اقتباسات الأنمي والوسائط المتقاطعة
من دوجينشي إلى أنيمي: تأثير المبدعين المستقلين المتزايد
Table of Contents
وقد صممت لغة آنيمي البصرية وأوساط السرد منذ وقت طويل بالاستوديوهات الضخمة ودور النشر، ولكن تحت الرادار الرئيسي، زدهر عالم مواز منذ عقود: فثمة مانغا وألعاب وفن معروف باسم دوجينشي، حيث تتحول هذه الأعمال المروحية والأصلية من كتيبات مائلة بالصورة إلى قوة ثقافية تغذي المواهب وتكيفها مع كل هذه الأعمال.
أوريجينشي
وقد ظهرت في اليابان، حرفياً، " مجلة ذات شخصية " خلال حقبة ميجي كصحافة أدبية، وقد أصبحت هذه المجلات الممولة ذاتياً، في أوائل القرن العشرين، منصة للشعراء والرواة والمفكرين لتعميم أفكار خارج نطاق الصحافة التجارية، وقد شهدت فترة ما بعد الحرب ارتفاعاً في عدد من حلقات التجويف، ولكنها كانت تتحول إلى مائة من الأحداث التي شهدتها المجاعة.
The Rise of Manga and Doujinshi
ونظراً لأن هذه التكنولوجيات التجارية مثل " المنغا " الأسبوعية " " التي تهيمن على المعالم الإخبارية في الثمانينات والتسعينات، فإن دوجينشي " قد بدأ توازناً مع ذلك، إذ أن الفنانين الطموحين الذين كانوا يميلون إلى القيود التحريرية أو الذين يريدون استكشاف الكيمياء - الرعب، والرعب، والخيال العلمي، أو الأسطورية المادية الصريحة التي تتجه نحو طباعة الذاتية. كارد كابتور ساكوراكين أكاماتسو، صاحب البلاغ أحب (هينا) و (يو كيهولدر)!وكثيرا ما يُستشهد بتجاربه في وقت مبكر من دوجينشي على أنها أساس، فالديناميات هي متماثلة: فالقصص الناجحة الرئيسية تثبت صحة دوجينشي كبش فداء مهني قابل للتطبيق، بينما يُحقن مشهد الهواة باستمرار الإبداع الخام في المانغا المهنية والخادم.
وتعمل دوائر دوجينشي على طيف من الطيف الذي يرسم السمات القائمة في سيناريوهات جديدة إلى قصص أصلية تماماً، وتجتذب أعمال البرودي، ولا سيما تلك التي تقوم على سلسلة الشوكان الشعبية والشتلات، قارئين يتوقون إلى عمق أو أزواج بديلة أكثر من ذي قبل، ومن ناحية أخرى، يبنيون عالماً من الخدوش ويعالجون في كثير من الأحيان مواضيع يُثبت فيها تأثيرها في وقت لاحق.
خط "دوجينشي" إلى "آنيمي"
فالانتقال من الكتيب الممزق إلى سلسلة محاكاة لم يعد يفاجئ الداخليين؛ وقد أصبح مسارا ثابتا، حيث يلتقط روايات مرئية ناجحة أو دوجين عين المنتجين الذين يبحثون عن الضربة التالية، وكثيرا ما تبدأ العملية في اتفاقية مثل كوميكت، حيث تكسب الأعمال الصغيرة طائفة تتحول إلى أرقام مبيعات مثيرة للإعجاب.
وهناك مثالان من أكثر الأمثلة ذهاباً يأتيان من عالم الروايات البصرية. النوع - مونالحلقة المُنشأة من قبل (كينوكو ناسو) و(تاكاشي تاكوشي) Tsukihime في عام 2000 كلعبة خاصة بالشركة باعت بشكل ملحوظ عن طريق كلمة الفم، وأدى نجاحها إلى تشكيل شركة تجارية نوتس وتكييف عام 2003 مع نظام المعلومات Lunar Legend Tsukihimeيليها "الجوغرناوت" ليلة راحة/مبيت في البداية رواية مرئية أخرى تُلقي بسلسلة متعددة من سلسلة "اليوم" و الأفلام و الألعاب المتنقلة التوسع ٠٧"دائرة يقودها "ريوكيشى 07 خلقت روايات حركية هيغوراشي لا ناكو كرو ني و Umineko no Naku Koro ni- Higurashi وقد اكتسبت هذه الظواهر سمعة لرعبها النفسي ولغزها المتعقد، حيث حصلت في نهاية المطاف على تكييف مع الزمن في عام 2006 الذي أدخل السلسلة إلى جمهور عالمي، وتبين كلتا الحالتين كيف يمكن لقب صغير ومستقل أن يتردد بعمق بحيث يصبح حجر الزاوية في ثقافة عصرية.
وبالإضافة إلى الروايات البصرية، أدى ارتفاع عدد المشاهدين على شبكة الإنترنت إلى التعجيل باتجاه دوجينشي إلى الوقت الذي يمر به أكيهيتو تسوكوشي. مصنوعة في "آبيس" وبدأت المجموعة في العمل كمركز شبكي محرر ذاتياً على شبكة الإنترنت، حيث اجتذبت فنها المطارد وبنائها العالمي المطبق مفترقاً ينهار أكثر، وبعد التسلسل الرسمي، تلقت سلسلة من المسلسلات تكيفاً مع الزمن في عام 2017، وهو نظام مسمى بشكل حاسم. الجولة الأخيرة للبنات وتتبع مسارا مماثلا: تم في الأصل إطلاعه على دورجينشي وشبكة الإنترنت، ثم ألتقطت قصتها الهادئة بعد نهاية العالم من قبل ناشر وتم تكييفها في سلسلة تلفزيونية آنية في السنة نفسها، وتبرز هذه الأمثلة جيلا جديدا من المبدعين الذين ينشرون قصصهم بشكل مستقل ويطالب الجمهور بسحبها إلى المجرى العام.
بل إن الكوميديا الشريحة من البشر يجدون جذورهم في دوجينشي. يورويوقد أصبح هذا البرنامج، الذي بدأ كعنصر منتشر بذاته قبل الانتقال إلى النشر المتسلسل، بمثابة عصر يحتفل بالديناميات السهلة المتواضعة لنادي مدرسي، وقد عزز نجاح البرنامج فكرة أن الأعمال التي تُعد في مشهد دوجين والتي تُعد على أساس الشخصية يمكن أن تحقق نداء تجاريا واسعا.
كيف يقوم المُختلقون المستقلون بإعادة تشكيل قصة (آنيمي)
ويمتد تأثير المبدعين المستقلين إلى أبعد من التكيفات الرئيسية، وقد أدى وجودهم إلى تغيير جوهري في القصص التي يمكن أن يرويها الأنيميون وكيف يتم إخبارهم بها، وتحررهم من الحسابات التجارية للجان الرئيسية، وفنان دوجين كثيرا ما يناصرون المنظورات التي قد تظل غير مرئية.
تنوع المواضيع والصور المرئية
وقد صار نظام التسلسل الرئيسي يمتد تاريخياً نحو فئات ديموغرافية معينة - شاوجو، وسيينين، وجوسي - مع أسماك ترابية متطورة جداً، غير أن المبدعين في هذه المناطق قد دأبوا على دفع الحدود، فقد تزدهرت روايات LGBTQ+، على سبيل المثال، في دوجينشي قبل أن يجدوا شراء في مجلات أسبوعية، وكانت العلاقات بين الفنان والي واليييييييييييييييييييييييييييييييييييييييييييييييي، "بلوم" إلى أنت أو تمكما أن دوجينشي قد أعطى صوته إلى قصص عن الصحة العقلية، والهياكل الأسرية غير التقليدية، والتربية الفرعية التي كان ناشرو الشركات بطيئاً في الاعتناق.
ومن الناحية النظرية، فإن الأعمال المستقلة تستحدث أساليب فنية تنقطع عن الزي المهذب للأستوديوات الرئيسية، ويضم بعضها أعمالاً خامية، أو مخططات غير تقليدية، أو لون تجريبي تؤثر فيما بعد على إنتاجات الخنازير عندما يُستأجر هؤلاء الفنانون كمصممين للطباعة أو مصممين رئيسيين، ونتيجة لذلك تكون وسيلة تشعر بأنها أكثر تنوعاً وارتباكاً فنياً.
مباشرة المهنة والبناء المجتمعي
ومن أكثر جوانب الإبداع المستقل تحولاً الصلة المباشرة بين الفنانين والجمهور، ففي اتفاقيات مثل كوميكيت، يبيع المبدعون أنفسهم وجهاً لوجه، ويتلقىون تعليقات فورية ويبنون مقاربات شخصية، وعلى الإنترنت، تتيح منابر وسائط الإعلام الاجتماعية للفنانين تقاسم الرسومات، وتجهيز الفيديو، والصفحات المبكرة، وتحويل المستهلكين السلبيين إلى مؤيدين مستثمرين، وكثيراً ما تؤدي هذه العلاقة بين المبيعات إلى جمع الأموال التي تُكملة. تحت الكلب Kickstarter ومنذ عام 2014 أظهر أن الجمهور العالمي لمحمسات الجرائم سيدعم مشروعاً أصلياً يقوم على المبدعة، ويتجاوز لجان الإنتاج التقليدية كلياً.
كما أن المجتمعات المحلية المحلية نفسها أصبحت امتدادا للعملية الإبداعية، إذ أن الفنون الخيالية ومجموعات الترجمة تمتد نطاق دوجينشي إلى أبعد من اليابان، حيث تبنى جمهورا يدعم لاحقا إصدارات وتكيفات اللغة الانكليزية الرسمية، وتخفض هذه الطاقة المجتمعية الحواجز التي تحول دون استيديو للكشف عن الأنهار للضربة القادمة.
The Economic and Cultural Engine of Doujinshi Conventions
إن التجمعات التي تقام في الكاريكوت والمناسبات المماثلة مثل كوميك 1 أو كومي التي تتخذ من كانساي مقرا لها ليست مجرد تجمعات هوائية؛ بل هي دوافع اقتصادية هامة، إذ يقدر عدد المئات من بلايين يين يغيّرون أيديهم سنويا. الرفيق وحدهويمول كل شيء من تكاليف الطباعة إلى المشروع الكبير المقبل، ويكتشف الناشرون ومنتجو الجرائم هذه الأحداث دينياً، ويسلّحون بطاقات تجارية وعقود، كما أن ثقافة الاتفاقية تشجع شكلاً فريداً من أشكال التسويق: فالدورينشي الذي يبيع بسرعة يولد ازدهار يمكن أن يمزق من خلال وسائط الإعلام الاجتماعية ومنتديات المعجبين، مما يخلق طلباً بأن المرخصين التجاريين لا يستطيعون تجاهله.
وقد أضفت هذه الحقيقة الاقتصادية طمساً بين الفنانين المهنيين والجواة، وما زال العديد من الفنانين الناجحين في المانغا ينشرون دوجينشي إلى جانب عملهم المتسلسل، ويستخدمون حرية النشر الذاتي في التجارب الجانبية أو المشاريع الشخصية، ويعزز ما ينتج عن ذلك من تداخل بين جميع الصناعة، حيث إن الأفكار التي تم اختبارها في سوق دوجين تعود في وقت لاحق إلى إنتاج نظامي رسمي.
التحول الرقمي والوصل العالمي
وقد أعادت الشبكة الدولية تشكيل ثقافة دوجينشي بقدر ما تملك بقية وسائل الإعلام، ومنابر مثل البكسيف وتويتر وفانبوكس تسمح للفنانين بعرض أعمالهم على الصعيد العالمي دون أن يطبعوا نسخة واحدة، ومن شأن عمليات التنزيل الرقمية مثل الموقع DL، وبووث تبسيط التوزيع، مما يتيح للمبدعين في أوساكا أن يبيعوا جمهورا رقميا يتجه إلى مروحة رقمية في برلين في غضون دقائق.
كما أن شهية دوجينشي العالمية قد أدت إلى ظهور جماعات الترجمة ومجموعات مسح غامضة قانوناً، قامت، على الرغم من مناطق الرمادي الجاهزة، بإدخال أعمال شبه كليّة إلى قارئين غير يابانيين، وفي حين أن المناقشات الأخلاقية لا تزال مستمرة، لا يوجد ما يُنكر أن هذا التعرض المبكر قد مهد الطريق أمام خدمات التخريب الرسمية وشرع في السوق الدولية للخريج الفنان المولد في لندن.
التحديات على الأفق
وعلى الرغم من تزايد التأثير، يواجه المبدعون المستقلون عقبات مستمرة، أبرزها القيود القانونية بين التمايز التحويلي والتعدي على حقوق التأليف والنشر، فدوجينشي الذي يميز الخصائص القائمة في منطقة رمادية قانونية؛ وفي حين أن الناشرين اليابانيين قد تساهلوا تاريخيا في أعمال المعجبين على أنها تسويق بحكم الواقع، فإن الإنفاذ العدواني ضد التوزيع الرقمي غير المأذون به أو العمل الذي يلحق الضرر بصور العلامة التجارية لا يزال يتعين القيام به.
وتطرح مسألة تهدئة الأسواق تحدياً آخر، إذ إن ظهور دوائر جديدة لا حصر لها في كل اتفاقية، يتطلب مهارات فنية فحسب، بل أيضاً إحساساً قوياً بالترقية والتسعير والتوقيت، فبالنسبة لكل دوجينشي الذي يصبح إحساساً بالفيروسات، لا يبيع الآلاف إلا حفنة من النسخ، فالانتقال من النجاح الذي ينشره المرء إلى تكييف نظامي يتطلب مستويات إضافية من حقوق التحرر المهني، وترتيبها مع وكلاء الترخيص.
ولا تزال الاستدامة المالية هي الفيل في الغرفة، ففي حين أن المتاجر المكتظة والموازين الرقمية توفر مجاريا جديدة للإيرادات، فإن الغالبية العظمى من الفنانين في دوجينشي لا يمكنهم الاعتماد على النشر الذاتي وحده لكسب العيش، إذ أن الكثير من العمل بدوام جزئي أو يشغل وظائف غير متصلة بها، مع الاستثمار في أموالهم الخاصة في الطباعة والمواد، وسيظل توسيع نطاق الحصول على المنح، وأدوات الإنتاج المعقولة التكلفة، ونماذج تقاسم الإيرادات بشكل نزيه أمرا أساسيا إذا ما زال خط الأنا قيد البحث.
مستقبل الخط الفقري المستقل
وفي المستقبل، فإن العلاقة بين دوجينشي والآنيمية تتجه إلى التعميق، فالتقدم في برامجيات التأشيرات وأدوات التعاون عن بعد يقلل تكلفة إنتاج مقطورة تجريبية بشكل مستقل تماما، وقد ظهرت بالفعل مشاريع قصيرة الأجل نابعة من دوائر الموسيقى في دوجين أو مجموعات صغيرة للتصوير على اليوتيوب ونيكوفيديو، مما يجذب انتباه المنتجين الذين يرون إمكانية إجراء سلسلة كاملة. برج الله (وإن كان الكوري من حيث المنشأ) أظهر أن الجمهور جائع بالنسبة إلى القصص التي تنشأ خارج الدورة التقليدية للمجلة والميكانيكية، وأن الأشغال الداخلية اليابانية في وضع يسمح لها بالاستفادة من هذا الاتجاه.
وفي الوقت نفسه، فإن تزايد انتشار ظاهرة إبادة العشائر في العصور الغربية والصور الهزلية قد يعزز التعاون بين الثقافات، حيث تجمع دوائر دوجينشي اليابانية مع المبدعين الدوليين لوضع مشاريع نظامية في منابر التصفير العالمية، كما أن نماذج الترخيص التي تسمح للمبدعين بالاحتفاظ بقدر أكبر من السيطرة على النموذج الأمريكي المستقل للأفلام يمكن أن تصبح أكثر شيوعاً، مما يتيح مساراً وسطياً بين الإنتاج المجرد للهواة.
وفي الختام، فإن الرحلة من دوجينشي إلى أنيمي ليست حاشية مشرقة بل شريان حيوي يغذي الوسط بدم جديد، وقد انتقل المبدعون المستقلون من الفخاخ إلى الضوء، مما يجلب معهم قصصا تثري النطاق العاطفي لليوم، والتنوع البصري، ولأهمية ثقافية، وبما أن التكنولوجيا تكسر الحواجز الأخيرة بين المبدعين والجمهور، فإن تأثير هذه المادة الفنية المنبعثة لا يزال ينمو إلا.