Die tweede seisoen van The Promised Neverland het in Januarie 2021 aangekom met die gewig van een van die mees bekende anime-debuut in onlangse geheue. Seisoen 1, met sy meesterlike mengsel van sielkundige horror, strategiese gedagtes speletjies en hart-stopperende kliffhangers, het 'n hoë standaard gestel. Dit het die vroeë boog van die manga's nou gevolg, 'n lewendige wêreld van weeskinders wat 'n gewaagde vlug van 'n plaas beplan het wat hulle as vee vir demone grootgemaak het, en eindig op 'n triomfante nota as Emma, Norman en Ray hul broers en susters buite die muur gelei het. Seisoen 2 is verwag om daardie wêreld uit te brei, sy mitologie te verdiep en dieselfde skeerskerp spanning te lewer. In plaas daarvan het dit 'n gevallestudie geword in hoe drastiese produksie en reputasie van 'n bron van materiaal 'n geliefde afwyk kan ontbloot.

Die verrassende sukses van seisoen 1 en die gewig van verwagtinge

Voordat die mislukking ontleed word, is dit belangrik om te verstaan waarom die bar so onmoontlik hoog was. Die eerste seisoen, vervaardig deur CloverWorks en regisseur van Mamoru Kanbe, het Kaiu Shirai en Posuka Demizu se Shonen Jump 'n kritiese en kommersiële liefling gemaak. Die sterkte daarvan lê nie in aksie-sets nie, maar in atmosfeer, ingewikkelde plot en 'n onderdrukkende gevoel van vrees. Die onthulling van die plaas se ware doel dat die kinders geoes word is met verwoestende beperkings hanteer. Die ontsnapping, wat die hele seisoen beslaan het, het gevoel verdien omdat elke karakter se besluit gebaseer was op logika en emosionele waarheid. Teen die 12de seisoen het kykers Isabella se komplekse skurkskrywe, die opkoms van Normannees en die finale vryheid van die wêreld gesien.

Vroeë resensies het selfs opgemerk dat die première die onderdrukkende bui behou het, maar insiders was bewus daarvan dat die produksie 'n selfopgelegde mynveld navigeer het. Die manga het reeds in Junie 2020 afgesluit, en die besluit is geneem om die oorblywende 14 volumes in net 11 aflewerings te kondenseer.

Vroeë waarskuwingstekens: 'n Produksie op 'n onmoontlike tydlyn

Die eerste kraak verskyn selfs voor die seisoen uitgesaai is. Verslae van bedryfsinsiders en verklarings van die produksie span het geskenk dat seisoen 2 'n anime-oorspronklike roete sal volg, wat afwyk van die manga se latere boë. Terwyl die term anime-oorspronklike soms 'n kreatiewe herbeelding kan aandui, in die konteks van 'n noukeurig gesplot misterie-thriller het dit 'n ramp gespel. Die manga se verhaal was nie net 'n vuller nie; dit was 'n versigtig gebou ketting van oorsaak en gevolg.

Om die omvang van die afkorting te verstaan, oorweeg dat die eerste seisoen ongeveer 37 hoofstukke oor 12 aflewerings aangepas het (ongeveer 3 hoofstukke per aflewering, met 'n bietjie uitbreiding). Die tweede seisoen het probeer om meer as 140 hoofstukke in 11 aflewerings te knip, 'n kompressieverhouding wat 'n koherente storieverteling byna onmoontlik gemaak het.

Verhaalverval: Hoe die verhaal van die spoor af weggegaan het

Die enigste mees aangehaal klag was die verhaalstruktuur. Waar seisoen 1 het gedier op vertraagde bevrediging en spannende opbouing, seisoen 2 het van plot punt tot plot punt gestort sonder om enige oomblik te laat asemhaal. Die resultaat was 'n emosionele platlyn. Die karakters het besluite geneem wat in stryd was met hul gevestigde persoonlikhede, wêreldbou reëls is uitgevind en weggegooi op die vlug, en die einde het met 'n wenk eerder as 'n knal gekom.

Die goue damboog en sy onvergeeflike verlating

In die manga, onmiddellik nadat hulle uit Grace Field House ontsnap het, ontmoet die kinders 'n demoon-gedrewe jagterrein bekend as Goldy Pond. Hierdie boog stel Yuugo en Lucas, twee volwasse oorlewendes wat surrogaatvaders en mentorskappe word, bekend, en stel Emma en haar vriende teen die demoon edel Leuvis in 'n lewe-of-dood-speletjie wat die gedagtes-speletjie-opwinding van die eerste seisoen se ontsnapping perfek weerspieël. Dit bied ook die eerste uitgebreide blik op die demoon samelewing, die konsep van wild demone, en die morele dubbelsinnigheid van die kinders se oorlewing.

Die anime het hierdie boog heeltemal gesny. In plaas daarvan word die bunker waar Yuugo woon, buite die skerm ontdek, en hy word met 'n kort, emosionele terugblik bekendgestel. Leuvis, een van die reeks se mees karismatische antagoniste, verskyn nooit. Die Goldy Pond-verhaal was nie net 'n gunsteling aksie-sekwensie nie; dit was die hoeksteen van Emma se groei, wat haar vasberadenheid verdiep om alle kinders te red sonder om iemand te offer. Deur dit te verwyder, het die anime die kernstak en die sielkundige gewig verwyder wat haar latere besluite betekenisvol sou maak.

Vinnige tempo en die ineenstorting van karakterboë

Met kritieke boog geskrap, is die oorblywende plotpunte met 'n breeknelheid deurgeskakel. Norman se terugkeer na 'n lang afwesigheid was byvoorbeeld bedoel om 'n ontwrigtende openbaring te wees. In die manga sien lesers die sielkundige tol wat sy isolasie getref het, sy verswakking in 'n ruthless utilitarian wat bereid was om 'n volksmoord te pleeg om sy gesin te beskerm, en die pynlike ideologiese botsing tussen hom en Emma. Die anime het dit tot 'n paar tonele verminder waar hy in 'n kamer sit en effens gestremd lyk, voordat sy draai na samewerking amper onmiddellik gebeur het.

Ray, wat in seisoen 1 die skerp, pragmatiese strateeg was, is ook uitgesluit. Hy het min meer as 'n agtergrond teenwoordigheid geword, wat soms 'n droë kommentaar uitgespreek het. Emma het intussen van 'n helder maar sluwe protagonis verander in 'n herhaalde idealist wie se oplossing vir elke probleem eenvoudig was om te verklaar, Well vind 'n ander manier, sonder om ooit te demonstreer hoe.

Die problematiese finale en epiloogveranderinge

Die einde van die anime het so radikaal van die manga afgetrek dat dit effektief 'n heeltemal nuwe tydlyn gebou het. Na 'n verwarrende tydskip, die kinders skielik 'n ooreenkoms met die demone onderhandel, en die wêreld is herbou. Die resolusie vir die belofte wat die reeks sy naam gegee het die kontrak tussen mense en demone is verberg. Die lot van die demoonkoningin Legravalima en die koninklike familie, wat 'n komplekse politieke subplot gevorm het, is óf afwesig of verminder tot beelde in 'n skyfievertoning.

Die einde van die anime het vir die manga-lesers 'n belediging gevoel. 'n Groot verhaal oor die siklus van geweld, die aard van opoffering en die moontlikheid van samelewing is vervang deur 'n eenvoudige, gevolglose happy ending.

Visuele en regisseursfoute

Terwyl die verhaal die meeste van die kritiek verdien het, het die tegniese uitvoering ook geswak. Seisoen 1 was opvallend vir sy kinemiese beligting, onderdrukkende nabygeleë foto's en 'n doelbewuste kleurpalet wat van warm, bedrieglike veiligheid na koue, kliniese gruwel verskuif het. Seisoen 2, daarenteen, het dikwels plat en generies verlig gelyk. Die demoonontwerpe het hul verontrustende rand verloor, en die uitgestrekte buiteomgewings wat bewonderenswaardig moes gewees het, het onvoltooide gelyk.

Flt:0 verskeie resensies het die verminderde animasie kwaliteit aangedui, veral tydens wat spannende aksie-sekwensies moes gewees het. Die besluit om 'n vertel PowerPoint-styl resensie te gebruik om 'n hele boog te slaan, was nie net narratief lui nie; dit het visueel die kyker se onderdompeling gebreek. Wanneer 'n program wat eens 'n verskriklike gehoor met 'n enkele haarsnoer drop oorskakel na statiese blootstelling dumps, die verlies van direkteur identiteit is sigbaar.

Manga-lesers teenoor anime-slegs kykers: 'n Verdeelde reaksie

Die ontkoppelde ervaring het 'n vreemde skeiding in die fanbase geskep. Langdurige manga-lesers was uitgespreek in hul woede, wat sosiale media en MyAnimeList oorstroom het met skerp graderings wat die seisoen se telling van die hoë 8's van seisoen 1 na die lae 5's getrek het. Hul kritiek was spesifiek: hulle het presies geweet wat verlore gegaan het en kon elke ontbrekende karakter identifiseer, elkeen het die openbaring oorgeslaan. Hulle het nie net oor 'n slegte seisoen getreur nie, maar oor die uitwis van oomblikke wat hulle jare lank gewag het om geanimeer te sien.

Die anime-slegs kykers is egter verward gelaat. [ Sonder kennis van die bronmateriaal het baie gevoel dat iets strukturele gebreek was. Hulle het gevoel dat die tempo af is, dat die karakters vreemd gedra het en dat die wêreld kleiner gevoel het as wat dit moet wees.

Die gevolge: impak op die reputasie van die franchise

Die kommersiële gevolge was onmiddellik en skerp. Blu-ray-verkope in Japan het gedaal tot 'n fraksie van die F1 seisoen getalle, 'n duidelike aanduiding dat selfs die toegewyde versamelaarbasis sy rug gedraai het. Handelsmaatskappye wat rondom nuwe karakters soos Leuvis en die menslike weerstandskrywers beplan is, is gekanselleer of verklein. Die reeks wat as die volgende aangeval op Titan aangebied is, het sy momentum verdamp.

Die mislukking het die reputasie van CloverWorks, 'n studio wat vroeër 'Rascal Doesn't Dream of Bunny Girl Senpai' en die bekroonde 'My Dress-Up Darling' vervaardig het, beskadig. Die besluit om die verhaal te kompressieer, is na bewering nie ligtelik geneem nie; dit is beïnvloed deur die produksiekomitee se instruksies en die voltooiing van die manga.

Kan die beloofde nooitland gered word?

In die nasleep van seisoen 2 se afsluiting het besprekings onder aanhangers tot 'n enkele wanhopige hoop gewend: 'n volledige herlaai van FLT:0. Die precedent bestaan. FLT:2 Fullmetal Alchemist: Brotherhood het 'n anime-oorspronklike divergensie in 'n getroue meesterstuk herstel net 'n paar jaar nadat die oorspronklike FLT:4 Fullmetal Alchemist reeks uitgesaai is.

'N Ander moontlikheid lê in 'n A-reeks of film wat spesifiek ontwerp is om die gespringde boog te animeer. Hierdie benadering sal ten minste die manga-lesers die visuele vertoning van die ontbrekende stories gee, selfs al kan dit nie die kanon van die bestaande seisoen 2 uitvee nie.

Lesse vir die anime-industrie

Die Promised Neverland seisoen 2 staan as 'n waarskuwingverhaal vir produksie komitees. 'n Volledige verhaal het reeds bestaan, een wat miljoene volumes verkoop het en 'n passievolle wêreldwye volgeling verdien het. die besluit om dit te kondenseer, is nie gedryf deur kreatiewe noodsaaklikheid nie, maar deur 'n begeerte om die eiendom te sluit terwyl die belangstelling nog hoog gelyk het.

Die anime-aanpassings slaag wanneer hulle die bronmateriaal se sterk punte versterk, nie wanneer hulle dit amputeer nie. Die gehoor kan verkorte eindes vergewe as die hart van die verhaal behou word, maar hulle sal nie die verraad van die karakters en temas wat hulle belê het, vergewe nie. Die eerste seisoen van die beloofde Neverland het bewys dat die medium 'n reeds briljante manga kan verhoog; sy tweede seisoen het bewys dat selfs die sterkste fondament deur arrogansie en haas gebreek kan word. Totdat 'n nuwe generasie skeppers besluit om hierdie wêreld met die sorg wat dit verdien, sal die teleurstelling van seisoen 2 'n onopgeloste pyn in die gemeenskap bly.

Aanhangersbesprekings en manga-lesersgemeenskappe gaan voort om te ontleed wat verkeerd gegaan het, wat die gesprek lewendig hou.