هو نزع محرك خصم، وهو يعمل خارج أي هيكل عسكري، وهو صياد متفوق يجلب القراصنة إلى العدالة عن طريق القوة المظلمة وليس الفتاكة، وهذا الاستقلال هو بواسطته الأخلاقية، وعندما تحاول الحكومة الفاسية أن تسخر منه،

التجمعات وفقدان الأجيال

The shadow[-Ra-R.B.T.S.T.A.J.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.A.

الإعفاء من خلال العمل والثقة: حلقة عمل بيكولو

وإذا كانت السماء تمثل العزلة والصدمات، فإن حلقة عمل بيكولو س. ب. أ. تعرض وزناً مضاداً: العمل الطائفي للإصلاح والخلق، وعندما تسقط قوة بوركو المحبوبة سافويا س. ١٢، يسعى إلى إعادة بناء المحركات في بيكولو، ويدير حلقة العمل بصورة شبه كاملة من قبل النساء - الرجال الذين صيغوا أو أجبروه على الفرار من الضغط الاقتصادي.

ويظهر تصوير عمل الإناث في الفيلم على أنه مفترق ومتعمد، ويظهر ميازاكي النساء اللاتي يلحمن ويضننن ويحسبن مناظرات إنسانية معقدة ذات كفاءة مشجعة، ولا يكون تمكينهن بمثابة بيان سياسي مصمماً على شكل نتيجة طبيعية لاضطرابات الحرب، كما أنه يتحول إلى ميكانيكي هادئ إلى قواعد أبوية.

جينا، الوقت، والسنة الأبدية

إن جينا هي المذيع العاطفي للفيلم، وهو رقم من التآمر والخسارة، ولا يُستشف ماضيها مع ماركو بتفصيل كامل، بل إن الأظافر التي تتبادلها، والإيقاع اللطيفة في حياتها في الفندق، تدل على حب اتخذ أشكالا كثيرة من الرومانية والأخوية واليليغياك، وهي تميل إلى حديقتها حيث يسقط كل شكل جديد من أشكال الوردية.

إن مناولة الفيلم الرومانسية ناضجة ومضللة، ولا تقلل من جينا إلى جائزة، وعندما يبخر كورتيس أنه سيكسب قلبها بهزيمة بوركو، فإنها تحرمه بهدوء، واستقلالها الذاتي، والنتيجة المفتوحة - حيث يقول لنا صوت فيو - أن جينا قد قفزت في نهاية المطاف إلى بوركو مرة أخرى، ولكن لم يقال لنا إن كان هناك أي شيء غير منطقي.

Anti-Fascism as a Core Motif

ومن المستحيل تجاهل البعد السياسي لـ [FLT:0]Porco Rosso[FLT:1]، ويبدو أن القمصان السوداء هي مناظرة مضللة، ورجال الشرطة السريين في الزقاق، وازدراء بوركو الصريح للنظام يصفه عدو للدولة، ويصدر الفيلم ببساطة في عام 1992، ويكرر معتقدات ميازاكي المخالفة.

(أ) إنّها لا تُريد أن تُبسط النزاع على نطاق وطني، فالأفلام الإيطالية التي تواجه (بوركو) ليست وحوش، بل هي منتجات وقتها، وبعضها من الحمقى، ويرمي النشوة إلى الهياكل التي تُجبر الناس العاديين على العنف، وعندما يُشير (بوركو) إلى (فيو) على الرحيل قبل أن يأتي الفاشيون، فإنه يتحدث عن التجارب المُبتذلة.

الشعر الشهداء وحصة جو هيسيشي

ويصل اتجاه ميازاكي الرسام إلى ذروته في [FLT:0]Porco Rosso[FLT:1]) وتُصدر السماء في ملاجئ مائية من البكر واللافندر، وعمق الزهور، وتلتقط ضوء البحر الأبيض المتوسط بدق دقيق، ويُحدث ارتفاعاً في درجة الهدوء والهدوء في الجسم، ويشعر المنظر بكل بنك.

إن النتيجة التي حققها جو هيسيشي تجسد الشرائط العاطفية، والموضوع الرئيسي، مع ماندولين وكونديون، يلف المستمع في دفء الأدرياتيك، بينما يُعدّ صنوبر البيانو المسكون الذي يرافقنا في فراغ الحياة بعد الموت، ولا تُغنى الموسيقى أبداً عن الصورة المصورة، بل إنها تعمل كدليل عازل للمشاعر، وتُدرُ لنا سجلاً للصور.

الأمل الدائم والسماء المفتوح

إن (بوركو روسو) لا ينتهي بزفاف أو انتصار نهائي، بل مع (بوركو) لا يزال يطير، ومصيره ملتوي بالسماء، وهذا الافتقار إلى حل نهائي يُحبط المشاهدين الذين يتوقون إلى الإغلاق، ومع ذلك فإن هذه هي نهاية القصة التي تكسب، وقد ترتفع اللعنة، أو قد تبقى، وما هو أن الأمل الذي يُرفض.

ومن خلال مزيجه الثري من التفاصيل التاريخية، والعمق النفسي، والمجلد البصري، Porco Rosso[FLT:1]] ما زال فيلما محاكاا يتحدث مباشرة عن حساسيات الكبار بينما لا يفقد أبدا إحساسه بالعجب، ويدعونا إلى فحص أقنعتنا الخاصة، وبقائنا، وخلاصنا الخاص، وإلى النظر فيما إذا كان يمكن النظر إلى خيارنا الإنساني في عالم معيب.