وعندما فتح ستوديو غيبلي أبوابه في عام ١٩٨٥، كان عالم المحاكاة يميل إلى شراكة خلاقة تعيد تشكيل الوسيط على مدى عقود، كما أن مشاهدتي غرائز الاستوديو الجانبية الأخرى، وهما هاياو ميازاكي وآيسو تاكاتا، قد قضتا سنوات في ترويض مركبتهما في توييم وما بعده، ومع ذلك، فإن مساراتهما المستقلة تكشف بسرعة عن وجودين مختلفين اختلافاً جذرياً. جارتي (توتورو) إلى مُتفجرات قلم رصاص حافة الفطائر-

هاياو ميازاكي

وكثيرا ما يوصف أفلام ميازاكي بأنها نوافذ على العوالم التي تشعر بالكمال والتنفس والأكثر قليلا من الحياة، ويميل نهجه البصري إلى بيئات معقدة من اليد، وإثارة للجمال الطبيعي، وتدفق من المحركات التي تبدو وكأنها تضعف الوزن، وكل عنصر من نوع شاشة يبرز من المشهد إلى مشهد العزلة الحقيقية التي تصمم لسحب المنظر إلى العجائب.

"الهرب الأرضي" "كسار"

وفي عمل ميازاكي، لا تعتبر الخلفيات مجرد زينة. الأميرة مونونوك وهى تهتز بأرواح الكودما المتوهجة وأشجار البرج التي تشعر بالشيخوخة منذ آلاف السنين، وكل مشهد يرسم بتقنيات الصراصير وبحيرة المياه التي تعطي الغلف عمقا ملموسا، وكثيرا ما ترسل ميازاكي شخصياته عبر هذه التضاريس - شيهيرو التي تدور في حديقة الحمام في الحديقة الروح المروحية"كيكي" ترتفع فوق المدن الساحلية دائرة تسليم كيكي- وتتبع الكاميرا في مواصف السوائل أو الطلقات الجوية المتصاعدة، وهذه القصة البيئية تعزز مواضيع التوازن الإيكولوجي واستقلالية الطفولة، مما يجعل المشهد العام حضورا نشطا كأي بطل.

ومن السمات البارزة لمشاهد الطبيعة في ميازاكي الاهتمام بالتفاصيل في الميدانية: تساقط الأمطار من حافة السقف، وترتفع البخار من وعاء من الرامن، وتنحني العشب الطويل في الهواء. مستودعات إنتاج الاستوديو غيبلي ويكشف عن أن فنانين المعلومات الأساسية يقضون في كثير من الأحيان أسابيع على مخطط واحد للموقع، ويحيلون إلى دراسات جوزية حقيقية، ويسفر هذا الالتزام عن نوعية غير مكتملة تدعو المشاهدين ليس فقط إلى رؤية مكان ما وإنما إلى الشعور بالغلاف الجوي.

تصميم السمات والإعراب عنها

ويعرف على الفور طابع ميازاكي من خلال ملامح الوجه الممزقة والمنخفضة، والعيون المعبرة الكبيرة، ومجموعة واسعة من الحركة، ويجمع بين المؤيدين الشباب مثل ماي وساتسكي والشيتا البراءة ووكالة التبريد، كما أن الأشرار مصممة بصرية: ازدحام يوبا ومجوهرات مغالى فيها. الروح المروحية لكن تفاعلها الدافئ مع ابنها العملاق يعقّد هذه القراءة، هذه الفلسفة التصميمية ليست عن الخير مقابل الشر بل عن الطبيعة المتغيّرة للشخصية التي تدعمها (ميازاكي) بحرف ثانوية مُحدّدة، و بحركات مُخنثّرة، وضغوط مُصغرة.

إن تصميم الإبداع يمثل مشهدا لمخيال ميازاكي، وتوتورو، الذي له إطار روتيني وابتسامة ايروسكان، يشعر في وقت واحد بالراحة والملكية، وقد استوحت حركة الرأس النقرية في كوداما من أرواح الغابات من شعبلكلور الياباني، التي فُسرت من خلال أشكال مبسطة من الأرضي، ثم هناك المارشات الميكانيكية: ناوسيكاا من وادي الرياح)٢( انظر: " برج روسو " ، قلعة هول المتحركة، وتعتمد هذه التصميمات على المنطق الميكانيكي المتعقد الذي يُصدر عن طريق قياسات الحاسوب المركزي السوائل، مما يعطيها إحساسا بالكتلة والقصد يجعل حتى أكثر الإبداعات روعة أمرا معقولا.

Color, Light and Atmosphere

فيلم (ميازاكي) نادراً ما يستخدم الشقق أو الشحوم بدلاً من ذلك، يعمل اللون كعصابة عاطفية جارتي (توتورو) الأصفر الصيفية الدافئه التي تُشعل نسل طفولته الروح المروحية يرتجف إلى حمراء عميقة وذهب حمام في الليل ثم يتحول إلى مبردات وضربات خاطئة في سلسلة القطارات

فالماء، وهو مركب متكرر، يبرز قدرة ميازاكي على تحفيز الشفافية والتفكير، وتكتنف بؤر المحيط في بونيو بطبقة مجهزة بالأسماك والفقاعات ذات اليدين، بينما تُعد في الوقت نفسه، "ريسيس الرياح" تستخدم غسلاً أبسط وأعلى لوارق المياه في تسلسل الأحلام، وهذه القرارات لا تكون أبداً تعسفية؛ بل تعزز المزاج السردي والداخلية الشخصية، من طقوس التطهير في الروح المروحية إلى صور تسونامي المدمرة التي تدون Ponyo-

Isao Takahata’s Visual Style

حيث تصل ميازاكي إلى النظم الإيكولوجية الخيالية، تصل إيسو تاكاهاتا إلى الداخل، وكثيراً ما يوصف توقيعه البصري بأنه أدنى من ذي قبل، ولكن هذه الكلمة تخفي عن مدى تعمد خياراته، وتكاتا تقطع كل عنصر غير مفهوم لتركيز الاهتمام على الوجه البشري، والتحول الطفيف في الكتف، والوزن غير المعلن بين شخصين.

الفصل وقوة الفضاء النقي

ومن أكثر التقنيات التي تتبعها تاكاهاتا استخدامه المتعمد لخلفيات فارغة أو شبه مجردة. فقط أمسإن مكتب تيكو البالغ قد أصبح دقيقا ولكن غير ملحوظ؛ أما ذكريات طفولتها، فهي تزدهر في غسيلات العجينة التي تطفو في كثير من الأحيان في الفضاء الأبيض، وهذا الفضاء الأبيض ليس فراغا بل هو غلاف يشير إلى الطابع المجزأ للتكرار. حافة الفطائر ويعاني من تلف في استخدامات، وتكاد تكون من عظام التفريغ لقصتها المعاصرة، بينما تزداد تسلسلات أوقات الحرب باطراد تعثرا وتشوها، كما لو أن الفيلم نفسه ينهار جنبا إلى جنب مع أمل الأخوة.

In The Tale of the Prince Kaguyaوقد دفعت تاكاهاتا مساحة فارغة إلى أقصى حد لها، وكثيرا ما ترسم الرسوم المطبعية في خطوط شبيهة بالفندق على خلفية غير مقصودة، مما يخلق نوعية غير مكتملة وعليمة، وهذا الأسلوب، الذي استلهم من اللوحة اليابانية القديمة والفرشاة السومية، يبث فرحة كاغويا في اسطول الجمال الأرضي وازدها العميق. إنتاج هذا الفيلم وأثبت أن التصويب يمكن أن يكون شكلا من أشكال رسم اللفتات، حيث تحمل طاقة الخط ما هو المعنى الذي يعنيه تماما كإطار صامد تماما.

الواقعية في الجيستاغتس والإعراب

ويركز تقدير تاكاهاتا على الطابع العادي: الأشخاص الذين يطبخون ويسيرون ويجلسون في صمت، حيث تقفز أرقام ميازاكي وتطير، يتجمع المؤيدون في تاكاهاتا على المكاتب، والتفاح الفول، ويضبطون نظاراتهم. حافة الفطائر ويحتوي هذا التجويع الطويل دون حوار؛ ويقال إن التجويع التدريجي لسييتا وسيتسوكو يتصاعد من خلال تحركاتها المتوهجة والهواء حول أعينها، وقد درس المصممون لقطات إخبارية من اليابان في فترة ما بعد الحرب لاستخلاص النسيج المحدد، مما يجعل المأساة في مواجهة معالمها دون أن تنزلق في ميدراما.

In جيراني ياماداسوقد اعتمدت تاكاهاتا مادة مصورة من نوع المصورة: مضخة رقيقة ومليئة بالمطاط المملوءة بمسدسات ملونة بالماء تحجب أحيانا حدود الشخصية، وهذا الأسلوب يعكس طلائع المواد المصدرية، وهي منجمة من اليونكوما، ولكنه يعكس أيضاً النص العديم التلقائي وغير المكتمل للحياة الأسرية، وقد تتنقل أفواه في شكل مطاط مبسط، ومع ذلك اللغة الصريحة.

اللون والضرر العاطفي

تاكاهاتا عادةً تتجنب السبقيات المشبعة، تميل شلالاته نحو الأرض، و المعكرونة المزيفة، و النوبات الطينية. فقط أمس ويستخدم ضوءا دافئا ومسليا في زيارة تيكو الريفية، متناقضا مع الرمادي، وهو أكواخ صناعية أكثر في طوكيو. Pom Pokoوكثيرا ما يكون خطأ في خيال غابة ميازاكي يستخدم اللون فعلا بصورة أكثر انتهاجا: فالأشكال الطبيعية للتانوكي تُصنع في البني والأخضر الغنية، في حين أن متنكراتها الحضرية المتطورة تتميز باللونات التجارية للإشارة الجديدة والخرسانية، التي ترمز بصريا إلى فقدان الموئل.

ربما أكثر اختيار لونه رطب يظهر في حافة الفطائرحيث يُعتبر قصف (كوبي) الناري كبش فداء من البرتقالي والسود، ولكن كباليه تزلجي من العواطف العائمة وضوءات النسيج، وجميلة تقريباً في رعبه، وهذا القرار التخثري يرفض المشاهدين كطهر سهل، مما يُجبرنا على الاعتراف بالقدرة البشرية على إيجاد عواطف الحب الأسطولية

تحليل مقارن: مديران، استديو واحد

إن وضع ميازاكي وتاكاهاتا جنبا إلى جنب يكشف عن توتر أساسي في هوية غيبلي، وإن اللغة المرئية لميازاكي تبعث على الإعجاب، وتدعو الجماهير إلى الهروب إلى عالم بديل غني، ويستمد تأثيره من تركة الديسني المبكر، والتقدير الروسي، وتقاليد الطلاء الأوروبية المطلية، التي لا تتردد أبدا من خلال أسلوب واضح في اليابانية يميزها التغيير الموسمي.

وعلى النقيض من ذلك، فإن لغة تاكاهاتا هي لغة استرجاعية وذهنية، وهو يقطعها بدلا من أن يضيفها، باستخدام الإطار الذي يعزل اللحظات البشرية، وتشمل نماذجه سينما الواح الجديدة الفرنسية، اليابانية. كعك (ليتيري) التقاليد، وجهاز التحكم في المياه التجريبي يعمل من الحيوانات مثل يوري نورشتين. إشادة نشرها معهد الأفلام البريطانيوكثيرا ما لاحظ النقاد كيف أن تكوينات تاكاهاتا قريبة من الهيكو: قطع الغيار والحادة والتكرار بالعاطفة غير الموصولة، وهذا الاقتصاد الرسمي يطلب من المشاهدين أن يميلوا إلى التأقلم، لإكمال الصورة بخبرتهم الخاصة.

وعلى الرغم من هذه الاختلافات، شارك المديران في خط أنابيب إنتاج وفريق أساسي في غيبلي، كما أن رسامي المعلومات الأساسية الذين عملوا في غابات ميازاكي الشفهية قاموا أيضا برسم كبائن تاكاهاتا المزيفة؛ وفتحت المحاورين الرئيسيين بين تسلسلات الطيران الرائعة والمشاهد المحلية المستعارة، مما يعني أن هناك حتى في أكثر مشاريعها انحرافا، التزام على نطاق الاستوديو. Kaguya يمكن أن ينظر إليها على أنها تطور متطرف في السماء الرسامة في Nausicaäالضوء الناعم الملاحظة فقط أمس تظهر مرة أخرى في ترابط الرعي الهادئ "ريسيس الرياح"- لم تصبح غيبلي أبدا استوديوهين منفصلين؛ بل عملت كشخص إبداعي حيث إثراءت هذه الفلسفات البصرية بعضها البعض.

تقنيات وتكنولوجيا التقدير

وقد كانت ميازاكي مشهورة في مناصرة للتصوير اليدوي المتدفق، حتى مع تحول الصناعة إلى خطوط الأنابيب الرقمية، ولا يمكن لأفلامه أن تستخدم أدوات حاسوبية متطايرة أساساً للتجميع، والتحركات بالكاميرات، والدمج في التأثيرات، بينما يجري تنفيذ الرسومات الأساسية على الورق، وهذا الإصرار على الحرف الناطق يتوافق مع الفلسفة التي يطبعها " .

كان تاكاهاتا أكثر استعداداً لتجربته مع التكنولوجيات الجديدة، ولكن دائماً في خدمة جعل الصنع اليدوي أكثر وضوحاً. الأميرة كاغويا استخدم الحبر الرقمي و الطلاء للحفاظ على الفروش الخام السريع للوحوش بدلا من سلسها جيراني ياماداس وكانت أول سمة رقمية كاملة لستوديو غيبلي، ولكنها تجلى عمدا في نظر الكاليون ومستودع المياه على الورق الخام، وفي كلتا الحالتين أصبحت التكنولوجيا كأسا مكبرا ليد الفنان، وليس بديلا عنه، والتناقض هو التصور: ففلما ميازاكي تخفي طريتها لخلق وهم لا يوصف؛ وكثيرا ما تُظهر أفلام تاكاتا.

الرش المطاطي والريثوم الافتراضي

ويقود الميازاكي البصري العمل الحركي والاكتشاف البيئي، إذ تتضمن أفلامه امتدادات طويلة من الحركة التي لا تنطق بكلمة - هيهرو التي تعبر الجسر، وركبت أشيتاكا عبر غابة، وصحوة لابتي الآلية التي تعتمد على مناظير الكاميرات المكثفة والتصوير المكثف للخلفية، مما يخلق دفعة إيقاعية بين الظل والحركة، وكثيرا ما يصبها جو.

ومن ناحية أخرى، يُعد تاكاهاتا في الشفاهات والتوقفات التأملية، ولا يُخشى أن يُعقد إطار ثابت على شخص يجلس بمفرده، مما يتيح للمنظر استيعاب الكميات الدقيقة من الملصقات والتعبير، ويشعر زهرة فيلم تاكاهاتا بأنه أقرب إلى عظمة النسيج الحي من النسيج الحاد في النسيج.

التأثير على الجراثيم والاستمرار

وقد بلغتا المشهد اللتين طورتهما ميازاكي وتاكاهاتا تضاعفتا إلى حد بعيد خارج جدران استوديو غيبلي، وقد أثرت إحباط ميازاكي، وهو ما يمثل محورا للطبيعة، على جيل من المتخيلات الخيالية في جميع أنحاء العالم، من ملامح غربية مثل الملامح الغربية، وولف ووكر إلى بيئات لعبة الفيديو في أسطورة زيلدا: تنفيس البريةمبادئ تصميمه حولها، وشخصيات تعاطفية مُحدّدة ضد المشهد الشفروي... أصبحت الآن مُختصرة في القصص المُلتوية.

إن تركة تاكاهاتا هي إرث غير متكرر، وقد اعتمد المصممون ومديرو الفنون في العصور في العصور استعداده لاستخدام خطوط دنيا، وخلفيات مجزأة، وخطوط زمنية مجزأة لاستكشاف الذاكرة والخسارة. إنه يوم جميل و روايات الرسوم البيانية مثل Blankets كرر بساطة ملوحة الماء وركز على المناظر الداخلية معهد كاليفورنيا للفنون الاستخدام المنتظم حافة الفطائر وكدراسة حالة في مجال الدراما الخطيرة، تثبت أن الكارتون يمكن أن يحمل وزن الصدمة التاريخية دون أن يشتعل.

ويواصل استوديو غيبلي نفسه تكريم التراث البصري لكلا المخرجين، ويظهر متحف غيبلي في ميتاكا أن رسم خلفية ميازاكي وشعار تاكاتا هو حد أدنى من النزعة، مما يتيح للزوار فهماً دقيقاً لكيفية وجود هذه الفلسفات المختلفة، كما أن إنتاج غيبلي الأخير، حتى تلك التي يقوم بها مخرجون أصغر من قبيل هيروشا ييدون.

خاتمة

إن حب ستوديو غيبلي هو أن يحمل حقيقتين متناقضتين على ما يبدو في آن واحد، فسنما ميازاكي هي وليم للعين، وإحتفال بالحركة واللون والعجائب الإيكولوجية التي تسحبنا إلى عالمين رائعين، ورأس تاكاهاتا هو مرآة للروح، واكتشاف مجزأ للضعف في الإنسان، لا يضاهي أي نهج مرئي.